всё о любом фильме:

konoplyov > Рецензии

 

Рецензии в цифрах
всего рецензий32
суммарный рейтинг856 / 1004
первая3 января 2009
последняя6 октября 2012
в среднем в месяц2
Подтверждение удаления
Вы можете удалить не более пяти своих рецензий. После удаления этой рецензии у вас останется возможность удалить не более . После удаления этой рецензии у вас останется возможность удалить только еще одну. После удаления этой рецензии вам больше не будет доступна функция удаления рецензий. Вы уже удалили пять своих рецензий. Функция удаления рецензий более недоступна.

Все рецензии (32)

Четыре человека — известный продюсер, известный режиссёр, известная актриса, известный сценарист — собираются вместе, чтобы вспомнить своего знакомого Джонатана Шилда. Джонатан — очень умный и деловитый человек — очень сильно повлиял судьбы всех четверых.

Отец Шилда — известный продюсер со склочным характером. Он был настолько мерзким, что сын нанял на похороны массовку из актёров-неудачников. Там на похоронах он знакомится с Фредом Эмиэлом, который имеет то, что надо Шилду — мечту. Они вместе начинают покорять Голливуд. Смелые идеи, новаторские предложения, бесконечные риски приносят им славу. Точнее не им, а Шилду, потому что Джонатан является самым активным из них двоих и вся слава достаётся ему. Фреду это не нравится, а когда Шилд украл его сценарий, то Эмиел разворачивается и уходит.

Актриса Джорджия Лоррисон — бездарность, пьяница и шлюха. Правда она дочь известного актёра, который также славился гусарским поведением. Режиссёры воротят нос от Джорджии — несмотря на красивую обёртку, толку от неё — ноль. Шилд понимает, что в Голливуде талант — совсем не главное, и он протаскивает актрису в различные фильмы. Параллельно он влюбляет её в себя, а потом самым наглым образом изменяет с актрисой из массовки. Джорджия разворачивается и уходит.

Писатель Джеймс Ли Бартлоу талантлив, но при этом он отказывается работать в Голливуде. Шилд приглашает писаку и его жену в отпуск за свой счёт в надежде за две недели «сломать» Бартлоу и склонить его к написанию сценариев. Однако взбалмошная жена мешает Джеймсу и Шилд разводит пару по сторонам. Чуть позже она погибает в авиакатастрофе. В итоге Бартлоу пишет вместе с Шилдом самый лучший сценарий, который может принести успех. Однако Бартлоу узнаёт, что именно козни Шилда свели в могилу его жену. Джеймс разворачивается и уходит. Шилд, кстати, тоже разворачивается и улетает из США.

Киноделец Гарри Пебел взял Шилда на работу, когда у того за душой были лишь разбитые стаканы. Через несколько лет Пебел уже сам работал на Шилда. Он никогда не разворачивался и не уходил и из всей четвёрки он единственный, кто хорошо относится к Джонатану. Перед ними стоит выбор — забыть все обиды и вновь работать с Шилдом — ведь именно он, несмотря на всё плохое, вытащил всех троих со дна жизни и привёл их к наградам и премиям.

Фильм хороший и полезный. Он из категории фильмов, понятных людям, которые любят кино, а ещё более понятных тем, кто его снимает. Зритель, посмотрев картину, узнает, как полезно родиться в семье известного актёра, как сделать из книги сценарий (вычёркивать к собакам всё, что не похоже на диалоги). Зритель неоднократно задумается, что лучше — продаться и стать знаменитым или остаться честным, но не известным. И, несмотря на то, что фильм снят ещё в 1952 году ничего с тех времён не изменилось. Интересующимся — к обязательному просмотру.

6 октября 2012 | 22:33

Мало кто знает, но данное творение и не мультфильм вовсе — а самая настоящая демо-сцена. Её авторы — художник Джон Лассетер и режиссёр Элви Рэй Смит- с помощью ролика демонстрировали возможности своей студии по изготовлению спецэффектов. Подобных мультфильмов они сделали не мало, но именно оглушительный успех «Андрэ и пчёлки» заставил Лассетера и Смита подумать о смене деятельности. И заверте…

Через два года Лассетер снял мультик о вопросах воспитания в семействе настольных ламп, а ещё через 10 лет он сотоварищи держал подмышкой статуэтку «Оскара», которую ему выдали не абы за что, а полнометражную «Историю игрушек».

