«Дедмобиль» — это в первую очередь история о дружбе там, где ее, кажется, быть не должно.
«Ветер в голове» — это и роуд-муви, и криминальная драма, и мелодрама, и триллер, и вестерн (ну или истерн, раз дело происходит на Урале) одновременно.
В итоге искренность режиссера по отношению к зрителям и своему делу приятно трогает душу и заслуживает внимания — разумеется, в кино.
Режиссеру удалось раскрыть специфику зумеров: зацикленности их диалогов и сменяемости потребляемого ими контента. Несмотря на ироничность происходящего на экране и критичность авторского высказывания, фильм снят с большой любовью к этому поколению.
«Трасса «Море — море»» — это тот случай, когда дебютное кино берет не глубиной и сложностью высказывания, а обаянием и безудержной энергией.
Режиссер начинает повторять одни и те же мысли, не находя для них новых форм. Поэтому даже самый звездный актерский состав в его карьере не спасает один из наименее удачных фильмов. В нем нет самого главного, за что международная публика полюбила французского постановщика, — абсурдного юмора.
Здорово, что Лайтфут и Узил смогли устоять перед характерным для Marvel недугом — искушением утрировать собственный кинематографический контекст и бравировать бесконечными референсами.
Зрителя однозначно ждет увлекательное путешествие в альтернативный мир с самыми неожиданными поворотами. Создатели «Звездного городка» доказывали это пять сезонов оригинального проекта, теперь же им смело можно доверить свое время и зрительское сердце в ответвлении.
Фильмы по «Звездным войнам», которые всегда были наполнены большим количеством политики и амбиций, явно не смогли выбраться из кризиса с помощью нового проекта. Он никак не развивает вселенную, являясь крайне осторожной попыткой возвращения на большие экраны.
От «Бороуза» точно не стоит ждать сюрпризов. Но обаяние сериала в его в хорошем смысле старомодности — в неторопливом рассказывании историй, сочетающих лавкрафтианских монстров с элементами научной фантастики в духе фильмов Стивена Спилберга.
«Миазма» — красочный пазл с бракованными, не всегда соединяющимися кусочками, оттого еще более магнетизирующий. При этом как материал для анализа он тоже работает: картину, как и предыдущие работы Шёнбрун, будут долго разбирать как рефлексию об экранном поколении.
За привычной механикой зомби-хоррора картина рассказывает динамичную историю, которая, хоть и не достаточна для очередного прорыва, но позволит фильму стать зрительским хитом. Даже самый заезженный жанр может ожить, если, рассказывая историю о заражении вирусом, он и сам заражен новой идеей.
В «Обсессии» предсказать развитие событий и даже следующий кадр оказывается несложно — Баркер обходится общими местами: сотни раз виденными скримерами, неловкими каверами много раз слышанных мелодий симфонии хорроров.
Надо ли говорить, что такая простецкая, шитая белыми нитками антитеза сейчас не только не работает, но и выглядит жутким упрощением — провальной уже на уровне замысла попыткой поговорить о современности, прячась от нее же за схемой жанра.
«Максимальное удовольствие гарантировано» — любопытный сериал, который не дает заскучать, постоянно переключаясь между жанрами и нагнетая интригу, и вполне может скрасить вечер.
«Мортал Комбат 2» — это любовно перенесенная на большие экраны игра, которая порадует фанатов зрелищностью и узнаваемыми приемами, но может запутать обилием линий и отсылок тех, кто плохо ориентируется в оригинальном лоре и ищет чего-то больше, чем эффектный боевик.
Фильм Моисеенко не только выглядит как один из самых проникновенных панегириков утраченным миллениальским иллюзиям, но и ужасно созвучен эпохе, со всеми разрывами отношений зафиксировавшей в очередной раз: распалась связь времен.
Чистое guilty pleasure, которое просто берет зрителя в заложники своего темпа и не отпускает вплоть до довольно скомканного финала.
«Ее личный ад» должен был стать фильмом о сознании, которое не может выбраться из собственного лабиринта. Но в итоге в ловушке оказывается сам Рефн. Он снимает кино о выходе из ада, не замечая, что его эстетика превратилась в замкнутую комнату без двери.
Новым Даттонам вряд ли удастся выйти из величавой тени «Йеллоустоуна», так что переезд пойдет им только на пользу — в Штате Одинокой Звезды не так много вершин — горных и драматургических.
«Горькое Рождество» оказывается больше чем просто фильмом о творческом кризисе, выступая в первую очередь рассказом об авторском эго.
Переписанный, переделанный, перекрученный фильм становится мозаичным перевалом в карьере режиссера. Балагов чувствует национальные и глубоко личные сюжеты, но не в состоянии сложить их в полноценную картину, чья конструкция способна выдержать ураганы перемен.
В результате мы получаем легкое и обаятельное кино для тех, кто не собирается искать в нем особой достоверности и психологических глубин и не боится вида крови. Предсказуемость сюжета и клишированность персонажей с лихвой компенсируют остроумные диалоги и бодрый темп, который не дает заскучать.
«Бумажный тигр» необыкновенно точен в том, как мало оружия, денег и крови показано на экране. Атрибуты криминального жанра предельно сведены к минимуму, а эстетика фильма намеренно приземлена в своей обыденности. Насилие не может освободить главных персонажей, придать им значительности или превратить в легенду.
«Последнее убийство» носит в себе характерный для продукции Marvel изъян — дополняя общий пазл киновселенной, оно не имеет собственных целей и достоинств. Иными словами, не содержит добавленной стоимости ни к образу самого мрачного марвеловского героя, ни к общему сюжету.
