Момент осознания точки падения - есть начало перерождения
Компания педагогов из Датской школы, члены которой по совместительству являются еще и близкими друзьями, испытывающие различные жизненные трудности, можно сказать так называемый кризис среднего возраста - собрались на сорокалетие у одного из приятелей. В момент застолья, один из товарищей рассказывает про около научную теорию, в которой говорится, что человек с рождения страдает от недостатка алкоголя в крови, и что начиная свой день с бокала вина, или в момент обеда пропустив кружечку пива - человек возвращает себя в «норму». В свою очередь эта «норма», дает баф, как в личностном плане, так еще и в профессиональной сфере деятельности.
И вот не долго думая, на следующий день компания приступает к эксперименту, но строго в научных целях, фиксируя и наблюдая за изменениями своего организма. Ко всему прочему, каждый мотивировал и вдохновлял собутыльников различными способами: от исторических фактов, до мотивационных речей и комплиментарных наблюдений со стороны.
Так вот, если у вас есть интерес, то рекомендую ознакомиться предварительно самостоятельно с фильмом и затем прочитать то, что хочу здесь зафиксировать я. Если же у вас особого интереса фильм не вызвал, или вы не страшитесь спойлеров то милости прошу к текстовому шалашу.
Как мне кажется, авторы идеи хотели показать, что эффект продуктивности, порыва креативности и благоприятного раскрытия человеческих свойств и качеств в момент опьянения - является мнимым. В дальнейшем, как было показано авторами, человеческий организм адаптируется к алкогольной дозировке, и для поддержания той самой «легкости и непринужденности», необходимо будет дозировку повышать. Алкоголь, который помогает развязать язык и почувствовать себя наконец комфортно в социуме, безусловно вызывает подобное ощущение. Ты с легкостью, принимая малые дозировки, начинаешь забывать все свои неудачи, давая новый шанс своей жизни.
И действительно так, на первой стадии персонажи произведения наконец выходят из затяжного кризиса, начинают вновь ловить кайф и получать удовольствие от жизни, работы, окружения и семьи, не замечая как становятся узниками дна бутылок спиртных напитков. Добиться желаемого и вменяемого состояния, которое давало бы вновь ощутить страсть этой жизни, теперь достигается распитием огромной дозы алкоголя.
Знаете, мораль фильма была понятна с первых минут начатого эксперимента, и не являлась тайной за семью печатями. Только что могу я сказать по этому поводу? Первоначальные проблемы героев, отнюдь не были вызваны тем, что они не осознавали свое нездоровое положение дел. Как раз наоборот, вполне понимали и осознавали корень и причины проблемы. У кого-то к сорока годам не получилось построить отношения, кто-то перенасытился интенсивностью жизни и устал от ее динамичного ритма, кто-то ощутил на себе безразличие всего этого мира, мрак и холод, а кто-то попросту уже давно находился в депрессии и давно не видел смысла в своем существовании. Начавшийся сеанс групповой «научной» терапии, подаривший чувство эйфории на первое время, но по итогу не оставивший камня на камне на личностях главных героев - для многих не являлся причиной начала этого процесса саморазрушения и источником всех тех проблем, с которых начинали герои.
Момент осознания их падения, являлся точкой начала их же перерождения и подъема, но во многом, причины, по которым они притронулись к запретному плоду - не скрывались в алкоголе.
К чему я это все говорю? Да к тому, что мне самому безумно тяжело и некомфортно находиться в незнакомой мне компании, сесть за стол, завести новое общение, с кем то познакомиться, и встретиться. Я боюсь выходить в свет и всячески стараюсь избежать скопления людей. Ко всему прочему, много личных проблем, про которые знаю только я, и на которых зациклен только лишь я сам. Но когда об этом начинают мне указывать другие, или догадываться об их существовании - чувство внутреннего дискомфорта достигает своего пика. Только знаете что? Я не являюсь уникальным в этом роде. Каждый из нас имеет свои страхи и комплексы, трудности и кризисы. Для преодоления которых необходимо приложить намного больше сил, средств и времени, чем поныть условно в том же телеграмме или в компании друзей. Однако алкоголь, всегда сглаживает эти углы и в этом нет ничего такого. Авторы показали вроде как светлую, так и темную сторону этого хмельного мира под градусом. Показав катарсис персонажей, через момент их финального и окончательного падения, которое они смогли зафиксировать в своей голове. Однако суть и корень проблем, из-за которых притронулись люди к бутылке отнюдь не в этом. В первую очередь, к этой шаткой дорожке героев привело общество, институты, мораль и нравственность, трудности и тяготы, травмы и комплексы, переживания и беды. И только потом алкоголь.
