Думаю лучшее кино эпохи советского кино. Красивая драматическая жизненная история человека в большом городе. История падения и взлета. История любви и ее поисков. Не вспомню больше настолько хороших фильмов от Меньшова, но видно дано ему снять всего один шедевр получить Оскар и потом как режиссер даже близко не подойти ни в каком из своих фильмов к уровню 'Москва слезам не верит'.
В общем, вполне заслуженный Оскар от Киноакадемии и статус одного из лучших фильмов эпохи СССР фильм вполне оправдывает.
P.S. Если бы новые русские фильмы хотя бы на 20% приближались по уровню к 'Москва слезам не верит', то можно было бы говорить, что российский кинематограф находится на грандиозном подъеме. А так уровень русского кино это 'Меченосцы' вместе с 'Волкодавами'.
Задача у меня будет сложная, ибо фильм «Москва слезам не верит» принято только хвалить. Хотя, как вроде пишут в интернете, критиками принят он был изначально весьма холодно (они сочли его банальной и неинтересной мелодрамой), в широкий прокат картину Меньшова допустили только после приватного показа у Брежнева (ему, частично уже впавшему в маразм, фильм очень понравился), а настоящий успех пришел к «Москве…» только тогда, когда заокеанские академики отметили ее «Оскаром» за лучший иностранный фильм. Вот этот-то самый «Оскар» меня всегда и смущал — и в юном возрасте, когда фильм Меньшова казался мне откровенно затянутым и скучным, про какие-то там непонятные «отношения» и «производственные темы» — и позже, при пересмотре его в возрасте более или менее сознательном — когда уж очень подозрительным нравственно начал мне казаться не только главный персонаж (собственно Гоша), но и сама Екатерина (постоянно приправляющая ложью свои отношения с значимыми для нее мужчинами — недаром изначальный сценарий все таки называется «Дважды солгавшая»).
Став еще старше и начав подробно изучать историю вручения «Оскара», его лауреатов и победителей, я поняла, что с этим золотым мальчиком не все так чисто, а особенно по части пресловутых призов «за лучший иностранный фильм». Так, если ныне и приз за главный фильм в первую очередь дается политкорректным авторам и злободневным темам — в упомянутые времена начала восьмидесятых такая картина все таки если и наблюдалась, то не так явно. А вот «лучший иностранный фильм» во времена «холодной войны» как раз был премией чисто политической, отмечающей злободневные темы, а зачастую просто те страны, с которыми предполагалось «дружить». Так, в год получения «Оскара» «Москвой…» на него также номинировались знаменитое «Последнее метро» Франсуа Трюффо, до того щедро усыпанное «Сезарами» (но в итоге насторожившее высоких критиков, вменявших ему излишне ностальгический взгляд на Вторую Мировую), японский фильм «Тень воина» (возможно, попавший в шорт-лист благодаря продюсерству Копполы и Лукаса), венгерский фильм «Доверие» (вы будете смеяться, но снова про войну и про Сопротивление, эдакий более дешевый вариант «Последнего метро» со всеми его же минусами) и испанское «Гнездо» (про которое ныне вообще ничего интересного неизвестно). На фоне этого сомнительно политизированного, с точки зрения киноакадемиков, пиршества, «Москва слезам не верит» смотрелась свежо и небанально, плюс отвечающие за призы рискнули показать американскому зрителю, что в далеком СССР тоже есть кино и иногда оно тоже очень даже ничего, чисто про женские проблемы, без политики.
Для советского же зрителя (а в первую очередь, для зрительниц), не особо избалованного добрыми сказками с хорошим концом, история трех лимитчиц, приехавших в Москву в поисках лучшей жизни, и, так или иначе обретших хоть какое-то личное счастье, стала ну просто настоящей находкой. Особенно для зрительниц провинциальных, для которых в принципе сама мысль переехать в Москву и укрепиться там была уже сказочно хороша.
В целом сюжет фильма весьма успешно иллюстрирует знаменитый русский народный сценарий про трех девиц, в свое время удачно пересказанный Пушкиным. Вот только ту самую, «правильную» девицу, которая «для батюшки царя родила богатыря», в фильме Меньшова олицетворяет как раз простая и честная, без изысков, Антонина. Она встретила такого же простого, как она сама, мужчину, полюбила, уверилась, что ее чувство взаимно, вышла замуж и ровно в положенный срок, через 9 месяцев, родила возлюбленному сына. Как говорится, все по-честному, без обмана. Думаю, большинство читающих рецензию фильм уже посмотрело и прекрасно знают, как была вознаграждена Тоня за свою честность во второй части фильма.
