У «На обочине» есть два секрета: первый — в нераскрученных актерах, и играющих, и выпивающих в кадре одинаково расслабленно. Второй секрет — интонация, с которой Пэйн в фильме говорит о вине, которая, возможно, в не имеющей культуры потребления вина России останется незамеченной.
В теле Резника и заключен главный фокус фильма. Хотя в картине в избытке есть то, что называют атмосферой, и есть другие выразительные персонажи, все равно смотришь только на исполнителя главной роли — Кристиана Бэйла.
Хотя фильм в США не имел того коммерческого успеха, который обычно сопутствует начинаниям Спилберга, а сюжет подозрительно напоминает известную картину «Москва на Гудзоне», тем не менее «Терминал» не может не впечатлить — прежде всего грандиозной декорацией аэропорта, целиком выстроенной в киностудии.
Драматичная история любви длиной почти в полвека, тайну которой хранит лишь старый, потертый дневник… Такая вот качественная «слезовыжималка» от лучших производителей.
Герои комедии Хоуитта доказывают существование не только закона конкурентной борьбы, но и реальной возможности супружеского симбиоза — формы существования, привлекательности отнюдь не лишенной.
Новых абсурдных, но увлекательных головоломок Кауфмана хватило только на череду скучных сцен и бесформенных диалогов о непреодолимости настоящего чувства. Сами влюбленные в комедии Майкла Гондри выглядят какими-то тюленями, неуклюже выполняющими придуманные дрессировщиками трюки.
Из живого человека «Американское великолепие» потихоньку превращает Пикара в расплывающегося «типического героя» — собирательный образ жителя страны, где лузеров на поверку оказывается гораздо больше, чем схвативших американскую мечту за хвост.
В любом случае, независимо от благосклонности академиков, «Властелин колец» будет самым значимым событием в мире кино за последние годы, а имя Питера Джексона будет навсегда вписано в голливудские скрижали рядом с именами Лукаса и Спилберга.
Питер Джексон остался верен принципам и методам, использованным в «Братстве кольца» и «Двух крепостях». Потому и кажется, что между премьерными показами предпоследнего и последнего фильмов трилогии прошло не 358 дней, а несколько минут.
Подобное комбинирование злодеев всегда таит в себе трудности. Ведь у каждого из этих монстров есть свои поклонники, а создатели подобных проектов не могут оскорбить чувства фанатов. Поэтому авторам картины «Фредди против Джесона» пришлось попотеть, чтобы члены фан-клубов и Крюгера, и Вурхеса остались довольны.
Плюсов два. Во-первых, игра Николаса Кейджа, второй раз подряд после «Адаптации» демонстрирующего способность к удивительным трансформациям… Во-вторых, оригинален сюжет, основанный на афере, смысл которой угадываешь лишь в финале.
В итоге фильм о любви, во второй части которого много рекордно откровенных сцен на грани «трех иксов», превращается в что-то наподобие фильма ужасов. Так и есть. Фильм равен ожиданиям. И в этом главная беда.
Вообще именно актерские работы — отдельное достоинство фильма. Лучше всех Джонни Депп, с предельным артистизмом начавший вдруг осваивать пространство попкорнового кинематографа. Но в эпизодах не менее характерны и обаятельны Уиллем Дефо, Микки Рурк и даже — не поверите — Энрике Иглесиас…
Фильм вышел занимательным, забавным, но не злым. Вероятно, причиной стало то, что Олтмен поневоле вынужден был снимать реальную профессиональную труппу и не мог обидеть артистов чрезмерным сарказмом.
Фильм получился жестким. Если хотите понять, что такое современный стиль киноповествования и монтажа, то смотрите именно Wonderland, сделанный Джеймсом Коксом, которого считают перспективным. Тут вам и секс, драгз, рок-н-ролл (очень громкий и тоже жесткий). И полиэкран.
«Другой мир» лишний раз убеждает в том, о чем уже писал автор этих строк. Голливуд осознанно формирует Матрицу, погружает юную публику в параллельную, удобную ему действительность, которая постепенно начинает приобретать в сознании аудитории вид единственно реальной и исторической.
Простенькая романтическая комедия без затей и излишеств — прекрасный способ скоротать вечер.
Тем не менее можно гарантировать, что никто не останется равнодушным: фильм вызывает шквал эмоций — от восторга до гнева. Одни считают его великолепным, другие — возмутительным.
Красивые визуальные эффекты — лишь приложение к шокирующей идее, достойное развитие которой представлено в фильме «Матрица: Перезагрузка».
Режиссеры нынче пошли умные, толково формулируют идею, рефлексируют, красноречиво рассказывают, про что кино. Жаль, на экране изобразить то же самое не получается.
Возврат к разрушенным формам, предпринятый Разыковым, становится инструментом анализа и критики того, что в них сохранилось живого и сохранилось ли. Речь идет о вещах содержательных, неуничтожимых, с одной стороны, насквозь мифологических, но с другой — глубоко экзистенциальных.
Спилберг снял очередное очень добротное кино. Крепкий сюжет, хорошая игра актеров, мастерская стилизация под 60-е — все эти компоненты обещают стабильный зрительский успех и хорошую прессу.
В фильме почти нет привычной китановской иронии, черного юмора. Это высокая романтика на котурнах, в которой смерть, не стесняясь пафоса, рифмует любовь. Сложный современный монтаж, озвученный старинным струнным сямисэна, создает особую полифонию.
По части активных действий «Две крепости» несомненно превосходят «Братство Колца». Особое место в фильме занимают масштабные баталии, на которых статисты из новозеландской армии бились, не щадя друг друга. В целом же, вторая лента трилогии закрепляет сказочные ощущения от киноповествования о Кольце.
«Унесенные призраками» — это мистическая сказка, созданная с такой безудержной фантазией, что и дети, и взрослые смотрят ее с одинаковым восторгом.