'Прошлое не умирает, пока мы продолжаем оглядываться.'
Возможно, что ни один из фильмов культовой шпионской саги, прозванной 'бондианой' в честь заглавного героя, которого все ещё знают под кодовым именем 'агент 007', не сталкивался с таким количеством трудностей в предпроизводственный период и в статусе 'постпродакшн'. Вначале уже всем полюбившийся актёр, воплощавший Джеймса Бонда в четырёх предыдущих картинах, Дэниел Крэйг раз за разом говорил, что более не вернётся к данному образу. Затем все эти заявления каждый раз опровергались, ведь Крэйг с самого начала подписывал контракт на съёмки в пяти частях 'бондианы'. Далее режиссёр Сэм Мендес объявил о том, что на данном этапе не будет более работать с самой известной мире шпионской франшизой. Продюсеры начали рассматривать на пост главного постановщика Кристофера Нолан, потом Янна Деманжа, затем Дэвида Маккензи и даже Дени Вильнёва, но все они по разным причинам не пришли в проект. В конечном итоге был заключён договор с мэтром британского киноцеха Дэнни Бойлом, но из-за творческих разногласий он вместе со сценаристом покинул съёмки. А ещё композитор двадцать пятого фильма 'бондианы' ушёл во время постпродакшна...
В общем, трудностей во время производства 'Не время умирать' действительно хватало, вплоть до того, что фильму даже название не сразу могли подобрать, а официальная премьера переносилась из-за мировой пандемии... Но со всем справились: в режиме цейтнота после ухода Дэнни Бойла в течении месяца нашли замену в лице Кэри Дзёдзи Фукунаги, которого все прекрасно знали по его работе главным постановщиком нашумевшей первой части сериала 'Настоящий детектив' (2014). Назначение Фукунаги - это был интересный эксперимент, но никто и не думал, что он не справится (забегая вперёд, можно говорить, что Фукунага не ударил в грязь лицом). Дэниел Крэйг, как и предполагалось, вернулся к роли Джеймса Бонда, хотя, по всей видимости, это была действительно заключительная для него часть шпионской саги. Многие другие актёры, например, Бен Уишоу, Наоми Харрис, Рэйф Файнс и некоторые другие вернулись к своим образам. Пришли, естественно, и новые персонажи - так в 'Не время умирать' можно увидеть 'оскароносного' Рами Малека, а ещё Ану де Армас и Билли Магнуссена. А композитором в конечном итоге стал Ханс Циммер, который вряд ли нуждается в особых представлениях.
И, в целом, мы получили того самого Бонда, к которому привыкли за последнее время. Это не развесёлый драйв времён Пирса Броснана, франшиза окончательно получила мрачную атмосферу с судорожным саспенсом, где основные персоналии постоянно ходят на грани. Так что субъективно бы я отнёс 'Не время умирать' к жанру триллера, чем шпионского боевика. Хотя, разумеется, что без масштабных экшн-сцен не обошлось. Вероятно, что каждый зритель, посмотревший двадцать пятый фильм 'бондианы' найдёт для себя любимый момент, но лично мне запомнился эпизод с гиперзвуковой ракетой, которая могла как летать, так и погружаться под воду. Но и других завораживающих моментов с визуальными спецэффектами, от масштаба которых голова кружится, предостаточно, ведь это одна из главных характеристик 'бондианы'. Понравилась и задумка про новое сверхоружие, благодаря которому можно завоевать мировое господство. Если верить конспирологическим версиям, то вирусные наноботы чуть ли уже не существуют, а в 'Не время умирать' сценаристы вывели эту идею не только на зрелищный, но и даже весьма реалистичный уровень, что явно придаёт картине мощи и убедительности.
Признаюсь, когда впервые узнал, что Дэниел Крэйг станет новым Джеймсом Бондом, то появился определённый скепсис, но пока смотрел его пятый фильм шпионской саги, то ощущал, что актёр действительно врос в образ и очень не хотелось, чтобы 'Не время умирать' стал заключительной для него серией. Однако из финальный сцен на это чуть ли не прямо указывает и во время её просмотра даже сердце сжимается от печали. Отмечу выразительную и трогательную Леа Сейду, которой удалось сыграть девушку Бонда сразу в двух фильмах франшизы. Признаться, что в их отношения с героем Крэйга действительно верится, у них явно сформировалась особая химия. А вот Рами Малек в образе главного антагониста не был столь убедительным. Возможно, что это из-за того, что к злодеям 'бондианы' всегда завышенные требования, особенно после сильнейшей роли Хавьера Бардема в '007: Координаты «Скайфолл»' (2012). А ещё может, что Малек не успел основательно подготовиться к роли, но всё же от его присутствия в кадре не испытываешь ужаса и он не излучает опасности. И нельзя пройти мимо Лашаны Линч, которая, возможно, станет новым Бондом. А Уишоу, Харрис, Файнс, а также Джеффри Райт, Ана де Армас и Кристоф Вальц чётко сыграли своих персонажей, отчего 'Не время умирать' добавило в крепости и слаженности.