Людмила, женщина-фейерверк, с ее стремлением к вечному празднику, к показухе, фонтанирующая яркими эмоциями, иллюстрирует здесь ту девицу, которая «на весь крещеный мир закатила б славный пир» или что-то в этом роде, не помню наизусть. В общем, самую «неправильную» из трех подруг — ту, которой вряд ли светит счастье с «царем» — уж слишком пусты и выставлены напоказ ее намерения «красивой жизни». Соответственно, закономерен 'результат' ее стремлений, который покажут зрителю во второй серии - хотя, как по мне, не все так плохо, как нам пытаются сказать авторы. Собственно, Екатерина недалеко ушла от подруги. В сказке Пушкина она была бы той девицей, которая «на весь бы мир одна наткала бы полотна». Тут явная аллюзия и на место работы Кати (ткацкая фабрика), и на бесконечность, бесполезность ее труда, и на высокие амбиции — и, соответственно, по древнему народному сценарию, изначально счастье в виде царя (или принца) главной героине тоже не светит.
При прочтении изначального сценария Валентина Черных (не отягощенного акцентами в виде игры актеров и правильной музыки в нужных местах) я как-то даже и не заметила, что Катерина — положительная героиня. Скорее, наоборот — солгала своему первому мужчине относительно собственного социального статуса — и в итоге осталась одна с ребенком на руках; солгала «мужчине своей мечты» Гоше (вновь относительно своего социального статуса, но уже в другую сторону) — и снова чуть не осталась одна. Напомню про название сценария «Дважды солгавшая» — он же не зря так называется, правда? После этой самой второй лжи за Гошей пришлось побегать, да и возвращается он из тесной комнаты в коммуналке, где ждут его только бутылка и вобла, в прекрасно обставленную Катину квартиру, где, как герой сообщает Александре, «собирается жить вместе с твоей мамой» тоже, как кажется по безэмоциональному тексту сценария, не только из-за великой любви, а отчасти и из-за удобства.
Собственно говоря, в сухих строчках текста Черных Катин «утешительный приз» Гоша уже не кажется таким ценным подарком судьбы. Интеллигентный Баталов, изучив свою роль, не сразу согласился сниматься, и позднее роли «пьющего интеллигента» даже слегка стыдился. Говорил, что его герой «был нужен только для того, чтобы сколько-нибудь благополучно закончились двухсерийные мытарства несчастной женщины. Другое дело, что на третий день он вполне может ее бутылкой по голове бить» (цит. Баталова). Что, к слову говоря, за рамками данной конкретной истории весьма логично.
Три близкие подруги, молодые девушки-провинциалки делят комнату в рабочем московском общежитии, мечтая найти своё счастье в столице. Скромная застенчивая Тоня. Яркая, нахрапистая Людмила, уверенная, что ей в лотерее жизни достанется главный выигрыш. Мечтающая поступить в институт, уткнувшаяся в книги Катя. Город — жизнерадостный малыш, а ты — красная краска, которую он слизывает со своей игрушки. Вокруг тебя и с тобой происходят важные и неожиданные события. Ты заваливаешь экзамены в институт, но переселяешься на месяц из общежития в отдельную квартиру дяди-профессора в престижной высотке на Площади Восстания. Знакомишься с прекрасным принцем, стоящим за телекамерой и вдохновенно вещающем о роли зарождающегося телевидения. Влюбляешься в него, но низвергаешься с Олимпа высотки обратно в комнатку общежития, где тебе придётся одной растить дочку, разрываясь между работой, детским садом, и вечерним институтом, надеясь и рассчитывая только на себя. Москва, безусловно, одно из главных 'действующих лиц' картины, но история, которая разворачивается в течение 20 лет, универсальна. Она посвящена близким и важным для всех темам любви и профессионального успеха, извечной борьбе полов и реализации себя как личности.
