Сразу скажу, что с японской анимацией я знаком очень поверхностно и к Мой сосед Тоторо не испытываю никаких ностальгических чувств.
Сюжет отсутствует/очень слабый. Есть две сестры и они крайне увлекательно проводят 90 минут времени в компании с духом/троллем/Тоторо. Всё! Истории про маму, про отношения между сестрами, между Канта и Сацуки и т.д. теряются в основном повествовании ни о чём. Как будто изначально была лента на 3 часа, но ее сократили до полутора. В итоге выглядит это всё со стороны как обрезки чего-то большего. 'Кто эти духи? Зачем они? Что за кот-автобус? Когда начнется основной сюжет?' Все эти вопросы мучили меня во время просмотра, но ответов я так и не дождался. Мультфильм при всей красоте картинки и музыки не несет в себе никакой идеи. Единственная довольно забавная сцена на остановке не способна изменить отношение.
Если бы я не просмотрел другие работы Миядзаки, то подумал, что всё его творчество - для младшего дошкольного возраста. Сравнивать Тоторо с остальными аниме Миядзаки просто невозможно. На фоне даже предыдущих его творений Тоторо выглядит несерьезно, ни о чем, слишком по-детски.
Конечно, в категории 'мультов для детей' Тоторо смотрится очень бодро, но мое личное мнение заключается в том, что по-настоящему хороший мультфильм должен быть интересен и взрослым и детям. У Миядзаки это получается просто великолепно, но что он хотел сказать своим 'Мой сосед Тоторо' я так и не понял.
А ностальгия и фразы 'взрослым не понять' не делают слабый мультфильм гениальным произведением.
В итоге, мультфильм, конечно, смотреть стоит, ведь количество доброты и милоты просто зашкаливает. Время зря потрачено не будет, но откровений и чего-то серьезного ждать не стоит. Чебурашка тоже чуть ли не символ страны, но сам мультфильм про него по качеству средний. Та же ситуация, как мне кажется, и с Тоторо.
Образы главных девчонок, главных героинь, выписаны на удивление правдоподобно. Это придает настроение и дополнительные баллы фильму, которому в остальном присущи все то ли особенности, то ли несуразности подобных мультиков.
В таких мультфантазиях самое любопытное — выдумка автора. Котобус — явный успех, Тоторо под зонтиком — явный успех, но ведь что-то происходит и все остальное время.
Большую часть мультфильма занимают необязательные события с необязательными героями. Правда, внимание им уделяется пристальное, и по привычке ждешь, когда же старательно выписанные персонажи будут задействованы. Именно потому, когда существование старушки, папы, мамы, мальчика, учительницы, чернушек оказывается декоративным, невольно думаешь, что, Тоторо, видимо, сериал, и существование данных персонажей оправдает себя не в этой, так в последующих сериях. Ан нет.
Среди необязательных сцен особенно выделяется совместная помывка папы-студента и девочек, одна из которых школьного возраста. Странные эти японцы.
Огромный Тоторо выглядит милым имбицилом, возможно, придурковатые духи в традиции японского мировосприятия. Благодаря фантазии мультипликаторов, я до конца фильма не верил в его безобидность.
В конце концов, не оставляет ощущение, что весь фильм выстроен вокруг нескольких удачных персонажей: котобуса, крикливой младшей сестры да семейства тоторов. Однако симпатичным героям приходится действовать в условиях отсутствующего сюжета и несуразных ситуаций.
Миядзаки, безусловно, культовый режиссёр. Его работы всегда завораживали. Так вышло, что именно эта картина из всех работ автора, была мною просмотрена самой последней. И, к сожалению, не впечатлило.
Мультфильм сказочен и добр. Затрагивая потаённые чувства зрителя, он поднимает не детскую тему, преподнося её с лёгким драматизмом, трагедией. Но то ли из - за черезчур размеренного повествования, то ли из - за того, что у меня уже не подходящий возраст, я не смог воспринять данную работу, как нечто глубокое, как, скажем, последнюю работу автора - Ветер Крепчает. Картина выполнена шикарно, краски и образы захватывают, оригинальные сюжетные повороты и некоторые герои - радуют, хроника в целом и некоторые относительно - философские вопросы преподносятся легко, при этом, оставляя за зрителем право анализа и выводов. Музыка вовлекает в повествование. История добрая, посыл и моральная линия - чудесные. Для 1988 года потрясающе. Но, не смотря на всё вышеперечисленное, история воспринимается пустоватой, плоской. На дворе 2018, тридцать лет прошло, и видимо, этот фактор играет не последнюю роль...
