Кино получилось очень зрительское, внятное, трогательное и забавное. К тому же подсмотреть в замочную скважину мир искусства — дело увлекательное и заманчивое. Поэтому трогательная история детской любви, которая легла в основу киносценария, не оставит никого равнодушным.
«Там, где танцуют стерхи» — это оригинальная по своей концепции картина, вдохновленная автобиографической повестью Ивана Дьячковского «Бег за радугой». Реалистичность в ней сведена к минимуму, зато мистика и фольклор преобладают.
«Каруза» — это фильм, который могут смотреть дети вместе с родителями. Редкий случай. И несмотря на тяжелую тему, картина полна улыбки и доброты.
В оригинале скромнее — Red Flags. И хотя о революции там ни слова, но и ждать бурных страстей в стиле «Пятьдесят оттенков серого» от этой love story не приходитcя. Проект сделан для основного зрителя во всем мире — для подростков. И по сути, о них же.
По сути, перед нами не просто посвящение «солнцу русской поэзии», чей юбилей отмечался в прошлом году, не просто прославление гения, но и глубокое размышление о судьбах его произведений, до сих пор странствующих по миру и во многом определяющих место русской культуры в глобальном масштабе.
то не фэнтези, как можно было ожидать, а, увы, актуальная реальность — легкое, но внятное предупреждение разным «кракенам», которые захотят вдруг прихватизировать наши корабли-лодки. Даже не мечтайте.
Похоже, театр здесь перевесил кино.
Это умный мультфильм для всей семьи. И при этом каждый увидит свое.
Уже ясно, что лента займет особое место на полке «школьного кино» уже ХХI века.
Легкое «Новогоднее чудо» смотришь на одном дыхании. И, возможно, это та самая «сказка для всех», по которой мы так соскучились в непростой сегодняшней реальности.
Похоже, «Сто лет тому вперед», скорее всего, выстрелит и станет кассовым хитом. Потому что эту сказку интересно смотреть и детям, и подросткам, и взрослым. Фильм как бы соединил сегодня и завтра, сегодняшнюю суету и мудрость будущего, в которую очень хочется верить.
Но одно после просмотра фильма можно сказать точно — сейчас самое время создавать именно такое кино, про героев настоящего времени, и осмыслять то, что происходит на Донбассе, в искусстве, которое порой может действовать на нас сильнее, чем обезличенные сводки новостей.
Картина получилась не о сочувствии к людям с ограниченными возможностями (хотя об этом тоже). А о том, что они тоже люди. И ничто человеческое им не чуждо.
За романтическим дуэтом в фильме необыкновенно интересно наблюдать. Их любовные отношения развиваются на наших глазах, из формально-иронических переходят в настоящую романтику — не без помощи супералкоголя, конечно.
Вывод грустный, хоть это и комедия в законе. Похоже, голливудская бацилла — отсутствие оригинальных идей — у нас тоже вполне прижилась. Теперь успешные коммерческие кинопроекты будут дублироваться до бесконечности.
Похоже, режиссер и впрямь в теме, знает предмет не понаслышке. Карты в его руках так и мелькают, как у знатного шулера.
Сразу скажем, что ни одного реального лунатика вы здесь не встретите. А увидите в этой семейной детективно-сказочной драме, придуманной, написанной и поставленной Юрием Морозом, историю одной запоздалой материнской любви, принимающей неординарные формы.
Как-то совсем по-пионерски и хлипковато для проекта размером с сериал.
Прощальный салют Полански обернулся у него, как обычно, великой провокацией.
Сценарий лихо закручен по детективной фабуле так, что никогда не догадаешься, кто главный убийца и жертва одновременно.
По сравнению с первой частью, здесь больше стрельбы и насилия. Сам режиссер признается, что наконец-то раскрепостился и снял «настоящее гангстерское кино». Причем в Минске.
Конечно, по этой ленте изучать историю — как готовиться к экзаменам по комиксам. Но глазу приятно, публике нравится эта атмосфера гламура и ужаса, к тому же царская тема снова очень актуальна. Так что все расчеты в точку.
Концентрация «ужасов нашего городка», то есть деревни, в этой ленте немного удивляет. Но авторы «так видят». Это их реальность, с бесконечным насилием, физическим и моральным.
Фильм держит два часа в некотором напряжении — все ждешь, чем же закончатся эти эстетические испытания.
Эту «притчу» о странном любовном треугольнике на фоне суровой северной природы прекрасно передала чуткая камера оператора-постановщика Шандора Беркеши. Он сделал так, что картина-загадка, картина-ребус стала и объяснением в любви суровым гиперборейским полям.
