Для меня это самая жестокая сказка, которую я только видел за все годы моего внимания к кинематографу. Такого я не видел, и предположить не мог. Волшебство, и откровенный фашизм, со всеми жестокими подробностями, кровью, и мясом. Смотрится это очень серьёзно, напряжённо и с глобальным шоком. Кино однозначно не для детей, и я даже скажу - не для всех взрослых.

Очень серьёзный подход Гильермо Дель Торо смешать два гипер разных жанра – детскую фэнтази с эльфами и магией, и кровавую историческую драму о самой кровопролитной войне всех времён и народов. Получилось всё очень правдоподобно и жёстко. Повторюсь, для меня это было неким шоком.

Не смотря на парализованность мыслей после просмотра, я всё-таки попробовал дать оценку: Это очень печальное и трагическое кино. Про него сложно сказать «хорошее!», но недооценить его так же не возможно. Я ставлю ему 10 балов, за то, что он поразил меня, и надеюсь что данное творение, посмотрит очень маленькое количество детской аудитории.

'Некоторые видят в луже только грязь, а некоторые - отражение звёзд ' (с)

Не каждый может увидеть вокруг что-то хорошее, иногда его так мало, оно спрятано за масками безразличия, в куче грязного белья и людских, на первый взгляд, чёрствых сердцах. Но те, кто способны его разглядеть - воистину великие люди.

Я смотрела этот фильм давно, около года назад. Приблизительно каждую неделю я порываюсь достать его с запылившейся полки и пересмотреть, и каждый раз руки отказываются меня слушать.

Я редко видела такие фильмы. Такие, которые пробирают до костей. После которых хочется выйти на улицу и закричать - до боли, до хрипоты в горле, до плевка с кровью. И ты будешь кричать, а остальные будут идти мимо и делать вид, что не слышат. Потому что плохое всегда легче увидеть, чем хорошее.

Этот фильм о том, что в любое время можно найти сказку. Можно увидеть её вокруг себя, отыскать в своём сердце и попытаться показать другим, вот только мало кто захочет посмотреть. И поверить.
Каждый сделает свои выводы, каждый поймёт концовку по-своему, каждый возьмёт что-то для себя. Я увидела, что безвольный человек может быть способен на поступок, что маленькая девочка может быть в тысячу раз сильнее, чем рота солдат. Я увидела многое. Увидете и вы.

Я не стану выписывать сюжетные линии и мои домыслы, как делают многие, потому что когда человек, взявший дивиди фавна, придёт домой, ляжет на диван и нажмёт на плей - он забудет о кинопоиске, забудет об отзывах и о том, что творилось вокруг него 2 минуты назад. Этот фильм затянет его целиком, он опустошит его душу полностью, а взамен даст надежду, терпкую, с лёгким привкусом горчинки. Надежду на то, что пока есть такие люди, как Офелия - мы все не безнадёжны, пока есть люди, которые умеют мечтать, которые умеют верить, бескорыстно и честно, просто верить, без каких-либо доказательств и убеждений - пока они есть, у нас всех есть маленький шанс. Совсем небольшой. Шанс - оставаться людьми, что бы не произошло.

10 из 10

Сейчас, прошло уже много времени с того момента как я посмотрел этот фильм. Смотрел в компании, разношёрстной довольно, сразу хочеться сказать - фильм меня потряс... И сколько раз с тех пор я его смотрел, глубокая и проникновенная метафора заключённая в этом фильме по прежнему действовала на меня с огромной силой. Такие фильмы действительно могут помогать людям выходить за пределы той скорлупы где они находятся. Но, бывает что скорлупа - слишком плотная. Или просто ещё не пришло время.

