«Дорогих товарищей» могут понять носители самых разных культурных и исторических кодов. Режиссер легкой рукой создал фильм из вереницы простых, кое-где даже угловатых образов, которые читаются, словно раскрытая книга. Емкие реплики персонажей и до мельчайших деталей продуманная композиция каждого кадра надолго врезаются в память, оставляя зрителя наедине с мыслями о судьбе страны в целом и семьи в частности.
Понять умом зловещие метафоры «Пылающего» можно. Поверить в уместность этой тягучей притчи без морали — практически нереально.
У «Хроник хищных городов» есть достоинства, и главное из них — это те самые визуальные эффекты. Давно ли вы видели на широком экране дизельпанк, нарисованный в лучших традициях жанра?
Оказывается, Триер далеко не аморален, как его пытаются выставить журналисты, и вовсе не тронулся рассудком. Просто все это время он смотрел на мир через негатив кинопленки.
Кажется, что выйди «Хрусталь» лет двадцать назад — и сейчас он бы стоял в одном ряду с «Братом» в числе важнейших картин своего времени. Однако сегодня попытка навязать этому смелому на уровне задумки, но анахроничному в своих методах фильму культовый статус демонстрирует лишь близорукость киносообщества
Возможно, фильм не был бы обречен, будь в нем хотя бы немного самоиронии, стеба или сарказма, но нет — все сделано со звериной серьезностью, которая удивляет сильнее, чем несметное количество логических дыр и несостыковок.
Из-за красной маски, пошитой из шуточек о страпонах и рейтинга R, Райан Рейнольдс дает зрителю такой гимн нормативности, такого героя, от положительности которого свело бы зубы у Капитана Америка и Виталия Милонова. Правда, красиво дает. Этого не отнять.
Киносеанс ощущается еще и двухчасовых экскурсом по вехам карьеры Тома Круза — и увиденное вызывает неподдельное восхищение.
«Гонка века» — это рассказ о том, как давят на нас чужие и собственные ожидания. Колин Ферт блестяще играет хорошего, но слабого человека, который попал в довольно примитивную ловушку: или разочароваться в себе, или погибнуть. Этот выбор и свел его с ума, и наслаждаться в фильме хочется именно этим — сползанием героя в отчаяние при совершенно очевидном ином выходе.
Пленных тут не берут — это кино, которое поставил человек, явно смотревший и «Нико», и «Саботаж», но представлявший вместо Дакаскоса и Сигала себя, друзей и верный бонг. Воплощена, словом, мечта любого, у кого есть че почитать.
«Я худею» — терапевтическое кино для мужчин и женщин, которые не Брэд Питт и не Анджелина Джоли. Оно смешное и грустное одновременно, и очень вдохновляющее
Легкая безответственность и яркий макияж героини — против ипотеки, беременности и PlayStation, безудержный хохот — в ответ на невыносимую скуку пригородной жизни
Взросление — это лучшее, что могло случиться с «Квартетом И»: нельзя же оставаться вечными мальчиками и по двадцатому разу травить все тот же старый анекдот. Но Барац, Демидов, Хайт и Ларин по-прежнему всеобщие любимцы, звезды в их присутствии сияют только ярче, а шутки моментально уходят в народ.
То, что «Пассажир» движется по накатанным рельсам сезонного блокбастера — это, наверное, даже хорошо: как вся экономика держится на мидл-классе, так и Голливуд — на таком вот крепком жанровом кино категории «B».
На жанровый триллер новинка не тянет — в ней нет напряжения и динамики. Если отталкиваться от сай-фая, то невозможно уйти от сравнения с сериалом «Черное зеркало», и расклад здесь явно не в пользу «Спайдерхеда».
Проблематика «Черной пантеры» не в том, что главный герой не может принять свою супергеройскую сущность (ему в ней вполне комфортно). Гораздо больше его мучает вопрос: открыться ли «белому» миру, показать ли свою силу, помочь ли «черным» братьям на американском континенте или продолжать жить в тени?
Боги и цари живут среди нас — как верили древние греки, как верит Лантимос. Они живут в богатых кварталах, ужинают с прямыми спинами и носят идеальные платья. Но потом наступает их черед страдать — неважно, по какой причине, приходит ли угроза от священного оленя или от умственно отсталого подростка.
В общем, получилось классическое «ни нашим, ни вашим»: для выросших мальчиков и девочек фильм слишком детский, а для дошколят — слишком серьезный.
Режиссер и сценарист Элайджа Байнум — человек, чью фамилию вам, скорее всего, запоминать не придется. Хотя его дебют «Жаркие летние ночи» вполне может остаться в истории кино как один из самых беззастенчивых примеров ретромании 2010-х годов.
Буквально каждый кадр формирует общее величие и монументальность «Дюны» — совершенно точно главного и наиболее масштабного авторского блокбастера со времен «Властелина колец» Питера Джексона.
Этот фильм, конечно, метит в звезды, но он мог бы и в самом деле пробиться в стратосферу, если бы немного охладил свой подход.
Снятый Джорданом Вот-Робертсом с таким упоительным бесстыдством, что сразу узнается авторский опыт работы в телеситкомах, «Остров черепа» близок к само-пародии — тем лучше для него.
В «Мононоке» сюжетный мир и разворачивающийся внутри него конфликт представлен в максимальном соответствии с действительностью: тут нет абсолютно положительных или отрицательных персонажей, совершенные героями ошибки нельзя отыграть назад.
Маркетинговый расчет управляет «Великой стеной» куда в большей степени, чем сценарная логика. Когда же продюсеры позволяют последней проявиться в сюжете, то история выруливает в сторону не вполне конвертируемых для западного зрителя ценностей — например, гимна коллективизму и самопожертвованию по сравнению с культом личности.
«Между рядами» не может похвастаться сколько-нибудь достойным высказыванием на любую из заявленных ей тем. Она не про любовь, не про супермаркет и даже не про ту ускользающую эссенцию жизни, которая у большинства людей проходит, согласно названию, между чем-то и чем-то.
