Камерное, душевное и очень простое кино оказывается максимально своевременным именно сейчас.
«Барракуда» — показательный пример не требовательного к своему зрителю крепкого жанрового кино. Эта картина может понравиться любителям суровых мужских боевиков и, конечно, неравнодушным к таланту Антонио Бандераса.
«Монстр: История Джеффри Дамера» — не только криминальная, но и социальная драма, в которой градус равнодушия полицейских и семьи убийцы просто зашкаливает.
В сериале нет чего-то запоминающегося — например героя, тональности или истории. Как нет в нем экспериментов, полем для которых стали сериалы.
Практически образцовый пример корейского фильма, «Решение уйти» понравится любителям необычных драм и триллеров и всем, кто любит неординарное и экзотическое кино.
Вопреки уникальному для отечественного кинематографа формату «одним кадром», звездному касту и необычному концепту, антология «Кто там?» крайне вторична и способна развлечь лишь самого непритязательного зрителя.
Прекрасный фильм о маленьких (и не очень) пороках москвитян начала XXI века.
Документальное путешествие по хрупкому человеческому ментальному состоянию. Слишком честно и невозможно страшно.
«Воронья лощина» — это прежде всего красивое и печальное готическое кино о внутренних демонах По, после которого ваше отношение к его произведениям точно изменится.
Конечно, это не меланхоличная монохромная «Рома» и не метафоричная картина «8 с половиной» Федерико Феллини, у Алехандро Гонсалеса Иньярриту настоящий поток сознания, который он никак не может контролировать и сфокусироваться хотя бы на какой-то одной теме.
Тодд Филд создал сложную героиню, чей характер Кейт Бланшетт натянула на себя как вторую кожу. Эта единственная заслуга режиссера, потому что ощущается больше любви и осторожности именно в тексте, нежели в режиссерской деятельности.
«Кольца» пока оставляют после себя странный и тяжелый металлический привкус. По ощущениям они холодны как лед, а история плоска, как карта Средиземья.
Попурри из жанров, но с перевесом на мамблкор. Ноа Баумбак снимает приятное для себя кино, но в результате получается просто большая каша стилей, ритмов и разных сюжетных линий.
Это не то кино, которым можно по-настоящему насладиться на маленьком экране, оно, несмотря на свой скромный бюджет, все-таки создавалось для большого.
Кино не великое, однако на редкость обаятельное и весело громыхающее до самого финала, в котором герой окончательно сливается с родным ландшафтом.
Трудно делать однозначные выводы по одному пилотному эпизоду, но уже понятно, что мир «Игры престолов» вновь вернулся на экраны. Снова огонь, снова кровь, снова интриги, разврат и убийства. Все как любят многочисленные фанаты.
Фильм, в центре которого находится история, а не герои.
Сказка для взрослых, которая пугает не скримерами, но атмосферой. Кроме того, в ней затрагиваются важные темы, которые дают богатую пищу для размышлений.
К сожалению, «Финальный аккорд» — очень невзрачное кино. Оно состоит из бесконечного подражания, но делает это очень скромно и не предлагает ничего своего. Попытка разбавить очень простой сюжет песнями оказывается фишкой ради фишки, как и смещение в сторону романтической истории о любви с первого взгляда.
«Открытое море: Монстр глубины» смело можно рекомендовать не только и не столько ценителям водных хорроров, сколько их парам, которые обычно на такие фильмы ходить отказываются. Здесь нет слэшеров, зато есть пища. Не для акулы, но для ума.
Кино с названием, напоминающим о повести И. С. Тургенева или рассказе В. В. Набокова, конечно, не пробьет твердую циничную броню и, скорее всего, оставит в смятении из-за многих невнятных моментов.
Совершенно не обязательный метакомментарий к популярной во Франции фэнтезийной франшизе. Фильм не может похвастаться ни увлекательной стилистикой, ни расширением вселенной Бессона.
Приятно знать, что есть еще киношники, которые могут посмеяться над собой — и сделать это талантливо. В этом смысле фильм Мариано Кона — глоток свежего воздуха.
Именно нашим родителям и адресованы лозунги Саши и Дани на плакатах: «Живи как все. Ты ничего не изменишь». Ведь правда такова — и спасибо Александру Ханту, что не боится честно говорить об этом факте.
105 минут переливания из пустого в пустое — метафорический стакан «Спайдерхеда» никто не удосужился наполнить хотя бы подобием содержания.