Если копии людей настолько хладнокровны и бесчувственны, то почему двойник Джины так нервничает за рулём, попадая в аварию, и почему так сильно переживает за всё происходящее? Почему двойник Джины ведёт себя не как двойник Джины? Кто они вообще такие, почему зависают на месте, что их интересует по жизни и каков их единый разум?
Отражение - ужасно нелогичный и недоработанный в сценарном плане фильм, однако визуально отснятый безупречно: постановка кадра, оформление сцен, колористика в холодных тонах и драматическое освещение реализованы на высоком уровне. Действие происходит в элегантных и чистых интерьерах, действующие лица хорошо и даже изысканно одеты, хорошо говорят, и вообще, ведут себя подобающе. Я заметил, что в кино подобного жанра диалоги и действия лиц отдалены от реалий, сдержанны, лаконичны, обескровлены, и этот фильм не является исключением.
Несмотря на долгие планы, Отражение нельзя назвать авторским кино. Всё в нём откуда-то взято, позаимствовано и копирует некоторые работы, сделанные в подобном ключе. Очевидно, что автор старался не ошибиться, проявив излишнюю изобретательность, выходящую за рамки этого жанра, старательно сглаживая резинкой всё, что может торчать и как-то оживить повествование как в плане сценария, так и технического исполнения.
6 из 10
За выбор великолепной Лены Хиди, её умный взгляд, умение молчать в кадре и работу оператора-постановщика.
К сожалению, всё происходящее может быть трактовано только однозначно. Нет глубины, нет второго смысла. Не понятно, что нужно злодейски настроенной действительности, у неё нет совершенно никакой мотивации. А если и есть, то не понятно, почему она именно такая.
Попытки метафорики и символизма провалились. Например, главная героиня — рентгенолог. Казалось бы, рентген + отражение, что-то в этом есть... но эту мысль никак не развивают, хотя можно было бы. В итоге, она просто рентгенолог, но это ничего не значит, она запросто могла бы быть трактористом или школьной техничкой — это никак не повлияло бы на сюжет.
Злодеи ведут себя так просто потому, что они злодеи, они рождены злодеями и злодеями умрут. Это очень устаревший подход. Ладно бы была развита вот эта злоба, но и этого нет. Так же нет совершенно никакого обоснования, почему это случается именно с этими людьми. Нет запускающего механизма. Если в других фильмах герой либо сильно переутомился, а тут ещё проблемы в отношениях, либо потерял кого-то, либо наркотики, либо ещё что-то, то тут никакого механизма нет.
Это просто заурядные представители среднего класса Великобритании. Они не сильно ссорятся, у них в целом всё хорошо. И то, что начинает происходить — как бы просто так происходит, само по себе.
Хотя хронометраж и сцены под это выделены в начале фильма. Там, где по шаблону в начале фильма у, например, голливудского кино есть какие-то ключевые паттерны, раскрывающие героя или показывающие его драму взаимоотношений с другими, тут просто пустой разговор, никак не влияющий на будущее. То есть здесь много подражания классическому ходу голливудского хоррора, но как будто слепое подражание, без понимания сути того, зачем они снимают эту сцену.
Почему стоит смотреть фильм. Красивая завораживающая картинка. Любопытно и вдохновляюще сняты триггеры памяти главной героини. Интересно показан мир зазеркалья. Сносная игра актёров.
Примечание. К сожалению, я не нашёл фильм в оригинальной озвучке и с субтитрами, только русскоязычный дубляж. Имитация смеха русскоязычными актёрами в начале настолько неубедительно выглядела, что это всё портило. Возможно поэтому в оригинале напряжения было бы больше. Я не в курсе.