Таким образом, «Приключения Андрэ и пчелки Уэлли» сделали для современной 3D-анимации не меньше, чем фильм «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» для всего кинематографа. «Андрэ и пчёлка» были первыми в своём жанре, и этим всё сказано.

2 октября 2012 | 01:38

Два молодых чемодана — обалдуй и ботаник — устраиваются в страховую компанию. Начинают они с испытательного срока, за который им, возможно, даже не заплатят. Вот в тупом совке такое было лишь на важных и ответственных работах, а на остальных испытательный срок не требовался. Расчёт был простой — подпись советского преподавателя в зачётке означала, что данный студент хотя бы понимает основные вещи. Подпись современного преподавателя, который не отягощён совковым мышлением, означает другое — данный студент либо хорошо заплатил, либо его родители весьма уважаемые люди и обижать их нельзя, либо преподавателю не желает толковых конкурентов в своём деле.

Но это тупой совок, а в цивилизованном Западе всё это известно было давно. Поэтому даже диплом Гарварда не защищает человека от испытательного срока с зарплатой ниже иммигрантской — ибо работодатель знает откуда берутся дипломы в цивилизованном обществе.

Однажды наши обалдуй и ботаник приходят на работу в выходной. В офисе никого нет, а им надо работать. Вот в тупом совке рабочий день был восьмичасовой, а неделя пятидневная. После работы люди шли домой, а оттуда в Дома культуры и Дворцы спорта, которые были бесплатны или условно-платны. Но это тупой совок. В цивилизованном обществе все знают, что если у человека есть час свободного времени в день, то или очень богат или просто лентяй. В цивилизованном обществе все должны работать как в 16 веке — круглосуточно. Конечно, работник получает за это огромные деньги — в среднем 50 000 долларов в год, но при этом 90 % уходит на налоги двух уровней, кредиты и страховки. Да и 50 000 — средняя цифра, которая является такой большой из-за полицейских, чиновников, военных, хоккеистов, баскетболистов, гольфистов, актёров, бейсболистов и футболистов. Большинство граждан США получают около 20 000 долларов в год, а 90 %, как вы знаете, уходит тут же.

Капитализм в этом плане — самая справедливая формация. Человек работает, получает деньги, платит на них налоги и кредиты, а на оставшиеся деньги берёт новый кредит и покупает новое имущество, которое будет облагаться налогом. Замкнутый круг, из которого в лучшем случае можно будет выпрыгнуть годам к 70. Это не тупой совок, где налоги скидываются в общий котёл, и за счёт этого котла существуют образование, медицина, армия, бесплатное жильё и прочие достижения 20-го века. Жить в 16-м веке гораздо лучше и цивилизованней, чем в 20-м, и это знают все цивилизованные граждане.

Вот наши обалдуй и ботаник, работая в выходной день, находят (точнее находит ботаник) в отчётах фирмы потерянные два миллиона долларов. Несказанная радость поразила их души, всё-таки светит премия и конец испытательного срока. Два миллиона долларов потерялись просто — кто-то два раза выделил деньги на похороны бывшего президента компании.

Обалдуй и ботаник направляются с радостным известным к начальнику мистеру Берни Ломаксу. Тот мигом меняется в лице, оказывается эти деньги он присвоил для собственных нужд, однако воодушевлённые работники не замечают печалей босса. Вот в тупом совке коррупция была повсеместно. Никто ничего не делал, но только носил друг другу взятки. В цивилизованном обществе никогда ничего подобного не было. Если уж босс и взял парочку миллионов из бюджета фирмы, провёл их мимо налогов, то ничего страшного — фирма его, деньги его, а значит он никому ничего не должен. Это знает каждый цивилизованный человек, а если кто-то несогласен, то он тупой совок. Воровать миллионы можно, если они твои. Поэтому Ходорковский не виновен и его нужно отпустить — воровал-то он у себя!

