Весьма неплохо. Не являюсь поклонницей актрисы Сальмы Хайек, но это не помешало получить явное удовольствие от просмотра фильма.
Фрида, Диего, Ленин, Сталин, Маркс и Энгельс, Троцкий…
Троцкий. Честно сказать, не сразу разглядела Джеффри Раш в этой роли, хорошо «замаскировался». Старикан Троцкий еще тот ловелас-затейник. Любовную сцену, даже эпизод, в которой Троцкий со вздутыми на лбу венами и вываливающимися от натуги глазами, я бы назвала «в ожидании паралитического оргазма». Спасибо, что всего лишь эпизод.
Танец двух чернявых красоток предполагалось представить Зрителю, как невероятно чувственный, танец взаимной симпатии и желания. Закостенелые тела, корявые движения... и это полный провал… Тела бесспорно хороши, но годятся для иных сцен.
Фрида. Чернявая красотка с одной бровью, но через весь лоб. Неплохая роль Сальмы Хайек.
Понравилось исполнение роли Диего. Удивительная полигамия, отсутствие принципов и предрассудков у мужика.
Понравился фильм. Фильм красивый. Интересная игра цветом. От чёрно-белого изображения с выделением отдельного персонажа до полного насыщения красками, цветом, практически райская картинка.
«У меня в жизни было две большие беды, Диего: автобус и ты. Ты был самая худшая»
Фильмы Джули Тэймор можно охарактеризовать одной фразой: 'Это не то, что вы ожидаете увидеть'. Их нельзя смотреть 'наскоком', поэтому в этот раз я долго морально готовилась. Но после просмотра выяснилось, что это было необязательно.
Для начала об истории создания фильма. Обычно мне все равно на процесс производства, но здесь без этого нельзя. Изначально это был проект Сальмы Хайек, которая хотела увековечить на экране жизнь великой соотечественницы. У нее не было собственных средств и она обратилась в студию печально известного Вайнштейна. Я не буду подробно описывать, через что пришлось пройти Хайек и Тэймор, которую наняли в качестве режиссера, это можно прочитать в открытом доступе. Но если коротко — это был производственный ад: Вайнштейн все время вмешивался в съемочный процесс, ставил невыполнимые условия и всячески пытался сорвать выход фильма. Когда же Сальме (и всей команде) удалось прыгнуть выше головы и удовлетворить условиям, фильм все-таки вышел в прокат, собрал большие деньги и даже получил двух 'Оскаров'.
С одной стороны здорово, конечно, что фильм удалось отстоять, это действительно большая победа. С другой... Понимаете, 90% оскароносных фильмов выглядят так, будто их снимал один и тот же режиссер. 'Фрида' — это один из таких случаев. Это идеальный номинант на всевозможные премии: отполированный, эстетичный, подогнанный под максимально большую аудиторию фильм. Но здесь очень мало творческого почерка Тэймор, который я так люблю (хотя он и проявляется более явно ближе к концу). Пусть это и самый финансово успешный из срежиссированных ей фильмов, но это явно не самая выразительная ее работа как творца.
Но, хотя я не вижу в таком подходе ничего хорошего, фильм мне понравился. Более того, мое уважение к Хайек и Тэймор выросло десятикратно, когда я узнала всю предысторию. Кстати, получилось так, что сюжет фильма невольно пересекается с историей его создания: и Сальма, и Фрида были вынуждены как женщины отстаивать свое творчество в сфере, где господствуют мужчины, и столкнуться с одними и теми же трудностями. Так что я считаю, что это помогло Хайек понять свою героиню и изобразить ее переживания.
Что такое любовь двух совершенно разных людей? Что такое быть физически сломленным человеком в расцвете жизни и быть брошенной, но восстать из пепла и переродиться в нечто новое и прекрасное? Что такое полюбить так сильно, что даже зная об измене всё никак не перестаешь любить этого человека? Всё это и многое другое - Фрида Кало, одна из величайших художниц XX века, икона феминизма, революционерка и прежде всего жена.
Честно сказать, прежде чем ознакомиться с данным творением я посетил спектакль с аналогичным сюжетом и, всё же, кино берёт над театральной адаптацией верх. В нём прекрасно просто всё - от поставленного света и цветовой палитры до умелой работы режиссёра по накалу страстей между двумя основными лицами - Фридой Кало и Диего Риверой, и, собственно, великолепной актёрской игрой как главных актёров, так и второстепенных, таких как Эдвард Нортон и Джеффри Раш. Но обо всём по порядку.
