Один из немногих фильмов, которые оставляют добрые, нежные впечатления. Я смотрела и старую экранизацию этого фильма (1964г), где Медведя сыграл Олег Видов, а Короля Эраст Гарин. Но, несмотря на великолепную игру Эраста Гарина, фильм кажется скучноватым. Быть может, причиной тому послужило отсутствие соответствующей настроению музыке, чего не скажешь о новой экранизации. Эдакое маленькое чудо, которое подчеркивает оригинальность фильма.
Также, в новом варианте несказанно радует 'чертовски привлекательный' министр, и песни в его исполнении. Об игре Олега Янковского нет смысла говорить... достаточно увидеть несколько кадров, и всем становится ясно - никто не смог бы сыграть волшебника лучше. Его 'обыкновенные' чудеса завораживают своей неповторимостью, а мудрость, кажется, не знает границ.
И, конечно же, дует придворной дамы - Эмилии с трактирщиком Эмилем, не может не тронуть чувства зрителей. А их глупая причина расставания, не может не напомнить собственные ошибки молодости.
Фильм Марка Анотольевича Захарова Обыкновеннное чудо - один из моих любимых. Я его смотрел очень много раз, и знаю его наизусть. Медведь, заколдованный в человека, которого сыграл великолепный Александр Абдулов, приезжает к волшебнику, и просит его расколдовать, но волшебник говорит ему, что расколдоваться он может сам, если поцелует принцессу. Этот фильм, на мой взгляд, лучший в режиссёрском исполнении Марка Захарова. Он снят по пьесе Евгения Шварца. В нём снялись самые известные актёры: Абдулов, Янковский, Купченко, Миронов, Симонова и многие другие.
Особенно роль удалась роль Олегу Янковскому. Волшебник- жестокий и коварный, но в конце оказывается добрым и очень милым. И это благодаря Олегу Ивановичу. Он всегда находил в предложенных ему ролях что- то такое, чего не нашёл бы другой актёр. В этом он был мастер. В этом двухсерийном телевизионном фильме снимались и другие актёры, но главные роли были у Олега Янковского и Александра Абдулова, у которого, если не считать небольшого появления в фильме Москва- любовь моя, это первая роль в кино. Он прекрасно сыграл Медведя, молодого, симпатичного, влюблённого в принцессу, но он не поцеловал её потому, что она потом испугается его, настоящего, ведь принцесса, как и все женщины, очень впечатлительная. Евгения Симонова, прекрасная принцесса, тоже сыграла в этом фильме замечательно. Принцесса в её исполнении очень хороша, и немного наивна. После отказа Медведя её поцеловать, она бежит из дома Волшебника, где остановился королевский двор, потом её находят на постоялом дворе, где соглашается выйти замуж за министра- администратора. Андрей Миронов, его игравший, замечательный советский актёр. Он играл в Театре Сатиры, снимался в кино, и даже озвучивал мультфильмы, и всё это делал на совесть.
В общем, актёрский ансамбль режиссёр собрал звёздный. Я упомянул здесь не всех, но эти актёры блеснули, и даже очень. Захаров действительно создал великолепный фильм, собрал замечательных актёров, и ещё. В этом фильме звучат песни, которые написали композитор Геннадий Гладков и поэт Юлий Ким, а исполнили их певцы Леонид Серебрянников и Лариса Долина. Они эти песни спели очень здорово, молодцы! За всё это я ставлю этому фильму по десятибалльной системе десятку.
Обыкновенное чудо режиссёра Марка Захарова смотрится очень легко и совсем нескучно.
Необыкновенному чуду, рождённому в гармоничном союзе кино и театра, сочетающему изящество комедии дель арто, романтику, философию, отточенные юмор, и иронию, и яркую музыкальную сказку уже 33 года, но оно вечно. Сколько бы лет не прошло, всегда будет трудно быть настоящим человеком, и всегда будет утомительно доказывать что ты достоин своей славы. И пока существует человечество, 'Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут себе, как будто бы они бессмертны.'
Я видела Чудо немыслимое количество раз и, казалось, мне, знала его чуть ли не наизусть. Но сегодня, после первого за много лет пересмотра, мне кажется, что онo повернулось ко мне стороной, которая оставалась как бы слегка в тени раньше. Весь фильм, вся эта феерия - гимн высочайшей любви, даже страсти, творца к процессу творения, к фантазии, к полётам воображения, которые рождают чудеса и дают нам радость восхищаться ими. Фильм - это шоу Волшебников, экранного, в изумительном исполнении Олега Янковского и Мастера за кулисами шоу, который держит в руках судьбы всех персонажей, но даёт им возможность выбирать разные дороги.
