Лучшие игры — 2025: выбор Кинопоиска

Warhorse Studios во главе с Даниэлем Ваврой выдали отличный пример идеального сиквела. В первой части сын кузнеца Генри только учился выживать в суровом мире, полном войн и политических интриг. Вместе с ним игроки прорывались сквозь трудности и совершали открытия.

В продолжении герой — уже опытный воин, и он представляет, какие опасности поджидают в приключениях, но все равно стабильно умудряется попадать в неприятности на пару с другом-дворянином Яном Птачеком. Так, Генри снова оказывается нищим, голодным, без оружия, да еще и в незнакомой местности. Снова в путь с самых низов к великим свершениям! Разработчики словно говорят: «Век живи — век учись». По ходу прохождения они поощряют жажду знаний и желание прокачаться. За ковкой оружия, например, можно случайно провести несколько часов, ни на шаг не продвинуться по сюжету, а ощущения топтания на месте не будет. Навык улучшился, в руках новенький меч, а в кармане — честным трудом заработанные гроши на спасительный шнапс. Вовремя сохраняться все еще важно!

Kingdom Come: Deliverance II не просто одна из лучших игр года. Это великолепно воссозданный мир Средневековья, где легко забыть о современности. Все задания (в том числе второстепенные) проходятся не ради галочки — они искренне проживаются. Оттого особенно сильны эмоции от финала, после которого радостные или горькие чувства от завершения путешествия не отпускают долгими неделями, если не месяцами.

Слово, которое всегда используют, описывая Clair Obscur: Expedition 33, — «красивая». Не обойдемся без него и в этот раз. Она действительно невероятно нарисована: Люмьер — удивительный, наполненный магией мир, напоминающий Париж конца XIX века. Правда, все чудеса здесь имеют разрушительный характер: здания распадаются на части, ежегодный праздник — день прощания с теми, кого унесет Гоммаж, а Художница, полубожественное существо, рисует лишь смерть и ее орудия.

В центре сюжета фэнтезийной игры — участники экспедиции, которые отправляются на смертоносный остров, чтобы убить Художницу, так как только ее смерть может остановить гибель жителей Люмьера.

Игра очаровывает с первых кадров, а каждое новое открытие несет горечь: герои видят погибших товарищей, осознают невозможность победы, сталкиваются с могущественными монстрами, которых непросто сразить, а с некоторыми и сил нет биться. Сюжет «Экспедиции» так же причудлив, как и ее музыкальное оформление; каждый поворот удивляет. Она поднимает необычные для такого крупного релиза темы: можно ли позволить себе слабость, как пережить утрату, почему будущее так разрушительно, стоит ли сражаться за мир, который никогда не увидишь.

Читайте также

Стиль превыше всего: 10 главных французских видеоигр

Еще буквально вчера в игровом сообществе вовсю обсуждали теории о том, что за парящие фигуры над безжизненным заливом, кем главному герою приходится человек в золотой маске и, конечно же, что за тени возникают во время ливня и затягивают в потусторонний мир. Время мимолетно, прошло уже 6 лет, а вслед за этим последовал релиз второй части Death Stranding.

Продолжение картины от одной из самых ярких креативных пар в игровой индустрии — Ёдзи Синкавы и Хидэо Кодзимы — оставляет не меньше вопросов в умах геймеров, чем первая часть. Отдельно стоит подметить использование передовых технологий и широкого состава мировых звезд кинематографа.

Death Stranding 2 невозможно воспринимать как игровой проект в чистом виде — это широкое авторское высказывание, кинотеатральный перформанс и увлекательное путешествие по задворкам размышлений о верности, предательстве и любви. А что же хотел сказать автор, пусть решит каждый сам для себя.

12 гитарных рифов из 10, на кончиках тентаклей!

