Жизни в этой аккуратной кладовочке ни грамма, сплошное декоративное искусство.
Это удивительное кино, пусть даже и ограниченное в художественных средствах, которое до сих пор безумно увлекательно смотреть.
Скромный по средствам фильм удачно балансирует между жанрами ромкома и мелодрамы, между меланхоличностью и фарсом, между своими мексиканским и американским сеттингами
Непонятно, что же нам этим фильмом пытаются сказать. За Линча-художника мы, конечно, рады, но ведь нас больше всего волнует именно линчевское кино, которое полно таинственности. Можно было бы подумать, что, раз документальный фильм рассказывает о молодости режиссера, то там и обнаружатся предпосылки его авторского стиля. Но нет — ничего такого.
Теснота, заключенная в названии — она ведь не только в южной республике, где для такого количества ненавидящих друг друга народов просто не остается места, но еще и о тесноте в консервативной семье.
Все не так плохо: иногда «Дамбо» выглядит по настоящему смешным, иногда — впечатляюще красивым и трогательным.
«Амбивалентность» — вовсе не пикантная история об одной интрижке, как можно подумать из описания, и не насыщенная психологизмом драма, даром что два главных героя учатся на психиатров, а возвышенная и работающая вполне по древнегреческим законам трагедия о неизбежном.
Если эта картина что и доказывает по сотому разу, так это что стремление высказаться за всех и обо всем редко когда приводит к хорошему результату — однако именно этим и любят заниматься спешно провозглашенные вундеркинды. По крайне мере, бывшему юмористу Джордану Пилу «Оскар» выдать явно поторопились.
С помощью монументального перевоплощения Хопкинса и умело сконструированного сценария «Отец» не просто позволяет услышать голос человека, страдающего деменцией, но и предлагает страшное, беспорядочное, трагичное и беспредельно эмоциональное погружение в его запутанный мир.
Имея лишь набор разрозненных сюжетных кусков на руках, Джеймс Ганн все-таки сделал то, что казалось невозможным. Под фирменный ностальгический саундтрек с командой отличных актеров и художников он нарушил десяток клише супергеройского кино, чтобы поднять его к таким высотам, куда долго не допрыгнет даже «Дэдпул».
Десяток забавных, странных и страшных линий сведен в конце в одну убийственную и неожиданную точку. Отдельного восхищения заслуживает работа Валерия Маслова: то, что он мало снимается, после «Турецкого седла» выглядит настоящим преступлением.
«Первому игроку приготовиться» — как раз тот редчайший случай, когда онлайн и оффлайн уравнены в правах, и любой геймер, любой рыскающий по комиксным лавкам фанат, любой, кто цепляет себе на грудь значок Звездного флота, будет стоя аплодировать наконец-то высказанной правде.
С «Эскобаром», видимо, получится, как в отношениях красавицы и чудовища — любить, или ненавидеть. Впрочем, нельзя не признать: ремесленнически картина сделана восхитительно.
Авторы стараются поднять историю до уровня античной трагедии, когда человек не в силах справиться с надвигающимся на него роком, а одно неосторожное решение может привести к гибели целой семьи.
Наблюдать развитие платонического романа мальчика и девушки довольно неловко, актерская игра тут напоминает чрезмерно интимную аллюзию на дочки-матери.
Режиссер Ли Дэниелс в итоге таки выруливает к надежде, вере в безграничные способности человека привыкать ко всему и любви — разумеется, в широком, гуманистическом толковании этого слова. Зачем смотреть все это русскому зрителю — не вполне понятно.
Ардженто снимал историю об утрате невинности и познании себя через кроличью нору в безумных бархатных интерьерах. Гуаданьино же рассказывает о необходимости расставания с прошлым, об отношениях между людьми и историей — и о любви.
Авторы вытащили вопрос на обсуждение — и только за это им можно сказать спасибо.
Несмотря на довольно внушительные длинноты и неспешный темпо-ритм, фильм не раздражает, и даже затягивает. Перед нами очень маленький, но очень гордый релиз, который легко не заметить на фоне многомиллионных блокбастеров, но который заслуживает того, чтобы к нему присмотреться.
В итоге «портрет XXI века», как самовлюбленно указано в титрах, на поверку оказывается столь же поверхностным и неживым, как и бездушная музыка, которую поет продавшая душу Селест.
«Во власти стихии» — это бенефис одной актрисы. А океанские красоты и бородатые прекрасные принцы — всего лишь фон.
Жизнерадостный и беззлобный идиот Борат по сравнению с тем, что предлагает нам реальная жизнь, — просто законопослушный зайчик. Эдакий митек, который никого не хочет победить и искренне беседует с людьми.
Душевная откровенность вместе с яркой визуальной экспрессией превращает «Рокетмена» в завораживающе живое и искреннее кино, пропитанное теплом и любовью, противостоять которым просто невозможно. Да и, по правде говоря, не очень хочется.
Хронометраж в два с лишним часа искупается тем, что все это бестолковое, громокипящее и абсолютно неэтичное зрелище наконец-то добьет франшизу, которой давно пора сбросить оковы прежних достижений и нынешней путаницы — и двигаться дальше. Разве не прекрасно?
Картине не хватает баланса, и о намерениях автора остается порой только догадываться. Одной обаятельной героини все-таки мало. Пазл не сложился — детали для него были из разных коробок.
