Кинопоиск

Маргаритки (1966)

Sedmikrásky
Рейтинг Кинопоиска 7.4
5 097 оценок

Две девушки, обе по имени Мария, решают, что так как мир испорчен, они будут испорчены также. И стараются вести себя как можно хуже. Выходки девушек становятся столь экстравагантными, что пугают их самих.

Рейтинг фильма

5 097 оценок
IMDb: 7.2017 000 оценок

Если вам понравился этот фильм1

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры1

Знаете ли вы, что…

  • Власти Чехословакии запретили этот фильм.

Билеты в кино

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
27 мая 2011 в 21:09прямая ссылка

Художники в авангарде

«Маргаритки» - кино про двух девушек с именем Мария. Они не желают отставать от испорченного мира и тоже стремятся быть испорченными. «Испорченность» проявляется в беспорядочности мелких хулиганских проделок, смысл которых непонятен и самим героиням. Девушки кривят на кукольный манер лица, двигаются как старомодные роботы, ведут бессодержательные разговоры и постоянно хотят есть. Такой фильм мог появиться лишь при условии невмешательства администрации и финансистов реализованного проекта. Национализированные студии социалистической Чехословакии исключали продюсеров, а у фильмов проблемы возникали, как правило, после окончательного монтажа. Хитилова сняла «Маргариток» с максимально возможной свободой во имя самой свободы самовыражения. Вышедшая незадолго до событий пражской весны, картина стала культовым документом для прогрессивных интеллектуалов восточноевропейского блока. Трактовать фильм можно вкривь и вкось, в зависимости от потолка личной границы понимания назначения искусства и места в нём человека. Хитилова придумала интересный, но чисто формалистский ход, заставить своих примитивных героинь воспринимать окружающий мир, как предмет концептуального творчества. Они постоянно что-то вырезают, аплицируют, инсталлируют, используют абсолютно всё, что попадается под руку или в поле зрения, включая собственные тела. Всё до чего можно коснуться – они касаются, что ломается – будет сломано, что сломано – будет вновь выстроено. Сами девушки, будто неодушевлённые игрушки, открывающие рот по велению внутреннего механизма. Они сами себе и актёры и сценаристы, и продюсеры, и режиссёры. Они подмигивают с экрана и оказывают влияние на ход событий. Они одновременно и дети неразумные, и гениальные демиурги. Художники, одним словом. Художник инфантилен и не осознаёт природного таланта. Художник нуждается в абсолютной свободе выражения мысли и обязан сметать любые границы и препятствия. Художник обязан считать мир несовершенным или «испорченным», чтобы делать его лучше. Художник всегда прав. Если художник захочет жить в счастье и мире формального благополучия, то…люстра может не выдержать… В отличие от французских «нововолновских» коллег, Хитилова не прикрывает декларационность манифеста сюжетными наворотами. Она создаёт сюжет из обиходных ситуаций. 75 минут похождений безбашенно обаятельных девчушек, возможно, продолжать до бесконечности, лишь бы фантазия позволяла. Но и тот небольшой объём существующей плёнки сгодится для многоуровневой работы мозга, если возникнет желания подвергать анализу происходящие на экране эстетские «глупости». Нарочитая театрализованность не тяготит излишеством и сохраняет «передовую» природу авангардного эталона. Улыбки хитиловских «дурочек» не обманывают. «Маргаритки» фееричны, легки и красочны. Возможные подоплёки антисоциалистического характера на «эзоповом языке», которые, безусловно, есть в фильме, сегодня не так интересны. А вот фонтанирующий поток художнических конфетти до сих пор сохраняет право за «Маргаритками» на сертификат авангардного шедевра всех времён и народов. 8 из 10
Отрицательная рецензия
16 мая 2014 в 23:44прямая ссылка

Вдруг мы какие-то ущербные?!