Читайте также

Что смотрит создатель Metal Gear Solid и Death Stranding? Глава из книги «Биг Босс. Жизнь и творчество Хидэо Кодзимы»

Крохотная команда австралийцев из Team Cherry второй раз подряд умудрилась создать мир, в который погружаешься с головой. Очаровательное жучиное царство, полное трагедий и смертей, хочется изучить до последнего камушка в поисках ответов на вопросы о том, как этот мир устроен. И ответы находятся. Ведь Silksong — невероятно цельная игра. Чуть ли не у каждой мелочи есть объяснение, а механики находятся в гармонии с повествованием. От звона колоколов, что отпирает двери, до скамеек, за которые обитателей королевства Фарлум заставляет платить местная теократия. Даже ядовитое болото, при виде которого Хидэтаке Миядзаки и его коллегам из FromSoftware стоит уйти из профессии, существует тут не просто так.

То же касается и сложности, и побочных квестов, что тут зовутся «желаниями». Раз за разом, когда отправляешься исполнять просьбу встреченного жука и бьешься о стену при виде особенно беспощадной арены или босса, тебе вдалбливают простую истину: творить добро нелегко, но оно того стоит! Даже перед лицом конца света. Ведь помогая близким и преодолевая трудности, ты познаешь мир, влюбляешься в него и, быть может, даже сможешь найти путь к спасению.

Не стану рекомендовать Silksong всем и каждому, как первую Hollow Knight. Слишком уж недружелюбной она может быть для неподготовленного игрока, слишком очевидны ее немногочисленные недостатки. И все же это игра, которая десятки часов заставляла меня смеяться, плакать, удивляла и проверяла на прочность. И делала это так, как не способна ни одна другая.

Игра, не попавшая в итоги 2024 года, в 2025-м получила сюжетное DLC. Индиана Джонс (ну, вы помните: шляпа, хлыст, неуважение к стандартам археологических исследований) ввязывается в очередное приключение, которое закинет его в Ватикан, Египет и Таиланд, а заодно по старой традиции столкнет с нацистами.

Идеальная игра для всех фанатов пенталогии Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса, которой удается то, чего были во многом лишены четвертый и пятый фильмы. Great Circle в точности воспроизводит все те ощущения, которые я испытывал в 10 лет, когда в двадцатый раз пересматривал на кассетах фильмы оригинальной трилогии.

Гейм-дизайнеры из студии MachineGames точно ухватили то, что в ДНК «Индианы Джонса» не экшен и драки (хотя их тут хватает), а стелс и разгадывание пазлов. На заметку всем правообладателям культовых франшиз: возможно, лучший способ их оживить — это не снимать очередной зомби-легаси-сиквел, а дать фанатам буквально побыть любимыми персонажами.

Читайте также

Индиана Джонс в Казахстане, схватки с вавилонскими богами и поиски Атлантиды: переиграли во все игры про легендарного археолога

До выхода Doom: The Dark Ages вызывала опасения: резкая смена сеттинга, упор на парирования и снижение темпа геймплея не на шутку насторожили фанатов. Да еще и автор великого саундтрека предыдущих частей Мик Гордон со скандалом прервал работу с id Software после Doom Eternal.

И нельзя сказать, что опасения были напрасны. Новая Doom оказалась противоречивой: пресные сцены с драконом и роботом, унылый сюжет и критическая зависимость геймплея от механик с щитом вызвали немало споров среди игроков. Вот только все эти разговоры о том, отличная ли в итоге получилась игра или хорошая.

Ведь остальное, что есть в новой Doom, вышло роскошным. В новую часть не просто перенесли почти все удачные составляющие предшественниц — авторы добавили достижения, которых нет ни в одной другой Doom. Классическое сверхтестостероновое месилово здесь дополнено невероятным по меркам серии визуальным дизайном, эпическим масштабом некоторых сцен и парочкой бесконечно дурацких, но очень уж крутых сюжетных поворотов. И даже музыка не подвела, хотя до таланта Мика Гордона композиторам из Finishing Move Inc. еще далеко.

А главное, в Doom: The Dark Ages есть уникальный для серии темп сражений, где агрессию, правильный выбор оружия и постоянное движение необходимо чередовать с обороной, ближним боем и стратегическим метанием щита-бензопилы-бумеранга в толпы чертей. В итоге у id Software получилась игра, которая понравится не всем, но настолько удачные эксперименты в индустрии случаются нечасто. А эксперименты — это всегда лучше, чем топтание на месте. Ведь ад, как известно, пожирает праздных.

