К сожалению, по многим причинам назвать фильм удачным не получается. Как показывает практика, подковать блоху задача не самая сложная, куда труднее потом заставить насекомое двигаться.
Режиссеру явно все еще интереснее не копаться в разумах, а создавать гротескное насилие и зловещие культы. Наверное, сработало бы, выйди фильм 20 лет назад, — сейчас, увы, все это смотрится как недоразумение, которое стоит забыть сразу после просмотра.
«День Питера Худжара» — маленький отпечаток несправедливо короткой жизни, настоящее волшебство запечатленного времени.
Смехотворный шпионский триллер о холодной войне, часто скатывающийся в пародию.
Благодаря харизме, личной симпатии и многолетнему трудолюбию Дэймон и Аффлек превращают проходного представителя категории Б в эффектное высказывание о силе солидарности, пусть и брутально окрашенной.
Едва ли в современном кино можно найти фильм, который столь живописно показывает сопротивление гармоничной природы, травмированной индустриализацией.
Кино разделяет схожие идеи с «Магазинными воришками» Хирокадзу Корээды и куда более безрадостными «Альпами» Йоргоса Лантимоса, но соревноваться с ними по части драматурги едва ли способно.
«Храм костей» ставит нас на развилку между культом человека и человечностью, обращая внимание на то, как одно может стереть другое и как легко каждая личность может стать жертвой феномена, оказавшись внутри этого пузыря или под давлением.
«Дракула» Жуде всеми запрещенными методами пытается вызвать чувство оскомины. Не фильм, а генератор форменного безумия, чья цель — покушение на зрительские мозги.
Режиссер не может сделать окончательный выбор и до самого финала мечется между интонациями, так и не решив, какой должна быть история.
Джош Сэфди демонстрирует титаническое упражнение в полировке собственного стиля и, в отличие от многих своих героев, действительно приходит к совершенству.
Это исключительно коммерческий продукт, который не претендует даже на подобие художественного высказывания, но дети в нескольких сценах могут посмеяться, а родители едва ли захотят сбежать с сеанса.
На фоне прочих новогодних альтернатив «Чебурашка 2» выглядит, пожалуй, едва ли не лучшим и самым достойным вариантом для праздничного семейного опыта — добродушным, шумным, а местами и слезовыжимательным.
За нарядными декорациями и звездными лицами скрывается растерянность — фильм словно не до конца понимает, для кого и зачем он снят, балансируя между детской сказкой, взрослой драмой и жанровым экспериментом, которому не хватает смелости пойти до конца.
«Воскрешение покойника» ещё до просмотра осторожно намекает: указанный в названии акт неизбежно случится. Как и когда — ведает только Джонсон, чья истинная религия — сторителлинг. Может показаться, что он несколько наивно провозглашает коллективную способность и намерение людей избежать морального умирания. Подобной принципиальности остаётся только позавидовать, а может даже уверовать в неё.
«Зверополис 2» — в отличие от прошлогоднего сиквела «Моаны» — совсем не выглядит громоздкой побрякушкой, купленной по акции на маркетплейсе.
«Арес» сгенерирован не для анализа глобально происходящего технотеррора, а ради брутального мельтешения в красных тонах. От «Мышиного дома» и их конвейерных стратегий иного ждать не приходилось.
«Шальная императрица» — незатейливая народная комедия в антураже холодного и живописного Петербурга. Сложно назвать фильм образцом жанра: авторы, не хватая звезд с неба, выстраивают ленту с предсказуемыми линиями и порой абсолютно клишированными диалогами. Но перед нами также кино о женщинах и для женщин.
Увы, как это часто бывает с успешными сериалами, к финальному, третьему сезону магия несколько испарилась, оставив лишь след былого обаяния. Фанаты, без сомнения, будут рады встрече с полюбившимися героями, но кажется, что и нам, и смоленским вампирам определенно стоит двигаться дальше.
Хлое Чжао удалось совершить настоящее чудо: остановить мир на секунду и напомнить, почему мы любим кино и почему не было бы жизни без искусства.
Остается надеяться, что сериал не станет заложником собственных амбиций.
Джонсон и Бентли говорят о любви и боли, о смертности и трагедиях, которые невозможно предотвратить, но можно пережить; о том, какой хрупкой может быть память, и о том, что даже нечто очень ценное рано или поздно обратится в пепел; живое станет частью мертвого, а мертвое всегда будет частью живого.
«Бегущий человек» 2025 года выглядит как совершенно необязательная бэшка, наряженная в анархистские лозунги и панк эстетику британских 70-х.
В итоге фильм, нисколько не заинтересованный в нашей реальности и духе времени, ничего не говорит об эпохе, хотя те же биохакинг и личное бессмертие — темы явно актуальные, раз их обсуждают даже руководители стран.
Правильнее всего сериал Быкова воспринимать как кино категории B, в котором чрезмерно всё. Только тогда получится закрыть глаза и на дурной вкус, и на прокисшее содержание.