Возвращаясь к впечателениям нашей разношёрстной компании, молодые ребята, смотревшие фильм, как мне кажется довольно равнодушно смотрели фильм, и впоследствии - уже после просмотра - не было в их лицах никаких особенных эмоций. Молоденькая девушка, смотревшая вместе с нами, нашла в этом фильме - множество причин для восклицаний 'Фу. Какая мерзость, это отвратительно... Хе-хе-хе' - в общем и целостное впечатление от фильма для неё - подобно её реакциям. А ещё, с нами смотрела фильм, мудрая женщина, психолог, вызывающая у меня глубокое уважение, как к человеку рядом с которым я могу находить крупицы правды и мудрости. Как вы думаете, какова была её реакция? Много, слёз... Настоящих... Не к фильму, а к Миру...

Мои впечатления. В течении нескольких дней после просмотра, глубины моего сознания трансформировались вместе с появлением на свет чего то нового в моей жизни. Это нельзя назвать радостью. Самое лучшее слово которое я знаю для описания этого фильма - это Любовь. Это правда.

Двадцатый век. Горят глаза пустые,
Орущий рот и вымокшая прядь.
Он отравился. В поездах слепые
Его не скоро кончат проклинать.

Двадцатый век. Протянутые горсти
Сирот, глотавших горькую слюну.
Вон рвы и рвы. Там черепа и кости
На двадцать километров в глубину.

Двадцатый век. Бродивших по дорогам,
Среди пожаров к мысли привело:
Легко быть зверем, и легко быть богом,
Быть человеком - это тяжело.
Е. Винокуров.

Очень трудно не только рассказать о тех чувствах, которые испытываешь во время просмотра, но даже самому осознать их.

Невозможно сказать как бы изменился наш мир, не будь в его истории Мировой Войны. Невозможно сказать, как бы развивался в дальнейшем мировой кинематограф, не выпусти Дель Торо в свет свой 'Лабиринт фавна'.

Теперь кинематографисты все больше, напряженно вздыхая, оглядываются в сторону Испании, ожидая новых идей, в надежде, что она родит еще более гениальную ленту.

Однако ж, в контексте времени и истории, можно сказать с абсолютной уверенностью, что 'Лабиринт фавна' просто не появился бы, если бы 20-го века, как временной эпохи не существовало. Поскольку впервые я видела фильм настолько зависящий от ВРЕМЕНИ.

Причем факторы, оказавшие влияние на картину, это не только Вторая Мировая война и режим Франко в Испании, это еще и Научно-техническая революция 80-х, и, как следствие ее, возвращение к мистицизму.

Тут так и вспоминаются строки из рассказа Лавкрафта: 'Когда мир стал старым и способность удивляться покинула людей, когда старые города устремились в дымное небо мрачными уродливыми башнями, в чьей тени никому и в голову не приходило мечтать о солнце или цветущем по весне луге, когда просвящение сорвало с Земли ее прекрасное покрывало и поэты стали петь лишь об изломанных фантомах с мутными, глядящими внутрь себя глазами, когда все это наступило и детские мечты ушли навсегда, нашелся человек, который отправился в запредельные сверы искать покинувшие землю мечты.'

Но если долго и навязчиво рассуждать о влиянии времени на киноискусство или киноискусства на время мы отвлечемся от сути, а именно от непосредственного рассказа о фильме.

Перед нами жестокая и красивая фантазия на тему мира и войны, слишком быстрого взросления, осознания граней бытия и добровольного ухода в сказку.

Где поражает в первую очередь то, что мир сказочный далеко не красочен и совсем не приятен. Он населен существами не менее жестокими, чем франкисты. И, не смотря на это, маленькая Офелия уходит в этот прекрасный в своей уродливости волшебный край. Своего отчима, капитана Видаля, она боится больше, чем кровожадного монстра из подземелья.

Почему же мир, придуманный лишенным детства ребенком, настолько жуток? Рожден ли он израненным войной мозгом? Или волшебная страна, на самом деле - страна теней, откуда не возвращаются? А вход туда не через лабиринт ли?

Что главным образом удивляет в картине, это не столько искусное сочетание реальности и вымысла, сколько реальность вымысла.

Что символизировал лабиринт для язычников? В первую очередь он был тесно связан с культом мертвых и обозначал трудный и извилистый переход от жизни к смерти. Присутствие в лабиринте подразумевало отделение от жизни на земле. В путешествии по извилистым переходам лабиринта заключался обряд инициации - ритуальной смерти и перерождения.

