Джармуш не дает советов и не делает никаких выводов, он просто наглядно показывает, что члены семьи — не всегда самые близкие люди, и, если вам не о чем говорить с вашими родителями, это нормально, ведь любите вы их не за это.
Каждая женщина уже за 30, выросшая на «Зачарованных», — в душе немного Прю, Пайпер, Фиби или Пэйдж, а значит, верит в хеппи-энд и готова за него бороться.
Первые пять эпизодов кажутся набором ярких, но никак не стыкующихся друг с другом деталей, история разваливается на куски и оставляет зрителя в недоумении. И только во второй половине сезона пазл наконец сходится, а заботливо вывешенные на стену ружья одно за другим выстреливают.
«На ярком солнце» — это не только классика европейского кино. Это картина, которая в очередной раз ставит перед нами вопрос, который мы и так задаем себе ежедневно: хочется ли нам быть собой или лучше — кем-то другим?
Кэрри Брэдшоу в «И просто так…» больше не идеологический символ (как в ранних сезонах) и не парадоксальная героиня позднего капитализма (как в фильмах), а культурная фигура. Она уже не воплощает эпоху — она переживает ее смену. Не формирует повестку, а учится в ней ориентироваться.
Слава Кроненберга как отца боди-хоррора достигает новой высоты в «Саване». Здесь нет классических для него деформаций плоти, но именно разложение становится основным действующим лицом картины.
Визуально изумительное, ощущенческое кино размывает грань между гедонизмом и эмоциональной несостоятельностью. Чю-Бозе смогла найти стиль Саган, но не до конца ее дух, — превращая историю в индивидуальное переживание, а не коллективную трагедию поколения. Впрочем, возможно, эта цель и недосягаема.
Со временем «Твин Пикс» превратился во что-то большее, чем загадка, которую хочется разгадать. Это стало эмоциональным пространством, переживанием.
В чем The Weeknd нет равных, так это в визуальной составляющей всех его работ. Фильм завораживает стилистикой — каждая сцена пропитана фирменной эстетикой артиста.
«Одни из нас» напоминают: в условиях постоянной борьбы правда стоит дороже бережно скроенных миражей, потому что только осознанная реальность, даже если она режет до костей, позволяет героям обрести свободу выбора и построить искренний союз, достойный называться человеческим.
Седьмая лента Романа Михайлова вносит новые вводные в ответ на этот тревожащий всех русских синефилов и кинокритиков вопрос: кто же он? Так вот, уверены, это даже не российский Линч, а, скорее, индусский Андрей Тарковский.
Истории о мужчинах, пытающихся доказать свою правоту, мы видели не раз, но, как и любой хороший квест, «Еретик» вовлекает нас в ритуал до последнего.
«Пришелец» — душевная история о том, как важно верить в чудо, даже если весь мир говорит, что чудес не бывает.
Лента, после которой откладывать поездку к семье будет если не невозможно, то однозначно тяжелее.
Границы кадра расширяются, и в финале перед нами стоит уже не персонаж Слава, а сам Пугаёв с камерой. Это его кино, собранное из воспоминаний о человеке, которого больше нет. Такое, что оставляет колкое ощущение «ай» после.
Молчание — сила и главный прием Атеф. Режиссер талантливо использует тихие моменты, тем самым рассказывая гораздо больше.
«Amore More», в отличие от многих сериалов про отношения, не скорбная драма, а драмеди.
От фильма прямо веет беззаботностью летних каникул: на полтора часа он позволяет каждому взрослому перенестись в детство.
После каждого мрачного кадра режиссер ищет свет и цвет и неизменно находит — леса и поля у нее дышат новым утром, дом утопает в зелени, а девушки-студентки гроздьями виснут на деревьях.
Несмотря на заявленную актуальность тем, получилось кино про новые медиа, снятое с бумерских позиций. Так основательницы «ППЧМЗ» постоянно доказывают себе и своей аудитории, что у них есть право заниматься журналистикой — но в эпоху Tik Tok значение имеют не наличие пресс-карты и статус зарегистрированного СМИ, а количеством подписчиков (а этот тест «ППЧМЗ» проходит).
Чтобы вместиться в продаваемый хронометраж, Ангелина Никонова втрое сократила сюжет книги, придав отношениям героев карикатурной прыткости.
Дмитрий Давыдов намеренно вгоняет себя в аскетичные рамки, использует минимум художественных средств, не впадая в назидательный пафос человека, познавшего сермяжную правду жизни.
Фильм о разнице мужского и женского восприятия действительности. Не зря в названии проглядывает двойственный символ: кто такая Гам-хи, навещающая всех героинь? Она и впрямь убегает от мужа или, предаваясь фантазиям, бежит от своего одиночества?
Логически выстроенный сюжет позволяет залезть в шкуру героини и понять, что приходится чувствовать умной и свободной девушке, столкнувшейся с насилием.
Непонятно, намерен ли Волобуев развивать историю одного из десятка героев как-то серьезно, но шутить у него получается чаще смешно, чем нет, и главное — остро.