'Она оказалась в зазеркалье, где реальностью оказалось отражение.' - Стивен Кинг, 'Счастливый брак'
В своё время режиссёр и сценарист Шон Эллис неплохо стартовал в кинематографе и его короткометражка 'Возврат денег' даже удостоилась номинации на 'Оскар' в соответствующей категории. Впоследствии Эллис снял уже полнометражную версию (у нас в прокате была названа сокращённо 'Возврат', чтобы, видимо, избежать путаницы), которая тоже неплохо была воспринята, как обычными зрителями, так и критиками. И спустя три года, а 'Возврат' вышел на экраны в 2005-ом, Эллис решил опробовать свои силы в жанре мистического триллера с элементами фильмов ужасов, сняв картину '?тражение', к которой также самостоятельно написал и сценарий. Она была снята за небольшие по нынешним меркам - всего за 4 миллиона евро усилиями британских и французских кинематографистов. Но определённый успех 'Возврата' и жанр ленты, всегда вызывающий ажиотаж, способствовали появлению надежды, что мы получим кинохит, но вышло всё с точностью, да наоборот. Увы.
Всё начинается с того, что главная героиня Джина МакВей (одна из красивейших британских актрис Лена Хиди) внезапно стала свидетелем совершенно непредсказуемой и близкой к сумасшествию ситуации: Джина увидела...саму себя! Сбитая с толку, до сих пор не верящая своим глазам, Джина всё же осмеливается рассказать о случившемся своему брату. Тот, конечно же, не верит Джине, но постепенно дела начинают набирать пугающий и опасный поворот. Джина начинает осознавать, что за ней кто-то постоянно следит, хотя другие списывают это на манию преследования и на плохое психологическое состояние Джины. Но уверенность в том, что происходит нечто страшное всё растёт и растёт, пока, наконец-то, Джина не докапывается до сути тайны появившегося двойника, но ответ будет очередным кромешным потрясением для главной героини...
Надо сказать, что сюжет-то, в целом, был задуман неплохо, но, как это так часто бывает в последнее время, подвела реализация замыслов. Вообще сложилось такое чувство, что как раз небольшой бюджет и не позволил Шону Эллису воплотить задуманное до конца. Фильм смотрелся каким-то аритмичным, одна сцена развивается вполне динамично и даже возбуждает интригу, местами становится очень интересно, но большинство сцен затянутые, причём затянутые без причины. Вероятно, что Эллис собирался создать ещё и атмосферный триллер, чтобы саспенс буквально закрадывался вовнутрь зрителя, но получилось, что '?тражение' - это скучное, провисающее действо, похожее не на фильм, а на его заготовку, когда на правильный монтаж уже не хватило ни сил, ни средств, ни желания. Вообще же были хорошие мысли, но осталось огромное количество вопросов. Например, один из них - это появление двойника и какие цели он преследует? Вот такая недосказанность присутствует о всём фильме, словно Шон Эллис бросил зрителю: 'Додумывайте сами, что хотите, то и фантазируйте, я вам чушку дал, стругайте любую фигурку'.
И от такого количества критических стрел в сторону 'Отражения' не защищает даже игра Лены Хиди. Заметно, что актриса очень старалась, чтобы фильм не провалился, на ней действительно задерживается взгляд и не только из-за внешней красоты, но и благодаря профессиональным навыкам, но стараний одной Хиди оказалось явно мало. Хиди достоверно изображала неистовство, появившееся после совершенно сумасшедших событий, демонстрировала страх и панику; в общем, Хиди делала всё то, что требовалось от её персонажа. Вот, что значит профессионализм, но жаль, что фильм не поддержал потуг актрисы. Собственно, помочь Хиди мог ещё и Ричард Дженкинс, сыгравший её отца, но сцен у Дженкинса очень мало, да и к тому же его персонаж тоже оставляет больше актёров, нежели ответов. За остальных актёров сказать практически нечего, так как чем-то запомниться они не смогли: есть в кадре, что-то там говорят, что-то делают, но больше это похоже на игры с манекенами.
