всё о любом фильме:

Ирония судьбы, или С легким паром! (мини-сериал)

год
страна
слоган-
режиссерЭльдар Рязанов
сценарийЭмиль Брагинский, Эльдар Рязанов
директор фильмаЕфим Голынский
операторВладимир Нахабцев
композиторМикаэл Таривердиев
художникАлександр Борисов, Ольга Кручинина
монтажВалерия Белова
жанр мелодрама, комедия, ... слова
зрители
СССР  7 млн
премьера (мир)
релиз на DVD
возраст
для любой зрительской аудитории
время184 мин.
Пошли друзья в баню попариться, по традиции смыть с себя все плохое, чтобы встретить Новый Год чистыми, а «напарились» до такой степени (пивом и водкой), что отправили в Ленинград не того.
Рейтинг сериала

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    поделитесь с друзьями ссылкой на сериал
    Знаете ли вы, что...
    • Почти сразу же после ухода Жени Ипполит включает телевизор, по которому идет фильм «Соломенная шляпка» (1974), впервые показанный 31 декабря 1974 года на первой программе ЦТ СССР, что определяет время действия «Иронии судьбы»: герои встречают новый 1975 год. Главные роли в «Соломенной шляпке» сыграли Андрей Миронов и Людмила Гурченко. Они же пробовались на главные роли в «Иронии судьбы».
    • Фамилия Катанян, произнесённая героем Мягкова звучит ещё в другом фильме Эльдара Рязанова — «Забытая мелодия для флейты». Этой «вымышленной» фамилией представляется герой Леонида Филатова. Предположительно тем самым Э. Рязанов хотел увековечить своего студенческого друга, действительно носившего фамилию Катанян.
    • Киновариант короче почти на полчаса — хронометраж составляет 155 минут.
    • «Какая гадость эта ваша заливная рыба» и «О, тепленькая пошла» — фразы, которых не было в сценарии фильма. Это была импровизация Юрия Яковлева. Рыба была действительно дрянная, а теплая вода в павильоне «Мосфильма» — явление довольно редкое.
    • Эльдар Рязанов сыграл в картине одну из характерных для него эпизодических режиссёрских ролей — пассажира в самолёте, на которого постоянно сваливается спящий Лукашин. По рассказам самого же Рязанова, он был очень расстроен, когда при просмотре снятого эпизода обнаружил, что в кадрах видно, как сквозь его не редкую еще шевелюру проглядывает лысина.
    • Съемки картины проходили в квартире панельного дома, расположенного в Москве по адресу: проспект Вернадского, 125. Дом этот, однако, построен по экспериментальному проекту, реализованному всего в трёх домах на этом проспекте. Съемки интерьера ленинградской квартиры проходили в доме 113. Ныне в цокольном этаже дома 125 находится Театр на юго-западе. В 2003 г. на стене дома 125 по проспекту Вернадского была открыта табличка с изображениями Барбары Брыльской и Андрея Мягкова. Однако эту табличку часто воруют, и ее приходится восстанавливать.
    • Первоначально роль Ипполита должен был играть Олег Басилашвили. Более того, заснеженная фотография Ипполита, в тот момент, когда Надя поднимает её с тротуара, была фотографией Басилашвили, а не Яковлева.
    • Во время первого прихода Ипполита к Наде по телевизору идёт фильм «Соломенная шляпка» снятый в 1974 году режиссёром Леонидом Квинихидзе. В частности на экране виден Андрей Миронов.
    • Рязанов очень тщательно подыскивал исполнителей главных ролей. Женю Лукашина очень хотел сыграть Андрей Миронов, но Рязанов видел его лишь в образе Ипполита. Лукашиным могли стать также Пётр Вельяминов и Станислав Любшин.
    • Помимо телепремьеры 31 декабря 1975 года, фильм вышел в кинопрокат 16 августа 1976 года.
    • Лучший фильм по опросу журнала «Советский экран» в 1977 году.
    • На роль Нади Шевелевой пробовались: Людмила Гурченко, Светлана Немоляева, Антонина Шуранова, актриса Кировского драмтеатра Меримсон и другие. Таривердиев долго и упорно уговаривал режиссёра пригласить Алису Фрейндлих. И тут Рязанов вспомнил польскую мелодраму «Анатомия любви», где главную женскую роль играла Барбара Брыльска. Он раздобыл ее телефон и позвонил ей в Варшаву. Прочитав сценарий, Барбара вылетела на кинопробы в Москву. Её версия роли оказалась самой убедительной.
    • Знаменитую сцену в бане, где перед Новым годом собираются друзья, снимали после первомайских праздников. Под лестницей в одном из коридоров «Мосфильма» установили банные скамейки и весы.
    • В начале фильма Женя и Галя в разговоре несколько раз упоминают Катаняна, который приглашал их к себе встречать Новый год. Василий Катанян — это человек, совместно с которым в 50-е Рязанов как оператор снимал документальные фильмы. Эта фамилия упоминается также в другом фильме Рязанова — «Забытая мелодия для флейты» (1987).
    • еще 11 фактов
    Ошибки в сериале
    • Внимание! Список ошибок в сериале может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
    • Женя выбрасывает в окно фотографию Ипполита, а позднее Надя поднимает из снега уже фотографию не Юрия Яковлева, а Олега Басилашвили, который ранее получил роль Ипполита и снялся в нескольких эпизодах, но вынужден был отказаться из-за смерти отца. Этот кадр переснять уже не успели из-за того, что наступила весна, и снег растаял.
    • Лукашин улетает в Ленинград из аэропорта Домодедово, хотя в советское время внутренние рейсы северного и западного направлений выполнялись из Шереметьево-1.
    • Один из курьёзных случаев — в титрах, идущих в начале фильма допущена опечатка: в слове «Исключительно» (во фразе «Совершенно нетипичная история, которая могла произойти только и искючительно в новогоднюю ночь») пропущена буква «Л».
    • В Москве с 1958 года существовала 3-я улица Строителей, но в 1963 году её переименовали — теперь это улица Марии Ульяновой, а дом 25 по этой улице — хрущёвская пятиэтажка. В Ленинграде 3-й улицы Строителей не существовало никогда, зато c 1955 по 1962 год существовали сразу две улицы Строителей, одна — в промзоне Красногвардейского района; ныне эта улица носит название Бокситогорская, вторая — в Кировском районе, ныне — улица Маринеско.
    • еще 1 ошибка