Все эти значения выражены в фильме таинственным языком символов и образов, и в тоже время с режущей до боли четкостью.

Чего жаждет Офелия, войдя в лабиринт? Почему ей не нужно красивое платье, которое с такой любовью сшила ей мама? Почему ее не волную земные заботы и страдания? Шаг за шагом уходит девочка все дальше в подземный мир, туда, где на спиралях лабиринта в лунном свете танцуют феи.

Можно снова и снова задаваться этими вопросами, найти ответы на которые практически невозможно. И каждый зритель выводы должен сделать сам.

А для меня лично данный фильм является протестом. Дерзким и страшным протестом мира против войны, жизни против смерти и всех мечтателей против реальности и одиночества.

10 из 10

Гильермо Дель Торо снял очень сильное кино об ужасах войны, пропущенных через призму детского восприятия, что во много раз усиливает эффект от его просмотра. Жестокость мира, который окружает Офелию, рождает в фантазиях этой милой, впечатлительной девочки, любящей сказки, жуткие образы. История, в которой нет места радости - мрачная фантазия со счастливым финалом … но мы то знаем, что счастливый финал может быть только в сказке, а в жизни … в жизни все совсем наоборот.

Фильм очень тяжелый, некоторые сцены жестокости заставляют содрогнуться. Но это важно было показать, без этого фильм не был бы таким, каким он есть. Этот фильм меня потряс, шокировал, обнажив ужасы войны … и то, что самое в ней страшное – страдания детей…

Моя оценка: 10 / 10

Первый просмотр фильма пришелся на несознательное юношество, наверно поэтому он не запомнился, либо просто не попал в коллекцию как достаточно средняя картина, не вызывающая чувств.

Пересмотрел фильм в зрелом возрасте и впечатлён настолько, что прочёл половину рецензий на кинопоиске. Нашел много точек зрения от похожей на мою юношескую, времен ожидания полупереваренной пищи из клюва матери, до схожих с новой – взрослой.

Прежде обращу внимание тех, кто еще не видел фильма. Если вы ждете кино на «посмотреть и расслабиться после трудового дня…», то вам фильм не подойдёт, в фильме есть над чем подумать. Кино не лёгкое и в том смысле, что показывает сцены насилия, приближенные к военным, реальным, поэтому его не стоит смотреть ищущим продолжения банкета после просмотров Хроник Нарнии и Гарри Потера.

Далее сплошные постеры, выскажу мнение о кино тем, кто его уже смотрел. Во многих рецензиях приводится отрицательное мнение о том, что фильм состоит из двух (военного и фэнтезийного) не совсем умело связанных между собой. Пишут, что на войне с её прагматизмом и жестокостью нет места детским сказкам, феям, фавнам, жабам и прочим существам. На мой взгляд именно там они востребованы более всего. Такие аналогии помогают герою войны чувствовать себя защитником, а не убийцей после пролития вражеской крови. Часто мы слышим аллегорические: - «нечеловеческий поступок», «свинство» и т.д. После такой характеристики к оппоненту проще применять его же методы, не допустимые по отношению к людям. Война в глазах простых солдат сама по себе непонятна и нелогична.

Большинство рецензентов всё же находят связь между фантазиями девочки и реальным миром, правда банально отводя ей место несмышлёного ребенка, прячущегося от суровой реальности в мире сказок. При этом критики пытаются оценить актёрскую игру девочки исходя из их представлений поведения детей в ужасающих условиях военного времени. Отрицательной оценке подаются также роль матери девочки, а иногда служанки и врача. Недовольных игрой комиссара не увидел.

Оценивая игру актёров, мы зачастую забываем, что это ведомые исполнители, водворяющие в кадре желания и видение режиссера. Может они сыграли так как было задумано?