И как итог вышло, что Шон Эллис замыслил не самый дурственный фильм по сюжету, затеи его, в целом, понятны, но по какой-то причине они оказались недоведёнными до конца, фильм оставляет такое количество вопросов, что даже сам вопрошаешь: 'А не хотел ли Шон Эллис снять на самом деле сериал, чтобы потом раскрыть все тайны, заложенные в суть пилотного выпуска?'. Но, как видим, сериала никакого нет, а недосказанный и странный фильм налицо. Даже не знаю, кому его советовать. А может Шон Эллис снимет ремейк собственного же фильма, как это совершил с 'Возвратом', и тогда выйдет что-то более толковое. Кроме музыки да игры Лены Хиди и отметить нечего.
Мне фильм понравился, даже очень. Подозреваю, что тем, кто любит движуху в любых жанрах, и в мистике в том числе, этот фильм покажется нудным, но тут такой неспешный символизм и много прекрасной Лены Хиди, что лично мне такой темп развития событий очень даже по душе.
Все подается полунамеками, тревожными и неясными: разбитые зеркала, фотография, рентгеновские снимки, авария, капающая с потолка вода. Несмотря на первые кадры, где показана вся семья вместе, фильм оставляет чувство холодного, безнадежного одиночества каждого героя, они вроде вместе, но как будто врозь, и все последующие события только усиливают это чувство, но уже в силу особенностей сюжета.
К сожалению, не помню ни одного литературного или кинематографического произведения, где бы тема двойников раскрывалась с интересной подачей. (Ну кроме известной комедии с близняшками Олсен). Пожалуй, этот фильм наиболее пугающее и неординарно подает данную тему.
Дальше будут небольшие спойлеры.
Лично мне не потребовалось пояснений, почему все началось и почему как у А. Кристи ' Зеркало треснуло', здесь применен излюбленный прием Ст. Кинга: произошло, потому что произошло, а вы следите за последствиями.
Как мне показалось - показан темный и мутный, как вода в застойном пруду, зазеркальный мир, и в какой то момент желание жить жизнью тех, кого двойники отражали, каким-то образом (лично мне не важно, каким) помогло существам выбраться. Они безэмоциональны, хладнокровны и только отражают оболочку, но не саму личность. Могут ли они научиться этому-чувствам и эмоциям-,вот вопрос. Потому что главная героиня (после трех просмотров 6-ое чувство подсказало мне, что она тоже оказалась двойником) после аварии проявляла вполне человеческие эмоции-страх, потребность в общении и пр. И только поняв и вспомнив, кто она на самом деле, она вернулась в прежнее состояние, свойственное всем остальным двойникам. Что видно в последних кадрах, при встрече с братом. Так как могла она испытывать чувства, пока не вернулась память?
Пожалуй, по стилистике сцена в ванной даже кажется излишней своей кровавостью. Потому что самый ужас - он как бы между строк. Во снах, в тенях, в разлитом кофе.
Один из лучших мистических фильмов. Готично до боязни своего отражения.
Зеркало и зеркальное отражение будоражит умы людей на протяжении многих веков. Это нашло широкое отражение в фольклоре, мифах, легендах и художественных произведениях, особенно в литературе и кинематографе. Зеркальное отражение всегда оказывало сильное воздействие на людей, это привело к появлению множества обрядов и предрассудков. Истории о двойниках или блуждающих душах берут свое начало во многом оттуда. Уверен многие задумывались о том, что находится на другой стороне. Британский режиссер и сценарист Шон Эллис использовал эти мотивы в данной ленте. Однако зрители и кинокритики не оценили фильм. В чем причина? Давайте разбираться.
По жанру это психологический, мистический триллер с элементами хоррора. Также стоит отметить, что это абсолютно авторское кино, медленное и молчаливое повествование не всем придется по душе. Режиссер не обладает фирменным почерком и собственным стилем, а потому копирует художественные приемы известных мастеров жанра. Особенно заметно влияние творчества гуру сюрреализма Дэвида Линча, подражание видно невооруженным взглядом. Также режиссер старается брать атмосферой и выстраивать саспенс в лучших традициях Альфреда Хичкока, но к сожалению выходит не важно. Отсутствие опыта сыграло с Эллисом злую шутку.