    Из книги «3500 кинорецензий»

    оценка: 9.0/10
    Этот фильм стал у нас поистине культовым практически для всех и таким же непременным атрибутом новогодних праздников, как ёлка, Дед Мороз, Снегурочка, шампанское и т. п. Если, например, в американской ленте «Один дома 2» дети, приехав на Рождество в Париж и не обнаружив ни на одном из телеканалов «Эту прекрасную жизнь» Фрэнка Капры, шутят, что действительно оказались не в Америке, то для бывшего советского (ныне российского) человека трудно представить Новый год без очередного показа «Иронии судьбы», подчас параллельно в нескольких телепрограммах. (... читать всё)
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 1093 поста в Блогосфере>

    ещё случайные

    «Ирония Судьбы, или С легким паром» — это один из самых моих любимых советских фильмов. Это просто необыкновенная и неповторимая сказка, которая может случиться с каждым человеком на нашей земле, если будет позволять себе очень много лишнего в плане употребления алкоголя. Но с другой, с хорошей стороны, главному герою улыбается удача — он встречает очень добрую и чуткую женщину, которая отнеслась к нему с пониманием и не стала уж так сильно прогонять его из своего дома. Чего в жизни только не случается?

    «Иронию Судьбы» жители нашей страны посмотрели и пересмотрели уже тысячу раз. Гордо признаюсь, что я тому не исключение. Каждое тридцать первое декабря показывают это замечательное кино по телевизору. Я считаю, что не зря. Потому что благодаря ему можно окунуться в праздник, почувствовать его вкус. И я смотрю «Иронию Судьбы» каждый Новый Год, и она мне не надоедает. С каждым будущим просмотром я открываю в этой комедии для себя что-нибудь новое. И что скрывать, мне эта новогодняя сказка очень нравится, я ее никогда не забуду.

    «Ирония Судьбы» собрала в себе всех моих любимых советских актеров. Вот смотрю и удивляюсь тому, что какие они все здесь молодые, энергичные, харизматичные. Во-первых, Андрей Мягков. Это очень талантливый человек. У него что ни роль, что ни образ, — всё обыграно очень артистично. Далее, Барбара Брыльска. Она мне очень понравилась, особенно ее игра: ненавязчивая, добрая и искренняя, без фальши. Просто молодцы! Сейчас, в наши дни такой необыкновенной актерской игры уже нигде не увидишь. Также хочу отметить Юрия Яковлева в роли Ипполита. Он очень ревнив, напорист и элегантен. Очень посмешил меня этот персонаж, особенно когда он стоял в ванной комнате в одежде под открытым душем. Хочу отметить не менее артистичную актрису Лию Ахеджакову. Кто-кто, а вот она мне нравится больше всех. В этом фильме она приняла на себя личину подруги. Веселушка, тарахтушка. Молодец! Про актерский состав этого фильма можно говорить бесконечно, потому что таких великих самородков в нашем современном кинематографе больше не будет.

    И в заключение своей новогодней рецензии скажу только одно, что фильм «Ирония Судьбы, или С легким паром» мне очень-очень нравится, это настоящий великий и вечный новогодний фильм, настоящая классическая сказка, которая въелась в мою душу навсегда и ни за что не отцепится. Честно признаюсь, я и не хочу отпускать ее, потому что с помощью этой истории можно понять смысл жизни, понять то, что жить на свете — это огромный подарок судьбы. Этот Великий фильм заряжает меня каждую предновогоднюю ночь бодростью и хорошим настроением. Я горд, что именно наша страна выпустила такой замечательный фильм, я горд, что его посмотрел, даже в одна тысяча сто девяносто третий раз.

    Конечно же — 

    10 из 10

    27 декабря 2010 | 14:16

    В преддверии каждого Нового года, миллионы россиян (и не только) присаживаются подле телевизоров, чтоб в очередной раз посмотреть такую любимую, душевную и родную историю любви, случившуюся в новогоднюю ночь. 31 декабря невозможно представить без этого фильма, даже на мгновение. Это как атрибут новогодней ночи, как салат оливье, шампанское или ароматный запах мандаринов… Одним словом: традиция у нас такая!

    «- Слушайте, Вы просто мегера!
    - Ещё одно слово, и следующая тарелка полетит Вам в голову.» ©


    У одарённого режиссёра Эльдара Рязанова в копилке припасено не одно талантливо созданное творение. Вообще, Рязанов — это отдельная планета. Он настолько чутко, тонко и гармонично снимает своё кино, что его можно пересматривать множество раз…, без привкуса воспоминанья. Это всякий раз не игра, но целая жизнь. Его киноистории всегда бесподобны и оригинальны.