Говорить и восхищаться чудом можно долго. У каждого зрителя оно своё. В фильме прекрасно всё: музыка Г. Гладкова - отдельный долгий разговор, также как и праздничная маскарадная атмсофера и грустно-нежные истории любви и потрясающее исполнение всеми без исключения актёрами. Сказу лишь, что Обыкновенное чудо - 'Нелепо, смешно, безрассудно, безумно, волшебно'
Музыкальная ироничная сказка с хорошим концом и глубоким смыслом
Кинолента Марка Захарова «Обыкновенное чудо» - это музыкальная ироничная сказка с хорошим концом и глубоким смыслом, она «…оказалась забавной, во всяком случае, удачной, может быть лучшей». Фильм вышел на телевизионный экран в далеком 1978 году, однако до сих пор многие считают картину гениальной, шедевральной, великолепной.
Можно бесконечно продолжать подбирать эпитеты, но все же нужно честно признать, что эта сказка не для всех. Точнее для всех, но поймет и оценит ее по достоинству не каждый. Кинолента иносказательна, но эта метафоричность делают ее еще более притягательной, волнующей, чарующей. Это немного артхаусное, невероятно смешное, местами грустное, очень тонкое и, несомненно, атмосферное кино. Захарова нередко обвиняли в том, что он снимает фильмы «понятные только ему самому», что он ничего не объясняет своим телезрителям. Да, он не «говорит» прямо, он хочет, чтобы мы самостоятельно искали ответы на вопросы, этот режиссер любит заставлять своего зрителя думать.
Как и многие другие работы Марка Захарова фильм «Обыкновенное чудо» очень интересен своими диалогами, которые выстраиваются между героями. Для того, чтобы в полной мере оценить весь гений его создателей, эту картину необходимо просмотреть очень внимательно, а точнее прослушать. В каждом диалоге можно услышать что-то очень важное для себя, при чем во время очередного просмотра этой киноленты значимость того или иного диалога может меняться, акценты смещаться. Это фильм не для фона, чтобы его по-настоящему полюбить, нужно в первую очередь научиться его слышать.
-Тебе трудно, сынок?
-Да.
-Быть настоящим человеком очень нелегко...
Чувствую смутно, случилось что-то неладное, а взглянуть в лицо действительности — нечем.
Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут себе, как будто бы они бессмертны.
Я три дня гналась за вами, чтобы сказать, как вы мне безразличны.
-Друзья мои, и в трагических концах есть своё величие. Они заставляют задуматься оставшихся в живых.
-Что же тут величественного? Стыдно убивать героев, чтобы растрогать холодных и расшевелить равнодушных.
Все мы, изверги, на одно лицо.
-Ваше Величество, ну, посудите сами, ради чего идти на смерть? Ради выдумки, предрассудка, ради пустого места?
-Ради любви!
Не удивительно, что картину уже давно растаскали на цитаты.
Хочется еще несколько слов сказать о некоторых персонажах этой волшебной истории:
Король. Эта роль специально писалась под любимого многими «Винни-Пуха отеческого кинематографа» Евгения Леонова: «Я страшный человек…Тиран-деспот, коварен, капризен, злопамятен». Однако, при этом он сумел остаться невероятно обаятельным и милым «корольком»: «Со мной происходит что-то ужасное…доброе что-то. Ужас!»
Принцесса. Евгении Симоновой удалось создать образ «необыкновенной, совсем непохожей на королевскую дочь» девушки, «доброй», «славной» и такой прелестной.
Министр-администратор.«Подлец», «паразит», «мерзавец» и «негодяй» собственной персоной. «Мне ухаживать некогда. Вы привлекательны, я чертовски привлекателен. Чего зря время терять? В полночь жду». Данный диалог раскрывает этого персонажа как нельзя лучше. Никого другого в этой роли кроме Андрея Миронова просто представить невозможно.
Медведь. Эта роль принесла Александру Абдулову известность. На мой взгляд, это его лучший романтический образ. «Смотри, какой он у нас все-таки славный. Какой!», «Молодой медведь, несмышленыш, голова лобастая, глаза умные. Понравился он мне». Марк Захаров лично отстаивал Абдулова для этой роли перед худсоветом, как оказалось не зря.
