Да уж, «Драйв» мне понравился куда больше. Наверное, у Рёфна были основания представить Бангкок именно таким - чей влажный морок хочется скинуть, отмывшись от него в душе, как от липкого пота. Это просто какое-то царство мортидо! Все зло от белых, которые ведут себя, как самые настоящие животные, разрушая, развращая и пользуя тайцев. И лишь неподкупный коп-неуловимый мститель - тот единственный герой, который вступается за поруганную нацию и вершит правосудие.
На то это и артхаус для узкого круга зрителей, потому что мало кто сможет соотнести себя с героями фильма - в реальной жизни люди вряд ли так ведут себя, вряд ли так говорят, вряд ли делают такое выражение лица и даже вряд ли так ходят.
В фильме практически нет дневного света. Его заменяют ночные огни и кроваво-красные тона, подчеркивающие вязкий ужас всего происходящего. В «Только бог простит» очень мало говорят, зато много, разнообразно и со вкусом причиняют друг другу физический вред. Боксерский клуб - это еще цветочки. Самая настоящая жестокость - у людей внутри. Недаром слоган фильма – time to meet the devil (настало время встретиться с дьяволом), то есть с внутренними демонами. Во Франции вокруг картины вообще разгорелся нешуточный скандал, связанный с уровнем запредельной жестокости, демонстрируемой в творении Рёфна. «Нельзя показывать молодежи сцены экстремального насилия», — заявила Мари-Сеголен Руаяль, кандидатка на пост президента Франции от социалистической партии. Сам же Николас Виндинг Рефн признался, что вдохновлялся работами Гаспара Ноэ, когда снимал этот фильм, и даже выразил ему благодарность в финальных титрах картины. Неудивительно, ведь в «Only God forgives» так и торчат «уши» «Необратимости». Хочется верить, что своей матери режиссер картины выразил благодарность за нечто действительно хорошее, а не за то, что она «вдохновила» его, явившись прототипом стервозной экранной мамаши (Кристин Скотт Томас). Кстати, не припомню более таких ролей у Кристин Скотт Томас, изобразившей довольно отталкивающую дьяволицу во плоти. «Она без проблем превратилась в злую ведьму!» — радовался Рёфн, видимо, восторгаясь тем, как актриса, прежде главным образом игравшая дам из высшего света, неожиданно сменила амплуа. Не знаю-не знаю, по мне – так лучше наблюдать Скотт Томас, играющую дам высшего света и не сквернословящую направо и налево. Но для Рёфна это скучно, ведь он, по своему собственному утверждению, идет со своим фильмом против условностей. А еще он считает, что искусство — это всегда насилие, и заявляет, что жестокие эмоции, образы насилия для него - это сродни фетишу». А если так, то странно, что в финальных титрах своего фильма Рёфн не выразил благодарности своему соотечественнику Ларсу Фон Триеру.. Или Квентину Тарантино – уж очень все-таки тайский меч (являющийся отдельным действующим лицом картины судя по количеству раз его появления в кадре) отсылает к «Kill Bill».
Этот фильм вызывает противоречивые эмоции, поэтому я очень долго думала, какую оценку ставить. Это не просто криминальная драма, а скорее медитативное погружение в мир насилия, мести и мрачной духовности. Визуально потрясающий, но нарративно холодный, фильм заставляет зрителя больше ощущать, чем понимать.
Главной силой фильма является его визуальная составляющая. Рефн создал гипнотический мир, где каждый кадр будто картина. Глубокие тени, неоновое освещение и насыщенные красные и синие тона подчёркивают напряжённость и неестественность происходящего. Это мрачный, почти кошмарный пейзаж, который словно отражает внутренние состояния персонажей.
Операторская работа Ларри Смита заслуживает отдельной похвалы: сцены сняты так медленно и задумчиво, что каждая деталь кажется значимой. Камера часто задерживается на лицах и пустых пространствах, усиливая чувство изоляции и подавленности. Райан Гослинг, исполнивший роль Джулиана, практически молчит на протяжении всего фильма. Его игра основана на минимализме: взгляд, сжатые кулаки, напряжённая поза. Это может оттолкнуть зрителей, ожидающих более эмоциональной или динамичной игры, но для контекста фильма такая сдержанность работает.