Читайте также

Все части Doom — от крутой к самой крутой

Если бы год назад кто-то сказал мне, что главным поводом купить Nintendo Switch 2 будет игра об обезьяне, способной рыть огромные ямы, я бы рассмеялся. И все же ни один из немногочисленных эксклюзивов нынешнего поколения консолей Nintendo не приводит в такой же детский восторг, как Bananza.

Каждый прыжок, каждый удар, каждый кусок породы, что рассыпается в крошку и обнажает спрятанные сокровища, — это маленький праздник. Анимации и отклик на любое действие тут продуманы так безукоризненно, что крушить все подряд не надоедает даже после 30 часов. И за счет этой щепотки Minecraft классическая формула платформера-коллектатона, которую разработчики отточили еще в Super Mario Odyssey, играет новыми красками.

Само собой, блестящим платформингом на любой вкус и с любым градусом сложности в игре Nintendo никого не удивишь. А вот какую-никакую кинематографичность и даже осязаемый сюжет с персонажами, которые получают развитие, мы в их играх видим нечасто. И пусть история Конга и Полины звезд с неба не хватает, сказать, что я не переживал за них, было бы лукавством. Особенно на одном неожиданном уровне ближе к концу игры, где у тебя отнимают привычные способности. А это дорогого стоит!

Читайте также

Обезьяны в здании: взлеты и падения франшизы Donkey Kong

Студия Sucker Punch выпустила, что называется, безопасный сиквел, но сделала его невероятно красивым. Сюжет строится на простенькой и местами банальной истории о мести. Девушка Ацу в детстве потеряла всю семью и чуть не умерла сама от рук изгоев клана Сайто. Повзрослев, героиня вернулась в родные края на остров Эдзо, чтобы поквитаться с кровожадными обидчиками. Несмотря на то, что Ghost of Yotei — вторая часть серии, игры между собой не связаны, ведь их разделяет больше 300 лет. Однако Дзин Сакай не канул в забвение и получил персональную легенду, что очень радует.

Бегать по окрестностям близ вулкана Йотей (на саму гору тоже можно забраться) — настоящее визуальное удовольствие. Все графические аспекты, которые были в предыдущей игре, разработчики только приумножили. Пейзажи, наполняющие остров, потрясающие, хотя местность стала слегка суровее, чем в прошлый раз. Некоторые механики студия опробовала еще в DLC к Ghost of Tsushima — «Остров Ики», но без нововведений игроков все равно не оставили (например, теперь можно порисовать суми-э).

Франшизу Ghost моментально стали сравнивать с Assassin’s Creed, а в этом году в каждой серии вышел новый проект, и оба в японском сеттинге. По итогу года Ubisoft явно стоит начать бояться «Призраков», потому что в будущем они вполне могут вырваться за пределы Страны восходящего солнца.

Dispatch от AdHoc Studio оказалась неожиданным хитом, и все положительные отзывы об игре совершенно оправданны. Это история супергероя Мехамена. Он теряет свой костюм и вынужден устроиться диспетчером в организацию, отправляющую героев на вызовы горожан. Вот только ему выделяют команду бывших суперзлодеев, состоящую исключительно из неудачников. Теперь Роберт Робертсон должен не только подтянуть их в геройском ремесле, но и разобраться, достойный ли он наставник.

Геймплей поделен на две части. В одной игрок смотрит умело срежиссированное кино об офисной работе супергероев — с летучками, флиртом и ссорами на кухне, а также с возможностью выбора реплик и поступков главного героя. Критично сюжет они не изменят, но контекст у событий в финале будет отличаться. Вторая часть — это собственно диспетчерские будни в духе This Is The Police, где нужно реагировать на вызовы, решать, кого из подопечных отправить (учитывая их преимущества и недостатки), а иногда включаться в задания лично, чтобы помочь принять решение или взломать что-нибудь.