Хозяйка. Ирине Купченко удалось перевоплотиться в жену волшебника, женщину, в которую собственный супруг «15 лет влюблен как мальчик», женщину, ради которой и была придумана вся эта история, выдуманы и перетасованы персонажи, «…и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала».
Хозяин он же волшебник. Олег Янковский как будто был рожден для этой роли. Актер с «говорящими» глазами, глазами в которых можно утонуть («такой уж я уродился»), как нельзя лучше подходит на роль озорного волшебника.
Однако, главным чародеем в этой картине, несомненно, является Марк Захаров, человек которому удалось сплести эту магию, заколдовать, зачаровать своей картиной уже не одно поколение.
Еще пару слов хочется сказать о музыкальном сопровождении и декорациях. Песни, звучавшие в фильме, уже давно ушли, как говорится в свободное плавание, и живут своей отдельной жизнью. Именно они делают картину еще более живой и наполненной. Невозможно, посмотрев «Обыкновенное чудо», потом полдня не напевать песни из этого мюзикла. А что касается декораций, то на мой взгляд, в их «картонности» есть своя особенная магия, делающая этот фильм еще более сказочным, артхаусным, непохожим на остальные.
Так что же это такое «обыкновенное чудо»? Это чудо, которое мы делаем сами, собственными руками: из медведей, наперекор всем, превращаемся в прекрасных принцев, из тиранов-королей - в любящих отцов, из палачей – в писателей…
И пусть это будет
«Нелепо, смешно,
безрассудно, безумно,
волшебно.
Ни толку, ни проку,
ни в лад, ни в попад
совершенно»
Главное, чтобы это приносило вам и другим радость.
В одноимённой пьесе Евгения Шварца смысл названия открывается уже в прологе:
«”Обыкновенное чудо” – какое странное название! Если чудо – значит, необыкновенное! А если обыкновенное – следовательно, не чудо. Разгадка в том, что у нас речь пойдёт о любви».
В литературной основе фильма можно вычитать поучительную историю Волшебника (Хозяина), который женился, остепенился, социализовался, но, к счастью, не стал «нормальным». Даже привычную в хорошей семье любовь он выражает жене с помощью милых чудачеств и волшебных шалостей. История с превращением медведя в юношу, тернистой влюблённостью принцессы и разных сопутствующих приключений сочиняется для единственного адресата – Хозяйки, жены Волшебника:
«Мне захотелось поговорить с тобой о любви. Но я волшебник. И я взял и собрал людей, и перетасовал их, и все они стали жить так, чтобы ты смеялась и плакала».
Финал пьесы (где, в отличие от фильма, всё несколько суровее: например, Администратора превращают в крысу, а Короля развеивают по ветру) – моралите Волшебника своим персонажам и зрителям, где основная идея пьесы вновь подчёркивается учительским красным цветом:
«Любите, любите друг друга, да и всех нас заодно, не остывайте, не отступайте – и вы будете так счастливы, что это просто чудо!»
Да, пьеса Шварца хороша, и в иных моментах сильнее сценария, но яркий киноязык (подчёркнуто «феллиниевский» в этом фильме) придаёт тексту несколько другой и, по-моему, лучший смысл. Прекрасно уже то, что в фильме меньше слов, чем в пьесе. Но взгляд Янковского прямо в камеру, его лукавые морщинки у глаз, неуловимая сдержанная мимика одухотворяют каждый кадр и обогащают смысл каждой фразы. Сугубо кинематографический эффект оживления персонажа так же разительно отличаются от литературных описаний, как строчка сценария «Волшебник смотрит прямо в камеру. Наезд. Крупный план» отличается от того, что мы видим в самой картине. Кстати, пьеса «Обыкновенное чудо» ведь в 1964-м году уже экранизировалась Эрастом Гариным. Но в этой добротной, вполне толковой экранизации кинематографического чуда не случилось. А вот телевизионная постановка Захарова оказалась идеальным воплощением литературной фантазии в киноформе и вдохновила режиссёра и актёра на дальнейшие профессиональные подвиги. Но в чём секрет удачи?