Режиссёр фильма Владимир Меньшов и его жена, исполнительница роли Кати, актриса Вера Алентова испытали на себе жизнь москвичей в первом поколении, пройдя через общежития, через творческие неудачи, через борьбу за выживание в большом, не всегда приветливом городе, который кому мать, а кому - мачеха. Именно поэтому, фильм, во всяком случае, его первые 100 минут, получился достоверным в изображении жизни столицы и её обитателей в совсем античном, 1958-ом году, а затем, двадцать лет спустя, в 1978-ом. Меньшов удачно использует реалии московский жизни конца 1950-х годов, такие, как песни и эстрадные номера, звучащие в первой серии. И Бесса Ме Муче, и песня из индийского фильма 'Бродяга' действительно были очень популярны в то время. Молодёжь собиралась у памятника Маяковскому, чтобы послушать стихи молодых, многообещающих поэтов Андрея Вознесенского, Евгения Евтушенко, Роберта Рождественского. Виртуознo написана и снята сцена приезда популярных кино-артистов конца 50-х годов на фестиваль французского кино в Москве, во время которой Катя и Людмила вместе с толпой поклонников с восторгом встречают кино-кумиров того времени - Георгия Юматова, Татьяну Конюхову и Леонида Харитонова. А никому тогда неизвестный, поздно начавший артистическую карьеру Иннокентий Смоктуновский стреляет лишний билетик, как и простые смертные. И это всего лишь несколько из примет времени, которые органично вплетены в ткань повествования. Они дают возможность приобщиться к истории страны, Москвы, понять заботы, чаяния и радости наших матерей и бабушек, когда они были молоды, прелестны, исполнены надеждой и мечтами, готовые к покорению столицы. Пусть она и не сразу строилась, и не сразу всё устроилось.
Во второй половине фильма в центре оказывается Катя, которая за двадцать лет, что пролетели между двумя звонками будильника, прошла достойный восхищения путь. Провинциалка в чужом городе, мать-одиночка, она работала, училась, сама вырастила дочь, добилась высокой и ответственной должности, стала членом Моссовета. Но успешная карьера не спасает от одиночества, которое в большом городе кажется ещё острее, от стыда за урванные тайком встречи с чужим мужем, от страстного желания встретить своего единственного, суженного. Как и положено в мелодраматической комедии-фантазии, встреча, конечно же, состоится. Золушка встретит своего принца. Точнее, Золушок встретит неузнанную принцессу. Не на балy в королевском дворце, а в поздней электричке. И будут на нём замызганные ботинки вместо хрустальных туфелек. Но он окажется уверенным в себе, с захлёстывающим обаянием, золотыми руками. А ещё умён, умеет ухаживать и готовить. Почему же манера поведения с женщиной, которая привлекла его с первого взгляда, начинает вызывать недоумение, а затем раздражение и желание выставить его и захлопнуть за ним дверь? Он душит в ней любой импульс индивидуальности, предполагая, что лучше знает, чего она хочет, что ей подходит, а что нет. Он и не скрывает, что относится к ней свысока; унижает её, возможно не замечая и не задумываясь об этом, начиная с первых же слов' 'У вас глаза незамужней женщины'. Тот, кого она искала долгие годы, в ком надеялась обрести родственную душу, сидя в её доме, за её столом, в присутствии её взрослой дочери заявляет: 'Я буду все решать на том простом основании, что я мужчина!' Кому-то это покажется обезоруживающей простотой, а кому-то грубой фамильярностью и ни на чём не основанной самонадеянностью.
'Москва слезам не верит' вышла на экраны всего на два года позже не менее известного и любимого зрителями разных поколений 'Служебного романа' Эльдара Рязанова. Глубоко московские по духу, оба фильма всматриваются в незаурядных женщин, приближающихся к сорокалетнему рубежу, сделавших блестящую карьеру, но одиноких, никогда не бывших замужем. Обе героини руководят сотнями подчинённых. Обе - сильные, волевые личности, в чьих жизнях отсутствует что-то очень важное и необходимое. Но если 'Служебный роман' приводит к выводу, что нет в жизни женщины истинного счастья без любви и взаимопоминания, то 'Москва слезам не верит' пытается убедить, что главное для женщины - это штамп в паспорте и мужчина за её столом. Робкий и застенчивый Анатолий Ефремович Новосельцев, Золушок 'Служебного романа', кажется поначалу прямым наследником Акакия Акакиевича Башмачкина. Но сколько в нём достоинства, благородства и силы характера, раскрывшихся постепенно и особенно ярко проявившихся в сцене объяснения с подонком, стоящим гораздо выше его на служебной лестнице. Новосельцев учится противостоять властной героине, общаться с нею на равных. Он разглядел в ней тонкость, ранимость, глубоко запрятанную женственность и, при этом, всегда относился к ней с истинным уважением. Гоша же, он же Гога, он же Жора, 'настоящий мужчина' не верящей слезам Москвы, так и стремится поставить Катерину на место - 'помалкивай и делай так, как я скажу'. Интересно, что исполнитель роли Гоши, прекрасный и тонкий актёр Алексей Баталов очень скептически относился к созданному им образу интеллигентного слесаря. Он считал, что одинокие советские женщины, для многих из которых Гоша стал идеалом, просто не рассмотрели его как следует. Этого ли мужчину так долго искала и ждала Катерина, преодолевая в одиночку непреодолимые препятствия, реализуя свой потенциал, достигая определённых высот? Мужчину, не разделившего тяготы её жизненого пути, безразличного к её внутреннему миру, прикрикивающего на неё в её же доме. Да просто не уважающего её. Как долго сможет она мириться с этим? Единственная ли это возможность счастья для умной, независимой, самодостаточной женщины, уставшей от одиночества?