Может мать Офелии (Кармен) играет не мать, а страну Испанию. Истерзанную и больную, несущую губящий плод нацизма. Тогда Офелия - её народ, не признающий новой власти и «отказывающийся называть его отцом». Не случайны переплетения сюжетов двух линий фильма в действиях Офелии и Мерседес (когда они добывают ключи), Офелии с врачом (доктором Ферейро) когда они оба лечат мать, и Офелии с партизанским отрядом, когда она проникает в комнату яств, а партизаны на склад. Возможно от девочки и требовалась такая игра, которая отображает поведение народа захваченной страны, а не ребенка. Она столкнулась с непонятным, она живет с матерью, но та уже принадлежит другому, она потеряна так, как потерян весь народ Испании. Все действия девочки в фильме символичны. Меньше всего претензий за актерскую игру получил комиссар и это не удивительно, ведь он отображает то, кем отчасти и является – фашизм. Героев мистической линии фильма, в частности фавна, я бы связал с мужеством, духом, мыслями и верой протестующих. Со всем тем, что неосязаемо, что нельзя потрогать, но способное двигать нас в трудное время к достижению цели. Лабиринт – сложный путь который необходимо пройти народу.

К концу фильма мать Испания погибает, как умерла старая страна. В руках народа остаётся лишь её плод, который надо растить (восстанавливать).

Можно много расписывать более мелкие связи двух историй, которыми фильм изобилует, но остановлюсь на этих наиболее весомых и ярких. Не встречал такой интерпретации в рецензиях, иначе скромно порадовался бы со схожим восприятием своих впечатлений и промолчал.

Многие пишут для чего фильм о войне снимать так. Я напишу почему фильм о войне сняли так только сейчас.

Считаю фильм заслуживает высокой оценки.

Ofelia: Mercedes, do you believe in fairies?
Mercedes: No. But when I was a little girl, I did. I believed in a lot of things I don’t believe anymore.

В центре повествования “фэнтези” Гильермо дель Торо – Испания 1944 года, а в частности, противостояние фашистского капитана Видаля и отряда повстанцев прячущихся в лесах и совершающих набеги на владения капитана. Нет, нет я не оговорился – это действительно “фэнтези” и, действительно, в кавычках. Дело в том, что в фильме есть два взаимодополняющих сюжета, два мира, две реальности, два способа повествования, называйте как хотите. Они как инь и янь, являют собой полные противоположности. Это мир реальный, где идут беспощадные баталии времен второй мировой войны, где есть кровожадный и садистически настроенный капитан (к образу которого мне хотелось бы вернуться немного позже), где постоянно гибнут люди, где бесконечный голод и страдания. И с другой стороны, у нас мир фэнтези, мир сказок, где есть волшебные фавны, феи, принцессы и закрытие волшебных входов в подземное царство в полнолуние. И ошибочно было бы считать, что тут сказка ради сказки и реальность лишь основа и трамплин для повествования, здесь все немного более запутанно. Вот почему я предпочитаю назвать то что снял дель Торо – фэнтези в кавычках, или псевдо-фэнтези. Но давайте вернемся в сюжету…

К капитану едет новая жена, Кармен, на сносях и готовая со дня на день подарить фашисту сына. У Кармен есть дочь от первого брака – Офелия, с первого взгляда весьма обыкновенная девочка с богатой фантазией (девочке повсюду видятся(?) мифические существа и тайные испытания связанные с посвящением в принцессы), с крепкими нервами (не каждый взрослый сохранит спокойствие духа при виде такого демонического фавна, скорее похожего на одно из воплощений сатаны нежели на слугу принцессы) и трагической судьбой.