Зайду чуть издалека. Одна из главных психологических проблем современности – совмещение «внутреннего ребёнка», живущего даже в старике со всей прагматикой и рациональностью взрослой жизни. В решении проблемы не помогают ни игровые элементы в учёбе и на работе, ни возрастающий коэффициент общей социальной инфантилизации (например, фактическая отсрочка гражданской дееспособности с 18 на 23-25 лет, после получения высшего образования, а то и окончания магистратуры-аспирантуры). Детско-юношеская фантазия с её книжными идеалами любви-творчества-дружбы и жёсткие рамки капиталистических отношений (расчёта, карьеры, престижа и т.п.) несовместимы. Компромиссные социальные формы – как санкционированное господствующей идеологией превращение свободного творчества в безобидное и купированное хобби – лишь усиливают психологическое напряжение, порождают фрустрацию, неудовлетворенность, депрессию.
Возвращаясь к двум экранизациям «Обыкновенного чуда», скажу, что описанное противоречие отчасти отражало и смысловое различие гаринского и захаровского фильмов. В первом случае вышел просто детский фильм о взрослых, но только не о трагизме взрослой жизни. Во втором – интеллектуальная драма о людях верных, сомневающихся и предающих «внутреннего ребёнка». Образ Волшебника в исполнении Олега Янковского стал идеальным экраном для мыслей и проекций культурно подкованного советского обывателя, отражая его самые сокровенные мечты и чаяния. Кого-то захватила тема творческого эскапизма – из типовой советской повседневности в персональную Воображляндию. Кто-то разглядел в фильме настоящий жизненный манифест:
«Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут так, как будто они бессмертны… Кто смеет рассуждать или предсказывать, когда высокие чувства овладевают человеком?! Нищие и безоружные люди сбрасывают королей с престола из-за любви к ближнему. Из-за любви к Родине солдаты попирают смерть ногами, и та бежит без оглядки. Мудрецы поднимаются в небо и бросаются в самый ад из-за любви к истине».
Помимо прочего, различие двух изданий «Обыкновенного чуда» проявилось ещё и эстетически. Чёрно-белый реалистический нарратив Гарина и полноцветное фантазматическое, с эффектами дымки, замедления, полёта, изображение у Захарова превратили различие стилистическое в различие содержательное. В первом тексте важен сюжет, мораль, предельно рационализируемый смысл. Во втором, в нашем случае, главным средством и даже предметом повествования становится пленительная сила фантазии. Сравните будничное появление Принцессы у Горина с захватывающим пигмалионовским оживлением видения у Захарова – там «обыкновенное», а здесь именно «чудо».
Но какова истинная цена воплощения фантазии? Эта тема не раз будет подниматься Захаровым в следующих картинах, с прогрессирующим скепсисом и пессимизмом. В «Обыкновенном чуде» в финале нас ждёт вроде бы хэппи-энд – любовь проходит испытания и вообще стоит того, чтобы жить. Но я хочу обратить внимание на маленький эпизод в самом начале фильма: Король рассказывает о конфликте с дочерью, начавшемся с её искреннего удивления «Папа сказал неправду». Маленькая ложь Короля (абсолютно нормальная для нормального взрослого человека) разрушила в глазах принцессы всю многолетнюю идиллию, поставила под удар авторитет отца, легитимность власти, порядок в государстве. Радикализм Принцессы, её полное отрицание социальной лжи и верность чистым, пускай и книжным идеалам – это та высочайшая цена, благодаря которой торжествует любовь, но гибнет государство (в пьесе, напомню, буквально – вместе с Королём).
Фигура царствующего отца под шахом, гамбургский счёт к лакановскому Большому Другому – это, если вернуться к историческому контексту, символ вечной проблемы отношений интеллигенции и власти в России. Говорят, что один из первых отечественных интеллигентов, основатель славянофильства Алексей Степанович Хомяков разочаровался в католицизме, обнаружив опечатку в папской булле. Вот тоже забавный, но парадигматичный случай: Папа написал неправду!
В пьесе Шварца и фильме Захарова это радикальное требование привести реальность в соответствие с моим воображением пока одностороннее. Эмансипированный индивид, находясь в поле своей фантазии, диктует реальности условия: всё разумное должно стать действительным! Но ведь и социальная матрица стремится привести индивида к тождеству со своими фундаментальными абстракциями. Волшебник превращает Короля в облачко одним щелчком пальцев, но, как выясняется в следующих захаровских фильмах, всё намного сложнее…
Три дня я гналась за вами... чтобы сказать, как вы мне безразличны!
Не могу сказать, что 'Обыкновенное чудо' - моя любимая из пьес Шварца. Так что фильм, вот редкость, мне нравится даже больше книги. Захаров добавил в довольно ясную сказку много меланхоличной мистики, усталой иронии, и хорошо проработал у Шварца лишь упоминающуюся тему отношений Автора и Персонажей.