Кристин Скотт Томас в роли жестокой и манипулятивной Кристал создаёт один из самых запоминающихся образов. Её героиня — воплощение бездушной материнской власти, готовой пожертвовать всем ради своих целей. Томас играет с такой энергетикой, что её персонаж доминирует в каждой сцене.
Чанг, сыгранный Витая Пансрингармом, предстает почти сверхъестественным существом. Его спокойствие и жестокость вызывают одновременно страх и восхищение.
Фильм исследует глубокие темы: природу мести, семейные отношения и карму. Каждый из героев кажется участником странного ритуала, где решения приводят к неизбежным последствиям. Рефн делает акцент на молчании, взглядах и физическом насилии, создавая атмосферу, где слова теряют значение.
Символизм в фильме насыщен, но часто избыточен. Фрейдистская динамика между Джулианом и его матерью, метафоры с отрубленными руками и мотивы судного дня могут быть трудны для восприятия из-за отсутствия явных объяснений.
Музыкальное сопровождение от Клиффа Мартинеса идеально дополняет гипнотическую атмосферу фильма. Электронные треки, наполненные напряжением и меланхолией, усиливают эффект погружения в мир Рефна.
«Только Бог простит» — это не фильм для широкой аудитории. Он скорее напоминает галерею визуальных образов и метафор, чем традиционное повествование. Некоторые зрители найдут его восхитительным, другие назовут его пустым и претенциозным.
Если вы готовы к медленному, визуально ошеломляющему кинематографическому опыту, который требует терпения и интерпретации, этот фильм может впечатлить. Однако тем, кто ищет динамичный экшн или чёткую историю, он может показаться отталкивающим. Фильм захватывает своей визуальной красотой и атмосферой, но оставляет холодным из-за недостатка эмоциональной связи и сюжета. Это произведение для тех, кто готов принять искусство как вызов.
Сюжет, начиная со своей завязки, поражает своей нелогичностью - разве так должна себя вести полиция? Вообще, полицейские во главе со своим начальником здесь гораздо омерзительнее бандитов.
Далее, в фильме есть сцены насилия с запредельным садизмом и кровавостью, и 18+ тут ни разу не достаточен.
В-третьих, в происходящем есть много непонятных вещей, например характер отношений персонажа Гослинга с его девушкой или появление маленького мальчика-инвалида.
Операторская работа, освещение сцен и монтаж действительно позволяют говорить о психоделичности картины. К постоянным отсветам ночной жизни ещё можно привыкнуть, а вот к невозможности отличить реальность происходящего от фантазий главного героя - нет, как и от вставок караоке с шефом полиции.
И если продраться через весь этот ужас, концовка всё равно сможет разочаровать: то, как заканчивается история для шефа полиции и матери братьев заставляет задуматься не что имели в виду сценарист и режиссёр, а всё ли у них в порядке с моралью, человечностью и адекватностью. Персонажа Гослинга я хотя бы понимал до развязки, но и он подвёл - мог бы сделать историю более кровавой но отступил, и это тот редкий случай, когда проявление милосердия и человечности абсолютно не к месту.
Странное ощущение возникает после просмотра данного фильма. Скомканный и жанрово неопределившийся сюжет без всяких намеков на цепляющую глубокую предысторию и минимум диалогов персонажей делают кино довольно скучным, и единственная динамика, ожидающая зрителя, будет показана в грязных и крайне жестоких сценах насилия, бесконечно плодящего очередное насилие.
Конечно, фильм исполнен в притягательно вязких тонах и сопровождается интересной музыкой, но этих второстепенных плюсов недостаточно для того, чтобы тронуть за душу. Вообще, по завершении фильма есть такое чувство, будто Райан Гослинг заказал себе дорогую тайскую фотосессию вместе с тайским массажем, а потом решил запечатлеть все это ещё и на видеокамеру. Слишком много его молчаливых томных взглядов и удачных ракурсов на шикарном фоне, сделанных словно только ради успешного продакшна и лишь ради услады глаз многочисленных фанатов актера, но никак не в целях создания интересного кино с сильным смыслом. Если бы на его месте был менее известный актер, то я бы вообще решил, что посмотрел какой-нибудь неудачный отрывок из дешёвой азиатской пародии на Город грехов.
