«Типа беременна» — комедия положений, в которой все в очередной раз сводится к «и жили они долго и счастливо» в не самой реалистичной и устаревшей для жанра манере.
«Твой цвет» выступает приятным напоминанием о важности оставаться собой и ценности человеческих связей — без морализаторства и навязывания авторской позиции.
Наивно? Более чем, но «Ущелью» гораздо ценнее получить эмоциональную реакцию аудитории — и в этом оно преуспевает сильнее любой стриминговой новинки, уходит глубже, обнадёживает, стреляет и не промахивается.
Рунар Рунарссон рассказывает тихую историю о скорби и необходимости повзрослеть по щелчку пальцев.
Местами похоже на садистские ужасы Такаси Миике, но вряд ли это сильно работает в пользу фильма. Лента Саши Рейнбоу, как и героиня-экспатка, выживает исключительно сменой масок, оставляя рубцы после грубой работы.
Благодаря харизме актеров и щадящему хронометражу в 73 минуты классический для жанра троп о сломанной подъемной машине не успевает наскучить, а упоминания знаменитых сцен в лифтах из других фильмов — от «Крепкого орешка» до «Я — Начало» — добавляют метаиронии к положению героев.
Раскопки истории — это один из трендов в кино, который будто бы мало интересует Саллеса. Его сильнее увлекает сентиментальная сторона трагедии: с какими чувствами семьи переживали утрату близких людей и как вели себя люди в критические моменты.
«Аутсорс» синтезирует настоящий русский код, а не тот, что мы видим в сериалах о лощеных столичных жителях.
Сериал заходит с козырей и сразу пытается привлечь внимание многообразием жанров — здесь можно найти элементы мелодрамы, детектива, семейной драмы, романтической комедии, драмы отцов и детей, триллера.
«Прорыв» удачно раскрывает весь ужас частной трагедии и рассказывает о невероятном труде следователя и специалиста по генеалогии. Шоу вселяет надежду, что любое преступление рано или поздно будет раскрыто — нужно только не сдаваться и следить за новыми технологиями.
«Пятое сентября» мастерски передает ощущение страха и нарастающей паники.
Хочется верить, что после «Яблочного уксуса» люди хоть иногда начнут подвергать сомнению слова «авторитетов» и чаще вспоминать, что такое критическое мышление.
Складывается ощущение, что на экране разворачивается одна долгая нескончаемая ночь. Но дни сменяются, похоронные ритуалы идут своим чередом, а сестры возрождают в памяти болезненное прошлое и открывают друг другу израненное сердце.
Удивительно скорее не само существование фильма, а то, что его спродюсировала A24, которая не просто выработала свой узнаваемый стиль, но теперь заходит на территорию Disney и снимает детское кино.
В целом старт очередного сезона «Неуязвимого» оставляет исключительно положительные эмоции.
Это определенно не лучшая работа аниматора — но она интересна как прецедент: очень уж наглядными вышли авторские искания. Что само по себе ценно.
Драматургия, к сожалению, не уравновешивает утрированную картину. Там, где у Сент-Экзюпери просто о сложном, у Пабло Агеро получается сложно о простом в попытке подражать книге.
«Парни с тату. Прямо в сердце» — сказка на ночь для уставших взрослых в канун Дня святого Валентина. В одном Кассаветис и правда не врет: любовь обязательно придет. Остается лишь надеяться, что не такая, как в этом фильме.
В отличие от каннибальских хорроров, в фильме Руджеро Деодато злодеи вовсе не коренные жители, а «белые» люди.
Хьюз очень точно уловил настроение поколения, взрослеющего в 80-е.
Изобретательный дебют работает на интуитивном уровне: даже если после просмотра кажется, что ничего не ясно, тело инстинктивно покрывается мурашками, а в груди остается тяжелый осадок.
Еще пара эпизодов могли бы глубже раскрыть, как британское правительство заметало следы и выстраивало удобную версию событий. Эта недосказанность парадоксально становится главным посланием сериала: даже правдолюбы, посвятившие жизнь поиску истины, остаются заложниками политических игр.
Байопик Мэнголда с лёгкой грустью напоминает о времени надежд и духовного единения.
«Дорогого родственника» стоит смотреть дальше хотя бы потому, что галерея этих лиц начнет пополняться новыми оттенками. И чем больше симпатий у зрителя возникнет ко всем гоголевским и салтыково-щедринским чудакам, тем сложнее будет выбрать правую сторону.
«Оставь это ветру» — очень простая и знакомая каждому история. И пускай она не лишена клиповости, банальщины и напускной драмы, в нее хочется прыгать с головой, чтобы остаться там подольше — под эту музыку, с невероятно красивыми героями, пейзажами и ощущением вечного лета.
