Оливерос выстраивает сюжет слишком формально, словно цитируя строчки из «Википедии», осознанно отказываясь делать шоу там, где ему самое место.
Алкогольная зависимость, приступы тревоги, потеря друзей и чувства стабильности, походы к терапевту вместе с родителями — пусть «Джинни и Джорджия» и грешат перегруженностью, но каждая тема способна задеть за живое и напомнить о хрупкости ментального здоровья.
Может быть, «На деревню дедушке» смотрелся бы совсем не органично и был бы лишён всяческого обаяния, если бы не Юрий Стоянов в одной из главных ролей.
Самый безумный сериал на телевидении берет новую высоту.
Кровожадный спин-офф, сложенный из стихийных образов, сделанный преданным фанатом для других фанатов, — он не проходит проверку разумом и даже целесообразностью, но работает на уровне древних программ и инстинктов: бороться, бежать, а когда надо — замереть.
У нас есть свой амбассадор любви, поддержки и понимания, свой Тед Лассо — Николай Дроздов.
Рассказывая всю ту же старую историю о любви и поисках взаимопонимания, Котляренко использует самые современные средства отображения реальности из доступных, не сводя кино к выставке технических достижений последних пяти лет. А это уже дорогого стоит.
Конечно, это отчасти сказка, но мало какие сериалы оставляют после просмотра приятное послевкусие и веру в человечество. В полку искренних краудплизеров в духе «Терапии» и «Теда Лассо» прибыло.
Наследие «Секса в большом городе» здесь больше не живет.
Вместо арт-терапии — позорная ярмарка тщеславия.
В отличие от сериала «Локерби: В поисках правды», который родственники погибших называли «порно о трагедии» из-за обилия жестокой демонстрации последствий падения самолета, авторы «Взрыва на борту Pan Am 103» сознательно отказываются делать ставку на зрелище. Они с уважением относятся к погибшим.
Фильм оказывается более многослойным и менее сентиментальным: это и трогательный байопик о невероятном выздоровлении, и терапевтическое напоминание: взрослеть, освобождаться от родительского влияния и выстраивать личные границы никогда не поздно.
«Лайза Миннелли: Невероятная, но правдивая история» — вполне симпатичный и стандартный документальный фильм, призванный удовлетворить как запросы поклонников артистки, так и любопытство зрителей, включивших ленту из праздного интереса.
С другой стороны, в этой бессобытийности и монотонности и кроется ценный комментарий: миллиардерам воздают по заслугам лишь в кино — намного чаще они выходят из воды сухими, с улыбкой на лице и приумноженными в несколько раз капиталами.
«Хищники» — глубоко гуманистический фильм, который предлагает посмотреть на популярнейшее в Америке реалити-шоу под непривычным углом, но в то же время это не попытка обелить преступников.
«Отдел нераскрытых дел» — крепкий, драматургически выверенный и своевременно удивляющий сериал, способный заинтересовать даже тех, кто без ума от «Медленных лошадей» и давно отчаялся найти что-то оригинальное среди новых детективных проектов.
«The Beatles: О чем говорил Нью-Йорк» — экспериментальное кино, которое может бросить вызов любителям классического музыкального документального фильма.
«Верни её из мёртвых» с жанровой задачей справляется и заставляет ёрзать в кресле до появления искр. Но помимо леденящего кровь ужаса и боди-хоррор моментов под дых бьёт и тяжелейшее чувство скорби, из которого и вылупился сюжет.
Под звуки Evanescence на закрывающих титрах «Балерину» стоит осторожно рекомендовать всем поклонникам «Уика». Заслужит ли Ева Макарро собственную франшизу, покажет только время.
Эмили Блихфельдт вытряхивает из сказки романтику и предлагает прокатиться с ветерком по дороге, заполненной гниющими отходами, отрубленными пальцами и затоптанными надеждами. Путешествие не из приятных, но оно все же обязательное как минимум для тех, кто никак не может примириться с собственным телом.
Фильм, который пахнет как четверг, 16:00, ромашковый чай и покой.
Магия, покорившая Канны, как раз в том, что искусство может быть не могильным камнем ушедшего благоденствия, а тем самым опустевшим домом, полным сентиментальных ценностей и лиричного юмора.
Самоирония, легкость и постоянные подмигивания зрителям качественно отличают «Узы крови» от предыдущих частей. Кажется, создатели нашли идеальную формулу для работы над франшизой: «Мы не пытаемся сделать шедевр, а получаем максимальное удовольствие от процесса».
«Лило и Стич» не поддается глубокому анализу или едкой критике — это кино предназначено для детской аудитории и при всех проблемах очень обаятельно. Недостачу надрыва лента компенсирует трепетным отношением к наследию оригинала.
«Батя 2», возвращая в семью сразу две отцовские фигуры, метит в куда более узкую аудиторию, нежели его хитовый предшественник, — фильм, скорее всего, попадёт в сердце лишь зрителю за тридцать.
