Картину стоит изучать в киноинститутах как образец истории, увиденной на многих уровнях — от сугубо частного до всеобщего, философского, и при минимуме средств рассказанной так, что нельзя не сопереживать и невозможно оторваться. Образец фильма столь же традиционного, сколь и новаторского.
Шерлок Холмс после третьего сезона окуклился, а теперь вылупился современным героем комиксов. Предпосылки для того существовали и раньше, но только сейчас все необходимые элементы сошлись окончательно: мрачная предыстория, могучая суперсила, верный напарник-Робин (Ватсон, если не заметили, тоже успешно окуклился), заклятый враг, до поры запрятанный в якобы надежном месте.
Другого сериала с такой искренней вовлеченностью в его перипетии людей по всему миру уже не будет. И с течением времени многие станут его пересматривать, и даже последний сезон, когда страсти поулягутся, войдет в новый кинематографический канон.
Если вы ждете от фильма «Ла-Ла Ленд» будоражащих пузырьков шампанского, то вам предстоит узнать, что в этом напитке будет и горечь слез.
Попытка нанизать яркие эпизоды на корявый и дряхлый стержень нравоучительной притчи (в данном случае — о неизбежности возмездия в духе «Американской истории Икс») в итоге бесповоротно портит произведенное ими впечатление. Но наличие таких моментов в «Законе ночи» бесспорно и определенно делает его достойным просмотра.
«Ла-Ла Ленд» действительно услужливо предоставляет целевой аудитории все, чего от него ждут: цитаты и аллюзии, яркие костюмы и декорации, гиперактивную хореографию и впечатляющую операторскую работу, молодых и всеми любимых звезд, удачно стилизованную музыку, обильно рассыпанные по всей ленте активаторы самой разной ностальгии
Есть предложение воспринимать «Преисподнюю» как два фильма: оригинал и сиквел. Длиннющий хронометраж вполне тому благоволит, а к плохим сиквелам мы все привыкли. Да, это будет самообман (а «оригинал» останется без концовки — но так ему будет лучше, поверьте), но зато позволит оценить немного повыше неплохую, в общем-то, картину, подпорченную загадочным исчезновением на середине пути фантазии и изобретательности.
Том Харди замечательно справился с очередной ролью одержимого: за подчеркнутой холодностью и немногословностью главного героя скрывается необузданный нрав, и актеру в полной мере удается это передать.
Отталкивающие персонажи, навылет ходульный сюжет, маракотовы бездны логических дыр: «Монстр-траки» — это просто образцово-показательная коллекция вусмерть заезженных штампов, дежурных (семь центов за пучок) клише и дорогостоящего дуракаваляния с холодным носом.
Если бы кто-нибудь объявил конкурс на самую короткую и при этом самую содержательную рецензию на фильм «Кредо Убийцы», наша состояла бы всего из двух слов. «Уве Болл».
Стиль и атмосфера — два компонента, удавшиеся создателям картины настолько хорошо, что все остальное не то чтобы не имеет значения, но достаточно легко прощается. Более того — в самой по себе бессюжетности картины благодаря манере ее подачи начинает видеться некая весьма симпатичная задумка. Будто это и не кино вовсе, а этакий набор неовикторианских готических открыток-страшилок.
Есть риск, что ослабленный зимними празднествами организм, в частности — центральная нервная система, от просмотра «Без тормозов» не выдержит. Извилины расползутся кто куда, серое вещество прокиснет, лобные доли мигрируют в область затылка. Потому что слишком уж тупо и деградантно.
Открывающая серия четвертого сезона по сырости напоминает пилот, которому, к тому же, в целом заметно проигрывает — если бы Гейтисс и Моффат начали с чего-то, подобного тому, что мы увидели минувшей ночью, за будущее этого проекта BBC многие бы не ручались.
Одно хорошо: кажется, люди из студии Wizart сами поняли, что не срослось у них что-то, так как после финала, вроде бы открывающего простор для четвертого фильма, перед титрами тот же простор сразу сворачивается обратно. Это несколько повышает шансы того, что хладный априори труп Снежной королевы не воскреснет снова.
Какое влияние окажет на неокрепшие умы данный образчик, простите, киноискусства, мы судить не можем — это тема для обсуждения в среде соответствующего профиля врачей. Однако прививать хороший вкус следует сызмальства, и для этой цели как нельзя лучше подходит никогда не показывать ребенку фильм «Дед Мороз. Битва магов».
Скудная на события, но зато небанальная арт-хаусная лента, нахватавшаяся от «Русалочки» Андерсена, «Пены дней» Виана и эротических поллюций отечественного кино рубежа 80-х — 90-х, что вовсе не зазорно, а наоборот. Когда вы еще такого редкого зверя, как русская эротика, в кинотеатре поймаете?
Судя по сборам предыдущих частей и по количеству продакт-плейсмента, такая канитель грозит растянуться на долгие годы и реально станет частью традиции (пожалуйста, не надо), как «С легким паром». Только рязановский опус со временем не становится ни хуже, ни лучше, тогда как бекмамбетовская франшиза очевидно и неизбежно деградирует.
Когда-то Дженнифер Лоуренс была юна, свежа, относительно невинна и снималась в антиутопической фантастике для 14-летних девочек. Теперь она повзрослела, стала большой актрисой, получила «Оскар» и горку наград уровнем престижа чуть пониже. Самое время сняться в космической фантастике для 14-летних девочек.
Так — без тыкания в лицо кровавых рож — работали в «ужастиках» старой школы. Так преимущественно работает и Бертино, за что ему низкий поклон. Но собственно хоррор-механикой достоинства «Монстров» не ограничиваются. Хватает и добротной драмы, спаянной с довольно нехитрой, но от этого не менее актуальной метафорой.
Одна гигантская трехчасовая иллюстрация к присказке про чертей, которые особо жирны именно в тихих омутах.
Если относитесь к числу любителей плоских мелодрамок без каких-либо добавок в виде хотя бы минимальной осмысленности или какой-либо динамики, они вас уже ждут в кинотеатрах. В количестве целых трех штук.
Диккенс окончательно погребен под хитросплетениями сценария, а также орденоносными актерами и скрыт пеленой соленой влаги в глазах.
К счастью, религиозные размышления не являются центральной осью сюжета, а внутренние коллизии Гэри Фолкнера — являются. Самые трогательно-пронзительные сцены получаются из трагических метаний его между одержимостью безумной идеей и стремлением обрести тихое семейное счастье. И именно это позволяет перенести «Миссию» из разряда «еще одно средненькое кино с Кейджем» в разряд «неплохое, смотрибельное кино».
«Дары смерти» то семейной драмой угощают, то притворяются веселым би-муви, то серьезным мистическим триллером. Остановись Шон Бирн на чем-то одном (лучше, конечно, на мясных веселостях), вышло бы куда увлекательнее. Но, впрочем, и так довольно неплохо.
Создатели фильма прямо-таки кричат с афиш: «Не суйтесь в кинотеатры! Вас ждет легион утомительных и совершенно не смешных дегенератов, хаотично ползающих по плоской поверхности трехкопеечного сюжета, обмениваясь при этом диалогами, которые вряд ли покажутся смешными даже некоторым ценителям таланта Жоры Крыжовникова». И эта откровенность — главное и единственное достоинство «Новогоднего корпоратива».