Взбалмошный Волшебник - Автор сказки. Он хотел создать произведение о трагической любви. Но - 'стыдно убивать героев, чтобы расстрогать холодных и расшевелить равнодушных'. А он в упоении творчеством об этом забыл. И сказка оказалась совсем не такой, какой он себе представлял...
Очень мне нравится Симонова в роли Принцессы. Юная, чистая, наивная девушка. А вот с Янковским и Абдуловым сложнее. Их вина или режиссера, не знаю, но Медведю я вообще не верю - слишком близок к классическому Прекрасному Принцу, весь такой героический, да и Волшебник как-то... не во все ноты попадает, что называется. И в паре со своей Женой он слишком тянет одеяло на себя, на мой взгляд, он чересчур уверен в себе, хотя, по замыслу, должен был быть до сих пор 'влюблен как мальчишка', испытывать трепет перед ней, бояться ее огорчить...
С другой стороны, и Персонажи, и Автор всегда неискренни в своем творчестве. Всегда хоть в чем-то лгут, где для красоты, где по сюжетной необходимости. Так что если рассматривать 'Обыкновенное чудо' только через призму темы Автор-Персонажи, все идеально. Особенно финальные сцены обеих серий. Но в том же 'Короле-Олене' это было не в ущерб внутренней истории.
Миронов в своем амплуа, но тут оно в тему, для Леонова, на мой взгляд, роль слишком простая, не развернуться, Васильева шикарна, а еще очень мне нравится Леонов-младший. Роль маленькая, но меня ученик охотника сразу покорил. Очень честно сыграл, молодец.
И песни хороши. Гладков, как всегда, на высоте. Страстная 'И рвется связь... Кипит гранит, пылает лед', ироничная 'Вот и славно, трам-пам-пам' - западают в душу.
В общем, среди музыкальных сказок советского времени 'Обыкновенное чудо' занимает не последнее место.
Хорошая мелодрама с элементами мюзикла, комедии и драмы от режиссёра-постановщика Марка Захарова.
Гениальный Олег Янковский – постоянная составляющая практически всех фильмов Марка Захарова.
В этом фильме Олег Янковский предстаёт перед нами в роли Волшебника-Философа, который любит поразмышлять, «пошалить», поиграть чувствами, судьбами людей и животных.
Безмолвное, интуитивное общение Волшебника со своей супругой в начальной сцене фильма выглядит по-семейному и показывает тонкие и крепкие отношения между ними: «Тебя кто-то обидел?» (Вопрос Волшебника). – «Ты!» (ответ супруги). – «Глупец! Что же я, окаянный, наделал?» (ответ Волшебника).
Философские высказывания Волшебника в фильме:
«Нищие, безоружные люди сбрасывают королей с престола из-за любви к ближнему. Из-за любви к Родине солдаты попирают смерть ногами, и та бежит без оглядки. Мудрецы поднимаются в небо и бросаются в самый ад из-за любви к истине. А что сделал ты из-за любви к девушке?!».
«Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут себе, как будто бы они бессмертны».
«Друзья мои, и в трагических концах есть своё величие. Они заставляют задуматься оставшихся в живых».
Но мне картина больше всего запомнилась яркой ролью Евгения Леонова в образе разболтанного и взбалмошного Короля.
Его характер, поступки, образ раскрывается в его же постоянных резюме окружающим:
«Я - страшный человек, тиран и деспот, коварен, капризен, злопамятен. Не виноват, предки виноваты: прадеды, прабабки, внучатые дяди и тети разные, праотцы и праматери».
«Сегодня я буду кутить. Весело, добродушно, со всякими безобидными выходками. Приготовьте посуду, тарелки, я буду все это бить!».
«Зачем я его слушал. Разбудил во мне тетю, которую каждый мог убедить в чем угодно. Бедняжка 18 раз была замужем, не считая легких увлечений».
«Во мне проснулся дед с материнской стороны, а он был неженка, при малейшем несчастье замирал, ничего не предпринимал, надеялся на лучшее. Когда при нем душили его родную жену, он стоял возле и уговаривал: потерпи, может, обойдется!».
«Мне здесь очень нравится. Дом так устроен славно, с любовью. Так взял бы и отнял бы, честное слово».
Андрей Миронов хорошо преподнес образ своенравного, чванливого, высокомерного, себялюбивого чиновника.