То есть, как уже говорилось, что Кэри Дзёдзи Фукунага справился с трудной поставленной задачей, несмотря на то, что у него не было много времени на подготовку, но из-за того, что это фильм про Джеймса Бонда никто и не думал о снисходительности. Думается, что это понимал и Фукунага, который сделал всё, чтобы его фильм про агента 007 оказался по вкусу многомиллионной армии поклонников шпионской саги. Занимательный сюжет с пугающим оружием в руках очередного безумца, стильная и убедительная игра практически всех актёров двадцать пятого фильма франшизы, яркие и масштабные экшн-сцены со множеством трюков и визуальных спецэффектов, а ещё мрачная атмосфера - всё это вмещает в себе 'Не время умирать'. Может и хотелось чего-то большего и размашистого, драматического и напряжённого, но давайте вспомним, что фильм создавался с некоторыми трудностями, с которыми создатели славно справились.
Заключительная глава изрядно помятого и повидавшего мир Бонда Крейга — отличная.
Стильная, эмоциональная, трогательная и захватывающая. Черт с ними, с шаблонными Малеком, сценарными поворотами и шпионскими условностями. Фильм — дань уважения Дэниелу Крейгу, наслаждение последними моментами его версией Бонда. В этом аспекте Фукунага и вся кинокоманда постарались на славу и проводили на пенсию любителя водки с мартини с подобающим его статусу размахом.
Тут вам и снега Норвегии, и солнечные пейзажи Италии и Ямайки, и строгие улицы Лондона, и Куба. В общем, в туристическом смысле Джеймсу Бонду с работой повезло. Сюжет освещать смысла большого нет, в «Не время умирать» он вполне сносный для такого долгостроя и не смазывает общее впечатление. Поговорим лучше о Бонде, Джеймсе Бонде.
Финальная часть ленты натягивала мои сентиментальные струны души на полную, заставляя с каждой минутой грустно чувствовать приближение славной охоты, длившейся целых 15 лет. И в самый последний момент мое сердце всё-таки дрогнуло, ведь шпионские игры Крейга в дорогих костюмах и крутых тачках против могущественных злодеев, желающих взорвать мир, дарили мне неповторимое чувство азарта и наслаждения, давая возможность путешествовать, по сути, по уникальной дорогой франшизе, наполненной британским колоритом и выдержанным, как стакан хорошего скотча, стилем. Буду скучать по фирменной стойке Дэниела с расставленными ногами, его красивым голубым глазам и сдержанной мужественности, которой так не хватало его предшественникам.
Самого Крейга я считаю лучшим Бондом, именно тот образ первоклассной лицензии на убийство, который он воплотил, всплывает в моей голове при упоминании героя Яна Флеминга. Харизматичный, обаятельный, уверенный и подготовленный агент с двумя нолями, побывавший в гостях у смерти бесчисленное количество раз, в секунду жертвующий самым дорогим, что у него есть, и уповающий только на собственную смекалку и проницательность.
И как же жаль осознавать, что Дэниела в образе Бонда мы больше не увидим. Надеюсь, замена будет достойная. Когда-нибудь это должно было произойти, и я рад, что эта честь выпала именно «Не время умирать». Ведь и правда, мистер Бонд, — не время умирать.
— Что ж, у каждого свое хобби.
— И какое у тебя?
— Воскресать.
«Не время убивать» – заключительный фильм с Дэниелом Крэйгом в роли Джеймса Бонда. Агент 007 предстаёт в роли, максимально далёкой от классического образа совершенного киллера, действующего по заданию правительства ради борьбы со злом. В той самой роли, которая возвращает машине для убийств облик человека, способного любить и думать о близких, а не только о спасении мира. Впрочем, без этого тоже не обойдётся: если не он, то кто?
