Заслуженный победитель Каннского кинофестиваля и один из лучших фильмов 70-ых. Этот шедевр Скорсезе не забыть. Мартин Скорсезе великий режиссёр и 'Такист' является лучшей его картиной, во всяком случае, для меня. Низкобюджетная криминальная драма получилась шикарно.

Фильм рассказывает о ветеране вьетнамской войны Трэйвисе Бикле - одиноком и забытом человеке, который работает таксистом и едет по ночным улицам Нью-Йорка. Ночью он видит всю мерзость и грязь и отчаянно надеется, что когда-нибудь эти улицы очистятся. Трэйвис своеобразный человек, который хочет очистить весь город от грязи. Роберт де Ниро показал нам отличную актёрскую игру. Представлять фильм Скорсезе без Де Ниро, практически невозможно. Порадовал Харви Кейтель своим присутствием, которого изначально я не узнал, когда посмотрел этот фильм первый раз. Харви молод и хорош. Джоди Фостер прекрасна. Скорсезе собрал очень даже хорошую команду.

Фильм слишком мрачный. Скорсезе показал нам всю мерзость Нью-Йорка и таксиста, который презирал этот город. Трэйвис считал, что Господь создал его одиноким. Возможно он считает себя посланником Бога, который должен позаботится о грешниках Нью-Йорка. Его характер, внешность, поведение меняются на глазах. Таксист, который пытался изменить мир...

10 из 10

'Хочешь изменить мир, начни с себя.' - Махатма Ганди

Этот шедевр, ставший классикой, непременно заслуживает внимания. Фильм наделён особой атмосферой, которую дарит Де Ниро, со своей невероятной харизмой. Привыкли видеть его в более зрелом возрасте, так что лично для меня, это кино настоящее открытие и новый взгляд со стороны. Трэвис одинокий мужчина, страдающий бессонницей, забавы ради он устраивается в такси, да бы разнообразить свои мрачные будни. У Трэвиса необычный внутренний мир, он не находит смысла в жизни, и постоянно размышляет обо всём на свете. Час от часу не становится легче. Глубокими ночами, он становится свидетелем всяких отвратительных сцен, творящихся на улицах города контрастов. Огни ночного Нью-Йорка горели всё ярче, а скромный таксист Трэвис, всё меньше удивлялся при различных абсурдных ситуациях. С каждым днём, ему всё труднее было сталкиваться со всякой швалью и беспорядками. Пытался найти что-то светлое, за что можно было бы зацепиться, но отнюдь не выходило. Он очень искренний, местами наивный, смотрел на мир сквозь замочную скважину. Старался найти себя в сбивающем с толку мире, но приходил к мысли что, обречён на одиночество. Шли дни и месяцы ничего не менялось, однажды он встретил очень юную девушку, торгующую своим телом, долго наблюдал из окна такси за ней, за нелёгкой долей, выпавшей на неё.В нём выявились две ипостаси, первая смирилась с отстранением от окружающего хаоса, а вторая отчаянно пыталась что-либо изменить к лучшему. Его глубоко огорчила судьба девушки, и он сделал всё возможное, чтобы помочь ей, тем самым доказав себе что, способен на большее. Что касается актёрской игры Де Ниро, он неподражаем, это одна из его величайших работ, за всю историю кинематографа. Появление Скорсезе в фильме всего на пару минут, заставляет улыбаться и одновременно восторгаться им, безусловно он один из лучших в Голливуде, уже доказанная теория.

Этот фильм в первую очередь нужно понять, чтобы ощутить всю прелесть увиденного.

10 из 10

May be, но не в это раз, не в этот день, не в этот год, не в эту вечность.

Скорсезе немного-немало пережив возраст Христа, рождает на свет, наверное, самое пессимистичную свою картину.

Нью-Йорк в фильме выступает ареной для битвы против человеческих пороков. Протагонистом здесь выступает персонаж Робета Де Ниро, ветеран вьетнамской войны Трэйвис Бикл, который занимается извозом не самых аристократичных слоев общества. А антагонистом зло которое содержится в самой сущности человека. Парадокс картины основывается на том, что герой противостоит жизни, но в тоже время ее и созидает - пытается бороться с пороками, которые сам не приемлет, одновременно, действует не самыми гуманными методами, доверяясь отчасти старому проверенному 'принципу талиона'. Может Трэвис и не уравнивает наказание, но оно обрушивается на мир и заставляет платить по счетам.