Прекрасно сыграла роль принцессы Евгения Симонова, красивая, милая, талантливая женщина.
Интересно было посмотреть на Андрея Леонова (будущего отца нескольких дочек из российского сериала 'Папины дочки') – сына Евгения Леонова, сыгравшего ученика-подростка охотника, в фильме имеется даже общий кадр с отцом. Большое внешнее сходство между ними.
Фильм наполненный всеми положительными и приятными моментами, в духе бывшего СССР. Отличное кино, особенно понравилась игра волшебника в лице Олега Янковского и игра принцессы в лице Евгении Симоновой, вообще понравилось все, кроме концовки, ожидал более эпичного завершения. Не знаю почему, но, что очень странно, волшебник напомнил мне Меровингена из трилогии Матрицы. В его словах и диалогах есть смысл.
Очень понравился диалог медведя с волшебником и его речь:
-Ты не любил ее
-Не правда
-Ты не любил ее, иначе великая сила безрассудства хватила бы тебя, кто смеет рассуждать или предсказывать, когда высокие чувства овладевают человеком: нищие безоружные люди сбрасывают королей с престола из за любви к ближнему, из за любви к родине солдаты попирают смерть ногами и та бежит без оглядки, мудрецы поднимаются в небо и бросаются в самый ад из за любви к истине. А что сделал ты? из за любви к девушке
Фильм наполнен эмоциями и чувствами, он обязателен для просмотра людям, которые любят романы, в общем всем девушкам я думаю будет интересно. После просмотра этого советского фильма, появилось чувство доброты и были приятные эмоции - это есть профессионализм создателей, и поэтому в СССР люди были немного добрее как мне кажется.
Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придет конец. Слава безумцам которые живут себе как будто бы они бессмертны.
'Как уживаются столь разные люди в одной сказке? А очень просто. Как в жизни.' (с) Евгений Щварц
В сотый раз заставляет увериться в том, что жизнь есть чудо, жизнь есть сказка, эта удивительная история, уничтожающая напрочь в молодых неокрепших организмах зачатки нигилизма! Она заставляет поверить в бессмертие, начать жить вне времени и пространства уже сегодня.
'Слава храбрецам, которые осмеливаются любить, зная, что всему этому придёт конец. Слава безумцам, которые живут себе, как будто бы они бессмертны.'
Слава Олегу Янковскому, этому забавнейшему из волшебников; слава Евгении Симоновой, этой отчаяннейшей из принцесс; слава Александру Абдулову, этому отважнейшему из медведей; слава Евгению Леонову, да-да, этому самодуру из самодуров; слава Андрею Миронову, этому министру-материалисту со своей чертовской привлекательностью!
Недюжинная храбрость, вечная любовь, безоглядное самопожертвование, вселенская доброта - это вам никакие и не сказки вовсе!
Как бы ни хотелось остаться с медведем и принцессой, с королем-самодуром, с волшебником и его супругой, но все равно придется расставаться, так что 'давайте простимся светло'!
Впервые посмотрел 'Обыкновенное чудо' в глубоком детстве, может быть, лет в 7-8. Потом пересматривал. В отрочестве, юности, зрелости. И всякий раз это было новое, всегда восторженное восприятие. Я соотносил свое знание мира с тем, что открывал фильм и не переставал поражаться его свежести каждый раз.
Фильм, прежде всего, о любви, о самом главном: проблема неминуемого стихания чувств в браке. 'Ты превратишься в медведя. Будешь ходить по комнате как по клетке?' - 'Да'. - 'Ни разу не поговоришь со мной по-человечески?' - 'Да'. - 'Это ужасно. Папа! Папа!'
Но любовь побеждает. Всегда. Это самое великое, хоть и обыкновенное, чудо.
Все актёры - гении. Я думаю, это лучшие роли Евгения Леонова, Александра Абдулова и Андрея Миронова. Музыка ошеломляющая, поющая в гармонии с сердцем, думаю, любого человека. Великолепный ироничный, глубокий юмор. Чуть-чуть сатиры, без перегиба, легко. Искренность живая, хваткая, цельная. Декорации простые и одновременно неимоверно насыщенные, говорящие.
Для меня это - эталон синематографа. Картина учит добру, настоящей любви. Учит презирать жадность, коварство, мелочность. Мягко указывает, какую давать оценку политике и политиканам. Как уравновешивать чувства и поступать правильно и разумно. И всё это кино делает искусно, по-доброму, с весёлым смехом.