В отличие от остальных работ Миядзаки, эту я вряд ли стану смотреть во второй раз.
Всё-таки раньше мир был лучше…а люди добрее. Современное анимэ – это смехотворная субкультура, основанная на насилии и эротике. А как всё начиналось… С таких вот добрых, душевных мультфильмов, развивающих в детях воображение и любовь к ближнему.
Две маленькие девочки селятся с отцом в новом доме, обретают новых друзей и новые впечатления. Для детей ведь всё ново, неожиданно. Травинка, жёлудь, дождь вызывают бурный восторг, и силой воображения создаётся чудесный сказочный мир. Мультфильм очень позитивен, полон этой детской влюблённостью во всё, что нас окружает. Полон искренней привязанностью к близким.
Вот что надо показывать детям, чтобы они выросли людьми, а не безмозглыми крысятами из «Ледникового периода». Конечно, с тем же самым «Ледниковым периодом» этому замечательному мультфильму будет трудно тягаться – в нём нет ни захватывающего сюжета, ни гэгов, ни бешеной белки, которая не в состоянии добыть себе орех.
Но никто ведь не заставляет водить детей на убожество, которое сейчас выдают за семейные мультфильмы. Лучше уж включить чаду DVD с чем-нибудь хорошим, поставить перед ним тарелку с ягодами (а не ведро с попкорном), тихонечко сесть рядом и вспомнить, как в детстве всё казалось сказочным…
Что отличает мультики Миядзаки? Он действительно умеет оживлять персонажи. Образы проработаны в каждом движении. До мельчайших подробностей. Даже не верится, что это нарисовано, настолько реальны движения персонажей.
А насколько точно и аутентично отоброжены 50-60 годы прошлого столетия можно лишь догадываться, однако хочется верить что в маленькой японской деревушке всё так и было.
Что-то очень напоминает советские фильмы 50ых годов такие, как например 'Голубая чашка ', только без идеологии. Просто красивая история с глубоким философским подтекстом.
Безумно люблю творчество Хаяо Миядзаки. Бесспорно, что он гениален в своём деле. И мне было очень стыдно, что я, как его поклонник, до сих пор не был познакомлен с Тоторо. Творения Миядзаки сложно назвать просто аниме или мультиком, это гораздо серьёзнее, глубже и тоньше.
'Мой сосед Тоторо' также считается шедевром среди его картин. Поэтому, я в любом случае рад, что наконец познакомился с ним. Но мне этот фильм не оказался близок так же, как другие его работы. И на то есть ряд сугубо индивидуальных причин, которые не делают мультфильм хуже, он, несомненно, заслуживает внимания, но мне очень сложно быть объективным в своей оценке.
Проблема в том, что мне на протяжении почти всего мультфильма было весьма страшно или тревожно.
Началось всё с ужасных жуков в титрах. Далее был весьма жуткий момент знакомства сестёр с 'духами-чернышами', когда они заходят на кухню, и просто рой чернышей разбегается по углам, а сами сёстры их сравнивают с роем насекомых на букву Т, что тоже меня совсем не обрадовало. Поэтому, первые 10 минут фильма вызвали во мне огромный стресс. Чёрные головастики меня тоже напугали. Не представляю, что со мной было бы, если бы я посмотрел этот фильм в детстве, хотя именно его причисляют к разряду самых детских произведений среди работ Миядзаки. Котавтобус был тоже жуткий, забраться в салон - это же всё равно, что залезть коту во внутренности оО.
Но были и моменты, которые вызвали во мне улыбку и умиление. Например, момент, когда сёстры и Тоторо 'растили' деревья из волшебных орешков. А большой Тоторо оказался похож на Снорлакса). Такой же милый, мягкий и вечно спящий.