По-видимому, Мартин оправдывает своего героя, пытаясь показать потенциальное переживание кризиса, которое у экзистенциалиста является неотъемлемым человеческим процессом. Да, а что делать? Перейти в стадию полного отчуждения и неприятия действительности или устраивать линчевание среди бела дня? 'Тварь ли я дрожащая или право имею' - вопросы вечные и довольно избитые, но талант режиссера Скорсезе и сценариста Пола Шредера, заполняет кислородом это этическое пространство. Да и Де Ниро очень умело вживается во вселенную переживаний человека, которому нечего терять, но еще есть для чего жить.

Тарантиновский тезис о том, что большие идеи - портят кино, терпит фиаско, напротив, в данном случае они его создают.

9 из 10

Фильм 1976 года Мартина Скорсезе и Пола Шредера. Они за почти полтора миллиона долларов создали настоящий шедевр киноискусства. Создали неподражаемое, мощное, стильное и многослойное кино, которое, на мой взгляд, является лучшим фильмом Мартина Скорсезе и одним из лучших и важнейших фильмов нашего мира, без преувеличений.

Фильм явился на свет в переломный момент американского кинематографа. Период новой волны голливуда. Период настоящего авторского кино в голливуде, получивший статус мейнстрима, того времени. Время, когда американские режиссеры переосмысляли и осваивали новые жанры и новые стили работы с формой. Кризис американского кино, который дал режиссерам практически полную свободу в своем выражении мыслей на экран, продюсеры и ни какие кодексы больше не сковывали авторов. И они становились полноправными и настоящими обладателями статуса Auteur. И этим все сказано. Вы никогда не спутаете стиль киноязыка Мартина Скорсезе с другими режиссерами (хотя возможно есть нечто общее с французскими представителями).

Стильный, снятый в полутемных, серых тонах Нью-Йорк, выглядит пессимистичным, депрессивным, мрачным и холодным, полностью отражающий разлагающийся асоциальный, больной внутренний мир главного героя. Героя, который был военным. И возможно здесь и во многих других фильмах того времени (вспомнить хотя бы «Охотника на оленей) исследуется состояние послевоенного синдрома. Конечно это мастерское и уважительное цитирование всех авторов «потерянного поколения» - Эрнст наш Хемингуэй, Эрих Мария Ремарк, Фрэнсис Скотт Фицджеральд и другие не менее феноменальные писатели, оказавшие на мир свое влияние и постаравшиеся изменить его к лучшему.

В центре сюжета молодой человек апатичный, асоциальный, психически больной, катящийся по лестнице ада все нижи и ниже и с каждым эпизодом с каждым кадром, мир становится все невыносимее и ужаснее. Трэвис Бикл нарекает себя миссией и сам решает, кого ему лишать жизни. Распад личности происходит постепенно и ярко. В фильме вскрываются множество социальных язв, посттравматических проблем и полное погружение в экзистенциализм главного героя.

Фильм является обладателем настоящего фееричного стиля и фантастических кадров, которые используются и цитируются множеством режиссеров до сих пор (яркий пример немногословный, красивый «Драйв»).

Роберт Де Ниро. Восхитительная, блистательная, многослойная, метафоричная, удивительная и все равно неописуемая роль от Боба Де Ниро. Если вы любите этого актера, нужно смотреть его актерскую работу в «Таксисте», если вы не видели ее - вы не знаете кто-такой Роберт Де Ниро, и вы не знаете одну из лучших его ролей (на мой взгляд лучшая), и одну из лучших и ярких ролей за всю историю кинематографа. Возможно, лучший тандем актер-режиссер того времени, актер который стал музой Скорсезе. Выдающийся актер, который сделал фильм, поднял его на совсем другой уровень и стал легендарным образом на все времена. Дар и талант сошлись во едино и пробудили в Роберте настоящего большого артиста, которому по плечу сыграть любые роли, привнести в них столько духовного и столько новых ноток, и именно это делает из него выдающегося актера, по праву заслужившего мирового признания и всенародной любви.