Немного разнообразия в эту скуку внесла своим циничным образом Кристин Скотт Томас, но в какой-то момент и этот персонаж тоже обрёл несколько картонный характер плохой матери главного героя и начал поднадоедать. В общем, я всячески не советую этот фильм как образец неудачного времяпрепровождения, не содержащий какой-либо моральной нагрузки и не приносящий никакого удовольствия.
Джулиан (Райан Гослинг) управляет боксёрским клубом в Бангкоке как прикрытием для наркобизнеса своей семьи. Когда его брата-социопата убивают, Джулиан, под давлением его властной матери, вынужден схлестнуться с местным шефом полиции, чей круг увлечений включает в себя караоке и ампутации.
Зачем смотреть?
Просто не могу не начать отзыв с цитаты режиссёра этого фильма и фильма «Драйв» Николаса Виндинг-Рефна: «Посмотреть «Драйв» это как купить лучший кокаин и принимать его всю ночь напролёт. А вот «Только Бог простит» - это как кислота. И не такая, когда ты сидишь в кресле и видишь всякие вещи, а та забористая кислота, где ты сам становишься креслом». Довольно много людей покинули свои кресла, когда фильм дебютировал в Каннах и когда его крутили в кинотеатрах, называя детище Рефна пустым, претенциозным и, что самое ужасное, бессмысленным. Но для тех, кто смиренно принял этот опыт, девятая картина датского режиссёра стала одним из лучших фильмов года: галлюциногенное исследование вины и личного чистилища одного человека. Что одними было с презрением выброшено на помойку, для других оказалось сокровищем - английский Empire, например, влепил фильму 5 звёзд из пяти возможных.
Даже наличие харизматичного молчуна Гослинга не факт, что поможет вам высидеть полтора часа манерного и мучительно медленного стиля Рефна, с многозначительными репликами и долгими взглядами в пустоту. Но если вы готовы вжиться в нетипичный ритм фильма, то помимо очевидных плюсов вроде красивой картинки с мрачно-неоновым Бангкоком и превосходной музыки, получите притчу о таких понятиях как честь, семья и месть. Притчу, сдобренную обильным кровопролитием и жестокостью.
фильм «Только Бог простит» («Only God Forgives») 2012 год европейско-американский фильм (Дания, Франция, Швеция, Бельгия) известного режиссера Николаса Виндинга Рефна в жанрах драмы, криминала и боевика.
При первом приближении этот фильм смотрится как обычный криминальный боевик о мести, но при втором, более глубоком просмотре пытливый зритель увидит – это причта о борьбе сил добра и зла, наполнена метафорами и аллегориями. В первом случае сюжет фильма воспринимается, как история отношений главного героя Джулиана Томпсона и его матери Кристалл. Джулиан скрывается от правосудия, именно для этого он и переезжает из Америки в Бангкок, где у него совместно со старшим братом Билли имеется клуб тайского бокса. Старшего брата Томпсона зверски убивает отец после жесткой расправы молодой девушки, погибшей от рук Билли. К удивлению мамы (Кристалл), приехавшей в Бангкок, Джулиан (её младший сын) не предпринимает никаких попыток, чтобы отомстить за смерть брата. Она именно приехала в Бангкок для отмщения за своего любимого старшего сына (Билли). Оказывается, она является Главой преступного синдиката. Кристалл заказывает убийство полицейского Чанга, причастного к смерти Билли…
При втором же, более глубоком просмотре – Джулиан Томпсон (Райан Гослинг) является неким прообразом молчаливого искусителя (дьявола), даже внешние сходства очевидны, страшно худ и чертовски привлекателен молодой человек, который постоянно пребывает в сладострастии в местах, напоминающих бордели. А полицейский Чанг (Витхая Пансрингарм) является прообразом Бога, олицетворяющий собой судью в борьбе за справедливость. Чтобы вынести свой справедливый приговор ему приходится устраивать проверки подозреваемым людям и выносить приговор. Джулиан никак не реагирует на плохие поступки людей, и не предпринимает никаких попыток этому помешать. А полицейский (Чанг) дает второй шанс плохим людям, чтобы исправиться. Два этих героя (Джулиан и Чанг) постоянно находятся в противоборстве друг к другу. Финальная сцена подтверждает идею фильма противопоставления сил добра и зла в борьбе Джулиана и Чанга.