AdHoc работала над Dispatch вместе с Critical Role, поэтому в составе озвучания много знакомых лиц из веб-сериала. А еще в касте Лора Бэйли, голос Эбби из The Last of Us Part II, и Аарон Пол («Во все тяжкие») — именно он озвучил главного героя. Игра поделена на восемь эпизодов, каждый идет примерно 40–50 минут. История Dispatch просто не успевает наскучить и возвращает былой задор игр в жанре интерактивного кино, когда после каждой части внимательно изучаешь, сколько игроков сделали тот же выбор, что и ты. В случае Dispatch есть и уникальные ситуации, для которых, например, на конкретные задания нужно отправить определенного подопечного. Но не всегда эти исходы будут положительными!

Читайте также

От Fahrenheit к Dispatch: 10 лучших игр в жанре интерактивного кино

Эвакуационный шутер ARC Raiders стал второй «молнией в бутылке» Embark Studios. Здесь есть все, что нужно extraction-шутеру: напряжение при сборе лута, глубокое погружение благодаря звуку и отзывчивая стрельба. Но привычную формулу дополняет возникающая сама собой социальная динамика между игроками, которая в сочетании с нетривиальным PvE рождает уникальные истории.

Главное отличие ARC Raiders от коллег — дружелюбие к игроку. Тогда как другие проекты ближе к хардкорным милитари-симуляторам, ARC куда менее резка и агрессивна. Показательный пример — возможность вступать в рейд с бесплатным набором случайного базового снаряжения, причем без искусственных ограничений. Это страховка после серии неудач и одновременно демонстрация отношения к игроку: здесь не добивают лежачего, а помогают подняться. Однако простота и доступность не делают игру легкой. Роботы ARC, живучесть которых постоянно недооценивают новички, выкуривают рейдеров из укрытий, блокируют точки эвакуации и вынуждают игроков раскрывать позицию конкурентам, открывая по роботам огонь.

Единственная придирка касается неравнозначности навыков, в которые предлагается вкладывать очки. Некоторые апгрейды предлагают новые стильные варианты игры: создание предметов прямо в рейде, вскрытие сейфов с эпическим оружием, обезвреживание крайне летальных ловушек. При этом рейдер первого уровня так быстро выдыхается во время бега, что первые баллы почти всегда уходят в выносливость. Это скучное решение искусственно созданной проблемы.

Читайте также

Что такое Assassin’s Creed и в каком порядке в него играть: полный гид по эпической видеоигровой вселенной

Ян Дольский — единственный выживший из космической экспедиции по добыче рапидия, сверхважного для земного сельского хозяйства и медицины элемента, — берет под контроль передвижную базу. Управлять ей в одиночку невозможно, связи почти нет, скоро над планетой взойдет солнце и уничтожит все живое. Но по обрывкам входящих сообщений Ян понимает, что шанс на спасение есть: с помощью квантового компьютера и рапидия он может создать экипаж. Для этого Яну нужно сделать копии себя, у которых будут альтернативные воспоминания, знания и способности в разных областях — от очистки металла до ботаники.

The Alters прошла скорее под радарами, а зря: игра достойна того, чтобы ее запустили не сотни тысяч, а миллионы. Космическая робинзонада с бегством от солнечных лучей и преодолением гравитационных аномалий — сама по себе гарантированный способ отключиться на несколько часов от всего на свете. Но The Alters — это еще и замечательный психологический этюд. Разработчики из 11 bit studios по-прежнему одни из немногих, кто, пусть наивно и в лоб, однако искренне и последовательно продвигают в играх гуманизм, показывают проблемы и решения человека, а не сверхчеловека или избранного.

И поэтому больше всего The Alters хочется включить даже не в список лучших игр года, а в обязательную школьную программу. Вряд ли после этого вырастет много космических исследователей, а вот приличных людей — вполне возможно.

Мы слышали и видели много разочарованных мнений о Cronos: The New Dawn — от обвинений во вторичности до критики геймплея в целом. Новый проект поляков из Bloober Team особенно после крайне удачного ремейка Silent Hill 2 действительно легко раскритиковать. Но у него есть то, что бывает далеко не в каждой, даже самой лучшей игре, — свой особенный стиль, темп и характер.