Стервозная и обольстительная, дающая надежду и отнимающая ее - героиня прекрасной Сибилл Шеперд – запоминающийся образ. Харви Кейтель – блистательный и очень фактурный актер, отличная роль. И конечно юная «Лолита» Джоди Фостер. Великолепный старт карьеры, да еще и знакомство с великими актерами и великим режиссером, можно только позавидовать удачливой баловнице судьбы, выросшей в большую актрису.

Стильный и оригинальный оператор Майкл Чэпмен, настоящий помощник и проводник в мир приглушенных теней и кадров водителя поправляющего и смотрящего в зеркало заднего вида. Великолепная работа. Бернард Херрманн создал несравненную музыку, детально и отчетливо демонстрирующую нам зрителям весь посыл фильма и всю напряженную атмосферу фильма. А ведь этот человек написал саундтрек к «Психо» - великий фильм и не менее великий саундтрек, который можно назвать полноценной работой потрясающего композитора.

И конечно Мартин Скорсезе. Легендарный и восхитительный режиссер со своим видением и своим, безусловно, тонким и проницательным стилем кино, являющийся вдохновителем и кумиром бесчисленных режиссеров по всему миру. Безумный, яркий, харизматичный, еще не принимающий в огромных количествах наркотиков, постоянно заряженный на работу, удивительный и невероятно проницательный режиссер. Легенда и классик мирового кино.

Фильм Сенсация. Легендарное кино. Шедевр искусства. Один из самых важных и значимых фильмов Америки и всего мира. Осталось только посмотреть.

Цифры не отображают в данном случае ничего, и они ничего не обозначают. И они не так важны в данном случае.

10 из 10

Шедевр. Безусловно, по-другому фильм 'Таксист' и не охаректиризовать. Очень мало существуют фильмов, которые на ровном месте заставляют задуматься и посмотреть на мир с другой, не привычный нам стороны.

Скорсезе потрясающий мастер кино и мой любимый режиссёр. Каждый его фильм является грациозным. Но не смотря на это, скажу честно, не каждому его творению я готов поставить десятку. Что-то меня не очень впечатляет, ну а что-то наоборот приводит в небывалый восторг. Так вот. 'Таксист' относится именно к фильмам второго типа. Это шедевр. С первой и до последней минуты.

Очень приятно смотреть фильм от Скорсезе, где мафия и деньги не идут на первом месте в сюжете. Нет, безусловно, фильмы с такими тематиками Скорсезе делает, наверное, лучше всех в мире, но всё-таки их не мало, а вот других жанров у Мартина поменьше. Очень, очень здорово сыграл Роберт Де Ниро. На мой взгляд, для этого актёра нет чего-то невозможного. Даже молодой, он уже показывал феноменальную игру. Очень сильно. Помимо Де Ниро в фильме задействованы другие потрясающие актёры, такие как Харви Кейтель, Джоди Фостер и мноиге другие. Даже сам Скорсезе принял участие в эпизодической роли.

'Таксист' является своеобразным психологическим и в то же время социально-политическим фильмом. В фильме очень хорошо отражается сущность Нью-Йорка второй половины 20-ого века. Грязь, разврат, хаос - всё это приводит в ужас главного героя - Трэвиса Бикла - бывшего военного, а ныне таксиста. Всё, в чём Трэвис пытается найти хорошее, в итоге всё равно сводится к разочарованию, и остаётся лишь выбор: либо смириться и существовать, либо бороться и жить.

Скорсезе сотворил чудо. Серьёзное, тяжёлое чудо, в котором обязательно нужно подумать. Лично я не нашёл изъянов в этом фильме. Всё на высшем уровне.

10 из 10

День и ночь словно двери, открывающие путь к параллельным мирам. Днём пороки скрываются под маской лицемерия - одной на всех, ночью же маска даёт трещину, обнажая первозданную суть. А между двумя этими мирами мечется одинокая душа таксиста, ищущая покой.

