Киноантиматерия
Рецензию эту хотелось бы начать словами из Евангелия от Иоанна о сатане: «Когда говорит он ложь, говорит своё, ибо он – лжец и отец лжи».
Вступительная сцена показывает какую-то нарочито советскую квартиру. Отстраненная камера демонстрирует вызывающую отвращение и отторжение картину убогости. Это пародия, выполненная с чувством отстраненного высокомерия реконструкция советской действительности. Псевдозастолье в советском стиле опошлено современной 'российской' музыкой, которая потворствует праздности, поощряет невежество, наглость и хамство.
Натянутые и неестественные сцены 'семейного счастья' созданы так, будто бы авторы прикасаются к чему-то отвратительному и грязному. Чувствуется брезгливость в конечном результате. Все выглядит пародийно, реализма в этом нет. Это бутафория реальности.
Фильм, таким образом, льет на зрителя ложь. Это же вшито и в произошедшую с главной героиней трагедию. Здесь очередная подмена и очередная ложь, перетасовка и игра в наперстки. Отправное событие авторы фильма представляют в одном свете, а по факту оно является другим. Это двойные смыслы. И трактовка события авторами фильма уводит по сути всю историю, вообще, в неверном направлении. Зрителя уводят от реальности, уводят в сторону.
Ошибочная трактовка события ведет к дальнейшим ошибочным действиям. Зритель видит и чувствует эту подмену. Принимая ее, он как бы соглашается с тем, что реальность можно подменять своими желаниями или чувствами. Но о каких же чувствах идет речь.
Речь идет о ненависти и мести. О злобе. Речь идет об агрессии. И авторы фильма туннелируют агрессию, направляя ее в сторону 'мажоров', в сторону богатых, а за ними и еще выше, еще шире.
Богатые мажоры выставляются как однозначное зло. Рисуется мир полный разрушения и разложения. И здесь еще один подлог. Дело в том, что силы, которые сейчас заинтересованы в подобном кино, это те же самые силы, которые привели страну в текущее состояние. Сначала они переформатировали страну так, чтобы подобные 'мажоры' получили возможности, а теперь снимается кино, которое выставляет эту ситуацию как клеймо обществу и стране. И это тоже ложь.
Чернуха льется на зрителя отовсюду. Героиня находится в аду. В аду, который ей создает 'система', аллегорическое олицетворение государства, и люди. При чем люди в фильме, это представители этого самого государства или люди, обладающие властью и деньгами, что тоже, в определенной степени, делает их частью 'системы'. Все это призвано морально и эмоционально давить зрителя. А накопленная ненависть и злоба должна выплеснуться в антикатарсисе: убийствах и жестокости по отношению к тем, кто, может быть, и не сильно виноват в произошедшем.
Отчетливым маркером, свидетельствующим о направленности фильма и его 'ценностном' наполнении, являются сцены, связанные с темой, которая очень популярна в либерально-западной секте. Это тема домашнего насилия, где муж выставляется в роли демона, причиняющего своей жене жуткие страдания, издевающийся и доминирующий над ней. Именно из лона этого мракобесного общества выходят установки о необходимости устного запроса и согласия для вступления в интимную связь даже в семье. В государстве, которое нацелено на улучшение демографической ситуации, которое пытается решить проблему убыли населения, подобные ценностные установки в кино удивляют.
У главной героини появляется подруга. Но постановка сцен, мизансцены, акценты камеры и микродвижения актеров намекают зрителю на то, что в этих отношениях чуть больше, чем просто дружба. И, наверное, не стоит пояснять, что символизирует собой такой поступок кинопроизводителей.
Люди в фильме отвратительны. Низкие, подлые, злые, меркантильные. Конечно же, человечество порочно, но говорить об этом можно с любовью и тоской, а можно с ненавистью и злобой. 'Холод' говорит об этом зло.
Сильная независимая женщина - это тот образ, который опять же транслируется в западном кино. Одновременно с этим транслируется ненависть к мужчинам. Абсолютно совпадает с этими установками совершенно другой по содержанию, но точно такой же по смыслам американский фильм с Шарлиз Терон 'На вершине' (2026). Те же смыслы. Женщина за рулем в семье в прямом и переносном смысле. Мужчины-демоны. Сильная и независимая женщина, которая борется с миром за свою свободу и свои права. Полное идеологическое совпадение. И все это направлено на разрушение института семьи, на разрушение традиционной христианской или русской семьи. На Западе тенденции схожие.
Типичные для либерального кино образы призваны возбуждать в населении России ненависть к власти. В этих же сценах вшита другая мысль. Все качественное находится на Западе, а из-за действия нашей власти население от этого качественного отстранено. И следующая мысль не выражается, но ее легко воспроизвести самостоятельно. Подобные ментальные установки вшиваются во многие кинопроизведения прикладного и инструментального характера. Это своего рода призыв.
Вместо любовных сцен в фильме также традиционно для западного кино - борьба и сражение. Любовь заменена борьбой между полами за доминирование. Такая же 'любовь', например, демонстрируется в четвертом сезоне западного сериала 'Настоящий детектив' (2014-) с Джоди Фостер. Это современный трансгуманистический формат любви - любовь-ненависть.
Даже дети в фильме ведут себя как роботы. Это проявляется в походке, в речи, во взглядах. Зачем делать такое? Для чего? Какие цели и задачи?
Также посредством фильма осуществляется пропаганда надгосударственных наднациональных финансовых инструментов. Подобные инструменты являются способом решать различные не вполне законные задачи. Ничего удивительного в этом нет, если понимать, частью чего является подобный кинематограф.
Главный отрицательный персонаж произносит фразы, которые в контексте обстоятельств выглядят абсолютно извращенно. И именно это и является целью - взращивание недоверия к власти.
Также в фильме очень изощренно объединяются различные идейные и эмоциональные компоненты. Делается это, чтобы создавать необходимый эмоциональный ряд, необходимые ассоциативные связи. Подобными манипуляциями можно формировать у людей необходимое отношение к явлениям. Например, с целью дискредитации христианской религии вместе с набожностью в персонаже бабушки объединяются ненависть, злоба и жестокость.
За ситуацией между бабушкой и внучкой прочитывается и более глубинный смысл. За желанием внучки прослеживается желание человека обрести свободу от тоталитарной зависимости, от ужасов, которые испытывает человек, находясь под властью тирана, и желает он только освобождения. Тогда и музыка будет, и счастье, и свобода. Ну а если человек не может, то он будет лишен всех благ и будет страдать, молиться и ухаживать за больным человеком - вот какое наказание. Молиться - это наказание за выбор и за грехи. Очередная подмена.
Как финал зрителю транслируется незримый буквально, но хорошо читаемый специалистами кино посыл. Холодные тона в России и теплые мягкие тона там, зарубежом.
Есть в физике понятия материи и антиматерии. Антиматерия теоретически структурирована должна быть также как и материя. Разница лишь только в отрицательной ее сути, в ее противоположном естестве. И вот именно так стоит подходить к подобному кино. Есть киноматерия, а есть киноантиматерия.
