«Кошмар в Нетландии» стал старомодным конвенциональным хоррором, в котором сюжетная предсказуемость никак не сказывается на его зрелищности. Скотту Чемберсу удалось достойно продолжить заданный «Пухом» вектор.
«Немецкая резня механической пилой» — это не праздная попытка нажиться на успехе «Техасской резни бензопилой», а вполне точная социальная критика.
Благодаря съёмке одним дублем и эффекту присутствия Моро удаётся расширить привычные рамки хоррора и не повторять устоявшиеся жанровые приёмы.
Ценность фильма заключается в смешении жанров и направлений: Дзампальоне скрещивает классику национального кинематографа с лавкрафтианской мистикой и усиливает это всё кровавым ужасом с участием жутких монстров.
Если вам нужен яркий и забавный хоррор, раскрывающий сложные концепты одной простой, но точной метафорой — выбирайте себе «Компаньона».
Весь фильм — нескрываемая пляска смерти.
Некоторые фильмы похожи на хорошо отлаженные механизмы: они существуют, чтобы обеспечить потенциальному зрителю уютный вечер, но не оставляют после себя ничего, кроме приятного послевкусия. Скотт Дерриксон снял именно такое кино.
«Субстанция. Идеал» обманывает ожидания, уводя историю от простого подросткового kill count’а в неожиданные жанровые вариации с актуальным социальным комментарием о том, как далеко готовы зайти эмоционально-нестабильные люди в погоне за идеалами красоты.
«Внутренняя империя» — это не только авторское погружение в глубины своего сознания, как при медитации, но и предложение зрителю освободить разум, дабы воспринять не событийный уровень ленты, а эмоциональный.
Грамотно сочетая аккуратный саспенс, нелинейный нарратив и психологизм, «Вопль» превращается в добротный «возвышенный хоррор», рассказывающий о межпоколенческой травме на языке мистических аллегорий, но в то же время указывающий вполне осязаемые пути для её преодоления.
Сказка о «Красавице и чудовище» ещё никогда не звучала настолько мрачно.
Стивен Содерберг и Дэвид Кепп не водят зрителя за нос, не играют в извращённые игры «попробуй угадай». Они дают все необходимые данные о жизни каждого члена семьи, а затем мягко и плавно ведут нас по дому, следуя за историей.
Будущее пугает своей неопределённостью, потому проще укрыться в прошлом, спрятаться в жалости к себе. Однако лишь примирение с внутренними демонами даёт подлинное успокоение.
«Клаустрофобы: Хижина в лесу» не предлагает уникального опыта. Но Чарльз Гозали наглядно показывает, что способен как минимум провести зрителя по проторенной тропе так, чтобы получилось увлекательно и интересно.
В итоге «Миллениум» оказывается нескладной, но всё же забавной и честно сделанной хоррор-комедией, не лишённой лёгкого ностальгического обаяния.
Тавиват Вантха не зря решился на создание полноценного сиквела. Закрытие основных сюжетных линий, возросшая динамика и отличное сочетание жанров способны подарить море новых эмоций и стать разрядкой для зрителей, которым не понравилась концовка первой части.
Режиссура Стивена С. Миллера и хорошая игра актёров сглаживают недостатки, вроде сценарных дыр и не самых лучших спецэффектов. У постановщика вышел крепкий средний хоррор-боевик, в котором экшен доминирует над хоррор-элементами.
Интересный подход был у Уэса Крэйвена. В своём самом известном фильме «Кошмар на улице Вязов» король хоррора показал сон как проекцию страхов, проблемных отношений родителей и детей, а также потаённых желаний подростков.
«Астрал. Медиум» — любопытное упражнение в жанре. Консервативные скримеры вкупе с модным неспешным развитием событий в готическом антураже рождают стойкое тревожное ощущение.
Время, проведённое с героями в подвале во второй половине картины, пролетает незаметно, варианты финала вихрем проносятся в голове, только успевай отметать. В этот момент действие приковывает к экрану и не даёт отвлекаться.
«Заклятие. Реинкарнация отца» похожа на сеанс у дорогого и умного психотерапевта. Сначала зрители, как и герои знакомятся со своими проблемами, потом наступает момент выбора, а за ним будущее, а вот каким оно будет, покажет время.
Независимо от будущего франшизы, вторая часть истории об улыбающемся зле выглядит достойным продолжением всех знаковых тенденций первой. Это мрачное, красивое и жестокое кино, в котором психология и призраки гармонично сочетаются, образуя динамичное, тяжелое, но всегда захватывающее зрелище.
Однако, в этой самой незамысловатости и кроется ключ к восприятию: анимация в фильме становится новым измерением безумия.
«Ужасающий 3» оказался отличным триквелом, в котором все достоинства прошлых частей сконцентрированы, а затем помножены натрое.
Режиссёр не сумел грамотно использовать ни один скример, оставив в качестве послевкусия только ощущение дурного спектакля, созданного по мотивам великого «Экзорциста».