Как летний блокбастер, альтернативный бесконечным противостояниям сверхлюдей в цветных костюмах, «Мумия» работает нормально, не балуя сюрпризами и давая ровно то, что показано в трейлерах.
Если рассматривать каждый фрагмент по отдельности, то местами бывает забавно. Но минуте на 20 наступает передозировка, что грозит неподготовленному зрителю (как минимум необходимо закончить искусствоведский факультет, а по-хорошему — защитить кандидатскую по теме) здоровым и крепким сном.
Это своеобразная ода телу во всех смыслах, и в эротическом (включая гомоэротический аспект), и в анатомическом (иными словами, расчлененка присутствует). Экстремально глупая, но отчего-то, простите, смешная.
Вещь, недостатков не лишенная, но и достоинствами не обделенная. Среди которых — бескомпромиссная, напичканная с любовью исполненными анатомическими подробностями кровожадность и лихие твисты. Но главное — после просмотра короткометражка оставляет желание увидеть весь замысел целиком.
«Чудо-женщина» могла бы стать вполне неплохой картиной. Если бы не… Чудо-женщина.
Вывеска полностью отражает содержание. Если четвертая итерация только начинала пованивать мертвечиной, то пятая смердит тухлятиной в полный рост, к тому же отдавая нотками запойного перегара от своего все еще титульного, но изрядно помятого лица.
Как говорится, никогда такого не было, и вот опять. Опять элиены жрут людей. Ничего в этом плане нового. Ну и не надо — классика не устаревает. Тем более что теперь процесс проходит живописнее, чем когда-либо
То, что кажется на первый взгляд хаосом тотальной эклектичности, на самом деле имеет четкую структуру — это грубый срез (сруб — лучше сказать) британской культуры, где все фундаментальные ее мотивы наиграны парой убойных аккордов с дисторшном. Все лишние детали отсекаются со свистом, как голова от тела Экскалибуром.
В первую очередь это действительно редкой изобретательности (несмотря на заимствования), цельности и удельной напряженности комедийный триллер, использующий главную идею в качестве мотора для саспенс-машины, которая мчится крутыми зиг-загами и к финишу приходит изрядно запачканная алыми брызгами.
Хорошая олдовая музычка в саундтреке, пестрый космический экшн, хохмы. Только чуть серьезнее и трагичнее. Идеальный летний шлягер под попкорн.
Абсурдность допущения, на котором построен фильм, не должна смущать: Colossal — и есть абсурдная комедия. Или, как сейчас модно говорить, драмедия — настроение по ходу неуклонно сползает в пучину мрака. Но ключевое слово здесь — абсурдная. Как прошлогодний «Человек — швейцарский нож», только чуть, пожалуй, серьезнее.
«Перестрелка», несмотря на свою простоту, все же не только оригинальна, но и изобретательна. Заставить именитых актеров — оскароносную Бри Ларсон, Киллиана Мерфи, Арми Хаммера, Шарлто Копли — битый час ползать по грязи и мусору, притом еще и сделать так, чтобы это увлекательно смотрелось, — недюжинная нужна смекалка
Создатели полагают своей целевой аудиторией первичноротых волосатиков, в крайнем случае — кольчатых червей, потому упрямо чешут напрямик к очевидной уже на стадии экспозиции развязке с таким серьезным лицом, как будто так и надо. К тому же — и это самое страшное — похоже, всерьез считают, что делают триллер.
«Форсаж 8» — он как «Запорожец», который особо одаренный кулибин оснастил двигателем от гоночного болида и ракетной пусковой установкой, а потом положил на педаль газа кирпич и отпустил в автономный неуправляемый трип. Зрелище тупое и совершенно бессмысленное, но потому и притягательное.
Сознательная концентрация на женской линии, жирной и эмоциональной благодаря Честейн, но страдающей от дефицита извилин (в геометрическом смысле) и ведущей в никуда, вероятно, способна изрядно потрафить поборникам феминизма. Однако есть, пожалуй, некоторая корреляция между успехом «Списка Шиндлера» и тем, что фильм Спилберга назывался не «Жена Шиндлера».
Все содержание фильма — сконцентрированная в полутора часах депрессия. При всем уважении, непонятно для чего, кроме спекуляции, нужная.
Сомнительный с точки зрения морали, да и со всех других, «Уйти красиво» способен хоть куда-нибудь выехать (в магазин за хлебом, например) разве что на великовозрастных звездах. Да и те не самую свою лучшую игру выдают.
Чтобы получились «Танцы насмерть», все поголовно должны были усердно лажать. Либо специально, либо нет. Если нет — все очень печально. А если таки да, то поздравляем: это — тот самый архиредкий случай, когда настолько плохо, что очень, очень хорошо.
При переработке немассовой культовой вещи в массовый продукт получился… массовый продукт. Для широкого круга зрителей. А ты попробуй покажи этому широкому кругу длинные атмосферные сцены, где одна музыка играет и дождик капает, да философскую непонятную муть под это ему попробуй поднести про душу, про искусственный интеллект, про то, как они меж собой стыкуются. Оно ему надо? Предполагается, что не надо.
Столь бездушным и пустым вещам, как логика, Халльстрем предпочитает игру на эмоциях. Раз за разом он выстраивает комическую свистопляску, используя закадровый голос, как бы смешно озвучивающий мысли собаки (на самом деле не очень смешно), с тем, чтобы в какой-то момент резко изменить настроение на минорное. В этом усматривается чисто рациональный расчет. Мол, чем больше смертей, тем сильнее слезоточивый эффект.
Удивительнейшую в своей тривиальности историю уважаемый режиссер Владимир Бортко зачем-то томно рассасывает на протяжении полутора часов, щедро унавоживая ее второсортной эротикой и драматургией уровня дешевой дневной мыльной оперы.
Идея о том, что Европа со всеми в ней существующими образованиями (в том числе Евросоюзом) находится в безысходном тупике, по фильму проходит жирным лейтмотивом.
Если сравнения с «Чужим» этот эпигон не выдерживает никакого, то как сплав «Чужого» с «Гравитацией» он работает идеально. Уважительно кланяясь первому и свысока взирая на второе.
Сценаристы Йен Голдберг и Ричард Найнг, а также примкнувший к ним многообещающий норвежский режиссер Андре Овредал круто смешивают мистический хоррор и боди-хоррор, разбавляя все это изрядной дозой детектива. Пусть и неизбежно условного в условиях бессовестного диктата мистической парадигмы.
Рассказывать о самом фильме «Путешествие времени» почти нечего, а понять его надо. Это не кино в общепринятом понимании. Сам Терренс Малик охарактеризовал «Путешествие» как один из лучших своих снов. Точнее не скажешь. Это именно сон Терренса Малика о Вселенной.