    «- Вот это не рыба, не заливная рыба, это… Хрену к ней не хватает!» ©

    Монолитная картина «Ирония судьбы, или С легким паром!» — творение удивительно-волшебное и особенное. Ну скажите, много ли фильмов найдётся, которые мы пересматриваем каждый год?!! Такое до боли знакомое кино, но каждый год — разное. Эта лирическая история уникальна во всём. Здесь чудно переплелись режиссура маэстро, талантливо подобранные актёры и музыкальное сопровождение… Всё слилось воедино, как паззл, и стало невозможным оторвать друг от друга хоть самую малую частичку этой картинки. А вспомните множество искромётных диалогов, которые разошлись на цитаты, например: «Какая гадость, эта Ваша заливная рыба!» или «Ну что Вы меня всё время роняете?» Над этими милыми крылатыми выражениями, которые многие знают наизусть, просто невозможно не смеяться…

    «- Отпусти руку! Руку сломаешь!
    - Ничего…, сам сломаю, сам и починю!» ©


    Именно «Ирония судьбы…» для кинозрителей открыла невероятно-щемящую поэзию, которая полюбилась многим. Пронзительная и чуткая музыка и невероятной красоты стихи, глубокие и печальные. Поэты Белла Ахмадулина («По улице моей»), Марина Цветаева («Мне нравится»), Евгений Евтушенко («Со мною вот что происходит»), Владимир Киршон («Я спросил у ясеня»), Борис Пастернак («Никого не будет в доме»), Александр Кочетков («С любимыми не расставайтесь»), их великолепные стихи превратились в красивые и грустные композиции. Отдельная тема для хвалебных песен — это музыка созданная композитором Микаэлом Таривердиевым. Мне кажется, не было бы такого кассового успеха у фильма, если бы не мелодичные и трогательные звуки. Они сделали это кино неповторимым и незабвенным.

    «- Не жарко…
    - Да, прохладно… И бельишко у Вас, как я успел заметить, не по сезону. Схватите воспаление лёгких и ага!
    - Что «ага»?
    - Летальный исход!
    - А у Вас ботиночки на тонкой подошве, так что умрём рядом.» ©


    Все актёры, без исключения были на своём месте. Это гениальный состав, впрочем, как и всё в этом фильме. Великолепный Андрей Мягков и неподражаемый Юрий Яковлев, эти актёры умеют рассмешить и в то же время заставить задуматься… и погрустить. Им удалось всё и даже больше… Необыкновенная Барбара Брыльска. За её персонаж в фильме говорила Валентина Талызина, пела Алла Пугачёва. Но ведь играть одними эмоциями намного труднее… Но Барбаре не нужны слова, чтоб выразить все чувства своей героини. Даже на секунду невозможно представить на месте этих актёров кого-то другого…

    «- Вот за такой короткий срок, старое разрушить можно, а создать новое — очень трудно…» ©

    Шедевр и классика отечественного кино! Этот сюжет, эти актёры, эта музыка и эти стихи — они не смогут постареть, они не изменятся в угоду моде… Всё это — навсегда срослось с душой. И осело в людских сердцах. Навек. Это любовь на всю жизнь. И ей нельзя изменить. Потому что, с любимыми не расстаются!

    10 из 10

    24 января 2011 | 16:12

    Полноценно «Иронию судьбы…» посмотрел будучи подростком, и с того момента Рязановская кинолента мне сильно полюбилась, как, полагаю, и многим российским и не только российским киноманам.

    Но со временем я пришел к выводу, что «Ирония…»- это трагическое содержание, гениально завуалированное прекрасной формой, сотканной из чудесной музыки Таривердиева, добрых песен Никитина, великолепной поэзии и внешнего обаяния главного героя.

    Заслуживает ли Женя счастья? Безусловно заслуживает. Однако счастье одних не оправдывает страданий других.

    P.S. Небольшой мультик, предшествующий фильму, и смысл которого не всем понятен, — это анимационное иронизирование над тогдашней системой типового жилстроительства, которая отчасти и стала причиной так полюбившейся нам истории.

    4 января 2011 | 07:36

    Самые любимые фильмы Рязанова, фильмы, которые пересматриваются без привкуса истомленного узнаванья и надоевшего воспоминания, фильмы, которые срослись, сжились, сплелись, проникли под кожу, …сродни музыке. Хотя, возможно, они и есть музыка, вернее, песня.

    У Рязанова удивительно тонкий вкус, словно бы врожденная предрасположенность к самым гармоничным звукам, ритмам, стихам, словам. Основа этого вкуса — чувство единства, ненарушаемой связи. (Поэтому все, что он снимал об искажениях — мышления, сознания, отношений, об искаженных людях и смыслах, мне тяжело принять. Как-то подсознательно сопротивляюсь, например, сатире «Кляч» или мистике «Предсказания»…).

    Мой Рязанов не склонен к мешанине и эклектике. В «Иронии судьбы» вся музыка таривердиевская, в «Служебном романе» — петровская. И она действительно пронизывает и пронзает единством темы, настроения и мировоззрения. Все стихи в этих монолитных картинах очень близки по духу, по ноте, по смыслу. И все одновременно таят радость и печаль. Потому, наверное, в «Иронии» легко перепутать Цветаеву («У зеркала») с Ахмадулиной («По улице моей который год»), Евтушенко («Со мною вот что происходит») с Киршоном («Я спросил у ясеня»)…

    Удивительная цельность «песен-картин» Рязанова не только в том, что из них нельзя выбросить ни ноты, ни слова — настолько все на своих местах, — но в том также, что в них не игнорируются состояния и переживания, которые обычно не принято афишировать в добрых лирических комедиях. И уж точно не в сказках для взрослых. Неслучайно все же Рязанов пропустил через себя, присвоил и наполнил своими смыслами творчество Андерсена в своей последней «киносказке». Андерсен как никто понимал, что грусть и одиночество нельзя исключать, выбрасывать и унижать бравурными хеппиэндами, потому что, как ни странно, они — и они тоже — дают жизни полноту и смысл, и те ответы, и ту глубину, которые радость (только радость) дать никогда не сможет.