Задумка весьма нетривиальная и позволяла снять умное кино, с глубокой философией и смыслом. Автор мог сделать упор в психологическую часть и исследовать внутренний мир человека, его страхи и переживания, но к сожалению был выбран более легкий путь, из-за чего картина стала достаточно плоским ужастиком, с претензией на сложный арт - хаус. В общем выглядит всё это сыровато и непродуманно. Не хватает проработки сценария. Финал многим покажется неожиданным, но в целом он расставляет всё по своим местам, хотя много вопросов осталось без ответа.
Гораздо лучше обстоят дела с визуальной стилистикой. Напряженная атмосфера выдержана в лучших традициях жанра. Гнетущее музыкальное сопровождение и холодная, серая цветовая гамма, создают необходимый настрой. Радует тот факт, что автор не прибегает к использованию банальных скримеров, это правильное решение. Но к сожалению картина страдает пустотой, а потому смотреть её скучно, а послевкусия не остается никакого.
Главную роль играет прекрасная Лина Хиди. Смотреть на неё одно удовольствие. Здесь она предстает в образе девушки, которая оказалась в центре загадочных событий, где отделить реальность от вымысла крайне сложно. Образцом драматургии её игру назвать не получится, но она лучшее, что есть в этом фильме. Чего не скажешь о втором плане. Даже известный Ричард Дженкинс выступает во многом в качестве статиста.
Отражение это медленный, тягучий, загадочный, атмосферный мистический триллер. Отсутствие динамики, множество молчаливых сцен, холодный тон повествования позволяет отнести данное произведение к категории авторского кино. К сожалению фильм выглядит недоработанным и пустоватым, а потому понравиться далеко не всем. Советовать не стану, но и отговаривать не буду.
Очень противоречивый, неоднозначный, непонятный фильм. Сюжет футуристически-мистический. Что вообще происходит - не то, что не очевидно, но потом вы еще долго будете думать, и так ничего не придумаете.
В чем-то фильм интересно смотреть. По крайней мере не скучно. Но к чему это все - останется вопрос почти у каждого. Я выбрала этот фильм из-за актера Мельвиля Пупо. Он мне понравился в фильме 'Время прощания'. Когда начала смотреть фильм узнала актрису Лину Хиди. Эта британская актриса у нас немного популярна. По крайней мере на лицо вы ее точно узнаете.
Но послевкусие фильма все же больше негативное. Я бы не посоветовала смотреть, даже просто из любопытства или для общего развития. Скорее всего у вас просто не будет никакого эмоционального ответа на фильм, никакой мысли по этому поводу.
Кратенькая справка: Шон Эллис вообще-то фотограф и на роль кинематографиста никоим образом никогда не претендовал, а потом его взяли и убедили в обратном. В общем - пришёл кто-то и сказал: 'Шон, снимай кино, получится круто'. Шон, недолго думая, пошёл и снял кино. Получилось круто, спору нет - как с сюжетной, так и с визуальной точки зрения.
Главная героиня - врач, у неё есть папа и бойфренд, в довесок к тому нежно любимый брат, у которого есть не менее нежно любимая гёрлфренд. Собственно, вот он - весь нехитрый набор персонажей, вполне достаточный для дико закрученной истории.
Главная героиня выходит с работы, неспешно движется в сторону дома - и вдруг видит свою собственную машину, со своими номерами - и в ней себя же любимую. Внезапно.
Девушка стремглав летит домой (ну серьёзно - ситуация патовая, особо тут медлительность проявлять совершенно незачем, понятное дело, на первый взгляд всё это кажется галлюцинацией и банальной переработкой, но до того на семейном ужине зеркала разбивались, да и вообще день не задался - а тут ещё и это вот) - и тут сумятица и начинается, потому как в доме явно кто-то есть, и звуки драки мы слышим, только вот потом мы снова видим нашу прекрасную героиню, как ни в чём не бывало ведущую всю ту же размеренную и тихую жизнь.
Да, уже есть повод начинать смотреть внимательнее, хотя до ключевого развития событий ещё достаточно далеко.