Трэвис Бикл - та самая раздираемая противоречиями душа - не может закрыть глаза на уродство реалий современного общества. Нью-Йорк представлен тут своеобразным адом, где двенадцатилетняя проститутка в порядке вещей, а власть имущие способны только раздавать пустые обещания. Выступая поначалу лишь наблюдателем, Трэвис берётся взять ситуацию в руки, пытаясь если не изменить сложившиеся устои, то хотя бы пошатнуть.

Не нужно ждать от 'Таксиста' традиционных методов завлечения. Фильм размерен, тягуч, полон ненавязчивых образов. Тем и прекрасен. Скорсезе снял 'Таксиста' в ту пору, когда был не прочь поделиться своими мыслями и переживаниями посредством показываемой картины: собственно сам труд Мартина, операторская работа, музыка и, конечно, гениальная игра Роберта Де Ниро идеально сливаются друг с другом, дабы представить на общественный суд плоды размышлений. Нынешний же Скорсезе, со своим званием классика и 'Оскаром' за пазухой, вряд ли бы снял картину подобной этой, которая по прошествии стольких лет нисколько не утратила в актуальности поднимаемых остросоциальных вопросов.

Трэвис Бикл возвращается с вьетнамской войны в Нью-Йорк. Война оставила отпечаток на его психике, в частности, он страдает бессонницей, и чтобы скоротать долгие ночи, он устраивается ночным таксистом и наблюдает за ночной жизнью Нью-Йорка. А это криминал, наркотики, проституция. Трэвис покупает пару пушек и начинает отчищать город от зла. Причем он сталкивается с такой интересной ситуацией, что и днём город – вместилище порока и глупости: это и пустые обыватели, работающие в своих конторах, и лживые политики, постоянно произносящие пафосные речи на улицах города.

«Таксист» - один из основоположников американской «новой волны». Он стоит у истоков современного кинематографа наряду с «Челюстями» Спилберга, «Крёстным отцом» Копполы и «Звёздными войнами» Лукаса. К тому же «Таксист» является один из зачинателей использования откровенного насилия на экране. Это, кстати, привело к скандалу при вручении фильму «Золотой пальмовой ветви» в Каннах: председатель жюри Теннесси Уильямс долго не соглашался вручать премию фильму, содержащему столько насилия.

Этот фильм мгновенно сделал знаменитым на весь мир режиссёра Мартина Скорсезе, молодую Джуди Фостер, Харви Кейтеля и, конечно же, Роберта де Ниро. Роль Трэвиса стала его визитной карточкой, а эпизод репетиции перед зеркалом, где герой произносит знаменитую «Это ты мне сказал?!», вообще считается эталонном игры актера. Эта картина стала последней в карьере Бернарда Херманна, постоянного композитора Хичкока. Ему и посвящен фильм.

Конечно, можно часами говорить об этом фильме, о его роли в кинематографе, но будет правильным заметить, что всё-таки главной удачей этого фильма является де Ниро. Его потрясающе откровенная и искренняя игра вызывает сочувствие и абсолютное доверие у зрителей. И в то же время это крайне сложная психологическая роль, поскольку в течение фильма персонаж трансформируется, меняются его взгляды на окружающие вещи, вместе с его мировоззрением трансформируется и его внешность (кто не помнит Трэвиса в куртке цвета хаки, в черных очках и панком на голове).

10 из 10

КАК ОНО БЫВАЕТ В ПЕРВЫЙ РАЗ.

Впервые я увидел фильм Таксист будучи еще совсем 'неоформившимся' подростком, т.е. молодым человеком, находящимся в пограничной зоне между детством и юностью. Я уже отлично понимал, что, если жизнь и коробка конфет, то нельзя утверждать, что в какой-нибудь из них вместо сладкой начинки не крысиный яд. Тем не менее, окружающие меня реалии в моем сознании были строго отделены от всего, что я на тот момент считал искусством. Ведь в реальной жизни можно встретиться разве что с ленью, корыстью, злобой, насилием и нищетой(как материальной так и духовной). Красочная картинка телеэкрана, должна была, на мой взгляд услаждать разум различными опьяняющими иллюзиями, а душу - сладостно-приторными чувствами. Как известно, точка зрения, что всякое искусство должно служить исключительно для развлечения поддерживается абсолютным большинством, и я, как вы уже поняли, состоял в этом большинстве до того момента как узнал Трэвиса Бикля.