Поэтому идея фильма вроде бы и оукэй, но если покопаться глубже и дойти до первопричин, то становится сомнительно.
Посмотрела фильм «Еще по одной». Надеялась увидеть добротную драму о вреде алкоголя. Сюжет там довольно занятный: группа друзей, работающих учителями в одной школе и находящихся на разных стадиях кризиса среднего возраста, решают проверить одну псевдонаучную теорию о том, что организм человека нуждается в постоянном присутствии алкоголя в крови в низкой концентрации. Целью было пить только в будние дни и в рабочее время, чтобы посмотреть, улучшит ли это качество их работы, которое в трезвом состоянии у них явно хромало. Поначалу алкоголь дает им какую-то искру в жизни, но доза постепенно начинает расти и эксперимент выходит из под контроля. Даже на начальном этапе сценарий выглядит немного странно. Нам показали, что и до проведения эксперимента ребята, которым уже за 40, были не трезвенники, а тут они начинают проводить на себе эксперименты, которые я лично провела еще в старшей школе. Кстати, фильм датский, и говорят, что уровень употребляемого датскими подростками алкоголя в два раза выше, чем в любой другой стране. Фильм и это тоже показывает наглядно. Поэтому логика героев выглядит немного неправдоподобной.
Да, дальше начинается череда печальных событий, от кого-то из них уходит жена, кто-то ссытся прямо в постель на еще присутствующую жену, а кто-то начинает рекомендовать алкоголь школьникам. И вот эта часть была самая непонятная. Мужик-экзаменатор рекомендует волнующемуся перед экзаменом школьнику выпить несколько доз водяры, для расслабления. Попутно выпивает и сам. Школьник успешно этот экзамен сдает и потом они вместе с этим учителем весело нажираются на выпускном. Вот в общем-то и все. И я не совсем поняла, что режиссер хотел сказать этим фильмом. Мне показалось, что посыл был в неоднозначности тесной вплетенности алкоголя в нашу повседневность и культуру. В фильме на уроке истории приводятся примеры из разряда: Черчилль был знатный пропойца, но вон и войну выиграл, и нобелевскую премию по литературе получил, а вот Гитлер например почти не пил. Сравнение на самом деле такое себе, но посыл не в бровь, а в глаз: детки, бухайте на здоровье, Черчиллями будете. И все радостно вскакивают из-за парт и начинают чуть ли не носить своего любимого учителя на руках. Может быть режиссер таким образом хотел показать, что проблема подросткового пьянства начинается из школы, где их учат этому разочарованные жизнью алкоголики? Если и так, то это очень между строк, и не ощущается во время просмотра.
Что мне понравилось, так это Мадс Миккельсен. У него необычная, завораживающая внешность. Даже когда он играет таких серых персонажей, он умеет придать им глубину.
Его сюжетная линия была самой интересной и имела шансы прийти к какому-то логическому завершению, но вместо этого заканчивается невнятно, с подозрением на то, что самая большая трагедия еще впереди, но нам ее не покажут.
В общем, если вы любитель Мадса Миккельсена, то посмотреть можно. Но если вы хотите чего-то внятного о последствиях бесконтрольного употребления алкоголя, то этот фильм — не самый лучший экземпляр. Хотя он может дать ответ на вопрос, почему среднестатистические представители сытого среднего класса начинают искать забвения в бутылке.
Что если сегодня за ужином вам предложат проверить одну теорию?