Берни придумывает хитрый план — он предлагает обалдую и ботанику посетить собственную виллу, на одном отдалённом острове, где живут лишь богатые граждане. Радости наших героев нет предела. Это только в тупом совке обычному человеку были доступны леса, реки и озёра, а также отдых на равных в одних санаториях с генералами и академиками. В цивилизованном обществе всё сделано по уму. Есть сто тысяч долларов — добро пожаловать в лес, добро пожаловать на озеро. Есть миллион — к вашим услугам лучшие рекреационные ресурсы нашей местности. Нет денег? Иди покупай билет в аквапарк или делай барбекю на бэкярде. Это цивилизация, а не тупой совок.

Кроме того, ботаник влюбляется в коллегу по работе. Он приглашает девчушку в кафе, а там она ему намекает, что неплохо бы пойти к нему домой, но при условии, что у него собственная квартира. Ботаник тут же делает, что квартира у него своя, и он приглашает девчонку домой. На самом деле ботаник жил вместе с родителями. Это только в тупом совке молодым выдавали комнаты и квартиры, а в цивилизованном обществе этого нет. Вчерашний студент должен снимать квартиру на деньги, зарабатываемые в испытательный срок. Придя домой, девчонка первым делом замечает старую мебель в доме ботаника. «Ретро», — замечает она, — «у тебя хороший вкус, ботаник». Но на самом деле режиссёр хотел показать, что у рядового жителя цивилизованного общества нет денег на обновку мебели хотя бы раз в 10 лет. Простим ему эту самодеятельность, в цивилизованном обществе новая мебель вообще не нужна. Во-первых, человек всё время пропадает на работе, во-вторых мебель можно купить в комиссионном или сделать самому. Если вас это не устраивает, то ищите себе работу получше — так даже президент Медведев считает.

Стоит отметить, что цивилизованное общество — строго иерархично. Если в тупом совке над одним дряхлым секретарём обкома, сидел другой более дряхлый, то в цивилизованном обществе каждый эффективный менеджер подчиняется другому эффективному менеджеру, ибо это эффективно. Стоит заметить, что самый эффективный менеджмент ничем не отличается от мафии: вместо увольнений — физическая ликвидация, вместо штрафов — увечья или включение «счётчика». Это не организованная преступность — весь криминал в Кремле, — это эффективное управление ресурсами. Вот у товарища Берни тоже был собственный эффективный начальник. Начальник, узнав про обнаруженную ошибку, да вспомнив про неоднократное нарушение субординации, поступает эффективно, а именно решает убить Берни, свалив убийство на двух практикантов.

Вот такая завязка. А дальше начинается основной сюжет — ботаник и обалдуй, приезжая на виллу к Берни, находят его там мёртвым. Тупой бы совок мигом бы позвонил в милицию, но в цивилизованном обществе всё не так — виноват тот, кто беден. Очень удобно — ведь без тупых совковых судов и следствий всем сразу становится понятно, чем обернётся то или иное дело. В течении двух дней нашим героям придётся изображать Берни живым, да и самим придумать что-то этакое, чтобы не сесть во имя демократии за преступление, которого не совершал.

Комедия очень смешная. Советую!

29 июля 2012 | 01:43

Сериал «Восьмидесятые» позиционируется мемуары некого гражданина, чья молодость пришлась на вторую половину восьмидесятых. Главный герой — второкурсник, который влюбился в свою дерзкую и наглую сокурсницу.

Сериал должен показать «настоящую» правду об СССР: всё в дефиците, интернета и DVD нет, туалетная бумага дороже золота, а в институтах преподают только два предмета — «Историю КПСС» и «Научный атеизм». Всё происходящее на экране должно вызывать отрицательные эмоции и дать дополнительный повод для переживаний за судьбы героев. Однако этого нет. Персонажи атомизированы и живут сами по себе. Глядя на них, не веришь ни в дружбу, ни в любовь, ни в семейные связи между ними.