История загадочной Путешественницы, что перемещается между несколькими временными периодами в мире, захваченном жутким вирусом, объединяющим людей в безликую биомассу, узнаваема и самобытна. Это не «Dead Space в коммуналке», а скорее, нечто близкое к культовой Condemned: Criminal Origins — игра, в которой геймплей временами намеренно сделан весьма неудобным. Медленная и кровавая зачистка помещений от ужасных Сирот, исследование коридоров из слившихся в мясную кашу людей и ощущение надвигающейся катастрофы — все это работает на создание гнетущей атмосферы.

Ты буквально кожей чувствуешь, как тяжело Путешественнице делать ее опасную работу — спасать человечество, продираясь сквозь слипшийся в мрачную клоаку умирающий мир. Неудобный инвентарь, вечная нехватка патронов (в первой половине игры точно), хрупкая героиня в громоздком скафандре и при этом подчас зашкаливающее количество монстров на локацию, которых никогда нельзя упускать из виду, — все это идеально работает на погружение. Cronos намеренно делает тебе неприятно и неудобно. Но такова ее философия.

После неудачного эксперимента с Battlefield 2042 разработчикам из DICE было важно реабилитироваться в глазах аудитории, показать, что они еще могут делать круто и красиво. Получилось ли? Скорее да, чем нет. Battlefield 6 можно описать одним предложением: это то, что доктор прописал от нервов и бессонницы. На выходе получился по-хорошему безбашенный шутер, в котором ты отдыхаешь и расслабляешься.

Авторы сознательно перенаправили ресурсы со всего остального, включая сюжетную кампанию, на создание интересного и захватывающего мультиплеера. А главное? вернулись к тем вещам, которые когда-то сделали серию культовой. Они возвратили традиционную систему классов после провала со специалистами, отказались от режимов с поддержкой до 128 игроков от каждой стороны, ограничившись форматом на 64 человека. Убрали чересчур большие и неудобные карты. А еще довели разрушаемость до идеала, когда можно реалистично снести любое здание на карте и сделать это эффективно и зрелищно.

Но игра не предлагает полноценной альтернативы для тех, кто устал от сетевых баталий или хочет отдохнуть в одиночном режиме — сюжетный режим «шестерки» короткий и банальный. А еще в Battlefield 6 нет русского языка, и боевой пропуск приходится покупать отдельно, что в игре за полную стоимость неприятно. Впрочем, именно геймплейно это один из лучших шутеров последних лет. Игра берет проверенную десятилетиями формулу и переносит ее на современные технологии. Если вы когда-то фанатели от Battlefield 3 и 4, то от Battlefield 6 испытаете знакомые чувства масштабной войны с танками, истребителями и зрелищными взрывами.

Читайте также

Топ игр Battlefield — от худшей к лучшей

На фоне долгих лет переизданий «Скайрима» неожиданный релиз ремастера «Обливиона» застал игроков врасплох. У фанатов серии совершенно не было времени поволноваться, что осовременивание классики Bethesda может убить уникальный сорт безумия, благодаря которому игра обрела популярность. Зажмурив глаза, они боязливо нырнули в неизведанное — и мгновенно перенеслись в детство.

«Мгновенно» потому, что уже в первую минуту геймеров встречает знаменитый редактор персонажа Oblivion, который не спасла (не испортила?) даже откровенно впечатляющая графика. Все население Сиродила пусть и прибавило в щеках и густоте причесок, но продолжает смотреть на протагониста несколько растерянным, а подчас и откровенно безумным взглядом. Большую часть озвучки авторы перенесли из классики, поэтому разговоры между местными по-прежнему напоминают обмен заученными, игнорирующими окружающую реальность монологами.

В стремлении сохранить шарм первоисточника разработчики не подсунули обычный набор HD-текстур. Боевая система и движения прибавили в плавности, интерфейс, сложность и прокачка персонажа — в интуитивности. Добавились и новые квесты. Ремастер Oblivion — замечательная возможность для новичков открыть для себя знаменитый генератор мемов в комфортной обертке. А также самое близкое к «стереть себе память и открыть заново», о котором мечтало так много фанатов оригинала.