Поучаствовать в эксперименте, всё задокументировать и помочь современной науке. Согласно исследованиям норвежского психолога, человек c рождения страдает от нехватки алкоголя в крови, и чтобы быть по-настоящему счастливым, он должен употреблять алкоголь каждый день.
И пока вы думаете, соглашаться на это или нет, четыре учителя одной датской школы говорят «да» этому предложению и фильм начинается.
- Пить будем только в рабочее время,- предлагает один из них, - всё как делал Хемингуэй, и будем записывать научное исследование, чтобы мы не зря спивались.
У каждого из четырех учителей есть свои причины пить без остановки и постоянно увеличивать дозу.
К примеру, первая улыбка на лице главного героя (учителя истории) появляется в фильме после первого бокала, который он выпивает. А после второго бокала он начинает плакать.
От одиночества.
От усталости.
От бессмысленности собственной жизни.
Рассказывая друзьям о проблемах с женой, он говорит: «План был такой, что мы состаримся с ней вместе и будем держать друг друга за руки, но всё идёт не так».
Кроме основного сюжета, весь фильм пропитан сценами и моментами, которые остаются почти незаметными:
• Карта с изображениями моллюсков в комнате главного героя
• Тёмное кружево на блузке девушки из хора
• Детская зеленая форма, которую учитель физкультуры стирает и развешивает у своего дома
• Водка Smirnoff, которую пьёт главный герой перед уроками
• Глаза ребенка, который впервые видит своего отца пьяным.
• Глаза женщины, которая говорит мужу, что уходит от него.
• И хрупкая фигура мальчика (мой любимый герой), которого дразнят «очкарик» и не берут играть в футбольную команду.
Но всё это остается в полутонах, в полу-сценах между основными действиями сюжета. А на главном фронте звенят бокалы и бьются пустые бутылки в баре и ресторане, в школе и дома. Весь сюжет напоминает странную историю, где взрослые люди помогают другим и не могут помочь себе.
Этот фильм получил четыре награды Европейской киноакадемии, но посмотреть его стоит для того, чтобы увидеть, как плывет пейзаж Копенгагена, как многолико мерцают свечи, как красиво поёт датский хор и как радостно летят по улицам повзрослевшие дети, радуясь окончанию школы и целясь в небо пробками шампанского. Опьяненные от молодости, свободы, любви и жизни…
Сюжет оставляет каждому зрителю свои эмоции и инсайты.
Для меня этот фильм о том, как быстро взрослеют дети и о том, как взрослые навсегда остаются детьми.
В кино и в жизни, каждый продолжает радостно и пьяно мчаться к своему финалу на той скорости и с той долей промилле, которую определяет ни Хемингуэй, ни норвежский психолог, а сам человек.
Четыре школьных учителя переживают кризис среднего возраста, они не могут поладить с учениками, у них проблемы с детьми и личной жизнью. Но однажды им попадается любопытное исследование, что всем людям не хватает в крови 0,5 промилле алкоголя, именно поэтому настроение хуже, потенциал не раскрыт, а творческие способности просто заперты. И учителя решают провести эксперимент на себе, проверить гипотезу и записать результаты.
Это любопытный датский фильм с необычной идеей. Через сюжет авторы раскрывают влияние алкоголя на нашу жизнь (спойлер - не все так просто), показывают крепкую дружбу взрослых мужчин, проблемы семьи, отношения с детьми и сложность одиночества. Особенно, как в этот момент важна поддержка близких.
Несмотря на веселое начало, это довольно грустный фильм. И вроде бы логично, что эксперименты с алкоголем на школьных уроках ни к чему хорошему не приводят. Как говорится, сначала ты пьешь после работы, потом перед работой, а затем вместо работы.
Лично мне фильм понравился, понравился посыл, актеры, эмоциональный фон. Была в середине небольшая просадка по темпу, но это необходимо, чтобы разделить тематические части картины.
Автор серьезного произведения ставит перед собой основную задачу: изменить что-то в восприятии публики. А иначе - это просто беллетристика, т.е. событийный ряд, призванный развлечь публику и быть забытым.