Никакой художественной ценностью данный «шедевр» не обладает. Игра актёров запредельно плоха — и нет смысла останавливаться на этом подробно. Смелым шагом можно назвать приглашение Александра Якина на главную роль. Вот уже восьмой год он известен всем как Рома Букин. Режиссёр сериала Фёдор Стуков решил ничего не менять — поэтому вместо студента Ивана мы опять видим Рому Букина.

По авторскому замыслу, слабость сценария должна компенсироваться неповторимым советским антуражем. Сценаристы посчитали, что гиперболическое изображение недавнего прошлого автоматически сделают сериал смешным. Однако этого не вышло. Почему? Да потому что авторы не довели начатое дело до конца.

Например, туалетную бумагу можно было превратить из дефицита в деликатес, и заставить персонажей сериала мечтать о маленькой розетке этого продукта. Прошло столько серий — и ни одного расстрела или высылки в Магадан. Можно было вдохновиться мультсериалом «Южный парк» и каждую серию расстреливать главного героя, чтобы в следующем эпизоде он, как Кенни Маккормик, воскресал заново. Почему персонажи ходят в разном, а не в одинаковом? Почему песня Юрия Шатунова разбавляется другими композициями? Было бы забавнее, если «Белые розы» были единственной песней, описываемого времени. Если врать, то по-крупному!

Сериал не разочаровал — я примерно этого и ждал. Но вот подобное отношение к истории печалит. СССР был высшей точкой развития русского народа за всю его историю. И если подобные фильмы будут выходить и далее, то это обязательно обернётся катастрофой наподобие воспетой сериалом «Перестройки».

2 из 10

2 февраля 2012 | 05:05

Известно, что в своих первых фильмах Родригес снимал в основном родных братьев и сестёр, которых на радость будущему режиссёру было целых 9. Теперь Роберт вырос и снимает в своих короткометражках звёзд спорта и кино.

«Чёрная мамба» — выдуманный супергерой. Его придумали звезда НБА Коби Брайант и сам Роберт Родригес. Ему противостоит Босс в исполнении Канье Уэста. Кто-то собирает души, кто-то скальпы, Босс коллекционирует кроссовки. Чтобы сохранить свою мегаобувь, Мамба должен сыграть в баскетбол с командой Босса.

Шестиминутный ролик с немалым бюджетом ставит новую планку в рекламном искусстве. Прекрасная задумка, отличная режиссура, игра родных сердцу актёров — достойны «Оскара», причём не рекламного, а самого настоящего. На мой взгляд, заказчик не потратил ни одного цента зря — Родригес оторвался на все деньги.

8 из 10

21 февраля 2011 | 20:46

Обычно я рассказываю первые полчаса фильма после чего перехожу к всякому другому, но в данном случае так не получится. Лучше я вам сразу расскажу о чём там речь.

Центральный персонаж — малолетний идиот, несмотря на то, что ему 40 лет. Самый натуральный мальчишка, который с детства купался в излишнем внимании женщин. Купался-то он купался, однако повзрослеть забыл. И вот ему 40 лет, а ничего в жизни не сделано. Его однокурсник уже какой-никакой, но начальник, его старый друг уже отдал дочку замуж, а у Сергея (именно так зовут главного персонажа) всего-то однокомнатная квартира, машина по доверенности, совсем маленькая дочка и куча долгов по всему городу.

У него даже поведение как у 15-летнего. Увидел лыжников — побежал их догонять. Увидел велосипедистов — побежал их обгонять. Увидел воров — побежал пресекать правонарушение. Попал на съёмочную площадку — давай всем мешать. А когда всё надоело — сел в товарный поезд и уехал. Хорошо!

Только заканчивается всё грустно. Внутренний ребёнок отказывается верить, что снаружи ему 40 лет. Через это у Сергея начинается когнитивный диссонанс с последующей истерией и клоунадой — не хватает только крика «Хочу домой, к маме».

