История об интригах арт-рынка и любовных перипетиях богатого англичанина и бедной американки — кино на один раз, чье название вы вряд ли вспомните в следующий День святого Валентина. Но разве смеем мы ожидать большего от проходных романтических комедий?
«Орион и тьма» же — совершенно терапевтическое и по-хорошему простое кино, приправленное каплей кауфманской гениальности.
«Учительская» не преследует цель отыскать вора, перед нами вовсе не детектив. На экране разворачивается социальная драма о сложных взрослых и не менее сложных детях. Илькер Чатак осторожно исследует связь между этими двумя мирами: там порой царит хаос, но победить способна лишь человеческая доброта.
Перед нами любовное письмо всем, кто когда-либо был тринадцатилетней девочкой и переживал из-за мелочей так, словно вот-вот наступит конец света.
Одна из причин, почему «Семь лиц Джейн» хочется досмотреть до конца, — Гиллиан Джейкобс. Разноплановая артистка демонстрирует блестящие перформансы и доказывает, что ее имя должно быть на слуху.
Режиссера можно ругать за бессобытийность и непроговоренность. Но едва ли болезненную привязанность и отрешенность можно передать посредством диалогов. На помощь приходит магия кино.
«Охота» — яркая вспышка, способная ошеломить или, напротив, оставить в недоумении. Кажется, для первой полнометражной работы этого более чем достаточно.
Синтез всего и сразу в данном случае не является достоинством, а удержать зрительское внимание сказочными существами оказывается не такой простой задачей.
Богатые не понимают бедных, а бедные богатых. И так по кругу, пока гуманность и человечность не победят. Мысль, может, и здравая, но исполнение вызывает даже не раздражение, а обыкновенную скуку.
Пронзительная нежность бьет под дых сильнее любой патетики, а Вики Крипс привносит в, казалось бы, избитый образ тонну витальности.
Его театрализованность, затянутость (речь не о хронометраже, а о невозможности завлечь зрителя) и некая искусственность происходящего отталкивают. Но если вы готовы к немного усыпляющему просмотру и устали от банальных историй о любви, то весточка с Берлинале может приятно удивить.
«Дурной глаз» — кино не без изъянов, в котором органично сочетаются элементы психологического триллера и социальной драмы. Критика системы сквозит на каждом шагу, оборотная сторона богатства ужасает, лицо злодейства сменяется по мере развития сюжета, а капитализм в кои-то веки не побеждает.
Сделать акцент на определенных чертах Эмили и изобразить ее социофобной юной леди, которой до ужаса сложно выходить из зоны комфорта, кажется любопытным решением.
Для чего нужны размышления из будущего (помимо пары шуток) и кто интервьюирует молодых людей — непонятно до самых титров. Возможно, форма мокьюментари способна передать переживания и чувства героев лучше, чем разговоры тет-а-тет. Но в данном случае лента вряд ли бы пострадала от отсутствия подобной фишки.
Достоинство фильма как раз таки не в глубоко философском сюжете, а в способности потрясти воображение зрителя.
Но, к сожалению, звезды не сошлись, и перегруженный слезоточивыми моментами (от которых плакать вовсе не хочется) фильм выглядит всего лишь красочной открыткой американского юга.
Пока герой пытается отыскать выигрышные темы для подкаста, сам режиссер словно бы продолжает до самых титров подбирать стезю фильму. Увы, бесконечный поиск, в котором смешались и детективная интрига, и ковбойское очарование, и острые социальные комментарии, выглядит техасской пустыней: в отдельных уголках прорастают растения, но общая картина производит впечатление безжизненного полотна.
Дебют Братова выполняет важную функцию — убивает любую скуку и заставляет поверить, что Россия не только для грустных.
Фильм Поплаухина, не следуя шаблонам байопика, делает кое-что иное: дарит момент прощания с советской легендой и возможность смотреть Янке вслед, пока рыжие волосы медленно исчезают в глубоких водах.
В конечном итоге в непрерывном обсуждении мелких деталей и значений слов персонажи топчутся на одном месте. Магии долгих разговоров не происходит, эффект разделения экрана не добавляет оригинальности, а клаустрофобная обстановка не вызывает ничего, кроме тоски.
Пока что перед нами трагедия в обертке комедии, где женщина ведет борьбу с собственным телом и пытается обогнать время, чтобы ни в коем случае не остаться одинокой и бездетной.
В простых движениях зарождается сестринство, формируется клубок понимания и вспыхивает искра объединения, а это, как известно, первые шаги сопротивления.
Фестивальная анимационная лента становится чем-то вроде открытки из прошлого века: фильм ищет не только девочку по имени Анна Франк, но и проблески света в мире, где всегда будет падать тень.
Фильм Джона Своба вроде бы перенасыщен персонажными арками и сюжетными линиями, но в то же время в нем практически ничего не происходит. Люди грабят, совершают убийства, пытаются вытащить мать из тюрьмы, но зрителя не покидает ощущение, что все они топчутся на одном месте.
Как итог у режиссера получается смесь безумия и злости, охвативших человека с головы до ног. Недосказанность наталкивает на мысли, что искать логику в поступках Качинского не имеет смысла. Он — олицетворение необъяснимой силы природы зла, которая появляется из ниоткуда и рушит жизни.