Прежде всего, залог хорошего фильма - способность людей, создающих его, к визуализации. И неважно чего это касается: обычного бэкграунда, декораций первого плана или одежды. Творцы должны уметь играть с красками, тонами и светом, и, стоит признать, у создателей 'Фриды' это получается на отлично. Одежда главных героев, цвет краски на стенах в доме, тусклость или яркость освещения - всё это указывает на эмоциональную ситуацию в кадре и усиливает эффект, и так успешно достигнутый режиссёром.
Но какой же фильм без актёров? И тут - стопроцентное попадание. Сальма Хайек и Альфред Малина достигли идеального проникновения в свои образы, лучше их было просто не найти. В кадре они образуют симбиоз, ты им веришь, веришь в их любовь и ссоры, в их радость и гнев. Особенно меня поразила, само собой, Сальма Хайек, так как она просто гениальна в этой роли (за которую, кстати, номинировалась на 'Оскар'), но также сильно меня удивил Джеффри Раш, который придал роли слегка обезумевшего и сильно уставшего от постоянных бегов от НКВД новый, свежий взгляд, которого, к сожалению, больше не удавалось достигнуть ни в одном фильме, где хоть как то фигурировал Лев Троцкий.
Особенно восхищает, как в два часа хронометража удалось не впихнуть, а бережно уложить всю яркую, богатую на крайне горькие события жизнь великой женщины, которая ни разу не опустила руки даже перед лицом самых больших огорчений в её жизни. Она излагала всю свою боль на холсте, делилась ею с другими людьми и им становилось больно вместе с ней. И всё это - Фрида Кало.
«Видите, докторито, я вас послушалась. Я не вставала с постели.»
Мне кажется, в первый раз я посмотрела «Фриду», когда мне было лет 12. С тех пор с заядлой периодичностью я пересматриваю ее. Причем каждый раз это выходит случайно. Именно тогда, когда я чувствую желание вновь увидеть этот невероятный фильм, я попадаю на него по тв. И вот сегодня снова, случайно, он попадается мне. Такой красочный яркий и музыкальный фильм при всех своих насыщенных красках довольно мрачный, трагичный и разрывающий сердце. Про Сальму здесь можно говорить бесконечно, сложно будет представить иную актрису в этой роли. Такая темпераментная, живая, эксцентричная, ты проживаешь вместе с ней радость, когда она делает первые шаги после ужасной аварии, ты плачешь вместе с ней о потере ребенка и предательстве горячо любимого человека.
Одной из моих любимы сцен, когда Фрида вопреки настоянию врача «приходит» на собственную выставку, которую она так долго ждала в родной стране. Сила духа, крепость и решимость не покидают ее даже в самом конце, когда «предательское тело» совсем отказывается подчиняться. И вот она, в кругу преданных друзей, почитателей таланта и самого дорого человека веселится, пьет и смеется в последний раз.
Каждый раз по окончании просмотра я снова и снова окунаюсь в изучение ее биографии, пересматриваю картины, на которых она отразила боль и отчаяние свои и даже незнакомых ей людей. Пересматриваю фотографии ее жизни: вот Фрида и Диего, а вот Фрида и Троцкий. И из раза в раз я восторгаюсь, на сколько же точно отразилось все это на экране: обстановка, костюмы, прически и грим.
Возможно мой дикий восторг этим фильмом связан с моей любовью к жанру биографических фильмов. Но, я уверяю Вас, нельзя остаться равнодушным к нему.
Фрида Кало это женщина легенда. Личность. Художница. Человек неординарный и глубокий настолько, что его невозможно понять или объять. Она отдавалась всему, что было дорого. Всецело принадлежала творчеству, семье, мужу. И почти никогда она не принадлежала самой себе. Она была очень несчастной и много страдала. Но настолько же Фрида была и счастливой. Поймет не каждый. Она просто любила жить. Сама жизнь делала ее счастливой. Ее имя это синоним свободы, смелости, жажды жизни и силы.
