Переосмысление Сандерса потерялось между жанрами и целевыми аудиториями: хардкорщиков и поклонников ультранасилия, вероятно, оттолкнет эмо-стилистика; юные любители «сумеречной» мелодрамы останутся в шоке от физиологии в кадре, а фанаты оригинала попросту найдут себя меж двух этих огней.
Витсе снял причудливую картину, которая, вероятно, могла родиться только на Севере — скупую на эмоции и краски визуально и бурлящую, взрывающуюся внутри.
Стоит признать, «Шан-Чи и легенда десяти колец», будучи с головы до пят классическим марвеловским ориджином, поражает приятным сочетанием традиции и современности.
С горем пополам «Не дыши 2» временами все же удается напрягать и удивлять своего зрителя, но этого ли мы ждали от сиквела одного из самых колючих независимых фильмов 2016 года?
Ключевой недостаток «Тихого места 2» кроется в повествовательной стагнации. Вопреки тому, что Красински всячески старается расширить рамки истории с помощью новых подробностей, красок, локаций и героев, фактически сиквел застывает в той же точке, что и оригинал.
Новым объектом критики в «Удалить историю» для режиссеров становится современный капиталистический уклад жизни.
Самое горькое в этом — вовсе не схематичность и резко вселившийся в повествование сухой пессимизм, который редко прерывается периодами вдохновения (да и финальная точка путешествия все же будет оптимистической), а почти полное отсутствие котов.
Постановщик снял до мозга костей британский фильм — интеллигентный, лиричный и крайне живописный.
С помощью монументального перевоплощения Хопкинса и умело сконструированного сценария «Отец» не просто позволяет услышать голос человека, страдающего деменцией, но и предлагает страшное, беспорядочное, трагичное и беспредельно эмоциональное погружение в его запутанный мир.
Вне зависимости от того, как закончится гонка за наградами в этом году, у картины есть реальные шансы остаться в зрительских сердцах надолго.
«Дорогих товарищей» могут понять носители самых разных культурных и исторических кодов. Режиссер легкой рукой создал фильм из вереницы простых, кое-где даже угловатых образов, которые читаются, словно раскрытая книга. Емкие реплики персонажей и до мельчайших деталей продуманная композиция каждого кадра надолго врезаются в память, оставляя зрителя наедине с мыслями о судьбе страны в целом и семьи в частности.
Буквально каждый кадр формирует общее величие и монументальность «Дюны» — совершенно точно главного и наиболее масштабного авторского блокбастера со времен «Властелина колец» Питера Джексона.
И персонажам, и истории катастрофически не хватает наполнения. Первые чересчур статичны и нужны только в качестве точек, за которые цепляется повествование.
«Мавританец» — это весомое гуманистическое высказывание. История Мохаммеда Ульд Слахи, рассказанная на страницах «Дневника Гуантанамо», с легкой руки Кевина Макдональда буквально пропитана американским духом борьбы за верховенство права и справедливость.
Попытки режиссера объять необъятное с помощью стремительных скачков с темы на тему все-таки стоит признать успешными. Мультфильм выглядит логически обоснованным сиквелом, умело расширяющим оригинал и следующим при этом аналогичным художественным и ценностным принципам.
Нужно отдать должное ленте — к финалу «Кровные узы» превращаются в цельный, пусть и не слишком сложноустроенный, жанровый механизм, итоговая сборка которого не обесценивает два часа, вложенные в просмотр.
Объем исторического контекста настолько значителен, что волей-неволей приходится становиться их соучастником, и это далеко не всегда идет фильму на пользу — «Манк» на пути к финалу иногда теряется на тех извилистых дорогах, которые сам себе выстроил.
Лента вполне смогла раскрыть идею неоднозначного применения знаний, достигнутых человечеством. Но рассказать о внутренней жизни одной из величайших женщин в истории убедительно и с достоинством у Сатрапи не получилось.
Сценарно фильм кажется несбалансированным — слишком уж явно просматривается переход от одного жанра к другому, отчего лента буквально распадается на отдельные молекулы, не представляя собой системно нового взгляда на Airbnb-хоррор.
«Кунг-фу жеребец» — не только манифест о защите животных и любви к ним, это в первую очередь семейная драма и комедийный боевик, отдающий должное часто недооцениваемому вкладу каскадеров в кинопроизводство.
За сложноустроенными американскими выборами, технологию которых Стюарт пытается разложить по полочкам, скрываются мысли о роли человека в капиталистическом мире и его способности противостоять современным политическим ястребам, кружащим где-то поблизости.
На Олимпе американского кино о расизме «Антебеллуму», конечно, места не найдется. Беззубый и заурядный триллер не сможет соперничать с едкими и концептуально весомыми фильмами Джордана Пила.
«Никогда, редко, иногда, всегда» обладает уникальным набором характеристик, который и ценится в независимом американском кино — способностью раскрытия зрительской эмпатии, чарующей простотой и удивительно тонким и сдержанным киноязыком.
История была дополнена и изменена с помощью художественно спорных деталей, цель применения которых ограничивалась необходимостью достижения компромисса между ярким феминистическим высказыванием и новыми, более «подходящими» для китайского рынка традициями.
Даже с учетом откровенного недостатка художественности, это необходимое кино, способное познакомить своего зрителя не только с легендарным фотографом, но и с кровоточащей социально-экологической раной современной Японии.