Пока капитан всеми силами ведет борьбу с повстанцами в лесу, его экономка Мерседес, являясь перебежкой, помогает этим самым повстанцам. В то же время Офелия, окунаясь в мир сказок, начинает выполнять задания загадочного фавна. И тут Гильермо дель Торо бросает в ход мощнейшее оружие кинематографа – аллегорию. Все в параллелях между миром реальным и миром сказок аллегорично. Первое задание для Офелии заключается в борьбе с Гигантской Жабой (фашизм / Капитан Видаль), поселившейся в корнях большой и древней смаковницы (Испания / Европа) и не позволяющей ей цвести. Девочке необходимо накормить жабу волшебными камнями и достать волшебный золотой ключик из ее брюха (ключ от кладовой капитана с припасами). Сама Офелия же – это Мерседес в том параллельном мире. Конечно, сцена борьбы с жабой живописна, и целый подкорневой мир показан во всей красе, но тут у меня стали появляться кое-какие мысли касательно психического состояния Офелии и закрадываться сомнения о, простите за каламбур, реальности сказочного мира…

Второе задание, заключалось в необходимости выкрасть священный нож (нож которым Мерседес будет отбиваться от капитана) у Белого человека (тут вот немного сомневаюсь насчет аллегории, с кем именно хотел дель Торо сопоставить это ужасное существо? с капитаном который собственноручно собирался охранять запасы продовольствия, как олицетворением проявлений фашизма? с голодом и болезнями во время войны?). Дело в том что Белый человек это такое ужасное создание с глазами на ладонях, он сидит и охраняет различные лакомства. Фавн предупреждал Офелию о том, что нельзя подвергаться искушению и пробовать эти лакомства, но она же всего лишь ребенок… И великий сказочник показывает нам к чему приводит ослушание и чревоугодие и впадает в пропаганду великих устоев, конечно весьма своеобразно. Опять таки плюхаясь из мира вымышленного в мир 1944 года, мы видим как это задание пересекается с нападением повстанцев на продовольственный склад и невольно проводим параллели…

Третье задание, уже под кульминацию фильма, показывает нам все границы человечности и бесчеловечности. Именно тут раскрываются все тайны фильма и мы узнаем, что мир сказок, тот параллельный мир с фавном и феями поедающими сырое мясо существовал только в больном шизофреническом и воспаленном от реалий войны сознании Офелии, что нет на самом деле фавна и Белогочеловекасглазаминаладонях. Но с другой стороны мы видим, как она попадает в этот подземный мир.. но мир уже не тот и ждет ее там мать, умершая при родах…

Да вот такая странная, философская и провоцирующая на обсуждения картина. Фильм действительно вызвал бурю реакций в киномире и, причем, реакций настолько же противоположно полярных как два мира в “Лабиринте”. Но, что хотелось бы отметить, помимо, итак уже много упоминавшихся и многократно отмеченных, заслуг постановщика, гримеров, оператора, композиторов и актерского состава, – это заслуги сценариста и режиссера дель Торо. “Лабиринт Фавна” – это не кино для детей (точнее кино не для детей), это не кино для взрослых (не специально для взрослых во всяком случае), это кино для людей ищущих. “Лабиринт Фавна” – это не кино о фашизме или о сказках, это кино о ценностях, о силе веры, любви, о человечности и о шизофренических маленьких девочках.

Диагноз: Отличное кино не для детей, для самопознания, о ценностях силе веры, любви, о человечности и о шизофренических маленьких девочках.

...Прошло ровно два года, и я поняла, что должна переписать рецензию на «Лабиринт Фавна», должна посмотреть на этот фильм более зрелым, опытным взглядом, прочувствовать всю его силу, глубину и многогранность. И сейчас я попытаюсь объяснить, чем же покорила меня эта удивительная жестокая сказка.

Впервые я увидела «Лабиринт Фавна» осенью 2009 года. Уже тогда я поняла, что это очень яркая, своеобразная картина, пересмотрела ее несколько раз и написала рецензию — простую, детскую, наивную. Тогда я еще не думала, что пройдет несколько месяцев, я опять вспомню про это творение кинематографа, посмотрю его опять и пойму: вот он, МОЙ ЛЮБИМЫЙ ФИЛЬМ!.. И я буду смотреть его по пять-десять раз в полгода, выучу наизусть каждую сцену, каждую фразу, назову Гильермо Дель Торо одним из своих любимейших режиссеров, и буду с упоением слушать главную тему, и разберу фильм на цитаты, чтобы всегда помнить, что «чудес не существует - ни для тебя, ни для меня, ни для кого...»