Сюжет начинается с 18-летнего возраста Фриды Кало (Сальма Хайек). Именно в то время злополучная авария навсегда разделила жизнь девушки на до и после. Здоровье оказалось сильно подорвано. Множество переломов и повреждений приковали художницу к кровати, а потом к коляске. Именно в этот период она начала много рисовать преимущественно автопортреты, лежа в кровати. Но несмотря ни на что, Фрида все-таки снова начала ходить. Затем судьбоносная встреча с известным художником Диегой Риверой (Альфред Молино), которую она потом назовет второй катастрофой в своей жизни. Когда они поженились, ей было всего 20 лет. Ни большая разница в возрасте, ни тот факт что Ривера был дебошир и бабник, не могли заставить Фриду его разлюбить.
Я не разделяю восхищения по поводу истории отношений Диего и Фриды. Они действительно были друзьями, партнерами, но не супругами и не семьей. Противоречивые чувства. Любой психолог легко назовет такие отношения токсичными. Они всю жизнь причиняли Фриде боль, но по другому ощущать она не могла. Боль всегда была ее частью.
Актерская игра прекрасная. Бурная, тихая, неистовая как стихия, Сальма в роли Фриды. Темпераментом они близки. Поэтому играть Фриду ей очевидно не сложно. Она порхает на экране. Диего в исполнении Молино не вызывает негатива, даже несмотря на то, что личность довольно неприглядная в своем поведении и суждениях. Действительно такой очаровательный 'пузан'.
Отдельное уважение за яркую картинку. А как иначе, когда фильм о такой личности как Фрида Кало. Все это под потрясающее национальное музыкальное сопровождение. Выдавливающая слезу песня La Llorona навсегда в моем сердце.
Все идеально в этом фильме, лишь одно НО для меня. Конечно нельзя показать за 2 часа жизнь такого человека, как Фрида, но мне, честно, не хватило откровенности. Не хватило бунтарства. Хотелось увидеть что-то за гранью. Что-то, ходящее по самому краю, как сама Фрида. Получилось немного по голливудски, с лоском.
«Иногда я ненавидел ее. Жалел, что женился на ней. Но вот она заболела, и я ухаживаю за ее садом»
Прекрасно! Для меня в этом фильме совпало всё. Даже стало немного стыдно, что я так мало знала об этой женщине раньше. Во-первых, очень интересная судьба Фриды Кало: сложный брак, творчество, политические взгляды, перенесенная травма. Я хотела сказать, что по её биографии можно фильмы снимать, но погодите-ка...
Сальма Хайек просто бесподобна. Своей игрой она заставляла любить, ненавидеть, страдать и радоваться вместе с её героиней. Но и другие актеры не отставали. Музыка - идеально, я готова слушать её отдельно даже.
Многие эпизоды я, оказывается, уже видела вне контекста фильма, потому что по эмоциональному воздействию они тянут на полноценные короткометражки. Сцена аварии отражает метафору жизни самой Фриды: ужасно, но снято с выверенным до мелочей эстетическим вкусом и стилем, что поневоле начинаешь испытывать противоречивые чувства, когда тебе безумно красиво, но сердце разрывается от грусти. А сцена в баре? Практически без слов передать такой спектр эмоции - браво.
Плюс ко всему после фильма я стала больше понимать её картины, и от них даже немного жутко становится, мурашки бегут. Сильнейшая женщина!
Я не люблю творчество Фриды Кало. Эта женщина является совершенно не тем типом художника, который бы вызывал своими работами во мне эмоциональную отдачу или эстетическое наслаждение. Но, тем не менее, она представляет тот тип творцов чья жизнь, по-моему мнению, была намного богаче и драматичнее, чем оставленное ими художественное наследие. Располагая довольно скудными познаниями касательно сложной персоналии этой художницы, я все-таки решила посмотреть фильм «Фрида», срежиссированный Джули Таймор и вышедший на экраны в уже относительно далеком 2002 году.