Рецензия скорее для тех, кто уже посмотрел, чем для тех, кто не в курсе, о чем идет речь. Не знаком с творчеством Веры Хитиловой, поэтому ничего не знаю ни о гонениях, ни о полученных призах. Поэтому мое первое впечатление от картины не было оттенено никакими нюансами. И, вообще, удивлен отсутствием отрицательных рецензий. Многие заметили, что в картине почти нет сюжета. Это еще полбеды, там нет ни феминизма, ни дадаизма, ни нонконформизма, ни антитоталитаризма, а вот авангардизма хоть отбавляй. Картинка, наверное, прекрасна. Прекрасна в своей абсурдности. Сцена с ножницами только подтверждает мои слова. Цветовые пятна или велосипедисты на дороге или просто 'металлические' наряды героинь - все это изумительно, если рассматривать отрезки фильма в отдельности. За столом, к примеру, - иллюстрация к 'Книге о вкусной и здоровой пище' ('Джони Уокер!'). Но в целом... ну, никак не складывается во что-то действительно интересное. Я понимаю, 1966 год и все такое. Тогда, наверное, это действительно считалось чем-то если не интересным, то отличающимся от всего остального (хотя я мог бы привести примеры тех лет более интересные, чем предмет обсуждения). Но сейчас образ 'маргариток' напоминает современный архитипичный образ жен олигархов - тупых блондинок-обезьян с гранатой. В общем - дурочек (были бы мужчины, сказал бы - дебилов). Глупое поведение, 'игры' с мужчинами, некое, даже, 'сибаритство' и полное отсутствие желание работать и приносить пользу, и примитивное желание быть 'плохими девочками'. А этот идиотский смех главных героинь, вообще, выводил меня из себя в течение всего просмотра. Конечно, скорее всего, я не усмотрел некий 'второй слой' - подтекст, идею, аллюзию, аллегорию (она есть, но разве не слишком примитивная?), которые, судя по положительным рецензиям, видит большинство. Ну, хорошо, оценю поверхностно: за красивых девушек +1, за прекрасный чешский язык +1, за отдельные сцены +1; за обнаженку с бабочками - 0; за все остальное - минус. Несомненно женщины найдут в этом кино что особенное. Но я бы повторно смотреть не стал. 'Должны ли мы спасти испорченных?' Итого 3 из 10
Нейтральная рецензия
26 декабря 2012 в 21:52прямая ссылка

'Кто сказал тебе, что мы - это мы'