    Сбывшееся должно высветляться несбывшимся. Удача — неудачей. Смех — плачем. У Блока есть гениальный текст об истинной полноте жизни:

    Принимаю тебя, неудача,

    И удача, тебе мой привет!

    В заколдованной области плача,

    В тайне смеха — позорного нет!

    …Позорного нет! Помните любовную «неудачу» героини Немоляевой в «Служебном романе»? Тоскливый монолог Ипполита в душе — крик души?…

    Я в этом году впервые рефлектировала над смыслами стихотворений (песен) «Иронии». Т. е. я их обдумывала, а не только слушала ради эстетического наслаждения. И я поняла, что меня безумно радует бесстрашная грусть их идей, их мужественная печаль. Их главный посыл: готовность пережить и принять все… так сильна в них любовь к жизни.

    Нечеловеческая сила,

    В одной давильне всех калеча,

    Нечеловеческая сила

    Земное сбросила с земли.

    И никого не защитила

    Вдали обещанная встреча,

    И никого не защитила

    Рука, зовущая вдали.

    Это стихотворение было написано Александром Кочетковым о реальном крушении поезда в начале 30-х… Поэт должен был быть в нем. Но сдал билет, отсрочив отъезд на три дня, так как не в силах был расстаться с любимой.

    Любовь спасает, держит, зовет…

    Но иногда и теряет, отпускает…

    Платочки белые, платочки белые

    Платочки белые, глаза печальные.

    Жизнь состоит из разлук.

    С кем распрощалась я, с кем распрощалась я,

    С кем распрощалась я, вас не касается.

    Из одиночества.

    Но:

    Одна девчоночка сижу, негрустная,

    И только корочка в руке арбузная.

    Ну что с девчонкою такою станется?

    Вагончик тронется, вагончик тронется,

    Вагончик тронется, перрон останется.

    С разлуки начат путь к себе. Страх побежден. Прошлое съедено без остатка, как эта арбузная долька. Жизнь продолжается. Перрон остается…

    И даже если

    … опять завертит мной

    Прошлогоднее унынье…

    появится кто-то, кого не ждешь, и жизнь изменится…

    Тишину шагами меря,

    Ты, как будущность войдешь.

    И останешься…

    А если не останешься:

    Благословляю Вас, благословляю Вас,

    Благословляю Вас на все четыре стороны.

    Ведь любовь — она во всем. В прощающем прощании. В очерченном чем-то очень острым круге одиночества:

    О, одиночество! Как твой характер крут,

    Посверкивая циркулем железным,

    Как холодно, ты замыкаешь круг,

    Не внемля увереньям бесполезным.

    Но!

    …я познаю мудрость и печаль…

    И вот тогда, из слез, из темноты,

    Из бедного невежества былого

    Друзей моих прекрасные черты

    Появятся и растворятся снова.

    Растворятся… ведь всегда есть риск потерять, если что-то хранишь, бережешь, ценишь.

    Ничего не имея, никому не принадлежа, так просто жить… понятно, легко. Но только зачем?

    Если у вас нет собаки,

    Ее не отравит сосед.

    И с другом не будет драки,

    Если у вас друга нет.

    Если у вас нету тети,

    Ее вам не потерять.

    И если вы не живете,

    То вам и не умирать.

    Жить или не жить? Любить или не любить? Верить или не верить? Терять или не терять? Расставаться или не расставаться?

    Эти вопросы в пограничной ситуации новогодья… на самом деле все об одном: как начать новую жизнь и что же она такое? Может, она в прощении прошлого? В блаженстве прощения?

    Друг ты мой единственный, где моя любимая?

    Ты скажи, где скрылася, знаешь, где она?

    Друг ответил преданный, друг ответил искренний,

    Была тебе любимая, была тебе любимая,

    Была тебе любимая, а стала мне жена.

    В благодарности за то, что есть?

    Спасибо Вам и сердцем и рукой,

    За то, что Вы меня, того не зная сами,

    Так любите…

    И за то, чего нет.

    За то, что Вы — увы! — больны не мной,

    За то, что я — увы! — больна не вами.

    В постижении, без чего жить нельзя? В осатаненности от лжежизни, от окружающей нежити?

    О, сколько вредных и ненужных связей,

    Дружб ненужных.

    Во мне уже осатаненность.

    О, кто-нибудь, приди, нарушь

    Чужих сердец соединенность

    И разобщенность близких душ.

    Драма несовпадений, о которой написан этот евтушенковский текст, — это трагедия трусости. Быть собой и жить именно своей жизнью, оказывается, очень непросто. А существование по накатанной, по инерции — как спасательный круг в болоте. Он тянет на дно… Только медленно. Незаметно… Так, как проходит жизнь, в которой нет взрывов, крушений, срывов… взлетов! Причем таких, когда на миг или навек — неважно.

    С любимыми не расставайтесь!

    С любимыми не расставайтесь!

    С любимыми не расставайтесь!

    Всей кровью прорастайте в них, — 

    И каждый раз навек прощайтесь!

