Кульминация советской вернианы
Жюль Верн по праву считается не только одним из самых плодовитых романистов в мировой истории и столпом научно-фантастического и приключенческого жанров в литературе, но, пожалуй, и самым популярным зарубежным писателем для детей и юношества в нашем Отечестве на протяжении многих десятилетий. Популярность эта вела отсчет с дореволюционных времен. Советская эпоха в данном смысле продолжила «старорежимные» традиции.
Советский кинематограф не раз обращался к экранизациям произведений Верна в разные эпох советской истории – от середины 30-х до конца 80-х. Самой масштабной и при всех оговорках, наверное, самой удачной в этом ряду нельзя не признать семисерийную картину С. Говорухина, к тому времени уже прославившегося ставшего культовыми для советского зрителя картинами («Место встречи изменить нельзя», «Вертикаль», «Приключения Тома Сойера»).
Совместная советско-болгарская постановка собрала целое созвездие замечательных актеров.
Находившийся на протяжении всех 80-х гг. в зените своей славы после ошеломляющего успеха «Пиратов ХХ века» Николай Еременко-младший, неплохо смотрится в роли лорда Гленарвана. Правда, без некоторой рисовки, присущей этому актеру, и тут не обошлось, но все равно Еременко, на мой взгляд, играет здесь одну из лучших своей ролей. А вот Джон Манглс в исполнении молодого начинающего О. Штефанко почти безупречен в своей роли.
Дети капитана Гранта воплощены убедительно, особенно Роберт. Беловихрастый парнишка Руслан Курашов прилично справился со своей ролью и даже его неестественно тонкий голосок, слегка режущий слух (особенно когда он кричит – а кричит в картине по сюжету он нередко), не портит в целом впечатление от его игры. Отыгрывает свою роль на «хорошо» и Галина Струтинская (Мэри), хоть и пребывающая в немногочисленной галерее женских персонажей в тени находящейся тут «в самом соку» Тамары Акуловой (леди Гленарван), которая в такой форме, какой могла позавидовать любая голливудская звезда того времени (недаром Еременко за ней ухлестывал на съемках).
Но, как по мне, «гвоздем» ленты стала все-таки связка Паганель (Л. Ульфсак) -Мак-Набс (В.Гостюхин). Хрестоматийный кабинетный ученый-мечтатель, наивный и восторженный, рассеянный до гротеска, с одной стороны – и столь же хрестоматийное воплощение сурового немногословного мачизма, хладнокровный, невозмутимый в любой ситуации, истый джентльмен с точно высеченными из камня чертами лица и вечно тлеющей сигарой в плотно сжатых губах, с другой – казалось бы трудно придумать более неподходящий дуэт. Но, как говорится, противоположности сходятся. И именно они гораздо чаще, чем полагается персонажам второго плана, притягивают зрительское внимание в фильме. Их отношения, начавшись с трудно скрываемого Мак-Набсом раздражения возмутительной рассеянностью, приведшей Паганеля к появлению на борту «Дункана», быстро перерастают в настоящую крепкую мужскую дружбу. Их беззлобные пикировки, постоянные споры, взаимные подколы оживляют картину, но в то же время эти двое в какой-то мере – несущие опоры всей экспедиции – один олицетворяет знания и интеллект, сдобренные в то же время эмоциональностью и порывистостью, другой – силу, холодный рацио и мужество.
Сюжетная линия идет по синусоиде –относительно спокойная и почти идиллическая завязка и достаточно безмятежная начальная часть путешествия в первых двух сериях, сменяются бешеным экшном в следующих двух, посвященных похождениям путешественников в Патагонии. При этом аргентинские пастухи-гаучо, из которых только и мог быть набран отряд Боба Дегтя (А.Абдулов, в этой роли тоже весьма и весьма неплох), поданы в типичном антураже ковбоев Дикого Запада – столь популярных в то время у советской школоты «ковбойцев» - равно как и южноамериканские индейцы, мало что имеющие общего в облике со своими северными собратьями, тут кажутся буквально сошедшими со страниц романов Купера или Майн Рида. Так что Говорухин, несомненно, знал и учитывал представления своей главной целевой аудитории –подростков и юношества о борьбе «ковбойцев» с индейцами.
Вновь «ниспадающая» часть синусоиды и самая блеклая, честно говоря, часть картины – путешествие по Австралии. Ни Айртон-Бен Джойс (Дж.Росич), ни его невнятная шайка не могут составить в колорите и запоминании зрителем конкуренции тем отрицательным персонажам, с которыми героям приходится иметь дело до и после.
Апогеем экшна в фильме становятся, конечно, похождения поисковой партии в Новой Зеландии. Маорийская деревня, укомплектованная из болгарской массовки, выглядит, конечно, не всегда убедительно, хотя персонажи типа Кара-Тете или Кай-Куму прописаны совсем неплохо и запоминаются с первого же просмотра. В маорийских эпизодах, конечно, немало «клюквы», связанной с темой каннибализма, но они, тем не менее, хорошо ложатся в общую атмосферу триллера и придают ей, безусловно, особый колорит (сам МакНабс, даром что смельчак, не раз меняется в лице при упоминании оригинальных пищевых привычек новозеландских аборигенов). Эпизод на вулкане – кульминация темы триллера – сделан при минимуме технических возможностей максимально талантливо – вещь в советском кино нередкая. Ну и, конечно, эмоциональная кульминация фильма – встреча с капитаном Грантом (очень качественно исполненная роль Б. Хмельницкого)
Как и в любой картине не обошлось без ненужностей (к коим, в первую голову, относится эпизод с «русским следом» в судьбе Жюля Верна и встречей с Марко Вовчок в лице Марины Влади – при общей вполне себе успешной встроенности сюжетной линии с самим Верном в повествование) и находок (последняя сцена со свиданием писателя со своими героями – щемящая и украшающая весь фильм, как вишенка на торте).
Отдельно по музыке. Мелодия Дунаевского, несомненно, хороша и узнаваема, но немного обидно, что полностью самостоятельный во всех остальных отношениях и превзошедший предшествующую версию по всем статьям, фильм Говорухина не обзавелся и собственным запоминающимся саундтреком.
Фильм, казалось бы, снятый по книге для детей и ориентированный прежде всего на молодежную аудиторию, тем не менее, смотрится с интересом и захватывает даже в зрелом возрасте. Хотя, может это первые впечатления детства работают по сию пору. Ведь в далеком 1986 г. фильм стал событием телевизионного года, в первую очередь – для аудитории «до 16 и старше» (кто жил тогда, вспомнит и это ностальгическое словосочетание), но отнюдь не только для них одних. И этому способствовал не только вечный фильмовый голод тогдашнего неизбалованного зрителя (пара фильмов по двум общесоюзным телепрограммам плюс еще пара на московском и ленинградском каналах для столиц – вот и все, чем жил советский киноман в будние дни за вычетом походов в кино), особенно в части приключенческого жанра, но и талантливая режиссура и блистательная актерская игра в картине Говорухина.
В целом последний большой советский проект для юношеской аудитории, оказавший влияние на формирование целого поколения.
8 из 10