В данном произведении проведено так много векторов, что я даже не знаю, что важнее. Развитие или кривая отношений, причем разнополярных, разноуровневых. Воспитательная и развивающая работа. Творчество преподавателей, т.е. поиск творческого потенциала в ситуации, в себе, для других. Экзистенциальные проблемы. Проблемы любви и обязательств. Методы воздействия на сложные ситуации. Достижения и фиаско.
Канва выбрана нестандартная, т.е. на что насажен сюжет, и благодаря чему герои посмотрят по ту сторону реальности и рутины, кто что увидит, как сможет посмотреть в глаза истине своего бытия, и кто к каким выводам придет. Канва вскроет кто есть кто, кто унылый пессимист, а кто крепко держится на ногах за счет надежды и веры в себя, в окружение, в возможности, для кого жизнь - не фаталь, а пространство для действий.
Итого, фильм никак не назовешь беллетристикой.
Однако..., однако основную задачу картина не выполнила. В силу слишком много чего наслоенного, ты так и не выносишь яркой морали, яркого инсайта.
И все же, в силу хорошей задумки, ко многим подсказкам можно возвращаться в разные периоды своей жизни и опираться или отталкиваться в ту или другую сторону от происходящего с героями, от из действий.
Ну а канва, сама канва, да, это способ снять давление, приобрести немного расторможенности, выпустить игру из себя. Но в жизни работает что-то другое, а вот для картины ничего реальнее не придумать, не поверится.
Спасибо за это произведение.
Смотреть старше 30 лет, можно и раньше, но юношеству будет скучно.
«Еще по одной» определенно опьяняет зрителя классическим северно-европейским колоритом. Дело даже не в экстерьере, датских озерах и лесах, а в главной идее. А точнее ее подаче.
Фильм рассказывает нам о довольно таки насущной проблеме для каждого человека, прожившего достаточно долго, чтобы уже не считаться молодым. А именно о кризисе среднего возраста. Он выражается во всем: потеря вкуса к жизни, общая растерянность на фоне непонимания куда двигаться дальше, разочарование окружающих в блеклости твоего беспомощного существования. Следствием всего этого могут выступать конфликты в семье, неудачи на работе, а иногда даже что-то похуже. По мнению героев ленты, у данной сложности потенциально есть весьма действенное решение. Алкоголь. Видите ли, как оказывается по одной психологической теории, рассказанной в фильме, у людей есть небольшая нехватка спирта в крови, которая присутствует с рождения и которая осложняет все задачи жизнедеятельности человека связанные с социальностью и креативом. Исправление сего недоразумения и, соответственно, проверка теории становятся главной завязкой картины. Честно говоря, не знаю насколько это можно считать научно точным, но фильм все же не претендует на «нобелевку» по медицине, а такой расклад мы редко видим в кино, так что данный сюжетный ход можно определенно назвать интересным.
Дальше лента презентует нам нечто похожее на залитые разнообразным алкоголем «Области тьмы». По началу метод работает, личные проблемы и неуверенности персонажей пропадают, но ближе к концу произведения, так же как и в работе Бёргера, все скатывается в перенасыщенную чрезмерность, кашу из которой очень трудно выбраться. Финальная мораль тоже вполне знакома: оставайся верным себе, не позволяй обстоятельствам преобладать, ибо только ты решаешь, каким тебе быть, а не какие-то там вещества. Немного про жизнь и ее смысл, немного про человека в большом мире плюс все вышеперечисленное - вот и основной сюжет фильма. Щепотка скандинавского своеобразия, юмора и философии. Как мне кажется, весьма нетривиальный и удачный микс.
В плане актёрской игры мы имеем высший эшелон датского кино, во главе с Мадсом Миккельсеном. Честно говоря, тут мало что можно комментировать. Всё хорошо, все на своем месте. Достойный перформанс каждого из актеров позволяет полностью погрузиться в историю персонажей, не отвлекаясь на какие-либо внешние раздражители.