«Не время убивать» – фильм очень сентиментальный: отчасти из-за нового амплуа Бонда, но и вследствие характерного поведения Рами Малека в роли антагониста 007. Рами идёт нарочитая вычурность в походке, мимике и жестах, знакомая по «Богемской рапсодии». Вкупе с небанальной внешностью актёра новый злодей бондианы выглядит и ведёт себя крайне зловеще. Это при том, что прежние враги агента по-прежнему в деле. Правда, и друзья тоже рядом.
Но всё же, в этот раз Бонду предстоит узнать себя в социальной роли, в которой едва ли кто мог себе представить легендарного мачо с превосходной подготовкой и примитивными инстинктами. Возможно, возмутительное отступление от канона вызовет непонимание у фанатов жанра. Однако важнее то, что Джеймс Бонд наконец получил возможность повзрослеть, как бы это ни звучало странно для экранного эталона (токсичной) маскулинности.
Пожалуй, Бонд станет только сильнее, если сможет принять своё неожиданное положение. В целом, эта серия бондианы крайне человечна: помимо привычных погонь и перестрелок, сейчас Джеймс теряет близкого человека, окончательно порывает с прошлым, изящно пикируется с коллегой-конкуренткой и осознаёт, что для него на самом деле важно в жизни, ради чего он регулярно рисковал ею столько лет. Самая мужская и мужественная серия бондианы.
Бонд вернулся спустя 6 лет. Это был самый долгий перерыв между фильмами о несгибаемом агенте Ее королевского Величества. И наверное это был самый ожидаемый фильм об агенте 007 (опять же учитывая то, когда вышел предыдущий проект - «Спектр»).
На этот раз (впрочем, как и всегда), Джеймсу Бонду предстоит сразиться с новым врагом, цель которого — убийство миллионов людей. НУ а цель самого Бонда — конечно спасти мир и свою любовь…
Сразу скажу, что при просмотре фильма впечатление о нем сильно ухудшилось (хотя потом все стало намного лучше) после того как сюжет представил зрителю броский жест толерантности, который (если говорить конкретно о Бонде) не лезет ни в какие ворота и выбивается из общей концепции произведений Флеминга о британском агенте. Хотя тут конечно можно поспорить, ведь сценарий к картине писала группа авторов, не опираясь на произведения Флеминга, а значит, они могли поступать так, как им бы вздумалось. Хотя и тут можно поспорить, ведь речь идет о наследии писателя.
И тут я вспомнил коллегу, который НЕ СМОТРЕЛ ни одной части о Бонде с Дэниелом Крейгом. Потому что он не считает Крейга агентом 007. Вот не нравится он ему как актер и он не смотрит. И этот коллега потерял 5 фильмов о Бонде и 17 лет своей жизни из-за такого дурацкого принципа. И после этого в голову пришла другая мысль: ну даже если новым агентом 007 станет тот, кто был показан в «Не время умирать», если создатели следующих фильмов пойдут на такой беспрецедентный шаг… Ну разве это станет поводом не посмотреть новый фильм? Разве мое «ФИ!» повлияет на кого-то еще кроме меня самого?! Да нет конечно! Это исключительно мои проблемы или кого-то еще, кто возможно думал точно также.
«Не время умирать» становится финальной точкой в приключениях Джеймса Бонда (хотя лично мне бы не хотелось, чтобы его 60-летняя история остановилась и дальше началась бы чья-то другая — условного Джона Смита) и вероятнее всего Крейг уже не вернется к этой роли. Он и после «Спектра» говорил о том, что планирует оставить пост агента 007. Если не брать в расчет неофициальный фильм с сэром Шоном Коннери «Никогда не говори «никогда», за счет которого Коннери фактически был Бондом 21 год (с 1962 по 1983 годы), то именно Дениел Крейг удерживает пальму первенства по части того, сколько лет он был Джеймсом Бондом — 16 (с 2006 по 2021).
«Не время умирать» наверное первый фильм в Бондиане, в котором главный герой обращает внимание на свое теперь уже далекое прошлое (если говорить о визите на могилу Веспер Линд). События, пережитые Бондом в «Казино «Рояль», события в самом начале 25-го фильма стали самыми серьезными ударами для агента 007, который мог выдержать любое испытание и выпутаться из любой ситуации. Но что делать, когда удар наносится прямо в сердце?! От таких болезненных приемов не застрахован никто и никто до сих пор не придумал средства исцеления (думаю вы понимаете о чем речь).