О ПЕРСОНАЖЕ.

Главный герой - на первый взгляд обычный таксист, неизменно и честно, выполняющий свою работу. Молчаливый, услужливый, ответственный он производит впечатление простого среднего 'тихого американца'...Но за внешним фасадом спокойного характера скрывается всепожирающий огонь смертельного противоречия.

Зритель, наблюдающий за персонажем, имеет возможность видеть постепенное погружение Бикля в социальную преисподнюю. Мартин Скорсезе, будто современный Виргилий, безжалостно проводит героя по всем кругам урбанизированного ада, наиболее страшным из которых является встреча Бикля с самой невинностью и чистотой в лице 13-летней девочки, пойманной в порочные сети развращенного общества. Понимая, что очистить весь город от скверны не удастся, он решает попытаться спасти хотя бы ее.

РОЛЬ 'ТАКСИСТА' В КИНО.

Если вы разумный человек, любящий кинематограф, то я бы настоятельно советовал вам ознакомиться с творением Питера Бискинда 'Беспечные ездоки, бешеные быки' или (если вы не фанат литературы), хотя бы с документальным фильмом с аналогичным названием. Лично меня книга привела в восторг, потому что все современные боги кинематографа показаны в ней исключительно с человеческой, житейской стороны. Я не берусь рассуждать об ее правдивости, но вздрызг пьяный Коппола, посреди съемок Апокалипсиса запершийся в трейлере, в то время как декорации стоимостью 1,5 млн$ сметает вьетнамским ураганом или нанюхавшийся до пончикряков Скорсезе, наркотическую зависимость которого смог поднять на рога только бешеный бык Де Ниро, неустанно вытаскивающий своего друга из депрессии (этакий Штольц) - все это довольно типично для Америки 60-70 г.

А фильм Таксист - одно из последних звеньев в том мощнейшем, крупнейшем повороте к реальности, который в это время совершал Американский кинематограф. Наряду с 'МЭШ', 'Беспеченым ездоком', 'Апокалипсисом' он является одним из лучших (возможно самым лучшим) представителем ново-реалистического жанра (уже 20-лет как существовавшего в Европе). К сожалению, эта волна быстро разбилась, но ее влияние на кино в целом как никогда ощущается и сегодня. Ведь хотя таких характерных светлых героев как Тревис Бикль уже нет, но жизнь все такая же темная...Как не крути.

Скажу неопопулярную вещь, но сюжет в фильмах такой ноги значения имеет мало. Есть только значение попадания в цель в каждом отдельном моменте фильма. Роберт де Ниро, стоящий перед зеркалом и разговаривающий с воображаемым противником попал точно в цель. Разговор таксистов о судьбе – «Ничего более невразумительного я не слышал» - это попадание в цель, картина в рамке. Виды Гарлема из окон такси, с кишащим сбродом, узкие коридоры домов, с таящимися в них притонами – это попадание в цель, достижение художественной цели. Разговор таксиста с сутинёром, когда оба чувствуют, что они не одной породы, принюхиваясь друг к другу со вздыбленной шерстью – это вновь попадание в цель, тонкая картина нелепой психологической рассинхронизации.

Здесь мне вспоминается разговор с моим знакомым, Игорем Оконовым, который вопреки моему мнению утверждал, что актёрская игра в кино сложнее, чем игра театральная. Вольно трактуя - «Можно разбудить театрального актёра, начав какую-то реплику, и он выдаст продолжение диалога, с той же интонацией, тем же голосом, ровно так же, как он это делал 150 раз до этого, причём мышечная память в точности воспроизведёт то же выражение лица. В кино требование к игре перед камерой совершенно иные, ты должен сразу без калибровки, повести себя так, чтобы было не придраться. И сделать это перед камерой, макро, спонтанно - сложнее, чем в очередной раз, перед подслеповатым залом». Тогда я посчитал, что Игорь достаточно убедителен, а затем, через неделю, очень кстати посмотрел фильм «Таксист», где Де Ниро импровизирует с оружием перед зеркалом (один из 100 лучших эпизодов в истории кино по версии какого-то там источника – лень снова лезть в энциклопедию…)