Режиссура Томаса Винтерберга идеально подчеркивает каждый из представленных выше элементов. Работа со светом, цветокоррекция, длинные кадры и природа. Классический Винтерберг. Хочется отдельно выделить прекрасные виды Дании и общую необычную атмосферу северной Европы.
В целом, фильм гармонично сочетает в себе как стандарты академического, так и особенности фестивального кино, из-за чего лента сильно увеличивает свой охват аудитории. Зачет. А еще, я слышал легенду, что если по ходу фильма пить каждый раз, когда персонаж Миккельсена вливает в себя алкоголь, то можно выйти на глубинный уровень познания картины, открыть недоступные девяносто процентов мозгового потенциала… Но наверное это только легенда…
Меня в этом фильме очень смущает пара несостыковок.
Во-первых, совершенно непонятно, как 40-летние зрелые мужчины всерьез обсуждают проблему алкоголя. Учитывая, что в Дании нет сухого закона. Обычно к этому возрасту большинство среднестатистического населения уже давно, и почти всегда окончательно, установило свои отношения с этим наркотиком. То есть либо они алкоголики, либо нет. А тут как новорожденные младенцы, которым дали понюхать бокал вина. Сидят такие обсуждают, как алкоголь влияет на человека.
Во-вторых (а скорее, как следствие из первого), как-то странновато видеть такие последствия однократной пьянки, как-то: развод, уход к маме, уход в запой (из всего перечисленного более-менее правдоподобно) и т.п. Может, конечно, это в отдельно взятой стране так происходит, но страшно даже подумать, во что бы превратилась семья - ячейка общества, если бы после однократной встречи с друзьями (пусть и имеющей последствия) все бы сразу бросились головы на эшафот бросать. Фарс какой-то. Или метафорические измышления сценаристов.
В целом кино не понравилось. Нет ничего нового. И оригинального. Ну разве что я не очень представляю такое спокойное отношение общества к пьющим школьникам - в России.
«Ещё по одной» – комедийная драма датского режиссёра Томаса Винтерберга, увидевшая свет в 2020 году. Фильм повествует о четвёрке преподавателей датской средней школы – Мартине, Томми, Петере и Николае, которые решают проверить теорию психотерапевта Финна Скэрдеруда. Теория гласит, что человеку от рождения недостаёт 0,5 промилле алкоголя в крови. Чтобы повысить уровень счастья и общего функционального состояния, мужчины затевают опыт: начинают выпивать в рабочее время.
Примечательно, что за их, казалось бы, банальным и несерьезным решением скрыты личные мотивы каждого: Мартин переживает непростые времена на работе, да и с женой в последнее время не ладится, Николай разменял четвёртый десяток и явно подустал от семейной жизни с доминирующей женой и детьми, которые писаются в постель, Томми ещё не оправился после развода, а Петер наоборот, мечтает найти себе женщину, в общении с которыми испытывает трудности.
«Ещё по одной» является ярким примером того, насколько идеально состояние атмосферы и окружающих факторов может соответствовать действиям героев фильма. Декорации, цветовая гамма, время суток, погода – все эти элементы безупречно подходят к тому, что чувствуют персонажи, что происходит с ними внутри. Томми может сделать очередной глоток – и в кадр попадут яркие солнечные лучи. Играясь бликами, они словно согревают не только снаружи, но изнутри. Четверка может просто сидеть на скамейке и беседовать, однако освещать их будет тускловатый фонарь тёплого оранжевого оттенка, а где-то неподалёку найдётся несколько птиц, ненавязчиво поющих свои мелодии, будто располагая мужчин к душевному разговору. И наоборот: во время ссоры Мартина со своей женой, когда тот устраивает погром и разбивает посуду, лицо его не освещено, обстановка мрачная – всё под стать поступку, который герой совершает. А когда жена прощает его и даёт шанс, он наконец-то выходит на свет и в прямом, и в переносном смысле, оставив позади тёмный переулок. Символично, не так ли?