Сразу оговорюсь - мне нравится этот фильм. Это один из лучших советских фильмов, и это признано не только на территории экс-СССР - и «оскар» тому подтверждение. Но есть один момент который просто не дает мне дать «зеленую» рецензию.
Этот фильм следует принудительно показывать современным девицам, единственная цель в жизни которых - удачно выскочить замуж за «бохатого прынца' и до конца жизни наслаждаться всеми бонусами данного замужества. Это своего рода «Золушка наоборот», или «Антизолушка».
Итак, есть три главные героини - Антонина, Людмила и Катерина. Все они живут в одной комнате общежития, но характеры девушек, их цели и планы на будущее разные. Антонина - простая и скромная, Катерина - серьезная и целеустремленная, Людмила - веселая и самоуверенная. Как и любые девушки в их возрасте они хотят выйти замуж. У Антонины уже есть отношения с простым москвичом-строителем с работы. Людмиле же Москва кажется большой лотереей, где можно выиграть все, главное - успешно выскочить замуж. Катерину же больше волнует образование и поступление в институт, но она поддается на уговоры Людмилы провести такой себе заданный вечер в шикарной квартире дяди, уехавшего на отдых. Выдав себя за профессорских дочерей они привлекают внимание двух красивых, молодых и явно небедных парней - подающего надежды хоккеиста и телеоператора с ЦТ. Казалось бы - сказка о золушке наяву. ??Но увы… Жизнь не сказка, и девушек ждет расплата за авантюру. Успевшую забеременеть Катерину телеоператор бросает, узнав правду о том что она никакая не профессорская дочь. Но это не сломило девушку - несмотря ни на что она поступила в институт, выучилась, воспитала дочь и многого добилась в жизни - во второй половине фильма она предстает директором завода. С личной жизнью у нее не сложилось, и хоть иногда она и плачет в подушку по ночам, но не раскисает и продолжает жить?
Людмилу же расплата ждет не сразу, а спустя некоторое время, когда ее муж-хоккеист не выдержав испытания славой превратится в алкоголика. Но это серьезнейшее испытание ничему ее не научило и она по прежнему, спустя годы лет мечтает удачно выскочить замуж? И лишь не хватающая звезд с неба Антонина счастлива в браке. Впрочем она и так не хотела от жизни многого.
И вот спустя 20 лет девушки вновь встречаются на даче у мужа Антонины. И вот на этом бы фильм и следовало закончить. Три девушки, три истории, три итога. Но….
Тут и появляется огромный недостаток фильма. Я не понимал его раньше, не понимаю и сейчас. Тот самый момент, который не дает мне дать этому фильму 'зелень'. Эта та самая история с Гогой, которая стартует после встречи на даче. Эта часть фильма смотрится как чужеродный модуль, что создается впечатление что фильм доснимал другой человек. Там плохо все - слишком уж нереальный и идеальный получился этот Гога, который то ведет себя смело и нагло, то внезапно включает заднюю, чтобы потом как стереотипный русский - спится в своей тесной комнате в коммуналке. Можно вспомнить и нелепую сцену драки, где 2 человека среднего возраста явно без спортивного прошлого в единоборствах дают отпор молодым и превосходящим в числе хулиганам. Антонина и Людмила из главных героинь вдруг превратились в декорации. Непонятно для чего еще и телеоператор объявился - что называется «до кучи». Для чего нужна была вторая половина фильма - неясно. Чтобы срочно выдать замуж Катерину, дескать такая женщина не должна оставаться одна? Но на мой взгляд получилось натянуто, нереалистично, и повторюсь - чужеродно.