По мне так эта часть сюжета становится едва ли не основной в «Не время умирать». Да Джеймс Бонд встречает нового еще более опасного врага чем те, с кем ему доводилось иметь дело, однако именно любовная линия проложена красной нитью с самого начала и до последних сцен фильма. Бонд ищет умиротворения и надеется на ту жизнь о которой мог лишь мечтать. Но что делать. Когда убивать у тебя получается лучше, чем любить?! Внутренние переживания из-за того, что когда-то не удалось спасти Веспер усиливаются тем, что новая девушка Бонда оказывается в смертельной опасности и какими бы ни были у него чувства по отношению к ней, он (как истинный джентльмен) не может оставить ее в беде. Его самопожертвование не знает границ. Его стремление идти до конца даже с дырами в теле, не знает предела. А осознание того, что ему сулит дальнейшая жизнь (это становится ясно, когда наступает развязка) приводит к пониманию того, что дальнейшая жизнь бессмысленна, если ее нельзя прожить с тем, кого любишь.
У-У-УХ!
Режиссерская мысль в этом плане оказывается очень сильной и крутой в плане построения сюжетного трагизма, драмы и слезоточивости момента! И конечно навевает воспоминания о подобных сюжетных элементах, присущих «Казино «Рояль» и «На секретной службе Ее Величества». А еще эти воспоминания подкрепляются и музыкальной темой от Ханса Циммера, который писал ее опираясь в том числе и на фильм, в котором Джордж Лезенби единственный раз сыграл агента 007.
Создатели фильма «Не время умирать» в одном из интервью говорили, что долго не могли придумать название и, возможно, к такой формулировке их подтолкнул тот факт, что данный проект мог стать последним для Крейга. А сам актер еще во время съемок «Кванта милосердия» говорил о том, что хотел бы избежать названий, в котором присутствовало бы что-то связанное со смертью… Понятно, что на момент съемок фильма актеру уже было больше 50 лет и сниматься в столь динамичном кино было тяжеловато, поэтому где-то Крейг уже принимал облик так скажем слегка уставшего Бонда. Но в целом — это был все тот же агент, что и в предыдущих картинах и Крейг его сыграл не лучше и не хуже. Леа Сейду, во второй раз исполнившая роль его девушки тут оказалась куда более женственной и ранимой, Рами Малек — как враг Бонда — таким же маниакальным и устрашающим как и Бардем, и Миккельсен в свое время. Многие из числа тех, кто был задействован в прежних частях вернулись к своим ролям и вполне возможно, что в будущем они снова сыграют прежние роли. По крайней мере ситуация не диктует смены всего каста. Но с Крейгом закончилась очередная эпоха.
Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.
Не назову себя большим знатоком и фанатом Бондианы, но последний фильм Дэниэла Крэйга в роли Бонда конечно привлекал особое внимание, и надо сказать он получился очень крутым, драматичным, разрывным и эмоциональным. По мне Крэйг завершил красиво, трагично, но эффектно.
Картина начинается как и многие другие фильмы про Бонда весьма интригующе. Новая любовь Джеймса Мадлен понравилась с первого кадра, вся её история выглядит довольно интересно, начиная от маленькой девочки заканчивая финалом. Да и их с Джеймсом любовь показалась романтичной и приятной.
Злодей в этом фильме очень радовал, со своей логикой, со своим стержнем и своим миром. Рами Малек сыграл великолепно, вжился в роль, что надо, противостояние с ним получилось также очень запоминающимся.
В Бонде время летит незаметно. 2 часа-43 минуты довольно длительный промежуток время даже до Бонда, но когда смотришь кино, то не замечаешь как всё быстро проходит. Тут масса перестрелок было, и интересных эпизодов. Всё было на высоком уровне.
К моему сожалению красивая и сексуальная Ана де Армас получила мало времени. Её Палома- это настоящее украшение фильма, в картине немало девушек, но именно Палома так шикарно выглядит, а с оружием это два в одном. Надеюсь всё же в будущем она ещё покажет себя в Бонде, надеюсь у неё будет шанс, она того стоит.
Леа Сейду, очень понравилась, у её героини несамая простая судьба, но Мадлен та героиня которую хочется узнавать больше, хочется смотреть на её отношение к Джеймсу, хочется видеть их вместе, она ему подходит.
