В прокате идет ретродетектив «Красный шелк», где одну из главных ролей — бывшего царского агента, взрывающего поезда хлебом — сыграл актер Милош Бикович, народная звезда в России и Сербии. К премьере он рассказал нам про съемки в Китае, о том, чем бы сам занимался в 1920-х и от чего хочет оградить сына. Еще мы обсудили «Анору», «Мастера и Маргариту», но не «Белый лотос» (нельзя — запрещает контракт). Бонус — предложение актера, куда бы еще отправить героев «Беспринципных».
— Вы играете Николая Гарина, бывшего царского агента. Придумали его предысторию?
— Конечно. Мне кажется, важно придумывать биографию своего героя до происходящих в фильме событий. Это нужно, чтобы понимать персонажа в трех измерениях (до, во время и после) и лучше чувствовать его. Предысторию Гарина мы придумывали вместе с режиссером Андреем Волгиным и продюсерами. Я настоял на том, что у него должна быть любовная линия из прошлого, с героиней Елены Подкаминской, сотрудницей советских спецслужб. Что важно знать про Николая: он бывший царский агент. Человек, который находится на переломе эпох, между царской Россией и Советским Союзом. Он давал присягу царю, но, по сути, Гарин оказался в другой стране, хотя люди остались те же. Поэтому перелом идет еще и внутри него самого, он должен принять новую реальность и как-то в ней жить. А в Китае идут свои перевороты.
— Это ваши первые съемки в Китае. Заметили разницу в работе на российских и китайских площадках?
— Разница есть. Если в России два-три человека закрывают один сектор на площадке, то у китайцев — семь-восемь. Они просто договариваются между собой, кто выходит на работу, а кто может отдохнуть, жесткого расписания нет. Что касается актеров, то они максимально дисциплинированные, преданные своему делу. У меня только положительные эмоции и впечатления от работы с ними.
Если говорить про сами съемки, меня особенно впечатлила студия Hengdian World Studios. Я не мог себе даже представить такое — это целая провинция, посвященный кинематографу. Там все подстроено под кинопроизводство. Допустим, вы хотите «Холопа» снять. И вам говорят: «Создайте здесь деревню. Вот вам дешевое субсидированное дерево, металл, камень — все, что надо. Стройте деревню, потом оставьте все как есть — мы будем сдавать ее и делиться прибылью». Вы завершаете проект, потом приходит другой продакшен и говорит: «О, смотрите, уже деревня есть, давайте мы построим что-то еще». И так разные площадки для кино разрастаются.
На студии мы снимали Шанхай 1920-х годов. Представьте, снаружи это здание посольства Советского Союза, а внутри — отель, в котором я жил. И всё в реальных пропорциях. Там даже есть свой дворцовый комплекс Запретный город, копия один в один с пекинским. Я там побывал, и остались ощущения, что все настоящее, настолько все идентично сделано.
— Если бы вы оказались в 1920-х, то где и кем вы бы хотели быть?
— Сложный вопрос. С теми знаниями, которые у меня сейчас есть, в 1920-х лучше всего быть инвестором в нефтяную отрасль — в России, в Америке или еще где-нибудь. Хотя в России в начале XX века было опасно. Если выбирать приятную и красивую жизнь, тогда бы инвестировал в кофе в Южной Америке.
— Вы недавно стали папой. Придумали, какой первый мультфильм покажете сыну?
— Пока еще не знаю, надо осторожно подходить к выбору. Это духовная пища, которую будет принимать ребенок. И эстетика увиденного потом во многом на него повлияет. Мне кто-то рассказывал, чего нужно избегать, а что можно показывать детям, но я забыл. Знаю, что есть целые видеоканалы, которые с помощью своих алгоритмов действуют на детское сознательное и бессознательное, чтобы подсадить ребенка на контент. Вот от этого хочу оградить сына.
— Есть фильм, от которого невозможно оградиться. Смотрели «Анору»?