С годами только лучше, ценнее и как-то тоньше, пикантнее.
Так случилось и с некоторыми советскими фильмами. Рискну предположить, оттого, что во времена союза кино снимали не для денег, не для секса и не для звездизма. Кмно снимали все-таки для души. А она, как известно, сущность вечная и времени неподвластная. Поэтому и 'Москва слезам не верит' до сих пор, как не верила больше полувека назад.
Что там вьется перед нами...
Внимательный просмотр фильма в очередной раз доказывает, как мало значат полвека в жизни человечества. Казалось бы, политически, экономически это огромная пропасть - разница между людьми, жившими в 1950 -х и ныннешними. А оглянитесь, женщины все также влюбляются в телеоператоров, потому что это романтично, все также провинциалки рвутся в большие города в поисках 'чего-то такого'. Ведь сколько уже доказывает жизнь, что нет ничего там, в этих городах, ничего полезного, даже ничего стоящего, одни выхлопные газы и нервные болезни. И все равно тянет девушек в столицу, все равно что-то вьется перед ними такое бешеное, привлекательное, неудержимо зовущее за тысячи километров.
И все также они делают глупости, беременеют и рожают от мелких пакостников. Теперь даже чаще, чем раньше. И все те же у этих пакостников мамаши с претензией на интеллигентность, и все те же схемы. Ничего по сути не изменилось.
В СССР секса нет?
Да что вы говорите? 'Москва...' по эротичности гораздо горячее 'Основного инстинкта'! Благодаря действительно восхитительным формам Ирины Муравьевой и Веры Алентовой, благодаря незапятнанной чистоте героинь, какой-то почти святости, закрытости. Тысячелетиями доказано: то, что пышное и нежное ненароком выглянет в вырезе халатика гораздо сильнее 'куриных' бедрышек, торчащих во всей красе из бикини.
И операторская работа! Это просто неописуемо, низкий поклон Игорю Слабневичу и его команде. ТАК снимать женское тело это уже не искусство, а настоящий дар! Штрихами, прикосновениями, так, что хочется плакать от восторга! И ни капли пошлости, ни молекулы грязи, святая красота!
Этот фильм неопровержимо доказывает, в СССР действительно не было секса в том понимании, в каком его 'пихает' западное кино. Не было ни в кино, ни в литературе низшей формы секса - животного удовлетворения потребности к размножению. Но был другой секс, тот, который сопровождает настоящую любовь, тот, который с примесью глубокого уважения, с нотками восторга и обожания, на белоснежном чистом фоне невинности.
- Гоша!
- Коля!
Мужской образ мог не понравится совдеповским кинокритикам, он и правда не идеальный, не суперсоветский гражданин. Но фильм выжил, потому что образ живой! Он не наглый, а уверенный в себе, не беспринципный,а откровенный, он не подлый и не 'повернутый' на всевластии денег. Он сильный, настоящий, мужской. Тот, которого подсознательно ждут миллионы эмансипированных и добровольно лишивших себя замужества великовозрастных дурочек. Гога. Даже имя смешное, а потому - трогательное, простое. Мужчина и не должен быть верхом зауми и занудства. Его предназначение - решать проблемы, а гениально то, что просто.
Сегодняшние женщины, впервые увидев на экране Георгия Ивановича, в большинстве своем решают однозначно 'Я бы такого не выбрала! Ни-ког-да!'. А к концу фильма тычут на экран и говорят супругу: 'Вот! Вот, какой должен быть настоящий мужчина! А ты... эх.' Между прочим, 50 лет назад, по признанию моей бабушки, говорили точно так же.
Этот фильм о древнем истинно правильном устройстве мира. Лидером должен быть мужчина, даже если женщина - директор. А те, кто против этого постулата, сегодня наблюдают гей-парады, толпы наркоманов и алкоголиков, бездетные семьи и переполненные детдома.
Это кино жизненно необходимо, оно - один из способов доставки в мозг Истины.
