«Ганди молчал по субботам» предлагает повзрослеть как не нюхавшим пороха деткам, так и их родителям, забывающим азы человечности в погоне за статусом, второй молодостью и безвкусными атрибутами успеха.
Бесспорно, «Сентиментальная ценность» выгодно отличается от классических, но, строго говоря, весьма монотонных киносонат и смачными нотками сарказма, разбавляющими, как правило, минорную тональность дисфункционального сказа.
«Стив» видится хоть и тяжеловесным, но вместе с тем предельно актуальным напоминанием о том, что превратности бюрократии бьют не только по учащимся, какими бы незадачливыми они ни были, но и по их педагогам. И особенно больно бьют в тех случаях, когда воспитывать приходится в том числе и неидеальный социум.
Острота сатиры на романтические тенденции нового века, когда на выжженном поле отношений доминируют так называемые ситуэйшеншипы, а любить лишь одного (одну) считается привилегией узколобых неудачников, видится первостепенным и неожиданно приятным достоинством «фривольной» ленты.
Дебют Рауля Гейдарова — полотно удивительной нежности и трагики. Оно начинается с теплого семейного портрета и всего через несколько минут бьет под дых. Обращается к мрачным материям, но аккуратно обходит чрезвычайно жесткие моменты. Напрямую отсылает к воспевшему Кавказ поэту и с каждой минутой утрачивает признаки гибельного фатализма.
В итоге «Сводишь с ума» правдоподобно, но без надрыва говорит о сердечной боли и смелости, которая требуется, чтобы по-настоящему открыться другому человеку. На этом жизнеутверждающем фоне меркнет и непритязательная заявка на сай-фай, элемент здесь сугубо функциональный, и несколько провисающий к финалу темп.
По итогу можно с уверенностью сказать, что Кологривый сыграл едва ли не лучшую роль в своей карьере.
Пока другие презентуют многосерийные произведения с неизменно провисающей историей и хромающим темпоритмом, Добронравов снял емкую драму на четыре эпизода, избегая растекания мысли по древу и сохраняя нужный баланс.
Как ни прискорбно, мотивы из разных опер в «Ангелах» не сложились в приятную глазу и дорогую сердцу картину.
Опять-таки это не то чтобы очень изобретательно, зато как минимум честно, что, согласитесь, уже дорогого стоит.
Так или иначе, если уж берешься за сочинение на тему нетленной классики, то будь добр избегать заимствований направо и налево и придерживаться тактике, вынесенной в заголовок. Иначе история великой любви спешит превратиться в историю великого обмана и поражения постановщика, проигравшего в битве с древним злом.
Такие откровенность и ирония, возможно, лучше всего подходят Даррену сегодня. Ведь иногда самое честное, что может сделать режиссер, — это снять историю про то, как все пошло не так, но при этом осталась надежда.
Не только, собственно, выразительные герои Леоновой и Цыганова, но и актеры разных мастей, контрастные локации и краски, взятые из всех возможных уголков художественной палитры. А также животрепещущий сюжет Толстого с нотками новизны, смело нанизанными постановщицей на пронесенную сквозь века мелодию.
До величия «Газете» еще придется пройти непростой путь, но уже сейчас она воспринимается как тот самый сериал, которому удастся заполнить пустоту после финала «Офиса».
Удачная адаптация с Мэттью Гудом, подрастерявшая нуарность, но обретшая неожиданную теплоту.
В экранизации Спайка Ли тоже, не исключено, какой-то социальный комментарий заложен. Но если попытаться его сформулировать, то, скорее всего, получится нечто вроде несуществующей цитаты Джейсона Стэйтема со словом «мазафака» в конце.
И все же, несмотря ни на что, Уэнздей верна себе. Она такая же дерзкая, строптивая и странноватая и по-прежнему совершенно не заботится о чужих ожиданиях. Не стремясь соответствовать каким-либо канонам, «Уэнздей» следует своим путем, а зрителю остается решить, готов ли он принять эту безумную поездку со всеми взлетами и внезапными поворотами.
Ремейк получился именно таким, каким и должен быть по задумке: очень кровавым, очень глупым и местами невероятно веселым. Он превосходит оригинал по размаху и жестокости сцен, пусть и теряет часть его простодушного шарма.
Здорово, что вся лента сводится к важности семьи и любви как наших главных жизненных якорей. Однако, учитывая многочисленные шероховатости, в памяти эти важные мысли закрепятся как нечто фантастическое и сверхъестественное.
Да, любимки в лице народного певца и прославленного мастера-антагониста на месте, только поднять связность сценария на высоту 60 этажа лишь их усилиями не представляется возможным. Ведь как бы «Вниз» ни стремился наверх, неровности его формы и содержания так и тянут собравшихся в лифте к земле.
Забавный абсурд ненавязчиво обрамляет все конфликты, делая их на контрасте более выпуклыми и доступными для восприятия практически любого зрителя.
Более физически затратной роли на долю Орландо не выпадало — как же приятно видеть мужчину на пике возможностей!
Если авторы решат продолжить эту историю в формате сериала, у них будет шанс ярче раскрыть персонажей. А пока «Клуб убийств по четвергам» остается примером того, как крупная студия может сдержанно адаптировать популярный роман, лишив экранизацию той многослойности, что покорила читателей.
Сверхконцептуальное аниме, нередко называемое единственным в своем роде, даже спустя 30 лет смотрится настолько свежо, что ее визуалом и смыслами вдохновлялись и вдохновляются десятки постановщиков.
«Доктор Динозавров» — это история не столько о внутреннем взрослении детей и родителей, сколько об умении вести диалог, важном и для девушки, и для отца, и для маскулинного альтер эго.