    И каждый раз навек прощайтесь!

    И каждый раз навек прощайтесь!

    Когда уходите на миг!

    Я никогда не понимала до конца этих слов Кочеткова. Как и того, зачем в новогодней лирической комедии необходимо столь трагически звучащее стихотворение. О смерти, о любви, о боли утраты. О страшном крушении чьей-то отчаянной любви…

    Простой ответ: Рязанов хотел заставить грустить, подбавив тонкого лиризма в веселое и остроумное пьянство. Не то.

    Он хотел задеть, расшевелить. Ранить! …по-настоящему причинить боль. И дать повод на самом деле задуматься, как МАЛО и как МНОГО надо, чтобы преодолеть смирение перед невозможностью счастья, а с ним — и усыпляющий покой.

    МАЛО — забыть и привезти портфель с веником.

    МНОГО — поверить, что тебя любят. Ждут. Ищут. Уже нашли…

    25 июня 2013 | 17:14

    Безумно сложно и даже как-то странно всерьез, то есть всерьез «по-киношному», анализировать кино, которое давно уже стало не просто явлением искусства, и даже не фактом лично твоей биографии — а символом, cвоего рода природной стихией для нескольких поколений. В этом тексте, пожалуй, даже можно будет обойтись без названий фильмов — все и так станет ясно.

    …Вопрос-то, в сущности, возникает всего один — почему именно он? Новогодних фильмов в разные времена в нашей стране было сделано множество, хороших и разных, от очаровательно-хитовой «Карнавальной ночи» до по-иному хитовых «Елок», но безусловным атрибутом позднедекабрьской — суеты или чуда, тут говори как хочешь в зависимости от степени личного скептицизма — стала именно эта картина. Не самая выдающаяся с точки зрения сценариостроения — будем честны: в основе второразрядная пьеса, не снискавшая в свое время успехов ни на каких подмостках. Не самая изящная в плане лихости развития сюжета. Нарочито сказочная и даже не пытающаяся прикинуться жизнеподобной (ну где вы видели таких учительниц в советской школе? ну как можно в несознанке, даже после «ерша», прилететь в другой город и не заметить этого — уж поверьте эксперту, задачка трудновыполнимая). И с почти сорокалетней опечаткой в начальных титрах, которую, конечно же, давно никто не замечает, заслушиваясь стихами тоже, кстати, не самого великого поэта Евтушенко… И да, вот из такого сора — выросло.

    Легче всего объяснить феномен всеобъемлющим и потому ничего не говорящим словом — «магия». А, ну еще — ностальгия. Или — привычка. Мол, по улице моей который год, и телевизор под выстрагивание оливье 40 лет показывает только это — куда ж деваться, подсели всей страной, и детей потом подсадили, и внуки вот уже почти на той же игле… Но такая трактовка слишком уж поверхностна. Фильм, ставший частью жизни нескольких поколений, по определению не может быть пустышкой — иначе надо просто расписаться в том, что последние лет 40 в стране рождаются одни идиоты и закрыть лавочку.

    Если копать вглубь, то первым делом все же стоит отметить, что Рязанову сотоварищи удался хронологически первый и до сего дня едва ли не лучший опыт прививания в родном черноземе классического голливудско-сказочного стандарта. Да, абсолютно невероятная история — но выглядит хоть и чудесной, но не чужеродной. Заливная рыба, типовые двери, в которые врезаны стандартные замки, ботиночки на тонкой подошве, узнаваемые лица и интонации — миллион тонких и точных деталей приближает эту сказку к жизни, и потому делает ее, сказку, такой для нас близкой и любимой. Вторым ходом, пожалуй, идет попадание в типажи — только Бурков мог невозмутимо запихать пьяного друга не в тот самолет, только Мягков — того, разумеется, 1975 года версии — мог быть и лиричен, и тверд, сочетая все это с трогательной нелепостью. И, наконец, польская дива, которая как раз и несет в своих совершенно несоветских глазах квинтэссенцию сказочности, приподнимающую эту историю над бытовым пересказом «напился-запал-потерял голову».

    И, конечно, фактор контекста важен — никуда не денешься. При всех своих грамотных заимствованиях, культовый новогодний фильм трех поколений — родом из СССР, прежде всего своей интонацией, где ирония не подменяет, но дополняет доброту. В сегодняшней жизни, увы, такое сочетание выглядит не то чтобы чужеродно — не монтируется с эпохой. И потому довольной жалкой стала попытка снять продолжение сказки спустя десятилетия — в другое время, в другой стране. Попытка даже не совсем бездарная — но слишком механистичная: тупо пересадить семена расцветшего 40 лет назад цветка в совсем другой грунт. Поэтому, как ни странно, но самый удачный элемент этого странного сиквела — о, только не бросайте меня в терновый куст! — явление одиозного Безрукова: именно потому, что он предстал не простой копией Ипполита в начале десятых, но создал совершенно своеобычный и сообразный времени образ. А все остальное — от лукавой попытки заработать на простом перемещении во времени и ментальности того, чего лучше не касаться…

    Весь вышеприведенный якобы-социологический анализ можно свести к одной простой мысли — нельзя расчленить сказку. Ведь никому не придет в голову анализировать литературные достоинства и недостатки «Золушки» или сверять бой курантов с полифонией Бриттена. Сказка — как и чудо, захватывает целиком и полностью, со всеми контекстами и метатекстами. И то, что у нас с вами такое новогоднее чудо есть — означает, что есть и надежда. Именно ради нее, строгая оливье, мы в сотый раз слушаем «Со мною вот что происходит» и смотрим в глаза Барбаре…

    С новым годом. С тем самым счастьем.

