Кинопоиск

Слово (1955)

Ordet16+
Рейтинг Кинопоиска 8.0
Оценить фильм

Фильм - галерея разных отношений к одному и тому же Богу, размышление о религии и ее необходимости в нашей жизни, где врач больше верит в чудо, чем пастор.

Рейтинг фильма

4 988 оценок
IMDb: 8.2019 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 29.
Рейтинг Кинопоиска 100%
29 оценок9.8

Если вам понравился этот фильм3

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры1

Знаете ли вы, что…

  • Фильм снят по пьесе датского пастора Кая Мунка, который был расстрелян фашистами и стал национальным героем.

Билеты в кино

Рецензии зрителей

Отрицательная рецензия
5 января 2012 в 19:05прямая ссылка
Фильм ни каким боком не понравился. Весь фильм Дрейер мне навязывал свои религиозные убеждения. Он почему-то с порога заявляет, что проблема главных персонажей состоит в отсутствии веры. Неожиданный перескок с бытовых «заморочек» на высокопафосные диалоги о Боге кажется неестественным. Причём, что режиссёр подразумевает под словом «вера» не совсем понятно. Дрейер утверждает, но не доказывает. Выбрал бы он в качестве исследования социально-политические проблемы, такой подход был бы оправданным. Но религия – слишком щепетильная тема. Проще говоря, подобные картины лучше оценивать с художественной стороны, чем с идейной. Помимо главной фабулы мне не понравились актёры. Люди, которые не знаю чего от них хочет режиссёр и играют пусть и старательно, но вяло. Не понимаю, когда сравнивают Дрейера с Бергманом. У шведа каждый актёр на своём месте, чётко выполняет режиссёрскую задачу и тем не менее самобытен и интересен, как персонаж. Можно ли так сказать о Дрейере? Это целая эпопея ошибок, начиная от безбожно переигрывающей Фальконетти, заканчивая Кристенсеном, который, кроме поставленного голоса, ничем не примечателен. О персонажах. В идеале «Слово» - схватка двух антогонистов – безумный сын-проповедник и остальная неверующая братия. В конце картины первый одерживает вверх и заставляет уверовать других персонажей. Правда схватки не получилось. По идее безумный проповедник должен быть голосом режиссёра, главным стержнем картины, который вещает не только своей семье, но и зрителю. Но пустой взгляд, поникший голос и слабая походка говорят он наличии помешательства и тяжёлой депрессии. Концовка совсем не понравилась. Непонятный сюжетный кувырок, превращающий басню о людском неверии в фарс. Но самое убийственное в ней… дети. «Только дети имеют чистую веру» - гласит герой. Мне кажется или эта фраза отдаёт стереотипностью? Откуда у ребёнка может появиться вера, лишённая сомнения, сдвигающая горы и превращающая прах в жизнь? Да они кроме того, что поиграть да покушать какую-нибудь фигню ни о чём не думают. И поэтому выставлять детей в качестве духовных супермэнов – глупо (особенно если учитывать, что дети в этом фильме – самые деревянные актёры). Если вы ещё не смотрели фильм, то обязательно это сделайте. Уж всё лучше, чем ходить на современные блокбастеры, от которых человеческий мозг близится к апокалипсису. Если же вы фильм посмотрели, то перед тем как отметить «да» или «нет» внизу, ответьте для себя на несколько вопросов: что такое Вера? Верили ли вы когда-нибудь? И вообще Вы задавались этими вопросами после просмотра или Вам просто тупо понравилась операторская работа и развязка? Если второе, то тогда какой смысл смотреть кино?
Добавить комментарий
Положительная рецензия
26 февраля 2011 в 15:36прямая ссылка

Сначала был Дрейер…

Карл Теодор Дрейер- безусловный член негласной 'первой десятки лучших режиссёров всех времён', наряду с Гриффитом, Чаплиным, Мельесом, Брессоном создавший современный язык кино. Его умение снимать немые ленты так, словно они звуковые(по восприятию), а звуковые- будто они немые(полная концентрация на объекте), ставит его выше многих равных ему по таланту. Тот же Бергман кажется всего лишь младшим братом, 'донашивающим вещи старшего'(нельзя не обратить внимание, на влияние гениального датчанина на великого шведа) и находящимся в тени такого мощного 'родственника'. Фильм 'Слово'- произведение совершенное и каноническое в кинематографическом 'иконостасе'. Чистота и выверенность каждого кадра просто безупречны, возможно это лучшее что 'ложилось' на киноплёнку вообще. Гениальная простота ленты выходит в запределье, там где кончается искусство и начинается порог самой реальности. Ортодоксально ориентированный художник взял да и снял фильм о собственной(человеческой) Душе... Лёгкие движения почти статичной камеры бережно убаюкивает зрителя, а рамка кадра ловит учащённое дыхание жизни. По-скандинавски сухое действие пытается застыть в первой(более описательной) части фильма, но только лишь затем чтобы насытив событиями сюжет, рвануть во второй половине. Домашняя атмосфера ленты позволяет себе говорить о самом сокровенном, касаясь самого сердца зрителя. Вера Дрейера- это не стены церкви, но человек как церковь. Сомнение есть часть пути к Богу, то есть к самому себе. Вера в чудо- становится верой в Господа. В картине явное авторское противопоставление разума(считывающего исключительно логику), как аппарата попирающего веру, душе и сердцу- мыслящим степенями Любви. Только 'отключив' разум можно прийти к Богу. Господь внутри нас, 'думайте сердцем' вторит Христу датский режиссёр. Будьте как дети- верьте в Чудо! 10 из 10
Положительная рецензия
9 сентября 2013 в 07:02прямая ссылка

Мы хотим верить.