Дэниэл Крэйг, сыграл очень достойно, его герой не выглядел уставшим, он не был похож на человека, который просто отбывает номер, он сыграл очень круто, а концовка с ним просто на разрыв, на его глаза в финале хочется смотреть и смотреть. Я не думаю, что он показал свой максимум, но при этом хочется сказать ему спасибо, что все эти года радовал нас своей ролью.
Я правда буду скучать по нему.
Композиция Билли Айлиш No Time to Die проникает в сердце очень быстро, так как и её голос и песня добавляет драматичности фильму, её слушать можно бесконечно.
-У неё твои глаза...
В финале нам говорят про слова Джеймса, что лучше жить, а не существовать. Это наверно лучшая фраза за весь фильм, она действительно подходит Джеймсу, так и всем нам. Действительно лучше, жить а не существовать. Этот фильм стоит смотреть, как ради Дэниэла, так и ради всей этой великолепной истории, и трагичного финала, который стоит до сих пор перед глазами и хочется посмотреть ещё.
- Я знаю...
Очень хочется, чтобы Бонд продолжился, да первое время будет непривычно, но потом Бондиана заживёт полноценной жизнью.
Прекрасное кино великой франшизы, 15 лет Крейг держал планку, но уходить надо было и вот после многочисленных перенесений релиз всё таки состоялся. Не сказать, что лучшее кино в истории бондианы, но точно запомнится всем фанатам, кто начал смотреть бонда только в 21 веке и не смотрел прошлых. 'Не время умирать', является продуктом нового поколения зрителей, абсолютно не похожее на другие фильмы, консерватизм остался, но этого скорее гениальная имитация, а не дань традициям. Бонд, что не свойственно ему, медленно эволюционировал, казалось, что Пирс Броснан приостановил этот процесс, но Крейг его перезапустил причем очень круто, мало того, что его Бонд стал реалистичнее, так ещё и появилась суровость, можно сказать, Бонд Крейга взял всё лучшее от Коннери, но при этом часть и взял у Далтона маленькую, но часть. Что касается всего остального, коротко: гаджеты все пропали, на первый план вышел стиль, можно сказать новая эпоха, это как футбол Гвардиолы в 2021 это уже не его тики така, а игра с элементами. Сочетание всех элементов пропадает, а вот комбинация в самый раз + накладывается типичная современная программа по внедрению в фильмы чернокожих и людей из ЛГБД сообществ, но это нормально в современных реалиях.
А вот новость, что Бонд будет женщиной это ШОК, зачем не знаю, но ход глупый, а не смелый, по мне Бонд женщина - это порнографическая аллегория, как не иначе, женщины в Бондах не когда не были важнее Бонда и это даже не дань традициям, а просто основная концепция персонажа, характер можно изменять, время нужно, а вот его нельзя. Бонд должен оставаться мужчиной всё таки слишком много в нём мужского и те 25 фильмов тому подтверждения. Вполне вероятно, что следующего Бонда сыграет либо Генри Кавил, либо Том Харди. Лично я склоняюсь к Харди, мне кажется, он может создать образ брутальности и немного вернет в прошлое, это может послужить временной передышкой, но надолго его вряд ли хватит. Итог британский шпион изменился до неузнаваемости со времен Коннери уж точно, от того агента 007 остались только костюмы и мертвые женщины, но это не конец истории, как может показаться всем, кто посмотрел фильм. Ждём нового Бонда и посмотрим, кто будет исполнять новую роль, а также какой вектор развития выберут продюсеры и режиссеры.
Лента тяжело прокладывала путь к зрителю из-за смены режиссера и сценаристов, пересъемок и постоянных переносов, связанных с пандемией. 25-й по счету фильм легендарной шпионской франшизы стал не только последним с участием собственно Крэйга, но и определенным образом подытожил всю бондиану, которая, несмотря на разную стилистику, настроения, месседжи, черты характера главного героя, начиная еще с Шона Коннери. выглядит единым целым, с заметными, но не глобальными отличиями. Однако теперь бондиану ждет тотальная перезагрузка, о деталях которой пока мало что известно.
Сам фильм производит довольно противоречивое впечатление. Вроде бы все киношпионские 'вкусняшки' на месте: динамика, напряжение, погони и стрелялки, сногсшибательные трюки, ну и конечно спецэффекты и всегда присуща бондиане стильность.