Картина охватывает довольно большой промежуток времени, начиная с обучения Фриды в колледже заканчивая организацией большой выставки в её родном городе Мехико незадолго до смерти художницы в 1954 году. Этот фильм не зацикливается на одном творчестве, или личных отношениях - он представляет собой яркое повествование, где внутренние переживания Кало перемешиваются с напором внешних трудностей, которые в совокупности формируют эту женщину как личность и как профессионала. Я не буду вдаваться в подробности ее биографии, скажу только, что этот фильм - сплошная ода жизни. Фрида, в юности пережив аварию, училась заново ходить, всю жизнь страдала от жутких болей, но всё время была занята реализацией своих амбиций и мечт. Она боролась с собой, со своим телом каждый день, прекрасно зная, что ей в конце-концов не победить. Но художница сделала всё, что смогла - прожила яркую жизнь, полную личностных и творческих взлетов и падений, о которых здоровые люди в большинстве своём и не мечтают.
Это не только фильм о страстном желании жить, но и о столкновении двух разных женщин внутри одного человека. Той, которая хочет спокойной идиллической жизни в окружении преданного мужа и детей, и той, которая жаждет быть выше всех, обрести голос и возможность независимо действовать. Робкая женщина внутри Фриды постепенно умирает, не выдерживая всё новых несчастий, обрушившихся на неё как снег на голову, но чем слабее становится первая женщина, тем могущественнее становится вторая, которая воспринимает трудности как закаляющий фактор. Тем не менее, обе эти личности не могут жить одна без другой, борясь, они переплетаются, делая Фриду и женой, страстно любящей своего неверного мужа, и карьеристкой, мечтающей о триумфе своих картин. Фильм прекрасно отображает двойственность натуры этой женщины, делая ее жизненный путь более понятным для зрителя. Что более важно, после данной картины и на ее работы начиняешь смотреть совершенно иначе - более участливо, как мне кажется.
Этот фильм хорош не только сюжетно, но и визуально. Эстетика, некая экспрессия Мексики передана безумно точно и ярко, скрашивая даже самые драматичные моменты фильма. Страстные танцы и полные эмоционального надрыва песни перемешиваются с повествованием и показывают не только ту среду, пребывание в которой во многом оказало влияние на характер главной героини, но и вообще отображают национальные особенности мексиканцев, их культуру.
Разумеется, фильм не смог бы состоятся и без убедительных актёрских работ. Сальма Хайек, исполнившая главную роль, безумно искренна в том, что она делает. Хоть ей и недостаёт некой маскулинности, присущей настоящей Фриде, тот романтический и одновременно жёсткий образ, который она создаёт на экране, по-настоящему прекрасен. Не отстаёт от неё и Альфред Молина, играющий любовь всей ее жизни - художника Диего Ривера. Эти на первый взгляд несочетаемые актеры, действительно проживают свои роли. Любопытны и эпизодические персонажи. Например, Джеффри Раш в образе Льва Троцкого, Эдвард Нортон в роли мецената Нельсона Рокфеллера, Антонио Бандерас как близкий друг семьи Ривера. Все они появляются на экране буквально на несколько минут, но всё же добавляют картине своим присутствуем особое обаяние.
Итак, «Фрида» - действительно достойный биографический фильм, передающий историю Фриды Кало так, что как бы зритель к ней и ее творчеству не относился, сочувствие и уважение к ней обязательно появились у каждого. Не в этом ли главная задача всех байопиков?
Фильм рассказывает нам о становлении Фриды Кало, как человека, женщины и художницы.
Как показывает данная кинокартина, Фрида была весьма великодушным человеком, потому что приняла к себе в дом революционного деятеля 20 века Льва Троцкого и его жену, когда им требовалось убежище, а также потому, что простила сестру, когда та занималась любовью с ее мужем Диего Ривера. Ей была свойственна сила, с помощью которой она жила с последствиями травмы после аварии и мирилась с изменами супруга, дожив с ним до серебряной свадьбы.
В качестве художника в ее работах удивительно сочетались противоположные чувства, как отметил Диего. Он тоже был художником, но считал супругу талантливее, потому что та рисовала от сердца, и это было настоящим чудом для него, в то время как он писал о том, что видел перед собой. Лев Троцкий же говорил о том, что чувства ее картин близки всем нам, потому что они состоят из боли и одиночества. Но сама писательница не любила хорошую оценку в адрес своих работ, воспринимая это как лесть.
Этой женщине была чужда полигамность, за которую она осуждала мужа и чопорность, с которой ей пришлось столкнуться в Америке и Франции. Она, как мне показалось, была патриотична, ведь из всех стран, в которых она побывала, Фрида вернулась на родину, в Мексику, и именно там захотела устроить выставку, которую она ждала всю жизнь.