Кино, привлекающее внимание, вызывающее экстаз и отвращение — все на грани, все избыточно, безумно и абсурдно, но — прекрасно. История двух двушек — брюнетки и блондинки. Обе Марии, обе чертовски хороши собой. Женские образы нарочито кукольны, что подчеркивается звуковым сопровождением (скрипы и механическая музыка в такт их движению). Они — сверх-женщины в смысле избыточности в них женственности, воплощение бессознательного, детского — довольно мерзкий типаж. Женственность подчеркивается символами, разбросанными щедрой рукой по всей картине: яблоки — читайте: Ева, грех, искушение, - венок (венок невесты — невинность и свежесть, новые начинания. После Первой Мировой Войны — символ надежды на возвращение, возрождение. В общем сознании — жизнерадостность, празднество, плодородие, благополучие), молоко (на груди) — материнство, маргаритка — невинность и вечная любовь, Мария — библейское имя. Женщина здесь — около-языческая, равная самой себе, но в то же время всегда — чрезмерная или нуждающаяся. И ребенок, и демиург. История — сатира на современную автору Чехию, на попытки возродить страну, терпящие крах, подобный происходящему в последнем эпизоде фильма (это к вопросу об внешних ограничениях автора), и на людей — закрывающих на это глаза и предпочитающих пребывать в слепом и счастливом неведении. Взяв главным героем никчемных инфантильных марионеток, Хитилова едко высмеивает происходящий в реальном мире абсурд. За безумным и изобретательным (пугающе изобретательным) разрушением мира постоянно поглощающими и потребляющими реальность девушками вокруг видна растерянность и одиночество, ощущение неправильности и трагизма происходящего. Смесь страха за себя со страхом за все человечество. Гимн антитоталитаризма. Фильм насыщен мотивами умирания, гибели — Эрос и Тонатос, взявшись за руки, разгуливают по Чехии. Мертвые, приколотые булавками к листкам бумаги, бабочки, огонь, девичье обжорство — какое необыкновенное мастерство съемки! Еда будто гниет прямо у девушек в руках. Наконец, обрамляющие фильм взрывы бомб — предвестники будущих бурь. Фильм полон символов, бьющих в глаза образов, возмущающих сцен, эпатажа, сюрреалистического юмора. Бесконечная вместимость смыслов и толкований. Поток сознания. Резкий и точный удар. Трагифарс. Аттракцион. Оторваться невозможно. Не менее, а для кого-то и наиболее, интересна техническая сторона. Режиссер использует невероятно смелый набор художественных средств, создавая собственный уникальный киноязык. Основа всего — коллаж, что отсылает нас к небезызвестным дадаистам, духом которых, безусловно вдохновлялась гениальная чешка. Агрессивный дробный (в том числе и внутрикадровый) монтаж, разрушающие стройность построения фильма, буквально разрезание ножницами кадра и человеческих фигур внутри него. В этом случае все кажется логичным. Деконструированное содержание требует деструкции формы. Разрушаются все логические, визуальные, эстетические каноны и связи, и — одновременно — эстетика формы доводится до совершенства. Импрессионистское путешествие в чужой мир. Другая сторона визуальной составляющей фильма — игры с цветом. Изображение ритмично скачет из цветного в черно-белое, вдруг окрашивается в контрастные цвета. В определенный момент становится немым, повторяя эстетику кино 20-х годов, то внезапно — заставляет вспомнить о Годаре и французской новой волне, местами — о Бунюэле. Особенно впечатлило меня изображение в фильме воды — она переливается всеми цветами радуги, обволакивает экран, напоминая то масляные пятна, то картины импрессионистов. Этот поразительная амбивалентность еще раз подчеркивает идейную составляющую фильма о мире, где гениальное и великое искусство смешивается с опасностью и разрушением. Удивительная стилистика — где одно не соответствует другому, звук изображению, а тема — манере исполнения. Философская притча в формате фантасмагории, едкий сарказм, гротеск и поражающая всеядность кадра. Фильм — уникальный для своего времени, словно сон, психоделический трип или бесконечный видеоклип. Эстетика «Маргариток» читается и в барокко Гринуэя, и в андеграунде Игоря Волошина. Манифест бескомпромиссности, выполненный с будоражащим чувством времени, творческим интеллектом и фантазией. 8 из 10
Положительная рецензия
4 апреля 2011 в 13:16прямая ссылка