    10 из 10

    3 января 2014 | 22:49

    Почему этот фильм столь любимым жителями постсоветского пространства на протяжении нескольких десятилетий? Да все потому, что герои не выдуманы, они реальны, похожи на нас.

    Женя Лукашин. Друзья и мама, работа для него важнее тихих семейных вечеров.

    Все же он встретил красивую молодую девушку и хочет на ней жениться. Ан нет! От своих холостых привычек сбежать совсем не просто! И тут традиционная встреча 31 декабря с друзьями в бане, после чего и начинается самое вкусное.

    Галя. Она при всех своих достоинствах слишком самонадеянна, в этом ее основная ошибка. Однако кто же хочет оказаться на ее месте? Сделав предложение, жених «просто удрал», она осталась одна в ночь 31 декабря, обзванивая все больницы и морги.

    Надя. В отличие от Гали эта героиня не обладает ни смелостью, ни решительностью. Она добра, слишком. Вместо того, чтобы вызвать милицию и попросить незваного гостя, она выясняет что да как и теряет время. Она хочет замуж не по любви и даже не столько по расчету, сколько от безысходности. Ей одиноко в компании семейных подруг. Ипполит и Женя для нее — соломинки за которые она держится, будто тонет в суровых жизненных реалиях.

    Ипполит. При всей жесткости и бескомпромиссности этот герой вызывает и уважение, и сострадание. Красив, имеет прекрасное образование и стабильную работу, любит поэзию. Надежен, настроен серьезно. Слова Лукашина больно задели его, он сильно усомнился в установках, которым следовал всю жизнь: «Такие как Вы всегда правы, потому что живете как предписано. Но в этом и ваша слабость. Вы не способны на безумство, великое Вам не по плечу».

    Но тут и проявляется вся двойственность, вся сложность отношений, когда он произнес: «Вот за такой короткий срок старое разрушить можно, а построить новое очень сложно».

    Что нам напоминает эта комедия? Нас самих, наш выбор и наше мировоззрение.

    Обратите внимание: ночь с 31 декабря на 1 января — это время когда старое уходит, а новое еще не создано. В это магическое время и происходит что-то неожиданное, что никак не входило в наши планы!

    Каждый раз пересматривая эту киноленту я открываю для себя ее вновь. Еще ни разу меня этот фильм не разочаровал.

    10 из 10

    29 октября 2013 | 15:48

    Дамы и господа, это — мой первый отзыв, посвящённый советскому кино. Да, к своему стыду, я ещё ни разу не писал о наших фильмах, ставших классикой отечественного кинематографа. И сейчас я решил наверстать упущенное. Вообще, мне нравятся многие советские фильмы, например, от таких гениальных режиссёров, как Леонид Гайдай или Эльдар Рязанов. И если у первого режиссёра фильмы по большей части были юмористическими и комедийными, то второй снимает очень душевные мелодрамы, которые, кстати, тоже не лишены юмора («Служебный роман», «Невероятные приключения итальянцев в России» и многие другие).

    Наша традиция. Этот фильм всегда показывают по телевизору каждое 31 декабря. Этот фильм можно смело называть неизменной частью всеми любимого праздника. Я помню (это было, наверное, 13 лет назад), как моя мама купила «Иронию» на кассете VHS и смогла насладиться этим шедевром, который она потом много раз пересматривала. А купила она кассету по той простой причине, что каждое 31 декабря она готовила на кухне блюда к новогодней ночи, и каждое 31 декабря она из-за этого не могла посмотреть этот волшебный фильм.

    С любимыми не расставайтесь,
    С любимыми не расставайтесь.
    И каждый раз на век прощайтесь,
    Когда уходите на миг…


    Фильм «Ирония судьбы, или с лёгким паром» — это настоящее новогоднее чудо. Этот фильм я, как и все россияне, смотрел помногу раз, и, несомненно, я буду его пересматривать ещё. Каждый раз, когда я смотрю его (не важно, в какое время года), я словно окунаюсь в новогоднюю, добрую и душевную атмосферу. На первый взгляд, кажется, что этот фильм очень прост, и в нём нет ничего такого особенного — на Новый Год встретились двое незнакомых людей, за одну ночь они узнали и полюбили друг друга. Однако, этот фильм — нечто большее, он радует и цепляет душу очень многим.

    Тут есть и трогательная история внезапной любви между симпатичной Надей и добродушным Женей. Тут есть и любовный треугольник. Мне было очень жаль Ипполита, когда он видел, как Надя, которую он очень любил, потихоньку влюбляется в Женю. Конечно, его чрезмерная ревность меня раздражала, но потом, когда он пришёл к ним пьяный с фразой «Ребята… А это я ломаю дверь», я понял, что в его душе по-настоящему горькая и тяжёлая драма. Драма по счастью, драма по любимой…

    За такой короткий срок старое разрушить можно, а создать новое — очень трудно. Нельзя… Конец новогодней ночи, завтра наступит похмелье. Пустота…
    Ипполит


    Многие фразы из этого фильма (например, «Какая гадость, эта ваша заливная рыба» или «Каждый год 31 декабря мы с друзьями ходим в баню») давно стали в стране крылатыми. И все люди знают эти душевные песни из фильма, большинство из которых за Надю пела известная примадонна нашей эстрады Алла Пугачёва.

    По поводу игры всех актёров могу сказать только одно слово — блестяще! А разве могло быть как-то иначе?

