Авторы «Серафимы» впервые в истории отечественного детского кино говорят о той роли, которую православная вера играла в жизни дедов и прадедов большинства российских зрителей. Очевидно, что тем самым создатели картины подставляются под критику со стороны отчего-то ставшими модными христианофобов.
Это — анимация в буквальном смысле: расставание с частичкой своей души и создание персонажей, укорененных в богатейшей ирландской культуре. Причем нарисованная, за исключением самих героев, вручную, что ныне воспринимается как непозволительная роскошь.
Неестественное обилие крови, неаккуратное наложение кадра, низкий профессионализм актеров, плохо проработанная драматургия заставляют зрителя вспомнить наивную серьезность Эда Вуда, также желавшего в начале своей карьеры снимать экшен-блокбастеры с элементами ужасов.
Послание фильма такое — веришь в Бога, признай, что Советский Союз был адом на земле. Распространенная, но крайне деструктивная позиция, особенно в случае внедрения в виде наиболее одиозных штампов с раннего возраста.
Тут вам сходу продемонстрируют основной тактический прием режиссеров, давно известный всем школьникам мира: шутка, повторенная во второй раз — вдвое смешнее. Но Дейли и Голдштейн смогли модернизировать этот классический принцип, так что некоторыми из этих уморительных острот вы будете наслаждаться и по три раза. Если же шутку повторить не удается, соответствующую сцену затянут до такой степени, что вы начнете тихо подвывать.
Первая половина ленты имеет право остаться под вывеской «Ультраамериканцы», вторая же явно требует совершенно другого названия, например, «Ультрасумерки».
Если седьмая часть оригинального «Форсажа» окончательно доказала, что проект морально умер (принеся при этом, как ни парадоксально, весьма внушительные сборы), то идея пустить у нас в прокат северную вариацию на ту же тему — на самом деле, не такая уж эксцентричная затея, как может показаться на первый взгляд.
Конечно, можно поздравить режиссера с высокими оценками зрителей и многих критиков. Однако есть определенные сомнения, что фильм будет иметь успех у российской публики и особенно — той ее части, которой небезразлична история отечественного хоккея и советское прошлое вообще.
Баланс мистики, драмы и детектива, достигнутый три года назад Скоттом Дерриксоном, в одночастье развалился. Начинающий режиссер Киран Фой так и не смог определиться, в какую сторону нужно двигаться, в итоге толком не получилось ничего.
Помимо всех прочих достоинств, фильмы Апатоу точно рассказывают нам о современности — все они так или иначе эксплуатируют тему всеобщей инфатильности поколения 30-летних, которые совершенно сознательно не хотят взрослеть.
Никаких шуток, никакого веселья, никакой любви. Лишь ощущение тоскливого бесконечного похмелья в каждом кадре. Фантастическое уныние.
Непростая история взросления мальчика Малони, рассказанная без каких-либо вычурных режиссерских трюков, заставляющих биться сердце чаще положенного, предельно искренна и правдива.
Строго говоря, в «Подарке» Эдгертон предстает сразу в трех ипостасях — актера, сценариста и режиссера — и во всех случаях справляется с задачей весьма успешно.
True Detective, как и прежде, оказался, собственно, детективом лишь во второй или третьей степени. В первой же он — захватывающая постмодернистская головоломка, способная — при всей своей нарочитой мозаичности — порадовать отличным цельным сюжетом, накалом страстей и на редкость харизматичными персонажами.
Мэтр Голливуда в очередной раз построил свою картину вокруг страшного для любого человека явления — неотвратимости судьбы. Его фильм рассказывает о том, что неумолимый рок по-прежнему существует и будет существовать всегда. А преподнести это удалось весьма и весьма изящно.
По иронии судьбы сагу о сотрудничестве сверхдержав американцам совместно с британцами удалось вытащить на свет из пыльных архивов только сейчас, хотя идея появилась достаточно давно. Даже в такой смешливо-игровой форме актуализация темы сотрудничества России и Запада на фоне глобальных угроз, вопреки желанию авторов, не может не привлечь внимания любителей поверхностных геополитических спекуляций.
Поклонники режиссера, пожалуй, скажут, что у того есть еще порох в пороховницах. Молодому поколению история покажется, скорее всего, очень простой и старомодной. Но будет ли это волновать старика Вуди, каждый год выпускающего по новому фильму? Конечно, нет — ведь банальных житейских сюжетов — предостаточно.
Кино крепко держит планку и ни разу не деградирует до самопародии, но все же прорезающийся в «эпилоге» саркастический тон может показаться несколько вульгарным в сравнении с драматическим накалом предшествовавших событий.
На слабоватую сюжетную сторону не обращать внимания довольно легко. Козыри франшизы — запоминающиеся экшн-сцены — все на своих местах, готовые по команде оглушить зрителя, чтобы не оставить ему ни шанса начать задумываться над происходящим.
Если разложить сюжет на составляющие, получится, что мы полчаса смотрим комедию про месть девочки-подростка своему бывшему, полчаса — параноидальный детектив в стиле «Исчезнувшей», и еще сорок минут — нескладное роуд-муви про то, как скверно напиваться перед долгой дорогой.
Кино, которое хочет казаться Большой Серьезной Спортивной Драмой, внезапно останавливается в полушаге от жалкой пародии. Причем в том, что фильм не делает этого полушага, заслуга Фукуа минимальна, — кино удерживается благодаря самозабвенной игре Джейка Джилленхола, которую трудно не оценить даже в потоке трафаретных режиссерских решений.
Контраст с предыдущими работами Сингха столь велик, что начинаешь подозревать, что он, например, начал пить транквилизаторы. Благо общий седативный настрой картины этим подозрениям способствует.
«Виселица» — очень подростковый «хоррор» с примитивным сценарием, здорово раздражающий всем — от актерской игры (она, по большей части, убийственно плоха) до манеры съемки.
Что же касается хоть какой-нибудь внутренней логики, то здесь она отсутствует напрочь. Данный факт даже чистосердечно признается главным героем незадолго до финальных титров. Как ни странно, это играет только на руку картине. Вредная голливудская привычка корчить серьезную мину при хорошей игре в «Дурака» пресечена на корню.
Очевидно, люди из Marvel испугались, что один из фильмов их вселенной будет слишком непохожим на остальные.