We exist! ©

Есть фильмы, у которых оригинальный хронометраж подкатывает к 2ум часам, но в них есть какая-то лёгкость, благодаря которой длительность не чувствуется. И есть фильмы наоборот, с не столь длинным хронометражем, но которые так сняты, что ты задаёшься вопросом 'Долго ещё?' (конечно есть фильмы, не подпадающие под эти категории, например 'Ганди' Ричарда Аттенборо, который идёт около 3 часов). А вот 'Маргаритки' Веры Хитиловой относиться к первым, с продолжительностью всего-лишь 1 час и 20 минут. В моём понимании, это короткие фильмы (Это вам не 'Мамочка и шлюха' или 'Охотник на оленей'). Женщина-режиссёр - явление в кино довольно редкое. И ещё реже - талантливая. И думаю вместе с Лилиан Кавалли и её 'Ночным портье',Джейн Кэмпион и её 'трилогией об ущербных', Софией Копплой с 'Марией-Антуанетой' и 'Девственницами-самоубийцами' в этот же ряд можно смело поставить Веру Хитилову. Вера Хитилова, по праву считается лидером чешской 'новой волны'. Резким экспериментатором, и предводителем женственности в кино. В 1966 она снимает новаторский, не только в техническом но и в моральном смысле, фильм. Если говорить про сюжет, то он прост - две девушки по имени Мария (хотя откуда мы знаем точно?) решают, что раз уж мир движется в никуда, то они будут вести себя плохо. Под лозунгами 'Мы существуем!' и 'У нас впереди вся жизнь!' две девушки, делаю то, что как говорится, Бог на душу положит. Фильм начинается и заканчивается недвусмысленно. Титры перемежаются с кадрами взрывов и бомбёжек. А потом появляются две девушки и говорят, 'Мир плохой. А значит...Мы...будем...вести...себя...плохо!' Своим хаотичным сюжетом и техникой монтажа Мирослава Гайека, фильм напоминает свежих Бунюэля и Дали с их 'Андалузским псом'.Только здесь ещё и говорят. Для неподготовленных зрителей, фильм покажется полнейшим абсурдом, и их винить в этом нельзя. Но для этого и существует концовка, развязка. Когда всё становится на свои места. Так и с 'Маргаритками'. Конец настигает юных Марий в банкетном зале, в который они пробрались. Всё чистенько, убрано и явно подготовлено к приезду каких-то чиновников, этаких советских ревизоров. Девушки не церемонятся - разбиваются стаканы и тарелки, торты летают по залу, показ одежд из штор и подюбников проходит прямо на столе, а под конец великолепная люстра из серии 'ГДР' становится качелями. Сцена Марий в банкетном зале, напоминает чаепитие Алисы с Безумным Шапошником и его компанией. Как-то без цели, какая-то непонятная суета. Как и жизнь общества, чьё разложение я увидела в этом фильме. Ещё вспоминается 'Душечка' Кэмпион, которая занималась чем-то похожим, но её не заботили окружающие. В отличии от 'Душечки', 'Маргариток' заботит. Они расстраиваются, когда на них не обращают внимания и поэтому решают вытворить что-то 'грандиозное!'. Кульминацией 'грандиозного' и становится сцена в банкетном зале. Потом появляются титры, говорящие 'Могли бы они закончить как-то по-другому?' (Марии тонут) 'Можно ли было бы починить всё то, что было испорчено?' (за перевод не ручаюсь). И Марии, одетые в газеты, восстанавливают всё, что сами и разрушили. Под звуки своих собственных нашептывающих голосов 'Когда мы хотим, мы работаем хорошо', 'Всё будет чище, если мы будем работать сильнее' и т.д. А потом, уверяющие себя в том, что они счастливы, на них падает люстра, и резким скачком монтажа кадр падающей люстры совпадает со взрывом бомбы, сброшенной на некий город (Дрезден?) Думаю сатира, правда жестокая и неумолимая (прямо Оруэлловский 'Скотный двор'!) ясна каждому. Разложение общества внутри и снаружи, разрушение чего-либо, созданного руками такого-же как ты человека, а потом попытка всё это восстановить. Но восстановленный банкетный зал далеко не похож на то великолепие, которым он юных Марий встретил. А потом люстра. Как ни старайся, как не восстанавливай, как ты не сдруживай братские советские республики и народы, всегда на стороне найдутся Марии, которые всё равно всё разрушат, аккомпанируя себе по истине дьявольским смехом. 9 из 10
Нейтральная рецензия
2 марта 2009 в 11:57прямая ссылка
В свое время Хитилова у себя на родине подвергалась гонениям за свои фильмы, ее упрекали в надуманности картин, излишнем авангардизме. Когда я смотрел 'Маргаритки', я моментами вполне понимал возмущенных чешских пролетариев 66 года. Действительно, фильм ни о чем, сюжета никакого, слабенькая игра актеров (да что там играть?) Но все же не зря этот фильм получил приз престижного кинофестиваля (естественно, не в Чехословакии, за рубежом!) Есть что-то цепляющее в этом фильме, какая-то легкость, смена ярких красок, инфантильность и невинность главных героинь. Не зря в начале картины показаны кадры военных действий. Многие критики видят в этом фильме манифест феминизма, подражание Годару и Бунюэлю, да Бог знает что еще. Для меня же этот фильм - как красивая безделушка, которую иногда можно достать из дальнего ящика стола, полюбоваться ею в лучах солнечного света и снова положить в ящик.
Положительная рецензия
31 декабря 2024 в 18:05прямая ссылка

Вера Хитилова, кинематограф сардонической насмешки (часть 2)