    Мой вердикт: Гениальный и душевный фильм от гениального режиссёра. Фильм, который никогда не перестанут любить и которым никогда не перестанут восхищаться.

    10 из 10

    КЛАССИКА СОВЕТСКОГО КИНЕМАТОГРАФА!

    23 октября 2009 | 00:58

    Каждый год 31 декабря глаза большей части населения России прилипают к телеэкрану, чтобы в тысячный раз увидеть, как пьяненький хирург завалится спать не в свою кровать.

    Фильм уже и тридцатник разменял, и отличным сиквелом обзавёлся, а всё ещё живёт.

    И уже в этом если не ирония судьбы, то зигзаг удачи уж точно.

    В чём дело?

    В семидесятые годы телефильм Эльдара Рязанова стал прорывом. Истории про одиноких женщин и немолодых холостяков ещё не набили оскомину (более того, тут Рязанов стал первопроходцем). Ещё одна изюминка — песни. Доселе бардовские песнопения прочно ассоциировались с туго набитыми рюкзаками и туристическими маршрутами. В «Иронии судьбы» этим делом занялись интеллигенты в комнатах. Ещё один момент связан с текстами самих песен. Это стихотворения поэтов XX века, притом довольно большого диапазона — от Пастернака до Евтушенко. Естественно, фильм подстегнул интерес к поэзии. Спасибо ему за это.

    Но одно дело — люди, посмотревшие «Иронию» в 1970-е. Они этот фильм безумно любят и превозносят его до небес.

    А вот людям младшего поколения в фильме Рязанова ловить нечего. Проблемы среднего возраста, пение под перебор гитарных струн — всё это в наши дни не кажется таким уж захватывающим.

    Сценарий. Пьеса Рязанова и Брагинского «С лёгким паром, или Однажды в новогоднюю ночь» успешно шла в театрах Советского Союза. Но ставили её обычно как водевиль, как искромётную комедию положений. Рязанов, получив заказ на производство двухсерийной картины, смекнул, что на три с лишним часа лёгкая комедия про лёгкий пар не потянет. И стал делать мелодраму с покушениями на психологизм.

    И тем самым подложил под своё творение бомбу. Почему? Да потому что такая трактовка предполагает достоверность.

    Уже в 1970-е годы в авиабилете указывались ФИО пассажира. Так что не того человека посадить на самолёт не могли. Такая ситуация была бы возможна только в 1950-е годы. Фильм же очень чётко привязан к реалиям семидесятых.

    Ладно, ладно, пусть это фантастическое допущение. Тогда вот. Женя Лукашин — врач. Не клюнуть после дежурства с коллегами по поводу наступающего Нового года он не мог. Не та среда.

    Ладно, ладно, пусть чудо. Есть ещё более досадные промахи, связанные с профессиями героев.

    Женя — хирург, Надя Шевелёва — учительница. Профессии массовые, требующие умения работы с людьми. Но оба ведут себя как какие-нибудь библиотекари или мелкие чиновники, вроде Акакия Акакиевича. Учительница не только объясняет материал на уроках, но и воспитывает класс. И она должна уметь в нужный момент проявить твёрдость, наорать на какого-нибудь хулиганистого типа. Так что с пьяным мужиком она должна была расправляться иначе. А Лукашин? Почему он настолько застенчив? Ведь он получил профессию, значит, вынес анатомический театр. Ведёт приём, перед ним на работе раздеваются десятки женщин — какая тут скромность? Так что профессии приписаны сценаристами явно от балды, к неподходящим характерам.

    Можно вспомнить эпиграф к фильму «12»: «Не ищите здесь правду быта, ищите правду Бытия». И ею тут не разживёшься. Мотивация у героев хромает. Взаимоотношения между персонажами прописаны грубо. Развитие образа Лукашина от недотёпистого скромняги до мужественного человека должным образом не сыграно. А всё потому что весёлую комедию пытаются играть на полном сурьёзе.

    И потому лучшим из главных героев оказался Ипполит. Он один, бедолага, тянет на себе комическую составляющую фильма. И этими бурлацкими усилиями спасает фильм. Столкновения с Лукашиным, ревность вносят определённую остроту в мелодраматический сюжет. А его последнее появление — в пальто под душем? Надя и Женя выпроваживают его, но оба выглядят при этом некрасиво. Актёрская работа Яковлева выполнена блестяще. Хороши и эпизодические персонажи — подруги Нади, друзья Лукашина. Но основной упор всё-таки делается на вялую лирическую пару.

    Ещё пару ложек дегтя вносит слабое техническое исполнение. Рязанов не искал интересных ракурсов и освещения, не думал, как интереснее показать происходящее. Сделано на уровне среднего телеспектакля. Поэтому симптоматична легендарная опечатка во вступительных титрах («искючительно в новогоднюю ночь»). Работали товарищи левой пяткой.

    Плюс проблемы со вкусом, преследовавшие Рязанова на протяжении всей его карьеры. Вступление в виде мультика тут ни к селу ни к городу (к тому же там есть бессовестный плагиат с «Этого безумного, безумного, безумного, безумного мира» С. Крамера). Так же не в тему унылые автомобильные трюки.

    Но есть одна вещь в «Иронии судьбы», к которой нельзя подкопаться. Это музыка Микаэла Таривердиева. Описывать её бесполезно — её надо слушать. И вот за неё и за все удачи, постигшие создателей этого неровного фильма

    7 из 10.

    4 января 2010 | 12:56

    А снег лежит, как и тогда, белый-белый, как чистый лист бумаги. И я хочу, чтобы мы брели по огромному городу вдвоём, и чтоб этот волшебный снег не стал бы снегом нашей разлуки.

