Настоящий пир визуала!
Картина из разряда 'маст си' - наряду с 'Убить Билла', 'Беги, Лола, беги', 'Играми разума' и другой современной классикой с красивой картинкой и неординарной подачей сюжета. Всем, кто любит кино как искусство, обязательно к просмотру независимо от того - 'ваш' этот жанр или совершенно не ваш. Не пожалеете!
В общем, не так уж и много таких вот талантливых, ярких, цепляющих с первого кадра и не отпускающих до последнего титра. И еще 'Море Солтона' лишний раз подтверждает тот факт, что шедевры рождаются именно 'вдруг', их появление невозможно предвидеть. А также избитую истину, что ни коммерческий успех, ни награды (а равно отсутствие того и другого) не обязательно являются критерием качества. К сожалению, это такого рода жемчужина, на которую можно наткнуться разве что по чистой случайности.
Необычна история появления картины на свет. Драматург пишет 'Море...' просто чтобы продемонстрировать, каким в его понимании выглядит абстрактно хороший сценарий, не пытаясь подстроиться под нужды продюсера - как, с кем, где, для кого и почем. Экранизацией занимается режиссер-дебютант, снимавший до этого телешоу и сериальчики. А исполнитель главной роли Вэл Килмер, почему-то сильно не любящий лишний раз демонстрировать публике свой актерский талант, в кои-то веки идет против собственных правил (ура). В результате Ди Джей Карузо имеет режиссерский дебют, которым не стыдно гордиться до пенсии, Вэл Килмер - одну из лучших ролей в своем послужном, мы - замечательный фильм, приближенный к шедевру, а студия Warner Brosers, решившаяся на этот рискованный финт – грандиозный, ни с чем не сравнимый провал. Кассовые сборы в США на восемьсот тысяч при бюджете восемнадцать миллионов! В прах!!
Отчасти этот оглушительный крах можно объяснить ограниченным прокатом и рейтингом R (видать, и с рекламой был швах), отчасти - мрачной тематикой, ну и отчасти - невосприимчивостью зрителя к новым идеям.
Сюжет 'Моря Солтона' построен на обрывках флешбэков и особым образом хитро закручен, чтобы смысл поступков героя как можно дольше от нас ускользал. В принципе, это очень простая история, но сервированная неожиданным образом и поданная под аппетитнейшим кинематографическим соусом. Не забывайте - для сценариста эта работа была своего рода интеллектуальным этюдом! Поэтому о содержании фильма заранее лучше не знать – остаться невинным, готовым к приятным сюрпризам, доверчивым зрителем. Дать интриге себя захватить и увлечь, напряженно следить за цепью событий, сопереживать персонажу. И наслаждаться умопомрачительной визуальной эстетикой зрелища!! Ибо режиссер и оператор - маньяки, помешанные на совершенстве картинки. Взять первый же кадр - одинокий силуэт трубача на фоне языков пламени. Сразу же ясно, что нас ожидает нечто особенное... Да что первый кадр!.. Чтобы оценить стиль, достаточно посмотреть на обложку и постер. Любой кадр, произвольно взятый в любой точке картины, сам будет похож на картину. Черт подери, там даже кровь на асфальте красиво размазана! ))) Продумано и тщательно проработано все - каждый кадр, каждая сцена, все в целом. Цветовая палитра и ракурсы. Глубина резкости кадра. Монтаж. Все сделано настоящим художником и с огромной любовью. Большое внимание уделено мелочам, на которые большинство зрителей и внимания-то не обратит, но которые и создают уникальную атмосферу картины. Визуальная часть гармонично и деликатно поддержана музыкальной – чарующей песней одинокой трубы, разухабистой «альтернативой», задумчивым блюзом и современными электронными оркестровками.
Это фильм про героя и вместе с тем - без него. Он равно подходит для тех, кто обожает сюжеты из серии 'один в поле воин' и для циничных ехидн с аллергией на пафос и штампы. Килмер играет блестяще. Ну, он вообще актер по-настоящему сильный - жаль, что в большинстве своих предпочитает тщательно это скрывать. Его персонаж в 'Salton Sea' - наркоман. И Вэл постаралася на славу - создал убедительный образ торчка. Взгляд, походка, осанка, манера глупо хихикать, особым образом вжимать голову в плечи... Короче, недаром поездил по реабилитационным центрам в процессе работы над ролью. У его Тома Ван Аллена чистая душа, умный взгляд и тонкая самоирония, а из глубины грустных глаз нет-нет, да и выскочат чертики. Актер с ювелирным мастерством балансирует между образами припанкованного торчка, ироничного интеллигента невозмутимого мачо и скорбного ангела мщения. В его игре (в этом фильме) сквозит что-то неуловимо британское. Может быть, юмор?.. Пожалуй.
Фильм очень цепляет. От него - послевкусие, которое не проходит ни через час, ни на следующий день. Просыпаешь утром с приятным воспоминанием: вчера было что-то хорошее, что это?.. А, точно. Фильм. Улыбаешься. Кино очень светлое, и несмотря на трагичность истории и предельно мрачную тему, осадок оставляет хороший.
В общем, я полностью согласна со сценаристом Тони Гэйтоном: именно таким и должно быть кино! И весьма показательно, что картину зарезали: она нетипична и не вписалась в стандартные рамки. Что вообще характерно для независимых произведений искусства. Огромный респект всем-всем, кто работал над этой кинокартиной.
Одиннадцать баллов из десяти!