Достаточно сложный сюрреалистический и шокирующий фильм по восприятию. Датский режиссер Николас Виндинг Рефн – создатель этого фильма, замахнулся на слишком сложную для него (как режиссера) тему, сменив стиль повествования, что роднит его с Ларсом Фон-Триером и его картины «Антихрист», довольно смелый шаг при отсутствии достаточного опыта в этом деле. Зритель остается в замешательстве и не всегда понимает, что происходит из-за нечеткого стиля повествования.
Самый очевидный миф, на который отсылает режиссер фильма – трагедии Софокла «Царь Эдип». Кроме этого в фильме присутствует множество библейских мифов, которые вперемежку с языческими, непропорционально смешиваются. В дополнение к этому режиссёр фильма прибавляет фрейдистские мотивы (Эдипов комплекс), а также юнговские архетипы. Но когда он все это перемешивает – получается не очень понятно и затрудняет понимание фильма.
Харизматичный и молчаливый (почти во всех фильмах) Райн Гослинг (Джулиан) дополняет образ соблазнительного и обаятельного «плохиша». А Витхая Пансрингарм (полицейский Чанг) – прямолинейный и целеустремленный.
Фильм полон гипнотических сцен с завораживающими планами оказывает смешенные впечатления от просмотра.
Как итог, фильм неоднозначен, и рассчитан на пытливого зрителя, не смотря на некоторые шероховатости. Смыслы считываются, хоть и не так –просто.
К счастью, еще снимают фильмы без компьютерной графики и мельтешения экшн сцен.
Конечно, на фоне какого-нибудь очередного бесконечного модного сериала или экранизации многостраничного романа в картинках для 30-летних подростков, в фильме Николаса Виндинг Рефна не происходит практически ничего. Но это только, если вы страдаете от дефицита внимания и 'медитация' для вас не более, чем модное слово.
Какой-то умный человек в описании употребил слово 'притча', стыдливо прицепив к нему 'триллер'. Да, это именно притча, где нет развития характеров, а есть лишь действие и последствие. Она не про развлечение. Ее снимали не для того, чтобы заполнить чужой жизнью очередной пустой вечер офисного работника. Фильм для того, чтобы в него погрузиться и задуматься, откуда берется это чувство постоянной неудовлетворенности, все это мельтешение псевдожизни, какое чувство мы пытаемся заглушить энтертейнментом и шопоголизмом.
Атмосферой, монтажом, рапидами, неторопливостью и абсурдностью действий фильм сильно напоминает другую мою любимую притчу Дэвида Линча. И да, он тоже про белый и черный вигвам. Про то, что человек слаб и падок на прелести черного вигвама. Что мы живем, как будто завтра не будет, что нам позволено все и Бог нас простит, если мы вовремя помолимся или задонатим на строительство церкви.
Вторая совместная работа творческой команды Рефн-Гослинг-Мартинес, которая ранее прекрасно сработалась в уже поистине культовом 'Драйве', получилась гораздо более сложнопостроенной в сюжетном плане, что вызвало огромный шквал весьма необоснованной критики как со стороны кинопрофессионалов, так и со стороны рядовых синефилов.
При детальном рассмотрении начинаешь понимать, что основные претензии к фильму выглядят сущей нелепицей. Фраза - 'слабая проработка характеров персонажей' - это подтверждение посредственного понимания кинематографа теми лицами, которые заявляют подобное. Собственно, когда хочется казаться умнее в чьих-либо глазах, то эта формулировка и производные от неё сразу приходят на помощь. 'Персонажи не проработаны, ведь мы ничего не знаем об их предысториях' - прекрасная бездарность личного суждения. Ещё одной нападкой на ленту выступает чрезмерная жестокость многих сцен. Эту претензию и подавно нет желания обсуждать, ибо лицемерие мнимых кинокритиков и диванных киноведов проявляется с ясной силой. Фильмы Тарантино с гиперболизированной резнёй - это искусство. А всё остальное - ужас. 'Да как такое можно вообще показывать?!' Поразительная двуличность, не правда ли?