    В одинаковых панельных микрорайонах разных городов живет много одиноких людей. Кто-то чем-то похож на Мягкова или Яковлева, кто-то — на Брыльску или Науменко, а большинство похожи на самих себя. У них есть старенькая мама и галдящие друзья-приятели, жилплощадь с отдельной ванной и импортная стенка (за двадцать пять сверху), на работе всё нормально, в холодильнике — заливная рыба. Но всё чаще и чаще тысячи взглядов всматриваются с безнадежной грустью в темнеющую синь стандартных двориков. У каждого одиночества есть в тщательно сберегаемом тайнике памяти романтическая история про какой-нибудь чартер на Ганновер или лежащий на траве из букета свадьбы выпавший цветок. За томиком Хемингуэя прячется фотография. Часы заканчивают отсчитывать третий десяток.

    Новогодние праздники, как никогда, толкают подводить итог, делать отчаянные в своей решимости шаги. Глядишь, и робкий не по должности хирург вдруг окажется за сотни километров от дома с одним березовым веником, а принципиальная учительница раскроет душу незваному гостю. И бездушные Третьи улицы Строителей станут свидетелями маленькой искорки, которая, несмотря на поземку, старается вырасти в небольшой огонек чувства.

    Особенно часто уходит в рефлексию интеллигентная прослойка. Именно она хранит под подушкой томик лирики Беллы Ахмадуллиной, именно она поёт под гитарный перебор романсы, именно она отчаянно боится впустить в свой, отличающий от окружающих, мирок кого-нибудь другого, даже испытывая к тому другому весьма тёплые чувства. Ей ещё нужен резонанс душевной настройки.

    А у русского человека душевные настройки становятся видимыми другими только при помощи употребления традиционных праздничных напитков (шампанское, водка, пиво, смешивать, но не взбалтывать). И, если в момент обнажения чувств получится настроиться на импульс другого одиночества, не ухнув при этом в хмельную черноту, то есть шанс уменьшить количество холостяков на две единицы.

    И вот однотипные ключи открывают стандартные двери, заждавшиеся матери с надеждой уходят к соседям, товарищи неуклюже стараются закрепить новый статус друга. Начинается новый год. И тот кто, нашел в себе решимость признаться в иллюзорности будущего ипполитовского счастья, нерешительно приглашают надежду в гости. Правда, обычно такие истории просто покрываются романтичным флером, в который иногда окунаются, вспоминая былое под таривердиевскую музыку одной из самых популярных советской кинокомедии.

    А в белорусском городе Молодечно тоже есть улица Строителей, где двадцать лет жила девушка по имени Ольга, с которой довелось встретить один традиционный праздник. Остались лёгкие воспоминания и фотография 15 на 20, вроде той, что порхала мотыльком в сугроб в рязановской «Иронии судьбы»

    Снег кружится, летает, летает и, позёмкою клубя, заметает зима, заметает всё что было до тебя.

    27 сентября 2012 | 21:58

    У нас огромная страна и сложно представить, что может существовать фильм, который видел каждый россиянин, но если такой фильм вообще существует, то это однозначно новогодняя комедия Эльдара Рязанова. Что же такого волшебного в истории человека, которого по ошибке, пьяным посадили в самолет и отправили в чужой город прямо накануне нового года? Что заставляет нас снова и снова пересматривать это кино? Почему из огромного разнообразия новогодних комедий именно эта стала неотъемлимой частью новогоднего чуда для целой страны?

    На мой взгляд, секрет успеха в том, что это очень искренне кино. Оно теплое, в нем нет ни капли фальши или искусственного пафоса. Этот фильм не преследует цель, во что бы то ни стало рассмешить зрителя или влюбить его в героев. Нам просто рассказывают историю, пусть слегка наивную и чуть — чуть неправдоподобную, ну и что с того — это же новогодняя ночь время чудес и невероятных совпадений, то время, когда возможно все, даже найти любовь, проснувшись пьяным в чужом городе, в чужой квартире, поливаемым из чайника.

    Чарующая атмосфера праздника, волшебная музыка, замечательный сценарий, который с годами разлетелся на цитаты, ну и конечно неповторимая игра Андрея Мягкова, Юрия Яковлева, Барбары Брыльской и других замечательных актеров не может оставить зрителя равнодушным. Я впервые увидел этот фильм, когда мне было не больше шести лет, теперь мне уже почти двадцать два года, я буквально наизусть помню каждую сцену и любой диалог из этой картины, однако каждый новый просмотр приносит мне исключительно позитивные эмоции.

    Существуют фильмы, над которыми время не властно. Они с годами становятся только лучше, приобретая светлые нотки ностальгии и этот фильм один из таких. Каждый раз, пересматривая его, я словно возвращаюсь в детство. Есть люди, которые утверждают, что нужно снимать ремейки к фильмам, поскольку с годами оригиналы устаревают и уже не интересны новому поколению зрителей. Я с этим категорически не согласен, подлинные шедевры не стареют, они переходят из поколения в поколение, как бабушкина брошь или бутылка коллекционного вина, совершенно не теряя своей ценности.

    Когда у меня будут дети, я им обязательно буду показывать старые фильмы, чтобы они поняли, что слово старое далеко не всегда синоним слова плохое. Одним из таких старых фильмов, которые увидят, и я надеюсь, полюбят мои дети, будет «Ирония судьбы».

    P.S. Новый год без этого фильма — это неправильный новый год.

    10 из 10

    4 июня 2014 | 19:40

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>