А в момент, когда Мэй преследовала тоторошек и упала в дыру, перед моими глазами всплыла Алиса, которая бежала за белым кроликом и свалилась в кроличью нору. Это была отсылка? Аллюзия? Миядзаки брал вдохновение в творчестве Льюиса Кэрролла? Так как я являюсь большим поклонником Алисы, эта сцена мне тоже понравилась.
Неоднократно фильм держит в ожидании какой-то ужасной трагедии (неприехавший на автобусе папа, телеграмма из больницы о маме, пропавшая маленькая девочка и найденная в болоте сандалька), мне кажется, это тоже весьма травмирующе для детских умов. Хорошо, что в описании мультфильма был проспойлерен один из трагических моментов, поэтому было понимание, что всё кончится хорошо, и бояться было особо нечего.
В целом, мультфильм, конечно, хороший, но, видимо, не для моей расшатанной психики).
Верить в чудеса никогда не поздно. Вот только национальный колорит этих чудес может вызвать «трудности перевода». Кому-то придется по душе огромный лесной тролль Тоторо, похожий на гигантского толстого плюшевого кролика и котобус, а для кого-то останутся ближе и роднее Старичок-Боровичок и Баба-Яга. Смотря знаменитый мультфильм Хаяо Миядзаки «Мой сосед Тоторо», я почувствовал себя иностранцем, который смотрит киносказки Александра Роу и не может проникнуться национальным колоритом и особенностями славянского фольклора.
Начитавшись положительных отзывов и впечатлившись тем фактом, что мультфильм находится на хорошем счету у критиков и киноведов, да и просто зрителей, решил ознакомиться с ним. К творчеству Миядзаки предубеждений не испытывал, а виденные мною ранее «Унесенные призраками» и «Ходячий замок» оставили приятные впечатления. К тому же это очень знаковый мультфильм, считающийся одним из лучших творений режиссера и его студии Гибли. Несмотря на то, что сама студия носит имя итальянского летчика, после создания Тоторо, именно этот персонаж появился на заставке и остался ее символом.
Пасторальные картинки японской глубинки, интерьерные зарисовки и прочий быт деревенских обитателей, пожалуй, стал самым сильным местом этой сказки. А вот история детской непосредственности и встречи с потусторонними существами оказались на обочине восприятия. Детей, хоть и двух, было в избытке, а вот забавной «нечисти» очень мало. Просмотр не вызвал никаких эмоций, а оставил банальную пустоту. Детские чаяния и проблемы взросления пронеслись как ветерок, что оставляет невидимый котобус, скрытый от постороннего взора. Разве любимая тема Миядзаки, проходящая красной линией в его творчестве об отношении людей и природы, с ее мистическими обитателями, хоть как-то скрашивали просмотр этого произведения японской анимации. Задумкой авторов было показать мир глазами ребенка, но, увы, я его не разглядел. Но стоит отдать должное анимация в мультфильме очень качественная и способна вызвать должное восхищение.
Стоит отметить то, что Миядзаки вовсе не спекулирует на теме детства, а пытается передать дух приключений и магии, находящейся рядом с людьми, но утраченной для многих. Кто-то эту магию видит, как главные героини мультфильма, а кто-то нет, как это случилось в моем случае.
Покуда до сих пор не состоялся цифро-релиз 'Мальчика и птицы', я планомерно закрываю Гештальт с непросмотренными картинами Хаяо Миядзаки, и на сей раз мой взор пал на 'Моего соседа Тоторо'. Ну, собственно, да: в очередной раз я для себя уяснил, что это совсем не мой режиссер, но при этом назвать его картины проходными или откровенно плохими язык не поворачивается. Хаяо - человек-парадокс: при всей крутости формы страдает сценарий, причем по многим фронтам. Сюжет топчется на месте и зацикливается на 'слайсухе', персонажи не всегда проходят трансформацию на протяжении всего хронометража ('Тоторо' - не исключение), ну и, чего грех таить, Миядзаки целится в более юную аудиторию, но при этом сложно выражает свои мысли, которые 'считают' только лишь взрослые. Сочетает не сочетаемое, да и только, но оксюморон все равно на выходе обретает культовый статус. Обязательно ли по итогу знакомиться? Конечно.