Многие рецензии на этот фильм гласят, что режиссёр снял гимн целому поколению. Честно говоря, в 80-ых не жил, но почему-то не верится что к этой эпохе в стране скопилось целое поколение вот таких вот идиотов. Если рецензенты правы, то оказывается, что все городские люди 1940-1945 годов рождения — беспомощные подростки, поголовно несчастные и ненужные. Не верю.

Но если смотреть с другой стороны, то фильм, несомненно, хорош. Есть у него хорошая педагогическая составляющая. Если этот фильм показать человеку 18-22 лет и сказать «посмотри что с тобой будет, если не возьмёшься за ум», то можно добиться определённых положительных результатов. Ну и, конечно, актёры хороши — сейчас таких нет.

22 августа 2010 | 21:12

Триллер «Смерть и девушка» Полански снял в 1994 году. Действие происходит в Чили в 1992 году. Бывшие оппозиционеры — Герардо и Паулина (Сигурни Уивер) — живут себе спокойно далеко за городом. Герардо — видный юрист, и занимается преступлениями пиночетовского режима. Паулина, которая пережила застенки чилийского тоталитаризма, обладает рядом психических расстройств, который мешает её нормально жить. Однажды к ним в гости приезжает врач Роберто Миранда (Бен Кингсли), который, по мнению Паулины, пытал её в секретных тюрьмах 25 лет назад. Является ли Миранда преступником, или это всё плод психических расстройств Паулины, зритель узнает только в конце.

«Смерть и девушка» — сильное психологическое произведение. Лично я реально сидел в напряжении весь фильм и гадал — действительно ли Миранда пихал Паулине электроды в одно интересное место или это не он? Сам фильм снят в одной комнате, в кадре только три актёра. Ленту очень легко перенести на сцену и выдать её за спектакль. Но большинство сюжетных поворотов угадывается, а потому больших восторгов испытать нельзя. С точки зрения политики, так фильм вообще слаб. Основная мысль ленты такая — вот как только придут к власти либералы и демократы, так сразу наступит рай на земле. На деле же режиссёру удалось доказать обратное — уж больно смешным выглядел видный либеральный юрист в реальной жизненной ситуации, и уж больно хорошо показано, что русский офицер чилийский преступник бывшим не бывает.

В итоге лента сильна психологически, слаба политически, и абсолютно обычная с точки зрения кино. Смотреть не рекомендую, хотя ничего страшного в кино нет. Сигурни Уивер даже пару раз показывает свои железы, а это уже плюс.

7 из 10

18 апреля 2010 | 13:09

«Мне бы в небо» — новый фильм Джейсона Райтмана с Джорджем Клуни в главной роли. Режиссёра Райтмана можно смело называть певцом американской рутинной жизни. Именно он снимал сериал «Офис», именно он поставил «Джуно» и «Здесь не курят». То есть режиссёр из Язона Ивановича вышел неплохой и вряд ли он бы смог что-то испортить. На главной роли — Георгий Клуни, о самовлюблённости которого ходят легенды. Клуни — актёр хороший, который умеет сыграть как и умного мошенника, так и собаку-гомосексуалиста. Георгий, на мой взгляд, тоже фильм испортить не может, поэтому перед просмотром никаких нехороших предчувствий не испытывал.

Герой фильма обладает уникальной профессией — он увольняет людей на предприятиях заказчика. 329 дней в году он проводит в самолётах, в аэропортах, в гостиницах. Ездит по США, ходит на предприятия, говорит людям «к сожалению, вы освобождены от должности», слушает мат и обиды, а потом находит слова поддержки и утешения. В определённый момент его собственное начальство, по предложению молодой работницы Натали, решает провести модернизацию и начать увольнять людей через видео-чат. Клуни противится, ему дают последний шанс и эту самую Натали, которой он должен доказать преимущества живого общения перед видео-чатом.