Отдельной составляющей формулы картины становится музыкальное сопровождение. В зависимости от жанра, композиции здесь выполняют совершенно разные функции. «Cissy Strut» группы «The Meters» отчётливо передаёт настроение свободы героев во время очередной попойки. Тревожный мотив «фантазии» Шуберта в тот момент, когда четвёрка принимает решение увеличить суточную дозировку спиртного, наоборот, предвещает неприятности, с которыми столкнутся. А песня «What a life» в конце подводит своеобразный итог истории, восклицая «Что за жизнь!». И не удивительно, что именно под эту песню Миккельсен всё-таки исполняет столь ожидаемый на протяжении всей ленты танец.
Хотя сюжет повествует нам историю нескольких героев, основной всё же является линия Мартина. И здесь безусловно нужно отметить восхитительную игру Мадса Миккельсена. Состояние Мартина – героя, роль которого сыграл датский актёр, изменяется настолько естественно и непринужденно, что зритель безоговорочно и охотно верит этой метаморфозе. Мартин заходит в кабинку школьного туалета, достаёт «чекушку» – и мы так же напряжены, как сам герой, мы сомневаемся вместе с ним: «Стоит ли? Может, всё же остановиться?». Но вот глоток, другой. В следующем кадре он уже лёгкой походкой идёт по школьному коридору, с улыбкой приветствуя коллегу – и мы разделяем это чувство расслабления, чувствуем это тепло внутри, что разливается по всему телу. Будто не персонаж, а мы сами, находясь «подшофе» разбиваем нос в кровь, ударившись о дверной косяк, но спустя несколько минут забываем об этом, и на душе снова становится легко и непринуждённо.
Фильм «Ещё по одной» – это кино о нас всех и ни о ком одновременно. Каждый хотя бы раз напивался и испытывал это мнимое ощущение, когда проблемы кажутся не такими уж серьезными, да и решаются, оказывается, гораздо легче. Мир начинает играть более яркими красками, окружение становится менее суровым, да и мы сами – гораздо лучше во всех отношениях. Но, безусловно, каждый чётко видит ту самую чёрточку, за которую переступать нельзя, ту границу, где начинаются боль, трагедия и разложение человека как личности. Это ведь только герои фильма «близорукие», нам-то с вами это не грозит, не так ли?
Алкоголь и сцены его употребления занимают добротную часть картины. Все пьют, и датчане знают это не понаслышке. «Мне все равно, что ты пьешь с друзьями. У нас вся страна спивается!» – говорит Мартину его жена в одном из эпизодов. По данным ВОЗ, каждый датчанин старше 16 лет потребляет около 9 л алкоголя в год. По этому показателю Дания входит в пятёрку топа самых пьющих стран Европы. Суровый климат, национальные традиции, слишком размеренная жизнь, одиночество — причин у датского пьянства много, и не последнюю роль играет доступность алкоголя. Пить здесь начинают рано: покупать пиво и вино разрешено с 16 лет, и датские подростки выпивают гораздо больше своих европейских сверстников.
На первый взгляд может показаться, что конфликт находится на поверхности: у Мартина разлад с женой, с сыновьями отношения довольно холодные, а на работе ученики ни во что не ставят своего учителя – и алкоголь становится отличным решением проблем. Однако ситуация довольно глубже и менее очевидна, поскольку всё вышеперечисленное – не причина, а как раз напротив, следствие. Герой Миккельсена переживает экзистенциальный кризис. Проблема не в окружающих, а именно в нём самом: он скучен для жены, он скучен для детей, даже лекции по истории он ведёт нудно скучно. Вот поэтому эксперимент с употреблением спиртного и даёт свои плоды (до поры до времени): раскрепощённый Мартин делает глоток свежего воздуха. Окружение остаётся таким же – меняется его реакция на героя. «Мне уже давно не было так хорошо», - говорит Мартин во время обсуждения с друзьями результатов эксперимента и добавляет: «Надо двигаться дальше».
Мужчины принимают решение увеличить суточную дозировку алкоголя, дабы достичь состояния катарсиса, точки «полного затмения» и «шагнуть ещё дальше», как предложил Николай. А куда дальше? Можно ли достичь точки выше, чем самая высокая? Выше катарсиса, что называется, не прыгнешь. За вершиной, куда ни повернуть, только спуск, быстрый, кувырками, в надежде не разбиться.