В то же время, сразу заметны сценарные недоработки, которые и стали главной проблемой. Речь идет прежде всего о главном антагонисте, которого играет Рами Малёк. Его история и мотивы прописаны очень слабо и неубедительно, из-за чего он даже близко не подходит в достойные соперники Бонду. А рядом с ним тускнеет и собственно агент 007, ведь быть героем на фоне невнятного противника – не слишком большой подвиг. К тому же, ряд моментов в фильме достаточно затянуты и существенно его тормозят.
Из плюсов, кроме вышеупомянутых погонь и стрелялок, - живой, а не показательно безупречный Бонд, у которого случаются моменты слабости, неуверенности и сомнений, а также очень интересные женские персонажи, в том числе героини Леи Сейду, Лашаны Линч и Аны де Армас. Мужские персонажи преимущественно остались в тени, в том числе харизматические Кристоф Вальц и Рэйф Файнс.
Вот так мы и простились с Дэниелом Крэйгом и бондианой продолжительностью почти в 60 лет (первый фильм “Доктор Ноу” с Шоном Коннери вышел в 1962 году). Каким будет новый киноагент 007, покажет время.
Посмотрев фильм 7 раз (3 раза в кинотеатре на русском, 3 раза в кинотеатре на английском, 1 раз дома) готов отписать что-то про фильм (в третий раз).
Сюжет
Когда шёл в октябре на фильм первый раз, были мысли в голове «хоть бы не выйти расстроенным после фильма от сюжета». И он не подвёл!
Повествование вполне линейное, понятные шаги и не нужно много думать про мотивацию. Сценаристы постарались, чтобы не воскрешать похороненную франшизу с Крейгом через совсем трешовые повороты. Глобальная проблема злодея всё же смотрится странно, но несильно.
Если у вас ещё есть такая возможность, бегом смотреть в кинотеатр, потому что в фильме есть некоторые эпизоды, которые нужно видеть (и даже слышать) в кинотеатре. Команда постаралась немного поиграть с хоррором, скриммерами, юмором и добротным экшеном. Такое лучше смотреть в кино или в наушниках при полной громкости.
У картины бомбическое начало. Красивейшая Италия и безумно скорое развитие событий. Погоня под соответствующие композиции (особенно «Square Escape», про саундтрек поговорим отдельном).
Что же со мной дальше сделала Куба? Это одна из лучших ролей Аны Де Армас! Самый беззаботный, адски смешной, драйвовый, с максимально красивыми и атмосферными декорациями кусочек фильма. Помимо всего вышеперечисленного, доставляет композиция «Cuba Chase». Финал эпизода сумел резко поменять одно настроение на другое. Чистый кайф.
Лондоне замедляет происходящее для разбора ситуации вокруг. Самая запоминающаяся здесь часть в Белмарше, где был диалог Джеймса и его брата Блофильда. Отдельное спасибо Леониду Белозоровичу (голос дубляжа Кристофа Вальца) за «кукушонка» (эпизод с 1:31).
Дальше от Норвегии мы получаем колоссальное удовольствие от кадров на мосту, в лесу, съёмок сверху, внутри туманного леса, плавной и непрерывной операторской работы. Помимо красоты видим отличную драму, выданную Крейгом и Сейду. Вдобавок порция знатного юмора и милоты. К погоне есть пара вопросов, но это лишние придирки в данном случае.
Финал не мог быть другим. Никак. Уезд в закат с Леей Сейду на Астон Мартине был в конце прошлой части. Нельзя просто нагло повторять такую же сцену. Финал доставляет очень сильные эмоции. Не только от происходящего, но и от очередной сильной драмы.
Стоит выделить в финальной локации эпизод, когда Крейг поднимался на самый верх. Операторская работа без склеек (почти, были только едва заметные) — это вау!
Любовная линия
Мадлен здесь раскрылась с другой стороны и сильнее. Фильм как будто закрывает боли предыдущей картины, где любовь начинается буквально с «первого взгляда». Мы не видим вообще химии, чтобы сопереживать отношениям.
Здесь мы видим очень сильные эмоции как одного, так и другой. Да, могут быть вопросы к поступку в начале.
И кажется очень странным, что сквозь все фильмы Бонда с Крейгом мы видим связь всего вокруг с Линд. Причём как бы «Квант Милосредия» ставит жирненьку точку с девушкой. Момент у гробницы вышел одновременно очень красивым (спасибо использованной композиции Дэвида Арнольда из «Казино Рояль») и неожиданным поворотом после.