— Смотрел, и мне понравилось. На меня самое большое впечатление произвела Майки Мэдисон — это колоссальная работа. Поэтому кино и называется «Анора». Там вообще все ребята на топовом уровне, нельзя сказать, что кто-то лучше, кто-то хуже. Я горжусь тем, как они играют. Юра замечательный в своем минимализме, в том, как он это внутри себя чувствует. Марк тоже супер в своем изящном и богатом стиле. Единственное, что некоторые сцены могли бы быть покороче.
— Вы говорили, что хотите попробовать себя в режиссуре. Какой план действий?
— Плана все еще нет, но желание есть. Я к этому подбираюсь. Думаю, что, может быть, через год или два приступлю. Пока готовлюсь, изучаю, как пишутся сценарии, общаюсь с друзьями, которые в этом деле более опытные, учусь у них — у Клима Шипенко, Димы Литвиненко, Андрея Золотарёва. Я сейчас разрабатываю проекты как продюсер, а как режиссер потом выступлю. У меня есть несколько задумок, пока собираю образы, темы, ситуации. Конкретного ничего не могу сказать. Это еще не получило форму.
— Вы играете Шляпника в предстоящем мюзикле «Алиса в Стране чудес», который продюсируют Ануров, Шарапов и Канделаки. Расскажите про героя. Он будет похож на Джонни Деппа?
— Говорят, что шляпники в то время сходили с ума, потому что в процессе изготовления шляп применялась ртуть, и они вынуждены былии вдыхать ее пары. Поэтому в Англии тогда говорили «безумен как шляпник». Льюис Кэрролл это имел в виду, скорее всего, когда писал «Алису».
Мой шляпник на самом деле не сумасшедший, как многим вокруг него кажется. Он самый нормальный и единственный, кто верит в любовь в Стране Чудес.
— Еще вы сыграете в новом фильме Александра Велединского «Сочинитель». Эмир Кустурица назвал роман, на основе которого он написан, «балканскими „Мастером и Маргаритой“». Вы, кстати, в «Мастера и Маргариту» проходили кастинг?
— Проходил на роль Мастера, но не вышло. Фильм мне понравился. Мне кажется, он хорошо отражает суть романа. В нем есть новая энергия, он показан современным киноязыком, с подходящей эстетикой и успешно созданным миром.
Сейчас у меня на руках последняя версия сценария «Сочинителя», читаю. Это по роману «Пуп света» Венко Андоновского — македонского писателя, который живет в Сербии. Там интересная идея: текст напоминает«Мастера и Маргариту» тем, что главный герой — писатель, плюс есть параллельное повествование. Одна история развивается тысячу лет назад, а вторая — в наши дни.
Я вообще хочу периодически сниматься в арт-мейнстриме или арт-хаусе. Сейчас в основном ираю в блокбастерах, и есть такое мнение, что актеры, продюсеры и режиссеры, которые работают на таких проектах, не могут делать артхаусное кино, потому что это разные вещи. Но это абсолютно не так.
— Вот Эмир Кустурица, похоже, готовит такую поп-версию «Преступления и наказания». Вы не пробовались туда?
— Нет, пробы не проводились. А так, конечно, хотелось бы. Сотрудничать с Эмиром — это желание, мне кажется, любого актера. Потому что он единственный режиссер с таким уникальным мировоззрением, очень образованный. Для меня большая честь, что я могу назвать Эмира своим другом. Мы вот несколько дней назад виделись. Надеюсь, встретимся в Москве, он периодически прилетает.
— Напоследок вопрос про «Беспринципных». Кто ваш любимый герой из сериала, кроме вашего?
— Вера, героиня Нади Михалковой, потому что она кажется хрупкой и доброй, а оказывается хитрее всех, даже мошенников.
— У нас вышел фильм «Беспринципные в деревне», готовится спин-офф «Непреклонный возраст», где часть героев переедет в Питер. А вы куда бы отправили обитателей Патриков?
— В трудовой лагерь. Мне кажется, им пора.
Купите билеты на этот фильм на Кинопоиске
Вернем до 50% баллами Плюса за покупку билетов с Яндекс Пэй. Акция до 31.12.25, условия.
Вопросы: Лиза Кузнецова