В сюжете «Лабиринта Фавна» - переплетение двух миров, реального и выдуманного. Реальный мир — послевоенная Испания 1944 года, жестокий фашистский режим, отряды повстанцев, скрывающихся в лесу. Главная героиня, маленькая мечтательная девочка Офелия вместе с беременной матерью переезжает из города в военный лагерь своего отчима-капитана. Второй, выдуманный мир — чудесный лабиринт, полный загадок, сказка, которую она придумывает, чтобы сбежать от реальности. Здесь она встречает удивительных волшебных существ — Фавна, фей, гигантскую жабу, - но и в этом мире приходится выживать.

«Вы отправитесь в очень опасное место. Будьте осторожны. Существо, спящее там — НЕ ЧЕЛОВЕК...»

«Лабиринт Фавна» открывает перед зрителями целую плеяду ярких образов. Самыми интересными из них, на мой взгляд, являются два противоборствующих персонажа, положительный герой и отрицательный герой, сильная женщина и сильный мужчина: Мерседес и капитан Видаль. Мерседес, служанка в лагере фашистов — обладательница сильного женского характера, образец упорства, воли, смелости и самопожертвования. Капитан Видаль, командир лагеря — обладатель сильного мужского характера, фашист, тиран, убийца, которому чуждо все человеческое. Противостояние, борьба этих героев продолжается на протяжении всего фильма, сначала тайно, затем открыто, и приводит к действительно мощной развязке.

Нельзя не сказать и о главной героине фильма, Офелии, которая мечется между мирами, страдая и терпя боль и в том, и в другом. В переводе с греческого Офелия — значит возвышенная, возвеличенная. Она словно оторвана от реальности, у нее СВОЙ МИР, куда она стремится изо всех сил. Она выше остальных героев, в ней больше глубины и духовности. Она — принцесса.

И, конечно, Фавн — герой, чьим именем назван фильм. Мистическое существо, поначалу балансирующее на грани Света и Тьмы, Сказки и Реальности; и являющееся для Офелии своеобразным проводником из одного мира в другой. То, что часть событий происходит в Лабиринте, и сам образ Лабиринта фигурирует в фильме, тоже можно объяснить. Лабиринт — символ Вселенной, символ непостижимости, движения, а также символ пути. Дорогу осилит идущий — гласит народная мудрость. Нельзя сдаваться, нужно идти вперед, преодолевая трудности, и это непременно будет вознаграждено.

«Лабиринт Фавна» - фильм, рассказывающий о людских пороках, людских благодетелях и их противостоянии, о Добре и Зле, в вычурной, необычной форме, порой даже метафорически, и понять это удается не всегда и не сразу. Я посмотрела этот фильм порядка сорока раз, но непременно почти при каждом просмотре замечаю детали, которых не видела раньше, и все глубже и глубже пропускаю его через себя...

«Мир бесконечно жесток, и ты это осознаешь, пусть даже через боль...»

Если говорить о технической стороне фильма, то придраться не к чему. Прекрасная постановка, прекрасная операторская работа, выдержан один стиль, свет, грим, костюмы — все отлично. Сильный актерский состав, даже Ивана Бакеро, исполняющая роль Офелии, держится на уровне профессиональных актеров. Великолепна игра Серхи Лопеса и Марибель Верду. Испанское кино вообще очень нравится мне. В нем есть своеобразная сила, мощь и красота.

Я вот уже два года без ума от главной музыкальной темы фильма, колыбельной «Long, long time ago», написанной Хавьером Наваретте. Она звучит в начале, в середине и в конце картины, и, словно пронизывая ее насквозь, придает шарма и очарования.

Это действительно красивый, эстетичный фильм. В нем присутствуют историческая основа, мистический сюжет и глубина повествования. Это сложное, сильное кино, нацеленное на думающего зрителя.

«Говорят, что принцесса вернулась в царство своего отца и правила там, неся добро и справедливость, в течение многих веков, и что народ ее любил, и что от ее пребывания на Земле остались едва заметные следы, которые видят лишь те, кто знает, куда смотреть...»