У героя Клуни — идеальная работа. По жизни он одиночка и немножко циник, не имеет дома, семьи, стремится налетать 10 млн. миль, чтобы в честь него назвали настоящий самолёт. Он доволен тем, что имеет и даже делится своей идеологией с другими. По его мнению, жизнь похожа на рюкзак, в который мы складываем вещи. Чем больше вещей мы положим в заплечную сумку, тем сильнее будут давить лямки, тем труднее будет идти по жизни. Тоже самое происходит и с отношениями: если в кармашках этого метафизического рюкзака оказываются люди, то…

А вот фильм как раз и об этом. Авторы проводят собственное исследование на тему груза отношений в жизни человека. Авторы нам показывают разных людей: главный герой не может выдержать даже самых простых отношений, его подруга — и чтец, и жнец и на дуде игрец, а коллега Клуни всё время тащила за собой заплечный груз в виде молодого человека, хотя на самом деле всё было как раз наоборот. Философия главного героя напоминает принципы дзен-буддизма и кодекс чести воров в законе: ничего не имей, ничего не желай, никого не люби и всё будет хорошо.

В ленте также отлично показаны отношения молодого и взрослого поколения. 23-летняя девочка, имея диплом психолога, думает что уж она-то всё в жизни знает и умеет. 50-летний Клуни и его 38-летняя подруга тихонько над ней посмеиваются и аккуратно учат жизни. Девочка, конечно, для виду сопротивляется, но потом принимает своё несветлое будущее как данность, с которым, кстати, необязательно мириться.

Сейчас опять стало модно снимать фильмы про циников и мизантропов. Мода началась, конечно же, с «Доктора Хауса», хотя главный циник всех времён и народов — Фил Коннорс из «Дня сурка». Подобные роли очень хорошо удавались Джеку Николсону (вспомним хотя бы «Пять лёгких пьес»). Эмоции играть нелегко, отсутствие оных сыграть также сложно, ну а вершина мастерства — показать человека, который тщательно избегает душевные страдания, хотя и поддаётся им. Джорджу это удалось.

Эта лента очень сильно напомнила мне «Трудности перевода» Софии Копполы. В нём практически всё тоже самое, разница лишь в не влияющих на общую тенденции мелочах. Мораль обоих фильмов одна: в жизни нет общих рецептов счастья. И выход иногда найти сложно только потому, что его нет. Можно лишь смириться и начать жить в той коробке, в которую ты загнал себя сам за предыдущие годы жизни.

7 из 10

18 апреля 2010 | 12:59

«Я шагаю по Москве» — комедия 1963 года. Режиссёр — Георгий Данелия, снявший до этого полтора фильма. В главной роли — Никита Сергеевич Михалков, для которого эта роль была первой серьёзной в кино. Молодой сибирский монтажник Володя Ермаков (Александр Локтев) рано утром приезжает в Москву ровно на один день. В метро он знакомится с метростроевцем Колей (Никита Михалков), который возвращается с ночной смены. Оказывается, им пути, и Коля на правах хозяина провожает гостя в нужный ему адрес.

По дороге они проходят Чистые пруды, на которых Володю кусает бешеная собака-убийца, за хозяйкой которой Коля идёт даже в соседнюю церковь. Укушенный Володя всё-таки доходит до нужного адреса, однако там никого нет. Знакомых кроме Коли у него в Москвы нет, поэтому он заходит к нему с просьбой подержать вещи до отъезда. Однако Коля по-простецки принимает Володю у себя и даже отдаёт штаны сибиряка своей обалденной сестре (Ирина Мирошниченко) на починку. Чуть позже к метростроевцу заходит его друг Саша, у которого в этот день свадьба.

Сашу отлично сыграл актёр Евгений Стеблов. Лично мне данный гражданин шибко не нравится, но тут роль и актёр прямо нашли друг друга. Саша — малолетний дурачок, который ведёт себя как девочка в период менструации. Все трое — Коля, Саша, Володя — встречаются в ГУМе, где Александр покупает подарок невесте. В ГУМе оказывается, что Володя кроме всего ещё и писатель. Коля наконец-то проникается уважением к сибиряку, которого он поначалу считал валенком. Сашу же напротив искусство не интересует — ему бы «винограду» и «маянезика» успеть купить на свадьбу. Мелкий человечишка!