Однако основная цель фильма – не показать, каким прекрасным мир может стать, если пригубить бокальчик-другой, и вовсе не про то, к чему может привести то, если количество этих бокальчиков увеличится в геометрической прогрессии. Это кино рассказывает нам о жизни и о том, что, несмотря на кризис среднего возраста, проблемы на работе и в семье, даже на смерть близкого человека, эта жизнь продолжается и нужно двигаться дальше.
Встретились как-то раз историк, психолог, музыкант и спортсмен в одном ресторане. И психолог говорит: 'Если пить каждый день по бокалу вина, то можно стать счастливым'. Нажрались они в тот день...А потом немного выпили в другой. Оправдывая свой нездоровый интерес к употреблению, они придумали себе отмазку, а именно: проверить 'теорию ежедневного употребления алкоголя'. Хотя, достаточно было посмотреть на Хованского. Но наши герои решили испробовать всё на себе. План как швейцарские часы. Употребляем немного 'рашн водка' или винцо по утрам и идем в школу. Ах, да. Главные герои - учителя. ХА ПРЯМ КАК ТРУДОВИК БУХИЕ ПОСТОЯННО, скажут самые остроумные из вас. ДА, скажу я Вам. Грустно. Алкоголь здесь славный приятель главных героев. Он помогает им наладить свою жизнь. Придает смелости и возвращает любовь. Алкоголь здесь враг главных героев. Он рушит их судьбы. Предает и оставляет в одиночестве.
Веселые и теплые пьяные тона картины сменяются серым похмельем и трезвостью. Депрессия сменяется спокойствием, страх - решимостью. И всё наоборот. А потом снова наоборот. Забавно, но история о четырех несчастных алкоголиках вдохновляет. Не на алкоголизм, конечно. Картина якобы делает жестокие, как сама жизнь, выводы, но на самом деле оставляет всё на совести зрителя. Мораль оказывается глубже простого 'не бухай'. Думаю, этот фильм хорошо обсуждать с кем-нибудь после просмотра, поэтому не смотрите его в одиночестве.
Обойдемся без лирики. У меня проблема с этим кино. Возможно, дело в том, что я не употребляю алкоголь и мне не удалось в полной мере погрузиться в него. Но это не точно. Я не ханжа и считаю, что пить/не пить - дело каждого (половозрелого, личностно сформированного человека). Как говорит главный герой “Не все так однозначно”. Но одно однозначно точно - это не мой фильм.
1. Сюжет. Парни далеко за 30-ть устали от рутины и решили провести научно обоснованный эксперимент. Семь бед - один ответ. И этот ответ - 0,5 промилле в крови. Регулярно, везде, но только в будни и не после 20:00 (Боже, упаси, мы же не алкоголики!). Я сразу вспомнил своих соседей-экспериментаторов, у которых клинические испытания длятся десятилетиями. Знаете, мы тоже своего рода ученые… Наравне с сантехниками из анекдотов, Венечки Ерофеева и других особенно-национальных рыбаков и охотников.
Что могло пойти при “контролируем” прибухивании? Правильно, оно становится неконтролируемым. Также как и падение по социальной лестнице на пару этажей ниже. Конец фильма предсказуем, но не лишен изюминки, от которой можно удивиться, только если вы никогда не смотрели Индийские фильмы, где любая драма/трагедия/комедия заканчивается танцем.
2. Персонажи. 4 главных + целая школа статистов. Главные - веришь, что они друзья, что они бухают. Не веришь, что они страдают, что они учителя. Первый, персонаж Мадса. Не впечатлил (в отличии от “Охоты” этого же режиссера). Трое остальных - ползают, падают, ходят под себя, страдают, иногда умирают, но всегда бухают.
3. Картинка. Яркая и пестрая когда мы бухаем. Меланхоличная, сине-грустная когда мы не бухаем. Вопросов нет.