Именно гениальным «Маргариткам» (всего лишь второй полнометражной картине Хитиловой!) суждено было стать своего рода манифестом чехословацких бэби-буммеров в той же степени, как и «Китаянке» Годара – французских. В отличие от других лент Хитиловой, она мне нравилась всегда и продолжает восхищать и поныне. Безусловно, это фильм про молодежь и для молодежи, так хитро скроенный, что в финале кажется, что постановщица морализирует, осуждая своих героинь. Однако, сам ход повествования опровергает финальное моралите: за достаточно короткое экранное время (всего 77 минут) персонажи Хитиловой вносят своим поведением в отлаженный социалистический механизм столько веселого хаоса, что выглядит это дуракаваляние как не много не мало бунт против системы. Заслуга Хитиловой и ее сценаристки Крумбаховой в том, что они поместили бунт против социалистических идеологических бредней и скучной обыденности взрослой жизни в контекст общего протеста бэби-буммеров по обе стороны «железного занавеса». Как Дуанель и Пуанкар, их героини – наследники сюрреалистов и ситуационистов (на что указывает сама форма «Маргариток»: острый годаровский монтаж и визуальный авангардизм в духе Стэна Брекхейджа). Бэби-буммеры, как показало дальнейшее развитие западного мира, принесли с собой дух гедонизма, игровое орфическое начало (в терминологии Маркузе), протестуя в равной мере против протестантской этики капитализма и социалистического утопии. Именно этот широкий контекст при всей внешней дурашливости и сделали «Маргариток» главным фильмом чехословацкой «новой волны», ее визитной карточкой. Известно, что Милош Форман, приехав в Штаты, мечтал экранизировать мюзикл «Волосы», что в итоге и сделал, а где граница, отделяющая западных хиппи от восточноевропейских диссидентов, «Волосы» от «Маргариток»? Она едва ощутима. Поколение отцов почти всегда хочет от молодежи серьезности и идейности, мешая ей просто наслаждаться жизнью. В конце 1960-х эта самая молодежь протестовала так сильно, что в итоге изменила ход цивилизации. «Маргаритки», конечно, очень напоминают «Зази в метро» именно своей ощущаемой связью с художественным авангардом, попыткой превратить жизнь в праздник, эстетизировать действительность, а это и была заветная мечта бэби-буммеров. По этой причине вроде бы беспечное дуракаваляние двух девушек в «Маргаритках», если к нему присмотреться, приобретает характеристики политического и культурного жеста. На их фоне герои ранних фильмов Формана кажутся образцом сознательности, персонажи Хитиловой несут с собой потребительский и гедонистический дух, отрицая серьезность и идейность. Читатель этих строк может возмутиться: мол, в 1960-е на Западе было много именно идейной молодежи, протестовавшей против буржуазности. В то же время, молодежь по обе стороны «железного занавеса» боролась за жизнь и наслаждение против милитаристской цивилизации смерти, изобретшей ядерное оружие (бэби-буммеры были известны своим пацифизмом), сражаясь против «банка хранения жизни на будущее». Они хотели жить настоящим, здесь и сейчас, и их не устраивало как пуританство, работавшее во имя оставления грехов в эфемерном раю, так и реальный социализм, проносящий в жертву людей ради светлого будущего. «Маргаритки» именно об этом желании жить настоящим, ярко и безудержно, попирая правила взрослого мира, потому финальное моралите и кажется уступкой цензуре. В то же время сцена, когда героини убирают за собой, твердя про работу и исправление, выглядит ернической насмешкой над идеологической матрицей социализма, мечтающей при помощи ненормированного адского труда переделать человеческую природу. Также в персонажах Хитиловой и Крумбаховой угадываются герои Аксенова и Довлатова, западнически ориентированные и такие непохожие на советских строителей коммунизма. С другой стороны, социалистическая идеология, обвинявшая «оттепельную» молодежь в подражании Западу, видимо, не до конца понимала, в чем это подражание состоит: ведь герои Аксенова и Довлатова хотели жить весело, слушать рок-н-ролл и джаз, вести богемную жизнь без оглядки на авторитеты. То есть жить как западная молодежь, а не как их отцы, делание денег им было также безразлично, как и социалистическое строительство будущего. Они хотели жить, а не существовать, творить, а не работать, превратить всю жизнь в итоге в предмет творчества. Прекрасно, что Хитилова это поняла, почувствовала и выразила в такой выразительной форме, какой в итоге и получились «Маргаритки» - действительно лучший и оттого самый прославленный фильм чехословацкой «новой волны».