Стоит отметить, что 'Мой сосед Тоторо' - это, как и всегда, фэнтези-аниме, где центральными персонажами выступают дети. Хаяо, большой ребенок, буквально пишет свой автопортрет, при этом не чурается менять пол протагониста(ов), и выходит гармонично. Как и в других ранних работах мэтра тут поднимается основополагающая тема единения с природой. Управляющая идея отличная: живя в гармонии с лесом ты можешь просить помощи у его духов, и они обязательно откликнутся, чтобы прийти на выручку. Чудеса случаются, и не обязательно быть ребенком, чтобы верить в них. Темпо-ритм смазан, сюжет во втором акте топчется на месте, ну и да, я не ощутил никакой эмоциональной вовлеченности в происходящее. Картину спасает хронометраж в 'час двадцать', поэтому вы попросту не успеете заскучать.
Актерские работы выдались рядовыми для такого сегмента кинематографа. В очередной раз приятно слышать олдскульный японский язык. Операторская работа, анимация и монтаж шикарные, как и всегда у Миядзаки: все вручную и с душой на протяжении сорока лет. Сравните его работы 80-х и современные - выглядят канонично и одинаково. Саунд-дизайн и пост-продакшен на должном уровне.
Так и выходит, что мне нравится, как выглядит и звучит 'Мой сосед Тоторо', но наполнение совсем не по душе. Повторилась судьба 'Унесенных призраками' и 'Ходячего замка', которые оставили лишь прохладное послевкусие. Пожалуй, да: до сих пор 'Ветер крепчает' - его единственное Аниме с большой буквы. Взрослое, серьезное, горькое и выбивающее скупую мужскую слезу в третьем акте. Резюмируя, я могу сказать так: я доволен, что закрываю его фильмографию, но с каждым разом понимаю, что Макото Синкай мне куда ближе. Ну а Сатоси Кон - это низкий поклон за формализм и 'линчевщину'.
Посмотрел мультфильм опираясь исключительно на невероятно высокий рейтинг и восторженные отзывы (в том числе и на КиноПоиске). Ожидания мои оправдались, но лишь процентов на 80. Сейчас скажу почему.
1. Красота. Безусловно, фильм невообразимо красив. Более того, захватывающие пейзажи и кадры далась создателям не по одному нажатию кнопки (как сейчас у DreamWorks), а многодневным трудом карандашами и кистью. Но проблема заключается вот в чём: этой красоте уделяется слишком мало внимания. Видишь красивый кадр, только начинаешь им наслаждаться, как хлоп! – и он тут же куда-то убегает и сменяется новым. Мне довольно часто приходилось останавливать фильм чтобы рассмотреть виды природы так, как это задумывали аниматоры и мне искренне непонятно, почему моменты которые так долго и тщательно прорисовывались не давались зрителю на любование и оценку. Том Мурр такой ошибки не допускал в своей 'Песни Моря'.
2. Персонажи.
Довольно странный, слишком доверяющий своим детям отец, который играет очень неопределённую роль в истории. Фактически, если этого персонажа убрать, то ничего особо не изменится, кроме того, что девочкам некого было бы ждать на остановке тем вечером. Всё.
Мэй – довольно надоедливый персонаж, который всё портит, не слушает ничьих советов и является причиной практически всех проблем и казусов в истории. Плюс, её привычка говорить о себе во втором лице сильно напрягает (хотя может так в Японии принято, не знаю)
Целая туча непонятных существ, которым в фильме уделяется слишком много внимания. 'Чёрные чернушки' заняли более десяти минут фильма чтобы потом не играть никакой роли в истории и вообще являться 'вполне нормальным явлением' со слов отца и бабушки.
3. Сюжет. Довольно странный, пугающе непредсказуемый и ничем, фактически, не наполненный. Я не понял некоторых действий персонажей и понятия не имел, что они могут вытворить в следующую секунду. Разумеется, на фоне современных штампов это хорошо, однако на определённом моменте сюжетная линия теряется и становится немного скучно.
4. Мораль. Точнее, её отсутствие.