Что-то явно не так, причём заметно это с первого взгляда, именно что неосознанно, потому как с какой точки зрения не посмотри - всё выглядит ровно так же, как и было до этого, однако же вот это вот подспудное ощущение 'да ну нет, где-то что-то изменилось, пусть пока и не видно - где именно и почему' - оно ни на секунду не отпускает ни героиню, ни зрителя.
И паранойя героини с каждой минутой фильма усиливается, в чём ей неустанно помогает то бойфренд, вдруг начавший вести себя будто хрестоматийный альфа-самец, то собственные галлюцинации, обращающие этого самого бойфренда в подобие зомби, то вообще кровь вместо воды с потолка капает, да и брат ведёт себя как-то нелогично...
В общем и целом, день ото дня напряжение нарастает - и в какой-то момент, как раз вот после крови вместо воды и зомби вместо любимого, экшн и начинается наконец-то.
Начинается прям с места в карьер, в духе классических, не американских, а реально страшных хорроров, когда нужно вцепляться в стул и стараться хотя бы в голос не визжать, потому что страшно, вот реально страшно, до дрожи (ну да, свет нужно выключить, объёмный звук врубить, на полный экран развернуть и по возможности смотреть внимательно, если именно этот эффект погружения необходим).
Иначе банальный поход главной героини в ванную комнату всё же совсем уж жутким вам не покажется - а надо, чтобы показался (ну самый кайф в этом, серьёзно). И вот с этой самой, в минуту укладывающейся, сцены непонятно уже вообще ничего, кроме главного - в зеркалах упрятаны злые версии наших героев, и они отчаянно пытаются нормальные версии убить, дабы затем занять их места.
В принципе, некоторым из них это удаётся - с переменным успехом и достаточно серьёзными трудностями, но всё же к успеху они приходят.
Однако же вопрос-то в другом - даже не в финальной сцене, когда мы уже вообще запутались, кто же там добрый, а кто злой, но вроде бы всё ещё добрая героиня звонит брату, и выясняется, что там-то уже злая версия - нет, не в этом, а в другом: мы же помним начало ленты с вот этой вот дракой, машиной и всем прочим...
Да, и Шон вот тоже о нём не забыл. Потому как в конечном итоге он к этой сцене и возвращается, практически в лоб нам тыча ключевым 'ребят, так а с чего вы взяли, что с самого начала это была добрая версия; вы не подумали, что, возможно, злая изначально победила, а затем попросту помогала всем остальным выбраться, а вот сейчас вот в наглую врёт?'
Или же, что ещё страшнее - выжили обе. Или же, что ещё страшнее - это изначально была одна и та же девушка, просто какое-то завихрение её наслоило, но в конечном итоге двойники были у всех, кроме неё, а она менялась в силу окружающей её действительности, оказываясь то на стороне добрых, то на стороне злых.
Потому пересматривать и можно бесконечно, что тут версий можно насобирать нереальное количество - и все будут верными. А сам Шон, разумеется, комментариев на эту тему не даёт. И правильно делает - иначе было бы скучно.
В фильме мало слов, зато очень много деталей, в которые нужно внимательно всматриваться и попытаться собрать мозаику, но не получается. Лично сам смотрел три раза (с удовольствием посмотрю еще столько же) и всё время пытался сложить все эти фрагменты воедино. Довольно сложно воспринимается, у меня есть только догадки: либо, как многие считают, фильм действительно 'ни о чем', а всё запутанно только кажется... либо я думаю, что героиня психически - психологически нестабильна, именно тот синдром, о котором предполагал её психолог. Мы наблюдаем за её 'шизой', видим, что творится у нее в голове и в реале. Меняются не люди вокруг неё, а она сама. Последствия аварии? Нет. Может хотела совершить суицид, а может всё это её 'шиза', да я еще много чего могу напридумывать, да и вы придумайте, может что окажется правильным. Ну и третий вариант: ни то ни другое, а хрен знает что? Но я не думаю, что это чистая мистика, во всём этом кроется какой-то смысл, а какой? Что хотел сказать всем этим автор? Возможно ответ лежит в самом начале - в цитате Эдгара Аллана По. Либо всё просто, либо нет. Смотреть стоит в случае, если вы любите аналитику, если ждете мистики, ужасов, ответы на подносе, простоту - проходите мимо.