Положительная рецензия
4 декабря 2021 в 19:13прямая ссылка
Фильм не просто беспорядочный, а хаотичный. Перебирание разных стилей повествования и цветов картинки, инфантильность и невинность главных героинь, хотя те в свою очередь «испорченные» и в конце концов их собственное безумие настигает их. Картина является простой, без особо сюжета, но в то же время это делает её свободной. И именно из-за слишком новаторского видения была запрещена на её родине Чехословакии, но тем не менее нашла отклик за рубежом. Фильм из серии новой волны, что делает его вдохновляющим и привлекающим, ведь он дерзкий и провокационный. Уважение к Вере Хитиловой за её смелость.
Положительная рецензия
7 февраля 2021 в 20:22прямая ссылка
Вера Хитилова – знаковая фигура «чешского чуда». В своих работах режиссер опиралась на традиции чешского авангарда. В 1966 году Вера Хитилова сняла фильм «Маргаритки». Киноведы характеризуют его как «авангардную ироничную фантазию о современном обществе» или «ироничную философско-феминистскую шараду», которую пронизывают «эпатаж и провокация». Если прежде чешский кинематограф оставался зажатым цензурой и официальными догмами, то в творчестве Хитиловой в полной мере проявилась подлинная свобода. «Если все портится, то будем испорченными», - решают главные героини. Принятию решения предшествуют документальные кадры разрушений, причиненных войной. Девушки решают соответствовать окружающему их миру. Дорога к «испорченности» начинается с символического вкушения яблок с дерева. Последующие кадры отсылают зрителя не столько к библейскому сюжету, сколько к древнегреческому мифу о золотом яблоке, подброшенном богиней раздора Эридой. Также вторая Мария надевает на голову венок из цветов – символ весны (молодости Марии), праздности, земных удовольствий и сибаритского образа жизни. В целом, символы «Маргариток» - это многочисленные цветы, растения, плоды, листья, венки и цветочные узоры в одежде и декорациях, бабочки. Даже название у фильма «цветочное»: в христианстве маргаритки – символ невинности и простоты. Они олицетворяют не только женственность, молодость и красоту, но и быстротечность этой жизни. На молодости двух Марий не раз акцентируется внимание в фильме. Только ближе к финалу героини задаются вопросом: «Что с нами будет?». Молодость отодвигает этот вопрос, но взросление выводит его на первое место. В течение всего фильма девушки продолжают бесконечно есть, обманывать мужчин и предаваться развлечениям. Ключевой темой «Маргариток» является деструкция, разрушение – распад целого на части, распад смысла. Кажущаяся дисгармония и нарушение канонов художественного построения способствуют реализации режиссерского замысла. Эстетическая структура фильма полностью совпадает с содержательной. Вера Хитилова обращается к художественной форме, соответствующей содержанию картины, широко используя коллаж, причем не только в визуальном ряде, но в драматургии и актерской работе. Сами героини вырезают иллюстрации из журналов, создают инсталляции, делают аппликации и коллажи, обклеивают ими стены своей спальни. Кроме того, режиссер широко использует характерные для немых комедий гэги, обращается к авангардистским приемам. В «Маргаритках» сочетаются цветные, черно-белые и тонированные кадры. Режиссер прибегает к своеобразной «бомбардировке» изображением: актерские сцены монтажно прерываются быстро сменяющимися на экране фотографиями, кадрами. Звуковое сопровождение сцен часто не имеет отношения к происходящему: героини ведут диалог под звуки часов, печатной машинки, скрипы. Впоследствии Хитилова вспоминала: «Во время работы над 'Маргаритками' я поняла, что язык образов может выразить больше, чем слова. Именно этого — мощи киноязыка — цензура не способна была предвосхитить, читая сценарий. Я и тогда любила, и сейчас люблю все неправильное. Не люблю, когда все бюрократически раскладывают по полочкам. Я за ревизию всего и вся».
Положительная рецензия
13 августа 2020 в 18:02прямая ссылка