Думаю, режиссёр фильма, при всех его талантах, в данной ленте отчётливо показал, что бывает, когда пытаешься угодить всем:
- женщинам; ведь дождалась же героиня своего Суженого с большой буквы. Каким бы он ни был - а свой, родной и любимый Супруг. Выстрадала, в общем. Выцарапала у судьбы.
- мужчинам: вот они, бабы, каковы - пусть и пост высокий, да всё одно - баба. Главное, построже с ней, и всё будет в норме.
- слесарям: ни черта эти директора и академики без простого работяги не могут, - только бородами трясти, да всякие закорючки писать. А ты, вот, мозолистыми руками поработай... да ещё и смекалку слесарную примени!
- директорам: ох, и тяжкая же это работа - руководить! Ни секунды покоя, ни дня без стресса! Хоть ты женщина, хоть мужчина - всё одно - каторга, а не работа!
Ну, естественно, и зрители-интеллектуалы были не забыты. Достаточно было назвать эту незатейливую историю 'первой советской мелодрамой', как все пришли в восторг и закрыли глаза на набор клише, из которых весь фильм, собственно, и состоит.
Недаром при самом первом просмотре у многих складывалось впечатление: 'Слушай, где-то я уже это видел!..'
А там и видел - в многочисленных советских фильмах на производственно-бытовую тематику (к примеру 'Высота' поострее и поинтереснее будет, но она снята в 1957 году, а хотелось чего-нибудь поновее).
А так фильм, как фильм. Симпатичная задумчивая Алентова, симпатичная забавная Муравьёва и так далее. Как и многие кинофильмы - это всё истории из страны грёз, а не из жизни. Поэтому и спрос с них небольшой. Ставлю подмигивающий смайлик.
...Советский союз: 'Москва слезам не верит'. На сцену выходит лощенный представитель СССР, который к картине Меньшова не имел никакого отношения - это был советский атташе. Именно с него были списаны классические злодеи коммунисты-социалисты: глубокий взгляд, хитрая улыбка и невероятно-вычурный акцент.
Интересный факт. Режиссер картины Владимир Меньшов не знал о победе своего фильма вплоть до обеда следующего дня, что комично совпало с великолепным праздником - 1 апреля. Понятное дело первые поздравления он принимал с толикой недоверия. Видимо в тогдашнем Доме кино, шутки про белую спину были уже неактуальны и все шутили про Владимира 'Оскара' Меньшова. Но после официального звонка и вызова в Госкино все поняли, что это все не шутки.
Фильм 'Москва слезам не верит' раскрывает перед зрителем не просто сюжет, а настоящую кинематографическую хронику времени. Следуя за жизнью главной героини, мы становимся свидетелями ее радостей, разочарований и жизненных перипетий. Поэтому картина символична была разделена на две равные части, в которых окружающая среда главных героев неизбежно меняется вместе с ними.
1. Советская повседневность: Кадры из обыденной жизни героев, их дома, улицы, транспорт – все это служит отражением того, каким был образ жизни в советском обществе.
2. Праздники и мероприятия: Сцены празднования Нового года, публичные мероприятия и торжества являются характерными элементами времени, позволяющими зрителю ощутить атмосферу праздников и общественных событий.
3. Интерьеры и мода: Одежда персонажей, декорации и дизайн интерьеров в фильме ярко передают модные тенденции и стиль эпохи, позволяя зрителю погрузиться в атмосферу конкретного времени.
4. Общественные изменения: Сюжетные линии, связанные с работой, образованием, и многими другими аспектами жизни героев, являются отражением социальных изменений и вызовов, с которыми сталкивалось советское общество.
Эти элементы в совокупности создают кинематографическую хронику времени в 'Москва слезам не верит', делая фильм не просто рассказом о жизни персонажей, но и заметным временным документом.
Вместо линейной хронологии, события фильма переплетаются в нечто многогранное, где прошлое, настоящее и будущее сливаются в динамичной коллизии. Сцены обыденности преобразуются в живые палитры эмоций и атмосферы, заставляя нас ощущать не только сюжет, но и внутренний мир персонажей. Герои, словно художники времени, перекладывают свои воспоминания, чувства и переживания на холст жизни, создавая уникальный образ эпохи.
Про саги, страшилки и обожание. (Простое мнение о «Москва слезам не верит»)
И в седьмой раз не буду нагружать читателя. Ни рейтингов, ни ностальгии, ни фраз и цитат из великих произведений. Это простое мнение о фильме «Москва слезам не верит»
Пожалуй, один из самых противоречивых для меня фильмов. И дело не в тематике, не в стиле, не в том, что кино или режиссер хотели показать.