Что касается работы вообще, то мне кажется, всё по закону жанра. Очень атмосферно. Серый цвет- характерный для жанра, да и вообще картина потрясающая, очень красивые кадры; напряжение держится от начала до конца, не знаешь чего ожидать; напрягающая музыка и наконец, работа актеров - на сто баллов. Ну и оригинально, лично для меня, потому как не помню что-либо похожее, многие приводили сравнения... а я вот отрицаю, совсем ничего близкого.
Ах да, по-моему были маленькие ляпы... или мне показалось, впрочем не важно.
Признаться, сегодня крайне непривычно видеть британскую актрису Лену Хиди в образе слабой, запуганной женщины, которая почти весь фильм ходит с плаксивой гримасой на лице. Однако, справедливости ради – роль в «Отражении» ( или «Разбитом Зеркале» ) – она получила задолго до того, как прославилась в образе хитроумной злодейки Серсеи. Помню прекрасно как сам осенью 2009 –ого, когда триллер Шона Эллиса вышел на наши экраны – хотел посмотреть его в кинотеатре. Но тогда что то не сложилось, а потом об этом европейском малобюджетном фильме как то совсем подзабыл. Вплоть до того момента, когда случайно не вспомнил про него на прошедшей неделе. После чего решил найти фильм и посмотреть, благо уже подпитывался интересом не одного лишь хоррора – картина обещала Лену Хиди в неглиже ( для несведущих – в финальной серии пятого эпизода, обнажённой снималась её дублёрша ), а это согласитесь – стоит просмотра, верно?
Если же говорить о фильме Эллиса серьёзно, то это безусловно – крепкая, параноидально – остросюжетная постановка. Которая напоминает о декадансе начала прошлого века, когда писатели и режиссёры немого кино придумывали странные, под час необъяснимые логическим путём, мистические истории… Непривыкшие читать и смотреть всякое старьё зрители, вероятнее всего припомнят в чём то схожие с лентой Шона Эллиса - «Зеркала» Александра Ажа, где герой Кифера Сазерланда столкнулся с чем то смертоносным, что вылезает из зеркал. Однако, в отличии от практически одновременно снятого хоррора Ажа, триллер Эллиса не сводится к банальному противостоянию героини с потусторонним, только ей виденным Злом. Даже заканчивается сюжет в духе писателей «Серебряного Века», производя неизгладимое впечатление на неискушённого зрителя. Лично у меня нечто подобное в первый и последний раз было на фантастическом триллере «Похитители Тел» ( 1993 ) – который я смотрел ещё в детстве. Помнится потом долгое время я ходил сам не свой, не понимая что со мной происходит. Так сильно кино повлияло на неокрепшую детскую психику! Разумеется, подобного убойного эффекта посмотренный накануне фильм Эллиса не вызывает, однако какой то неприятный, заметный лишь в мелочах осадок всё же, надо признать – после просмотра его «Отражения» остаётся. Например, пару раз ловил себя на совершенно детской боязни взглянуть в темноте в зеркало, или идя ночью в туалет стал вновь зажигать в прихожий свет ( это бывает со мной иногда, после пугающего ужастика ).