Безумие в абсолюте

Эта странноватая работа Веры Хитиловой вышла на экраны в 1966 году, буквально за два года до вторжения Советского Союза на территорию Чехословакии, что надолго покончило с беспечными «маргаритками». Да и полный сюра и идей дадаизма фильм уже точно не могли снять в эпоху победившего соцреализма. О чем сюжет? «Маргаритки» повествует о двух странноватых девицах, не то сёстрах, не то подругах (без грязного подтекста), причём обеих зовут Мариями. Барышни веселятся подобно девочкам-подросткам - бесконечно едят, танцуют, разводят на деньги простоватых мужичков (но опять же никакой пошлости в сексуальном отношении, только самая обыкновенная пошлятина), ведут нарочито бессмысленные и пустые разговоры и выглядят как две ошалевшие куклы с невероятным количеством туши на глазах (привет, Твигги). Собой они, переводя на язык психиатрии, представляют двух капризных избалованных детей, такие «ребенок в ребёнке», трикстеры, выворачивающие все наизнанку и доводящие окружающих до белого каления. Ведь в мире, где может разразиться ядерная война и всем друг на друга наплевать, вести себя хорошо не стоит. Нужно быть плохой! Как Пэрис Хилтон (зачеркнуто). Подобная позиция чем-то роднит барышень с Холденом Колфилдом, но мозгов им в отличие от мучающегося экзистенциальными вопросами Холдена не досталось, так что ни нравственных метаний, ни философии не ждите. Зато здесь есть очень, ОЧЕНЬ много сатиры на лозунг «после нас хоть потоп» (наличие аллюзий на такие же безумные «золотые двадцатые» а ля Гэтсби с сумасшедшим пустым весельем в фильме неспроста). Проблема в том, что разбитые в результате веселья чашки уже не склеишь, а если и склеишь, то какое-то г получается. Но если вы из тех, кто расстраивается из-за листика латука, то вам не стоит переживать, ведь это кино всего лишь иллюстрация вашей жизни. В том числе нынешней российской жизни, где бабло победило зло почти тридцать лет назад и все никак не остановится. И если вы думаете, что это всего лишь наркомания 60-х, то вынуждена вас разочаровать - эта киношка ведь про инфантильность в принципе... Помимо тонкого и едкого посыла с отличной, на мой взгляд, концовкой («ведь только так эта история и могла кончиться»), здесь очень много экспериментов, и визуальных, и текстовых. Если вас не смущает разрезание героев ножницами и переливание кадров различными цветами как у Энди Уорхола, если вас забавляет и не шокирует нарочито идиотская речь, напоминающая то ли «Лысую певицу» Эжена Ионеско, то ли местами стихи обэриутов, то этот фильм для вас. Если вы фанат шестидесятых, то тем более. Но если вы предпочитаете линейное действие безо всяких дополнительных смыслов, тогда точно мимо, вы не из «поколения латука». Простите, вы недостаточно плохи. Этот фильм я рекомендую не только тем, для кого проблема сломанный ноготь (им сложно взглянуть на себя со стороны) и не только любителям арт-хауса и киноэкспериментов, но и всем тем, кто хоть раз задумывался о людях, что его окружают и о цели в жизни. Вдруг в ней есть что-то, что склеить уже нельзя? Кстати, отдельный плюс за необычную музыку (рок-н-ролл на пишущей машинке - это мощно). 9 из 10 (за затянутость некоторых сцен минус балл)
Отрицательная рецензия
19 декабря 2017 в 16:00прямая ссылка
«Маргаритки» Веры Хитиловой, с которыми удосужился-таки ознакомиться, привели к мысли о вполне болотной природе Пражской весны и совершенной креативности её идейных вдохновителей. Причём чёрная магия с полнейшим саморазоблачением. Это, если кто не видел, достаточно нудная формалистическая дуристика, коллаж из абсурдистских похождений двух неунывающих гиперинфантильных хохотушек, невероятно жеманных и чудовищно переигрывающих. Дуры символизируют то ли новое безмозглое поколение, то ли тех, кто прячет голову в песок в эпоху борьбы, то ли ещё кого-то. Так сказать, экспериментальное кино, глоток свежего воздуха посреди тоталитарного официоза, полное, ёптыть, аллегорий и ставшее олицетворением свободы, раздавленной через год с хвостиком гусеницами советских танков. Вот как-то так, наверное. По просмотре встаёшь почему-то на сторону гусениц. Кино уж больно откровенное. Было что давить.
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...