Что за мнение? Попробую поделиться. Итак, по пунктам:
Ожидания. Если не знать это кино, и прочитать синопсис, то становиться очень даже интересно. Что ж это за фильм такой, что и про жизнь и про дружбу, и про любовь, да еще и снятый в 1979 году, да еще и 'оскар' отхвативший. В данном случае мое отношение к позолоченным дядькам тут ни к чему - в то время они еще вручались по делу. То есть, выписывается самая натуральная сага, да еще и не с одним титульным персонажем, а как минимум тремя. 'Ура, да и только!' - вот, что скажет любой здравомыслящий человек, любящий кино.
Что получили. Вот самое забавное, что получили как раз то, что и обещали. В одном фильм не оправдывает ожидания - слово 'сага' к нему ну ни как не подходит. Но на выручку приходит здравый смысл, и само кино, мол 'слово это ты сам прилепил, и нечего меня упрекать'. Да, прилепил. Да, хотел увидеть мощное, всеохватывающее повествование. Получил же - хороший, крепкий фильм, про жизнь того времени, про столицу того времени, хронометражем в 2:20. К последнему, кстати, отдельная претензия, но об этом чуть ниже.
Почему страшилка? Да потому-что фильм берет на себя эту роль. Казалось бы - переписанная история Золушки. 'Тут-то в чем претензия?' - спросят фанаты этого кино. Да в том, что злая мачеха в данном случае - наша жизнь. Вот тот камень преткновения, что раз и навсегда отвернул меня от данного фильма. Последнее, что хочется, глядя фильм - окунаться с головой в повседневные хлопоты и страхи. Все два с лишним часа мы смотрим на хороший оттиск нашей жизни, такой какой она была тогда (собственно, такой и осталась, если не стала хуже: люди ведь лучше не стали, так почему жизнь должна?) Смотреть на такое - не самое увлекательное занятие. И если б рассказ велся о какой-то интересной личности, что сделала что-то уникальное, инновационное, невиданное. Нет. Прототипы героинь - встречаются сплошь и рядом. К примеру, те же биографические фильмы, которые тоже не являются слишком увлекательными, снимаются про неординарных людей. Ну вот про водителя скорой, к примеру, или про стекольщика - ни одного фильма.
Почему обожают? А потому-что режиссер четко попал в целевую группу, размером со всю страну. Потому-что и сейчас все рвутся в город покрупнее, что б найти в нем свою судьбу. Потому-что 'жизненно'. Потому-что люди скучают по тому времени, и им понятен тот простой язык, на котором говорит с ними лента, на котором ведется повествование. Никаких интриг, теорий заговора. Все просто, приземленно, и 'может быть на самом деле'.
Почему уважают? Вот в этой категории нахожусь я. Фильм хороший. Серьезно. Выверенный, качественный, правдивый. На месте и музыка, и оператор толковый, а режиссер - и вовсе заслуженный и уважаемый человек, и не только в мире кино. Актеры - старая школа советского театра и кино - к ним претензии ставить глупо, ей Богу.
В сухом остатке. Хорошее, достойное кино. Но вот смотреть я бы советовал далеко не всем. Обязательно - один раз. Фильм это заслуживает. Пересматривать ли - дело каждого.
'Москва слезам не верит' (В.Меньшов) - это признанный шедевр мирового кинематографа, который имеет множество достоинств, но недостатками он также не обделен.
Сюжет совсем не впечатлил. Классическая история трех подружек, отличающихся друг от друга своими взглядами на жизнь, ценностями и характерами, поэтому каждый из нас может ассоциировать себя с кем-то из них. Режиссер пытается раскрыть тему семейной жизни, любви и карьеры, показывая их со стороны каждой героини, что является важным нравственным уроком для молодежи (что, безусловно, понравилось партии). Сюжет крайне предсказуем, за персонажей совсем не волнуешься (просто симпатизируешь им), ведь знаешь, что у всех всё будет хорошо.
Режиссер четко определил свою точку зрения на семейную жизнь и не забывает о ней постоянно напоминать, поэтому феминисткам 2 серия может не понравиться. Фильм посвящен традиционным взглядам на жизнь (муж - в доме хозяин, женщина должна стирать, готовить и т, д,), так что, если Вы не понимаете своих бабушек и дедушек,, их ценности, просто посмотрите данный фильм и всё встанет на свои места.