Здесь же все отношения выглядят очень натуральными, драматичными, забавными (спасибо диалогам), другими местами очень милыми.
Герои
Здесь виден совсем другой уровень драмы и юмора.
Наблюдать за Крейгом всегда очень приятно, но также интересно наблюдать и за нечто новым (почти) для данной серии — глубокой драмой.
Бонда нам раскрывают с совсем других сторон, которых мельком касались в прошлых картинах с Крейгом: дружеские отношения, любовные, отношение к работе и к другим девушкам отныне.
Благодаря тому, что к фильму были подключены комики, некоторые диалоги максимально разбавляли (в прекрасном смысле) происходящее на экране. Некоторые фразы хочется разбирать на цитаты.
Дубляж
Посмотрев фильм много раз, выделю самое основное. Мне дубляж всей серии Бонда с Крейгом нравится гораздо больше, чем оригинал (такое бывает ну нереально редко).
Голос Соловьёва максимально похож на голос Крейга, но при этом более драматичный, близкий к нам. Не принижаю актёрское мастерство Дэниэла, но Валерий проделал невероятную работу за эти 15 лет.
Ради чего ТОЧНО стоит посмотреть оригинал: все сцены (особенно первое появление) с Обручевым (он говорит на РУССКОМ (если так можно это назвать) английском. А шутка про вирус Эболы с ним в оригинале это ор выше гор. Вышло вау), а также узнать, что Q — гей (но это не влияет ни на что, просто одна фраза. Видимо, чтобы появилась возможность попасть на Оскар).
Всё остальное в оригинале и дубляже примерно равнозначно звучит и воспринимается.
Злодей
Много вопросов ходит вокруг злодея, мол, как же «великий» Рами Малек и играет такого бездарного злодея (и играет так мало). Во-первых, не считаю Малека суперактёром, который мне нравится. Да, необычный, но не «гениальный» уж точно. А текущая роль ему подошла очень даже кстати. Что в оригинале, что в дубляже.
Саундтрек
Я не фанат Ханца Циммера последних десяти лет. У него везде всё одно и тоже.
Здесь же благодаря тому, что это не чисто авторский саундтрек, у Циммера получилось сделать некий ВАУ-эффект. Здесь есть и запоминающиеся мотивы, и даже почти целиком легко запоминающиеся и ассоциирующиеся вплоть до покадрового воспроизведения в голове эпизодом.
Например, взять композицию «Square Escape». Она начинается с интересной зарисовки и длится до 33й секунды, после чего перетекает в нечто похожее на почти основную зарисовку в «Skyfall» от Ньюмана. И данную зарисовку из вышеназванной композиции мы слышим всего три раза: здесь, в «Cuba Chase» и в «The Factory». Она вызывает довольно сильные дополнительные эмоции.
Но в целом весь саундтрек похвалить не могу. У Дэвида Арнольда к «Казино Рояль» получилось сделать нечто неописуемое никак, на мой взгляд. Каждая композиция невероятно красивая, которая легко ложится на определённый эпизод фильма и переслушивая композицию однозначно представляешь что было, где и даже что говорили герои фильма. Здесь же у Циммера получилось сделать пятак чудесных мелодий, а остальное суперпроходняк.
Отдельно стоит выделить песню Беляша. Она отлично подошла к фильму. Точно также, как и заставка — очень красиво, зрелищно и западающе в голову.
Итого
Отличная история, с прекрасным юмором, драмой, безумно красивейшими локациями (Италия, Куба и Норвегия супервау!), некоторыми пробивающими душу композициями Циммера.
Однако местами экшен смотрится уже устаревшим (но только в парочке эпизодов, например, драка с «циклопом» в Италии во время погони), операторскую работу в финале на лестницы уже выделял, отдельная похвала.
Фильм зацепил меня суперглубоко и надолго. Давно не было такого, что на фильм хочется идти и идти заново в кинотеатр.
Для меня фильм однозначно (имхо) становится на одну ступеньку (первого места Бониданы Крейга) пьедестала вместе с «Казино Рояль» (который, на секунодочку, на момент 18 декабря 21 года посмотрел больше сорока раз) и «Скайфолом».
