Слава Иванов, так пристально вглядываясь в своих героев, конечно же, пытается в первую очередь разглядеть самого себя, но в глобальном смысле его цель — оставить часть молодости нетронутой.
История, которую хочется проехать мимо. В лиге роуд-муви «Трасса «Море — Море»» ближе к «Рашн Юг» Антона Федотова и «Лавстори» Петра Тодоровского. А это чуть хуже, чем на пыльной обочине.
«Ветер в голове» может стать культовым в очень узких кругах, если зритель сможет принять его безвкусие, грубость и режиссёрскую оголтелость за фичу, а не баг молодого отечественного кино.
Всё в фильме бросается из крайности в крайность — то это слезливая школьная мелодрама, не выделяющаяся ничем на фоне миллиона остальных, то щемящая экзистенциальная драма, в которой слишком много дешёвых манипуляций, чтобы прочувствовать хоть толику искренности в этой истории.
Здесь же перед нами легкомысленное, слащавое и вопиюще поверхностное заигрывание с темой, которое превращает семейную трагедию в дешёвый предлог для курортной мелодрамы.
Кейну Парсонсу удалось обойти проклятие «Слендермена» и первым превратить популярную крипипасту в качественный фильм ужасов, да ещё и один из самых дискомфортных, визуально оригинальных в коллекции студии А24.
«Охотник» ? это притча, фильм-ритуал, исследующий тему взаимоотношения человека и природы на примере одного конкретного охотника, подстрелившего священное животное и за это поплатившегося.
Залог успеха фильма именно в сочетании насмотренности Баркера, его чутья визуальной комедии, которая под определённым поворотом камеры, приглушённым светом и с добавлением напряжённой музыки запросто превращается в фестиваль ходячей жути и, самое главное, широкого артистического спектра Инде Наварретт.
Проект режиссёра Данила Чащина и сценариста Олега Маловичко заинтересован не только в технических, корпоративных и капиталистических аспектах столь важного изобретения, но и в его моральной стороне.
Здорово, что немцы не боятся возвращаться в прошлое, каким бы мрачным оно у них ни было, и вопреки всему находят там воодушевляющий свет.
Портрет России. Пьющей, кричащей, бьющей от злости в дверной косяк. Любящей вопреки, прощающей без причины, обнимающей от безысходности. Милосердной, оптимистичной, наивной.
«Пока небо смотрит» — более воздушный фильм-подтанцовка индийских «Песен Джиннов» — воспевает гибкость тел и абсолютную свободу духа. Это ода всем, кто застал Эминема на пике и для кого андеграунд сакрален, как вера в бога.
Это настоящий исторический блокбастер, просмотр которого ощущается как загрузка в твой мыслительный процессор огромного архива данных. Стоит разархивировать — и у нас на руках конспект людской жизнедеятельности за сорок с лишним лет.
Картина Бильжо далеко не идеальна, местами сумбурна, её очень трудно советовать кому-нибудь ещё. Но с другой стороны, одной из главных её целей было побудить зрителя к поиску информации о том, кем был Выготский и какой вклад в отечественную психологию/педагогику он внёс. С этой задачей кино справляется.
«Температура Вселенной» — тонкая жизненная драма, исполненная грустью, мудростью и противоречиями взрослой жизни. Ещё одна лирическая, полная гуманизма история, которые так точно у нас в стране, кажется, умеет снимать только Виктор Шамиров.
«Песни Джиннов» — это звуковой ритуал в 125 BPM, стимулирующий пульсацию чакр и нашёптывающий всем злым духам, демонам и прочим шурале доброжелательное «хэппи нью йер!».
Главное — не повторить ошибок «Пищеблока» на жанровом поприще, и тогда у «Радара» будут все шансы стать большим зрительским хитом. Остаёмся на заданной частоте и не без любопытства продолжаем следить за мерцанием датчиков.
Дебют Ши Жэньфэй сюжетно замахивается на «Выпускной» Кристиана Мунджиу, но почему-то уходит в сторону «Сироты» Ласло Немеша. Фильм откровенно сырой и бесцельный.
Эстетически перед нами самый смелый кино-эксперимент в галерее независимого продакшена Bosfor Pictures — гротескная киносказка с мотивами гриммовских «Гензеля и Гретель» и тревожными сновидческими образами, нашёптывающими об извечном, незримом присутствии вокруг нас сил, не подвластных людскому восприятию.
Кроме очевидного актёрского бенефиса Гослинга и поющей Сандры Хюллер, фильм радует спецэффектами, органичным футуристическим дизайном, операторской работой оскароносногоГрега Фрейзера и, конечно же, оригинальным саундтреком Дэниэла Пембертона, который тоже уже давно заслужил статуэтку.
Но главная звезда, конечно же, ? это собака Лида, а точнее, бордер-колли Шани, которая не просто мила в кадре, а также предельно артистичная актриса.
«Секретный агент» ? комплексный, детализированный и фактурный экскурс в историю Бразилии, который снят с любовью к кино и родной культуре. Да и попросту это самый кусачий триллер со времён «Челюстей».
Есть вероятность, что через год за статуэтку уже будет бороться и сам Дэниэл Чонг. Но пока будем надеяться, что после «Прыгунов» у Pixar наконец прорвёт плотину и нас затопит первоклассной анимацией с душой, смыслом и оригинальными сюжетами.
Франсуа Озон в своём фильме не делает частных выводов, а приговаривает саму бесчувственность, бессмысленное насилие, иррациональность людских поступков и неспособность человека к эмпатии. Мир безусловно виновен, но можно и дальше стоять в стороне, ругая солнце за свои грехи. Таков новейший абсурд.
«Молчаливый друг» ? это настоящий ботанический блокбастер, бережно помещающий в сознание зрителя семена глубоких философских идей, которые за два с половиной часа прорастают насквозь тебя и подталкивают к истинному озарению.