4. Идея. Как это увидел я - Жить грустно, но если прибухивать, то весело, но потом опять грустно. Важно вовремя остановиться. Папа, хозяин, тренер (нужное подчеркнуть) - тебя ждут дома! Экзистенциальный кризис - это грустно, но с водочкой весело, но потом опять грустно. Спасибо режиссер, маэстро! По-моему, автор не довел до конца свою идею, какая бы она там не была. При этом финал нельзя назвать открытым. Пить культурно и эстетски, конечно, можно, но много ли вы знаете таких людей? А много ли вы вспомните тех кто, спился/скололся/проигрался? Вопрос риторический.
5. Есть один момент, который меня очень озадачил. Это линия плаксивого и страдающего ученика, который никак не может побороть свою застенчивость и сдать свой экзамен. Добрый учитель сначала говорит с ним, предлагает иногда побухивать. В день экзамена выдает 200 грамм фронтовых, с обязательным повторным закреплением. Он же учитель! И о, Чудо! Робкий и боязливый парень начинает вещать по теме своего экзаменационного билета - “философия и природа страха”. Как сказал бы ныне покойный Ельцин: “Твердо и чётко”. Кстати, тоже герой этого фильма, упомянутый режиссером. Я не понял режиссера. Спаивать молодых - это норм или не норм? Учитель, который наливает своему ученику - это профнепригодный идиот или познавший суть бытия сенсей?
Как пример. В фильме “Хороший год” дядя наливает вино своему очень молодому племяннику сильно разбавленное вино. Но преподносится это по другому. Дядя рассказывает о виноделии, о культуре пития, прививает вкус винограда. Это выглядит не как: на, бухни, запей проблемы. Такое поведение лично я все равно не принимаю, но отрицать разность причащения к вину нельзя.
6. Итог. Мне фильм не дал ровным счетом ничего. Драма? Да, она есть, но реализация никакая. Комедия? Я не понял где тут комедия. Ни в смысле смеха, ни в смысле греческого театра. Пара гегов - это не комедия. Есть ли тут серая мораль? Нет. Не все так однозначно? В этом фильме все однозначно. Зачем работать над собой, переживать трудности, да, пусть страдать, но все же не запивать свою жизнь. Алкоголь - это плохо? Конечно, да. Никто не спорит, кроме фантастичных норвежских философов-ученых. Хотите серую мораль, что не все так однозначно? Почитайте про холеру и район с пивоварней 19 века, жители которой благодаря пиву спасались чаще других окружающих, потому что вода с холерой в тот момент была куда опаснее, чем цирроз печени от фильтрованного и кипяченого пива.
Хотите историю о том, как вещества приводят не туда, пусть и путь был выдающимся - посмотрите “The Knick” Содерберга, “Морфий” Балабанова или “Реквием по мечте” Аранофски. А ведь когда-то Германика показала бухающих вместе с учениками учителей, но что-то у того “шедевра” 4,8 на КП, а не 7,5 как у Винтерберга. Хотите про трудность быть учителем? Пожалуйста, “Доживем до понедельника”, “Учитель на замену” с Броуди. Ну а про трудности семейной, а и в целом жизни - фильмов не счесть. Комедию про алкоголь? Да хоть те же особенности национальной … Драму с пьющим главным героем? Ну, пусть будет “Москва слезам не верит”. Хотите и то и другое? “Географ глобус пропил” (кккомбо пьющий учитель и школьники. Драма + комедия). Скандинавский экшен и элем и куртизанками? - Да хоть те же “Викинги”.
Кому понравится фильм “Еще по одной”: 1)Тем, кто любит выпить или делает это иногда, но при этом не хочет, чтобы ему читали нотации. 2) Фанатам Мадса и 3) Скандинавского кино. 4) Любителям не особо серой морали, 5) пьющим учителям, которые выгорели (кроме физруков, ибо физруки не умирают от алкоголя, это просто невозможно!).
Не могу назвать кино плохим или хорошим. Поучительным или отпускающим грехи. Ни сатиры, ни сортира. Для меня оно никакое. Сложно оценить, но пусть это будет