Не полагаясь на компьютерную графику, не придумывая кровавые смерти героев – тем не менее, режиссёр умудряется воздействовать на сознание зрителя. Достигается это с помощью чуткой актёрской игры, которая подчёркивает на первый взгляд несущественные мелочи, какие то отличия в поведении персонажей, до того как они столкнулись с чем то необъяснимым – и после, когда в их жизнь вошло то, с чем они не в силах бороться. Эта самая инфернальность некоторых героев, которая разъяснится ближе к финалу, а так же серовато – холодная цветовая гамма ленты, здорово снятой оператором Энгусом Хадсоном – и делает тот самый эффект «ненормальности» происходящего. Ещё это ощущение усиливает прекрасно подобранная под сюжет музыка, которой занимался композитор картины Гай Фарли. Можно только похвалить начинающих кинематографистов, что скромный бюджет ( около 10 миллионов $ ) в основном пошёл на создание фильма – а не на оплату какой не будь звезды. Ребята, очевидно хотели выпустить свой фильм на большой экран, поэтому и делали его максимально качественно, без лишний экономии. В противном случае, будь их кино с какой не будь второстепенной звездой – но снято небрежно и «бюджетно» - его наверняка не пустили бы в прокат. К тому же, такое мрачное и безысходное кино, как правило набирает вес со временем. Достаточно вспомнить классический «Кабинет Доктора Калигари», который в момент своего выхода тоже производил довольно странное впечатление…
Сюжет придуманный самим Шоном Эллисом, говоря откровенно – немножко напоминает мой собственный, написанный в стол сценарий. Но, справедливости ради – сюжеты о некоем злобном двойнике, который своею сущностью заменяет сущность героя – не так уж и мало, и все они в чём то похожи. Сценарий Эллиса – разворачивается подробно, последовательно и вовлекает в свои повороты зрителя. А финальный «твист» заставляет переоценить многие ранее показанные эпизоды, увидев непонятные ранее вещи в новом свете. За что особый респект сценаристу и постановщику в одном лице. Состряпано всё мастерски, продуманно тоже неплохо – если и остаются в последствии какие то вопросы, ответы на них можно дать самим. В особенности это касается дальнейшей судьбы перепуганного младшего брата героини, который убегает от «странной» сестрицы в финале…
Неприятности в жизни близких Джинны ( Лена Хиди ) начались с того момента, когда во время семейного ужина, устроенного в честь дня рождения её отца ( Ричард Дженкинс ), на котором присутствовали её возлюбленный ( Мельвиль Пупо ) и младший брат ( Льер Ньюман ) со своей девушкой ( Мишель Дункан ) – в разгар всеобщего веселья, неожиданно – не с того не с сего разбилось стоявшее в комнате зеркало… После этого на Джинну посыпались несчастья: сперва она встречает на улице поразительно похожую на неё молодую женщину, потом попадает в автомобильную аварию, после которой начинает замечать разительные перемены произошедшие со своим возлюбленным… Местами картина играет с ожиданиями зрителей – что происходит на самом деле? Правда ли всё это, или только психическое расстройство, пережившей серьёзную аварию героини? Иногда пугает якобы происходящими жуткими событиями, которые на поверку оказываются кошмарными снами героини. Но ближе к финалу, когда тайна творящихся событий разъяснилась – фильм до самого конца держит марку крепко сбитого хоррора, который под самый занавес здорово бьёт переживающего за героиню зрителя по мозгам…
Приблизительно к двадцатой минуте фильма началось хотя бы какое-то действо. Однако здесь же я стала замечать совершенно дурацкие ляпы, вроде исчезнувших трусов: героиня очнулась в трусах, а по дому шла обнажённая. А чего стоит манекен, который так нагло сидел в автомобиле во время столкновения: могли бы уже издали снять сцену, зачем же раскрывать все свои фокусы. Кроме того, считаю совершенно неоправданным столь частое проигрывание одних и тех же кадров. Как же любят киносоздатели растягивать и добавлять лишние детали: в этом фильме таковых непри(ли)вычно много. Просмотр фильма для меня лично превратился в ожидание. Кажущийся динамичным, фильм представляет собой скорее смену кадров, нежели событийный ряд. В данном случае это большая ошибка, но никак не особенность кинокартины.
Впрочем, не стану скрывать: я была весьма заинтригована происходящим примерно в середине фильма. Однако очень скоро остыла, надеясь лишь на оригинальную концовку, чего, разумеется, тоже не получила.
Что касается замысла, трудно сказать, что же именно задумали создатели. В детских страшилках смысла больше. А сюжет ради сюжета, образ ради образа - это ниже среднего.
За игру актёров, каплю интриги и цветовое решение добавляю баллы.
