По сравнению с другими фильмами Полански этот триллер — довольно причесанный и гладкий. Он не заставляет переживать, вскакивать с кресла и рвать на себе волосы. В этой картине Полански раскрывается не только и не столько как мастер сюжета, сколько как мастер деталей.
Если сказать, что от мультфильма невозможно оторвать глаз — это будет правдой.
О фильме «Юморист» можно писать очень долго, потому что это — работа значимая. Не без недостатков, но тут тот случай, когда они — не важны. Картина уводит каждого, кто помнит это время или хочет узнать о нем в мир своих воспоминаний, открытий и ассоциаций
Фильм Тома Вольфа хочется пересматривать и пересматривать — так же, как слушать старые записи Каллас и сожалеть, что сейчас таких певиц в мире практически нет.
Новому поколению зрителей этот фильм расскажет, что такое 60-е. Возможно, кто-то из них впервые услышит имя «Твигги», узнает слово «хиппи» и даже откроет для себя «Биттлз». Поколение постарше может поностальгировать и еще раз проследить — уже с высоты другого века — как все было, и даже проанализировать, почему случилось так, а не иначе.
Полнометражный мультфильм нарисован так, что с первой же минуты попадаешь под чары безудержной фантазии. Аккумулировавшей все лучшее, что уже существовало прежде — речь и о Диснее, и о японских аниме, и о многом другом. И при этом — открывающей нечто новое, специфически китайское.
Трудоголику Робину, который жертвует интересами семьи, будет полезно с помощью Винни вернуться в детство и понять, что на самом деле в жизни важно, а что — нет. Как жаль, что это не происходит в реальной жизни со всеми взрослыми людьми.
Это — юг. Там где северяне промолчат, тут будут все проговаривать с постоянной улыбкой на лице. Слушать этот эмоциональный щебет в какой-то момент фильма может стать даже невыносимым, если не задуматься над тем, что за ним стоит. А стоят — вечные проблемы
Самое потрясающее в этой картине то, что до конца и даже после зритель не может указать ни на одного из героев: вот это — зверь. В этом фильме каждый — зверь.
Совет по просмотру фильма «8 подруг Оушена» может быть только один — лучше всего его смотреть на «девичнике». Но, впрочем, отговаривать мужчин, которые хотят посмотреть на сыгранных красоток, тоже не будем.
Коллеги-кинематографисты, конечно же, будут морщить нос и припоминать Буну его клоунское прошлое. И хотя шутки эти Буна явно задели, можно смело сказать, что такой опыт пошел режиссеру только на пользу.
Сюжет действительно соблазняет и привлекает. Шпионский триллер с элементами эротики — очень интересный жанр. Но понять Россию — хотя бы, как это происходит у Чехова, авторам все же не удалось.
Фильм-приквел, рассказывающий о юности главного героя — тот, что зритель имеет возможность посмотреть сейчас, — весьма и весьма достойный. Он приносит радость узнавания — это, пожалуй, главное.
Фильм очень хорошо снят. С первых же кадров чувствуется почерк Мокрицкого. Умноженный на талант Лукьяненко, он работает.
Что главное — хотя внешне фильм вроде бы о другом — в нем сохранен дух и посыл великого романа Сервантеса. Персонажи книги представлены зрителю современным киноязыком.
«Генезис 2,0» длится долго — два часа, но в нем есть чему подивиться: незаурядная тема, уникальные съемки, судьбы наших якутов…
Создается впечатление, что этот фильм примут молодые, ровесники Ян Гэ, художники, представители мира моды, артисты, люди искусства… Что до остальных — они и в жизни подобное не принимают.
Самое главное — невозможный секрет: в какой момент эта вроде бы спокойная и породистая женщина, полная достоинства, к которой окружающие относятся с почетом и уважением, респектируя ее заслуги, вдруг превращается в такую оторву, что, простите за каламбур, глаз не оторвать. Это известно только самой Вивьен. А режиссер фильма так ничего и не поняла.
Фильм мог бы глубоко волновать и напоминать многим людям, что произошло в их внутреннем мире, когда жизнь испытывала их на прочность. Ничего этого не случается, потому что режиссер ушел в лубочный показ добропорядочного семейства, да так и застрял в этой стороне.
Любовь бесстрашных Гномео и Джульетты подвергнется испытаниям — неменьшим, чем у Шерлока Холмса и Ирэн Адлер. Впрочем, две женщины, если захотят, всегда поймут друг друга, и это поможет выиграть дело.
В наше время, когда и зрители, и профессионалы говорят о том, что режиссеры разучились снимать фильмы о любви, потому что люди не умеют или не успевают любить друг друга, фильм «Транзит» доказывает, что все эти слова — неправда. Можно сделать прекрасную картину о самых высоких и нежных чувствах. Да так, что зрители будут реагировать сердцем.
Зрители либо примут картину и вдоволь посмеются, либо пожмут плечами, мол, что же это было? Единственное — Роберт Паттинсон оправдает их надежды: роль дурачка ему удалась.
Структура фильма до конца не выстроена. А некоторые режиссерские штампы мешают погрузиться в рассказанную им же историю любви и переживать ее психологические виражи. Но, если в картине есть такие блистательные актеры, которые, как два спасательных круга, вытаскивают ее на поверхность, значит, она какое-то время останется «на плаву».
Смешной, ужасный, трагический, добрый фильм прост только на первый взгляд, как и все наши житейские ситуации. Хотя бы даже тем, что полностью отражает известную поговорку о том, что благими намерениями вымощена дорога в ад.
Сильное место этого фильма — игра со светом. Кадр — то темен, то буквально засвечен, то сквозь тьму пробиваются лучи. Соответствующим образом выглядят и лица. Все это придает картине некую глубину. Иначе она была бы проста, как лошадка на детской карусели.