Что действительно поражает в киноленте, так это - герои. Все они отлично прописаны, химия между ними видна за тысячу миль, а диалоги так и расхватали на известные афоризмы. Спустя 20 лет мы снова видим героев и нас совсем не удивляет, как сложилась их жизнь, мы, зрители, понимаем, что так всё и должно было случиться в соответвии с характерами героинь. Актерская игра прекрасная, классический бытовой юмор - добавляет шарма данному произведению.
Операторская работа, саундтрек - довольно непримечательны.
ИТОГ:
Классическая советская драма, которую нужно показывать иностранцам, детям и внукам, при желании рассказать о том, как жили наши бабушки и дедушки, обычные советские люди. 'Москва слезам не верит' - высказывание Меньшова об эпохе с любимыми очаровательными героями, которые без хэппи-енда не обойдутся.
К отечественному кинематографу отношусь с долей скептицизма. По моему мнению, на Ура нашим режиссёрам даются фильмы про войну и психологические драмы. В других жанрах мы всегда стараемся преуспеть за американскими и европейскими стилями подачи информации в области кино.
Именно по данной причине предпочитаю зарубежный полный и короткий метр. Однако в силу своей профессии должна мыслить объективно. В связи с чем и решила подвергнуть личному анализу классику российского кино.
Данный фильм смотрела на одном дыхании, не хотелось даже потянуться к кнопкам, чтобы перемотать минутную задержку на лоне природы.
Два с половиной часа непрерывного сопереживания с главными героями.
Ключевая фигура на протяжении всего фильма: Екатерина. Яркий пример стойкости и храбрости сильной женщины. Такой она стала не сразу. Личные неурядицы и безысходность ситуации требовали от неё незамедлительных перемен, о чём она и говорит в конце фильма. Крепкий дух и желание доказать собственную ценность оставили место для романтичности и легкости. После всего пережитого Екатерина не оставляла попытки обрести истинное женское счастье. Она покорила Москву. Её образ является наглядным примером того, что никогда ни при каких обстоятельствах и ни в чью угоду нельзя опускать руки. Между строками в речи и безумно волнующим и проникновенным взглядом читается следующее: 'Никогда не смейте сдаваться'. Её посыл телезрителям также заключается в непоколебимости и сохранении себя с наилучшей стороны.
Другая героиня - Людмила. Она берёт свою жизнь в собственные руки, не полагаясь на волю случая. По её словам, 'Жизнь - это лотерея. И ты сам выбираешь свой счастливый билет'. С мужчинами она смела и сразу определяет, укреплять отношения с тем или иным возлюбленным или же расставаться. На своём жизненном пути она встречает 'правильного', по её пониманию, мужчину. Некоторое время они живут по схематичному плану: недолгие свидания, далее загс. Но жизнь обжигает её, супруг спивается (не умел отказывать людям, т. к. считал, тем самым обижает их). Людмила помогает ему завязать с пагубной привычкой. Однако попытки направить на верную дорогу не увенчаются успехом. Впоследствии она оказывается одна в гордом одиночестве. Подругам же своим заявляет, что еще обретёт своё счастье. Её отличительная черта в том, что она всегда идёт напролом. Ошибается, спотыкается, но встаёт и снова стремиться завоевать своё место под солнцем Москвы. Это ли не есть сила духа?!
Трио замыкает скромная недотрога Антонина. Она скромна и застенчива. В силу своего характера и воспитания, спутника выбирает себе по тем же качествам. Благодаря этому ей удаётся создать крепкую и счастливую семью. Образ третьей героини внесён как контраст, доказывая то, что иногда формула счастья может быть несложной:встретились, полюбили и поженились.
Картина 'Москва слезам не верит' является энциклопедией русской жизни. Зрителю, который мало знает о жизни советской России, может почерпнуть для себя много полезной информации. Это и стиль одежды, образцы советского автопрома, невероятные пейзажи, структура офисного положения дел и т.д. По моему мнению, всё это вкупе с женскими терзаниями и определило выбор Американской академии киноискусств в 1981 году. Фильм 'Москва слезам не верит' был награждён золотой статуэткой в номинации 'Лучший фильм на иностранном языке'.