Мэй здесь выполняет роль царицы, вокруг которой все пляшут и терпят её бесконечные капризы, особенно её сестра, отец, сам Тоторо и все остальные персонажи. Даже люди, не игравшие в истории никакой роли, умудрились попасть под её руку.
– Мораль, ты где?
– '...'
Тоторо – загадочный и волшебный лесной дух, который появляется в сюжете только чтобы поочереди выполнять просьбы то одной сестры, то другой. Фактически, они его нагло используют в своих целях без особой благодарности.
– Мораль, ты где?
– Я в конце немножко...
Вот. Одно маленькое благодеяние девочек в конце истории (ставшее возможным только благодаря Тоторо) является наверное единственным местом, где главные герои делают что-то важное.
Итог:
Ничему полезному эта история детей научить не сможет, но зато сможет показать блестяще нарисованные виды деревенской Японии (мельком, так что останавливайте фильм на нужном моменте) и позабавить незамысловатой байкой про лесных духов. Вцелом, смотрибельно.
Если бы у меня были дети, то их знакомство с Миядзаки я бы обязательно начал с мультипликационного пирожного «Мой сосед Тоторо». И, думаю, просмотр действительно стал бы этаким вкусным, а главное полезным продуктом, который принес бы помимо радужного счастья и настоящей детской радости доброту и душевность. Уверен, мультфильм «господина Художника» связал бы меня с детьми, с моими Мэй и Сацуки, крепче любого другого средства, которым так часто пользуются нерадивые родители.
Но у меня, увы, пока нет детей, поэтому я наслаждаюсь «Моим соседом Тоторо» в одиночестве… Хотя оно успокаивается и усмиряется, укладывается в старый ящик воспоминаний и затихает, когда перед тобой чистый, светлый, детский мир Миядзаки, где волшебства творятся прямо под носом, в кустах на заднем дворе прячется маленький Тоторо, а в ботинке – чернушка. В таком мироздании мама обязательно выздоравливает, сестра находится, а папа возвращается домой. В такой вселенной не нужны интриги, склоки, перестрелки и «экшн». Такой мир держат не три кита, а три лесных духа Тоторо, оберегающих его от вмешательства «настоящей жизни», за основу которой мы почему-то держим слезы, пот и кровь.
У Хайао Миядзаки же все человеческое, по-настоящему человеческое, держится на чистосердечии, наивности и целеустремленности. Действительно, наверное, каждый полноценный человек должен обладать такими качествами. И подобный идеал несет письмо Миядзаки к зрителю, где демонстрируется не модель действия, а модель существования. Мораль сей сказки не в поведении Сацуки, – одной из главных героинь – а в ее идеальном воплощении. Быть может, это послание незаметно публике, но, как ни странно, на детей, даже вне их понимания и осознания, оно действует… Надеюсь, подействует и на взрослых, которых «японский Гудвин» несет в заветные, забытые и самые прелестные уголки его подсознания.
«Мой сосед Тоторо» - произведение, которое подойдет, «подлетит», словно на Котобусе, к каждому. К каждому обратится Хайао Миядзаки, демонстрируя свой художественный дар, к каждому в окошко души постучится Джо Хисаиши, напоминая, что музыка написана простым, хоть и очень талантливым человеком, а не придуманным богом, каждого затронет Марк Хенли, оставляя в памяти большие естественные кадры-мазки. Ну и, конечно же, каждого заставит полюбить себя удивительный Тоторо, его беспрецедентный Котобус и Мэй с Сацуки, в которых, словно в стареньком любимом бабушкином зеркале, можно увидеть себя.
Все работы Миядзаки дарят что-то неземное и воздушное, но «Мой сосед Тоторо», пожалуй, чуть больше других. Родство прошлого и настоящего, вымышленного и натурального, волшебного и земного прогоняет чернушек, рассеивает тьму и открывает глаза на самую простую, ясную и удивительную жизнь. Впустите в свою семью и сердце неповторимого соседа Хайао Миядзаки, и, уверяю вас, жизнь станет не легче, но чуть проще, чуть теплее, чуть любвеобильнее и чуть интереснее!
