«Восстание зловещих мертвецов» выглядит органичной частью франшизы. Это всё ещё динамичный, местами юморной и эффектно снятый хоррор, в котором обильно хлещет кровь и звонко рвутся сухожилия.
«Убей её козлов» нельзя назвать даже крошечным шагом в плане развития хоррора, но это огромный шаг для Стива Уолша. Радует, что фанат жанра не бросает своё дело и, громко упав один раз, просто встаёт, восстанавливает силы и продолжает идти в направлении своей мечты.
«Призрак у озера» холодит кровь мягкими и почти незаметными движениями.
За вычетом социального климата от «Возрождённых» останется конспирологический детектив с сай-фай оттенком: несовершенный, но занимательный.
Фильм уступает «Дому призраков» по части совмещения комического и страшного. Демонический сюжет преподнесён вполне традиционно, так что искушённый в теме зритель едва ли чем-то будет удивлён. Тем не менее, с задачей минимум — удержать зрителя у экрана на протяжении полутора часов — постановщик определённо справился.
«Не слышу зла» — это ещё и проект, меняющий представление об ужасе. Авторы рассуждают о внутренней, а не внешней силе, показывают, что человека можно обмануть и, как это делали Джон Крамер и Призрачное лицо, дать ему выбор — спасти близкого или незнакомца.
Спорное решение сменить жанровую составляющую в финале уносит в небытие старательно выстроенное напряжение. Таким образом финал может смазать впечатление от просмотра. Однако одно неоднозначное решение не может перечеркнуть все достоинства «Айты» в качестве триллера.
Итальянский мастер одним из первых показал, что совсем необязательно каждые десять минут убивать кого-то, чтобы поддерживать атмосферу страха.
«Медея» заманивает параллелями с «Тварью» и «Мертвыми дочерями», покоряет отношением и атмосферой приближающихся ужаса, страха и сумасшествия и забавляет отношением к религии и неоднозначностью всего, что видят зрители.
Лучшее, что случалось с испанскими ужасами с точки зрения и сценария, и постановки, и ощущений во время просмотра, и игры, и уж точно спецэффектов.
«Ведьма: Реинкарнация» работает хорошо именно как непритязательная, но красивая сказка про страшных взрослых.
Продюсеры сделали из «Фишера» концентрированный комок из убийств, расследования и человеческих судеб на фоне истории страны.
Так что саспенс — ключевой компонент триллера — здесь работает в лучшем случае через раз. И красивые кадры альпийских горных цепей не могут в полной мере компенсировать этот недостаток.
Новых границ в жанре Люссье не открыл (и вряд ли собирался), зато снял, пожалуй, свой лучший фильм за долгие годы.
Художественные отсылки становятся финальным штрихом, за счёт которого «Раненый оленёнок» обретает своё очарование: месть не только сладка, но и весела, а пролитая кровь лучше всего смотрится на разорванной белой тунике.
Как резко и совершенно без прелюдий начинается «Чёрная пятница», так же быстро она и заканчивается.
Не ждите зомби-апокалипсиса, ориентируясь на локализацию названия, фильм гораздо мощнее, страшнее и ужаснее, чем смотрится трейлер.
У российского постхоррора наконец-таки началось собственное движение, и есть пути, куда можно развиваться. В отличии от большинства коллег, в «Сёстрах» машина по уничтожению нервов, эмоций и созданию новых страхов действительно работает.
«Улыбка» — хоррор про уязвимость каждого, и даже тех, кто лечит «душу» других.
Однако собранный из легко узнаваемых кусочков, «Рассвет…» вовсе не кажется чей-то, даже частичной, копией. Рифмуя готическую литературу с грайндхаусом и горькими слезами Петры фон Кант, Копацки 74 минуты демонстрирует оригинальность обнаруженного изящества.
«Дурному глазу» есть, что показать, о чём поговорить и чем напугать. А парочкой сцен можно и отвратить от желания поесть или даже подумать об этом.
Финал «Матриарха» может разочаровать некоторых зрителей резким переходом в метафоричное фэнтези, но, вне сомнений, фильм являет собой пугающе прекрасное зрелище тлена и разложения, сколь дикое и смелое, столь жуткое и безумное.
В этом году Джордан Пил («Нет») уже касался темы вестерна, завёрнутого в многообразие других жанров, проблем и человеческих судеб. «Земун» проходится по похожим темам, но проживает этот путь по-своему и вырастает из мифов и легенд.
Фильм — трёхголовый змей, обладающий сказочной способностью заменять каждую отрубленную голову тремя новыми. Одна раскрытая тайна принесёт несколько новых, а любая следующая лишь усугубит ситуацию.
«Варвар» обнажает парадоксы психики, больно щипая и женщин, и мужчин за самые уязвимые места. Сила и слабость выступают категорией относительной (как и страшное), а фильм превращается в упражнение в эмпатии по обе стороны экрана.