Содержание фильма пропитано метафоричным высказыванием о силе и непобедимости справедливого Бога, действия которого не поддаются обсуждению. Эта идея, как и весь сюжет картины исполнены в уникальной стилистике Рефна, который при создании данной истории опирался на творчество многих уважаемых режиссёров, в том числе и Дэвида Линча, референс которому виден в сценах фантазийных предсказаний.
Конечно, не все готовы понять задумку автора, тем более если каждый норовит поддержать общее негативное мнение о фильме, вместо того чтобы формировать личный взгляд на его содержание. Остаётся только посочувствовать таким людям, ибо без своего независимого от чьего-либо ещё мнения в жизни бывает очень трудно.
Таким образом, 'Только Бог простит' - это крайне недооценённая работа Николаса Виндинг Рефна, обладающая весьма своеобразным внутренним содержанием, которое по абсолютно непонятным причинам вызвало шквал негатива у большого количества представителей мирового киносообщества, единогласно поставивших крест на данном фильме. На самом же деле, 'на вкус и цвет товарищей нет'. Если кому-то что-то не нравится и он говорит об этом уверенно и громко, то у такого индивида велики шансы повлиять на чужое, более слабое мнение, настоятельно навязав ему свою точку зрения. Чтобы не быть ведомым простофилей, нужно кропотливо формировать личное мировоззрение, и тогда, несомненно, удастся избежать влияния чужеродного видения, которое не соответствует индивидуальному. Думайте, друзья! И всегда сможете видеть то, чего другие не могут.
Я не знаю как относиться к данному фильму. Не скажу, что он мне не понравился, но и восторга не произвёл, балансирует где-то на грани. Если «Драйв» это шедевр кино и мем-культуры, то этот фильм точно нет.
С визуальной точки зрения всё прекрасно - и картинка, и свет, и ракурс, вот только герои вообще не впечатляют. В «Драйве» Гослинг большую часть времени молчит, здесь же молчат практически все. Однако в полной тишине историю не рассказать, а хотелось бы увидеть в фильме живых персонажей. В некоторых сценах они так и вовсе подобны марионеткам, чьи движения выглядят совершенно неестественными. Из великолепий здесь, пожалуй, поединок Гослинга с тайцем, где водитель знатно отхватывает от азиата.
Понятно, что это артхаус, «я так вижу», но у меня видеть не получается. И раз режиссёр не может висеть над ухом и раскрывать тайны своего фильма, я трактую его так, как понимаю сам. Картина действительно спорная. Всё-таки хотелось увидеть живых персонажей, а не куколок.
Мистика Тайланда, синтезаторный Вагнер и сражение с Богом
ПРЕКРАСНО
Если вы смотрели и вам не было прекрасно, скорее всего, вы просто не поняли о чем кино. Это не потому что вы глупый, а потому что без интервью с Рефном об этом фильме, 'Только бог простить' не понять.
Рефн говорит, что это фильм о том, 'как кто-то пытается сразится с Богом'. В свете этого заявления, смотреть этот странный, тягучий фильм становится захватывающе. Становится понятно, почему мотивы условного 'злодея' в фильме не читаются. Каждая сцена с ним, на самом деле, о его могуществе, вездесущности и несокрушимости. Это случается и в драках с его противниками и с судом над ними и даже в караоке
Потому что караоке тут - важная вещь. Рефн говорит, что по его мнению, караоке в Тайланде, это такое место отправления культа. В фильме за этим обворожительно следить. Хотя бы потому что возвышенная статичность каждой фигуры в кадре, в сценах с караоке еще более сакральна и живописна.
Чтобы полюбить этот фильм, нужно понять, что от вас требуется ИССЛЕДОВАТЬ его мир, а не разбираться в реалистичных банальностях. Потому что если делать второе - все теряет внутреннюю логику и становится скучным
Еще одна важная вещь - музыка. Композитор говорит, что пытался сделать 'вагнеровский' материал. Я не услышал там Вагнера (не потому что все было сыграно на синтезаторах), но без музыки это кино было бы тяжело смотреть. Диалогов тут правда на несколько минут. Обязательно смотрите в наушниках - если упустить этот фоновый гул из вашего внимания, фильм покажется полым.