Юбилейная картина о непобедимом Джеймсе Бонде в очередной раз представила супердинамичную, местами тривиальную, но безусловно запоминающуюся шпионскую историю уже немолодого спецагента британской короны.
Этот фильм стал последним для Дэниэла Крейга в роли шпиона-легенды, и стоит сказать, что актёр по праву заслужил звание одного из лучших Бондов, к тому же он дольше всех продержался в данной роли (15 лет). Завершенность арки светловолосого агента с двумя нулями не может не порадовать своим грамотным подходом к представленной на экране истории. Все пять фильмов с голубоглазым смертоносным обольстителем в лице Крейга взаимосвязанны, оттого воспринимаются значительно более цельно, в отличие от предыдущих киновоплощений знаменитого героя, которые как ни в чём не бывало просто продолжали бесконечный цикл зубодробительных экшен-фильмов, несмотря на то что главное действующее лицо периодически представлялось в виде нового артиста.
Хочется верить, что Крейг получит достойного наследника, способного привнести нечто новое в столь полюбившегося уже несколькими поколениями героя, и что свежий актёр сможет справится с ожидающей его впереди критикой, которая пронесёт его через годы воплощения на экране неостановимого спасителя мира. Как бы Дэниела ни критиковали за неканоничность его внешних данных, в его фильмотеке достаточно хороших картин, включающих такие как 'Казино 'Рояль', 'Скайфолл' и 'Не время умирать', прекрасно подводящая итог плеяде работ крейговского Бонда.
Как итог, эта лента изумляет скрупулёзностью подхода к заключительной главе приключений современного Агента 007, демонстрируя драматическую непредсказуемость сюжетных перипетий, любовно-бережное отношение к богатому прошлому знаменитого героя и бесстрашие к логическому, но крайне ошарашивающему завершению многолетней киноэпопеи.
Сразу забегу вперёд – это очень трогательная и красивая лебединая песня Дэниэла Крейга в роли Бонда.
Фильм встречает нас завораживающим ледяным пейзажем и сценой, открывающей нам прошлое героини Леи Сейду. Стоит, конечно, отдельно отметить операторскую работу в этой картине, так как выбор режиссёра фильма Кэри Фукунага, снимать фильм на плёнку, более чем оправдан. Каждый кадр и каждая сцена на протяжении всего хронометража – это шедевральное построение композиции и света.
Фильм вообще выглядит очень эстетичным и ярким. Насыщенные цвета и тени переплетаются с сюжетными поворотами настолько гармонично, что кинокартина смотрится не обыкновенным фильмом, а настоящим выстроенным и доведённым до совершенства полотном.
Что касается сюжета, то до просмотра я был очень встревожен тем, как большинство зрителей разнесли и раскритиковали фильм за откровенно слабый сюжет и скучные и длинные диалоги. Я с этим совершенно не согласен. Мне, лично, очень понравилось то, куда повернула франшиза Бондиана с Дэниелом Крейгом, особенно это чувствуется с картины 'Skyfall' – динамичное повествование и клиповый монтаж уходит на второй план, при этом на первый выводится внутренний мир Бонда – его потаённые страхи и слабости, и мы, наконец, видим, что даже совершенный суперагент британской разведки внутри такой же ранимый и сентиментальный человек, как и все мы.
Повествование в картине 'Не время умирать' развивается динамично и интересно. Не смотря на довольно длинный хронометраж, фильм не даёт заскучать и отвлечься. Для меня было приятным бонусом, что в фильме нет совершенно ненужных сцен, как это часто встречается в большинстве картин. Всё по делу, без лишних слов и разговоров. История охватывает всю серию Бондианы с Крейгом и с уважением и трепетом закрывает все сюжетные линии, начиная с 'Казино Рояль (2006)', подводя зрителя к логичному и прекрасному финалу.
Отдельно хочу сказать про сцену перестрелки, снятую одним дублем, ближе к концу картины. Почему-то никто об этом не упомянул, но это очень динамичное и сложное действие, запечатлённое без склеек на протяжении двух с половиной минут. Сразу вспоминается аналогичная сцена из первого сезона сериала 'Настоящий детектив', снятого ранее всё тем же Кэри Фукунага.
В общем, фильм впечатляет! Картинка, операторская работа, актёрская игра, декорации и локации вкупе с сюжетом – всё это шикарная и очень личная история главного героя, доведённая до логичного конца. Это самая интимная и в то же время публичная серия Бондианы.