В ГУМе они знакомятся с продавщицей пластинок Алёной (Галина Польских), которую товарищи приглашают на свадьбу Саши. Она, что интересно, не отказывается, но и не соглашается. Чтобы довести девушку до кондиции Коля и Володя приходят к ней домой. Не застав её там, бегут на площадку в парк отдыха, где она по словам отца проводит вечера. В парке проходит много чего смешного. Например, троица встречает сумасшедшего прохожего (Ролана Быкова), который доставляет им хлопот. Кстати, интересна сцена, где толпа гоняется за вором-карманником — сейчас такого не увидишь.

На момент в парке стоит обратить внимание. Коля участвует в конкурсе «Кто лучше нарисует лошадь». Если посмотреть внимательно, то его соперница — молодая Инна Чурикова. Про неё я знаю одну интересную историю. В 1960 году она приехала в столицу поступать в Щепкинское училище. Экзамены принимал молодой режиссёр Глеб Панфилов. Когда Чурикова — нескладная, конопатая, рыжая деревенская девушка в нелепом сарафане — встала перед комиссией и стала что-то читать, Панфилов встал и закричал: «Где вы нашли это чучело»? Что было дальше — история умалчивает, но через год Панфилов и Чурикова сыграли свадьбу. Вот это любовь!

В конце концов герои приходят на свадьбу к Саше, который почему-то сидит в одиночестве. Саша, как подобает малолетнему дурачку, ссорится через телефон со своей невестой, срывает свадьбу и убегает в военкомат. Коля отрезвляет жениха, мирит его с невестой и уступает Алёну сибиряку Володе.

В конце фильма Коля провожает Алёну и Володю на станции метро «Университет», после чего, распевая песню «А я иду, шагаю по Москве», уходит на ночную смену — строить метро.

Признаюсь честно, давно не видел такого лёгкого и весёлого фильма. Даже «Амели» по сравнению с этой лентой — готический трешак о разлагающихся трупах. Режиссёр метко попал в настроение эпохи (оттепель), в желания молодёжи, а также в актёров. Коля замечательно сыгран Никитой Михалковым. Малолетний дурачок Саша отлично сыгран плохим актёром Стебловым. Да и остальные артисты знают своё дело и играют как надо. Это заслуга режиссёра, ибо только его талантом меряется игра актёров.

По сумме отличный советский фильм. Шедевр. Смотреть можно всем.

10 из 10

18 апреля 2010 | 12:45

Лично я учился в небольшой провинциальной школе на 1000 человек и при этом совершенно не представлял, что творится в соседнем учебном заведении. Совершенно очевидно, что я не имею представления о нравах в московских или ленинградских школах. Ну а если учесть, что я закончил 11-й класс 7 лет назад, то получится что я совершенно далёк от описываемых в сериале событиях.

Не буду подкрашивать рецензию ни зелёным, ни красным и уж тем более избегу оценок. Просто замечу некоторые особенности сериала, которые его действительно выделяют из общего ряда фильмов про старших школьников.

Прежде всего режиссёр отлично показала желание детей выглядеть по-взрослому. Почти все герои фильма всеми силами пытаются выглядеть старше. Они используют тюремный жаргон, смысл которого им не известен. Он торопятся жить, чтобы через 3 года сильно жалеть о своих поступках и решениях.

Но, видимо, фильм удачно вписывается в концепцию одного бывшего премьера-министра России: «Хотели как лучше, получилось как всегда». Сериал испортит тех, кто ещё молод, но честен, и будет индульгенцией тем, кто давно плюёт на чужую жизнь.

Переходный возраст такой переходный. Зачем подкладывать очередную бомбу под фундамент российского общества? Быть может в дальнейшем авторы вырулят сюжет к какому-то хэппи-энду, но пока польза данного сериала неочевидна.

13 января 2010 | 00:07

Смотрите также:

Все рецензии на фильмы >>
Форум на КиноПоиске >>




 

Поиск друзей на КиноПоиске

узнайте, кто из ваших друзей (из ЖЖ, ВКонтакте, Facebook, Twitter, Mail.ru, Gmail) уже зарегистрирован на КиноПоиске...