Авторам фильма, на мой взгляд, удалось раскрыть жизнь Фриды Кало: ее личностный и творческий рост и отношения с людьми.
Фильм рекомендую всем, кто интересуется жизнью художницы и хочет углубить свои познания в этом.
«Фрида» 2002 года-очень необычный трогательный, биографический фильм, повествующий о жизни выдающейся и талантливой мексиканской художницы Фриды Кало. В фильме выделены основные моменты ее жизни, но самое главное показана борьба за здоровую и счастливую жизнь и боль из-за ее отсутствия. К слову, чем более выдающийся и талантливее человек, тем больше борьбы, боли и разногласий должно присутствовать в жизни человека. Так и с Фридой. Абсолютно невероятная живопись, иной характер картин, а главное выражение своих мыслей на холсте притягивают взоры миллионов человек. В фильме хорошо отмечено то, что Фрида изначально не планировала выставляться, да и заявлять себя как художницу. Она рисовала исключительно свою жизнь, выражала всю свою боль через живопись. Кому будет интересно изучать проблемы чужого человека? Но картины на столько завораживающие, что не возможно отвести глаз.
Не смотря на всю тяжелою жизнь хочу сказать, что фильм не поставлен как драма. Он скорее показывает человека, принявшего все что с ним случилось и несмотря на все, продолжает жить. И жить как абсолютно здоровый человек, а не как калека.
Очень хочется отметить актрису, сыгравшую Фриду-Сальму Хайек. Признаться не ожидала от нее такой потрясающей игры. Помимо поразительного сходства и просто обаятельной внешности и фигуры (не могу это не отметить), играла очень правдоподобно и сильно.
Альфред Молино, исполнившего роль любвеобильного и неверного мужа Диего Ривьера, также очень порадовал. Думаю, отлично сыграл роль покорителя женских сердец.
Ну и нельзя отметить атмосферу самого фильма. Он наполнен Мексиканскими нарядами, музыкой, стилем жизни, что очень притягивает и вносит свою изюминку.
В целом фильм вышел очень реалистичным, в меру страстным (какими и были главные герои), а главное, для кого-то мотивирующим! для тех, кто возможно слишком сильно зациклен на здоровье, проблемах и забывает продолжать жизнь, несмотря ни на что!
Удивительное кино, трогающее, но не ранящее душу. Это очень большая редкость для кинематографа: ведь пронзительного кино снято много, но примеряющего душу очень и очень мало. Это именно такое, когда плачешь и исцеляешься.
Этот фильм заставил меня задуматься о том, что общество, вносит очень много ограничений в жизнь каждого его члена. Воспитывая своих детей, мы вкладываем в них понимание того, что делать нельзя, аморально, стыдно и т.п. Задумываемся ли мы, что для многих эти ограничения становятся роковыми. Вот Фрида: получив такую сильнейшую травму и обреченная на всю жизнь жить с ее последствиями. Чтобы было бы ей отведено если бы она сама не брала бы от жизни все что можно...Большинство других при равных же условиях прожили бы жизнь калеки, а Фрида именно ЖИЛА. И это восхитительно и очень жизнеутверждающе.
Конечно ее двигал и толкал вперед ее талант, и именно талант Жить, так 'вкусно' жить. Все что она не делает, все по настоящему, со вкусом, в полную силу: кричит, танцует, любит..
Это страстный фильм, где все происходит с чувством, видимо поэтому так и трогает.
На мой взгляд, отношения Фриды с мужем очень честные, он не так уж и виноват перед ней. Во-первых, он ее действительно всегда любил, а во-вторых, он не обещал ей быть верным мужем. Он жил так как умел, и ему понадобилось много времени чтобы измениться.
Отдельное место в фильме занимает живопись, фантастические картины. Через них передается смысл происходящего и невероятно ярко передается сюжет. Зачем показывать похороны или манипуляции врачей: несколько живых зарисовок и все понятно и при этом очень и очень интересно.
Спасибо Сальме Хайек, спасибо другим актерам, спасибо режиссеру. Это замечательный фильм, о том, что жить нужно всегда, в каждую минуту даже если она горькая!