Я полагала, что давно уже утратила веру. И никогда не могла бы подумать, что еще способна плакать во время просмотра фильма о вере, причем такого, на первый взгляд, бесхитростного. В фильме «Слово» удивительный синтез двух противоположностей. С одной стороны, показанный в нем сюжет настолько реалистичный и житейский, что с первых же минут просмотра так и хочется его пересказать. Старый отец, три сына, один помешался, у второго нет веры, третий полюбил неподходящую девушку, словом, все складывается не так, как мечталось, и никогда уже не сложится. С другой же стороны, история настолько постановочна и наполнена аллегориями, что сразу понимаешь, что это притча. Затерянная в высокой, колыхающейся на ветру траве, ферма, одинокий пророк Иоганесс, стоя на вершине холма, читает проповедь, обращаясь к пустоте, и сразу понимаешь, что его предупреждение для утративших веру – предупреждение всем героям этой истории. Два упрямых старика спорят, доходя чуть ли не до драки, о нюансах и трактовках одной и той же религии, причем, из гордости яростно отстаивая перед другими свою позицию, Мортен Борген не сознается в том, что на самом деле давно уже сомневается в своей вере. Доктор-атеист искушает вопросом: что больше помогло Ингер, его лечение или молитвы её отца (а ведь на самом деле не спасет её ни то, ни другое, так как и то, и другое оказывается слабее истинной веры). Пастор признает, что бог не творит на Земле чудеса, чтобы не разрушить собственные законы. Тщеславие, скрытые сомнения, попытки примирить веру с наукой – все это ослабляет и в конечном счете уничтожает веру человека. Примечательно, что даже Иоганесс, несостоявшийся пастор, у которого помутился рассудок на почве религиозных рассуждений, сомневается в силе своей веры, поэтому после смерти Ингер, которую он сам же предрек, покидает свой дом. Верит абсолютно только ребенок, потому что дети чисты душой и еще не способны все подвергать сомнению. Ребенок словно передает свою веру Иоганессу. Очень важным является то, что в конце фильма Иоганесс возвращается, обретя рассудок. Не блаженный пророк, не миссия, а обычный человек, который сомневается в себе также, как и остальные, но, поддерживаемый ребенком, находит в себе силы потребовать чуда. Финал картины поражает именно потому, что существование чуда в подобной атмосфере кажется невозможным. Чудо не только нелогично, необоснованно, но и попросту не нужно. Это очень хорошо показано в сцене, где семья портного приходит на похороны и мирится со стариком Боргеном. Все складывается хорошо, влюбленные будут вместе, Энн заменит ушедшую Ингер, зачем, кому теперь нужно что-то требовать от небес? Историю спокойно можно было бы закончить на этом. И удивительно то, что она продолжается. Основная идея «Слова», как мне кажется, не в том, чтобы осудить и обличить людей, утративших веру, а в том, чтобы доказать, что вера сама по себе – это и есть чудо. И как только мы перестанем бояться верить, чудо произойдет. Кай Мунк, написавший пьесу, которая была положена в основу этой картины, погиб в концентрационном лагере. Наверное, именно там люди и приходили, так же, как герои пьесы, от отчаяния и неверия к осознанию того, что верить нужно и верить не страшно. И погибали с этой мыслью, и в этом нет никакой иронии или противоречия – именно на краю отчаяния ты начинаешь понимать смысл веры и для себя ты побеждаешь смерть. Насколько же актуален этот фильм теперь, в наши дни, когда так много художественных произведений отвергают, осуждают веру, ищут в ней изъяны, высмеивают. В мире, наполненном такими настроениями, уже перестаешь мыслить иначе, но, посмотрев «Слово», вдруг понимаешь – что-то светлое еще осталось в твоей душе. Мне хочется, чтобы как можно больше людей открыло для себя этот фильм, и чувствую, что многие поймут, даже самые ярые атеисты, может быть, они поймут в первую очередь. Потому что на самом деле мы все очень хотим верить.
Нейтральная рецензия
30 июля 2010 в 17:34прямая ссылка

Злая мудрость

Как будто весь фильм с заумным видом мне объявляли, что 2х2=4. Я, конечно, понимаю, что дурень мыслью становится богаче, но нельзя же одну только мысль и эксплуатировать. Мало того, что эксплуатировать, но и насаждать. Причем, насаждать не саму идею, а факт того, что то, что я делаю - истинно, верно. Как будто повесили какой-то агитплакат с криком 'Это - правда!' - и все, просто так, не оставляя зрителю индивидуального подхода к познанию. Правда только одна - тоталитаризм кино какой-то. И, может, кто так и не понял это кино, целью которого является развинчевание мифа об устоях христианства, его вере ни во что, кроме как в постулаты, созданные для уничтожения в человеке личности, стремления к обретению гармонии в борьбе со злом, забвению истинных ценностей, прописанных в библии деяниями Христа. В общем-то, в титрах в роли сценариста можно было легко записать Фридриха Ницше. А сам сценарий - адаптация к его книге 'Антихрист. Смерть христианству'. Весь фильм и есть эта самая книга. Книга, в которой, это важно, христианство и Иисус Христос - это две разные правды на этическое понимание мира. И если Христос учил не противиться злу, а принимать его таким, какое оно есть, то христианство ставит на первый план борьбу с этим злом, и более, главное зло оно видит в человеке и его поступках; унижение, основанное на вере в свою праведность, ничем не подкрепленную, и есть основа истины христианства, вдалбливаемая в умы людей. 'Истина в том, что я верю. И это есть истина.' - вот лозунг настоящего христианина. У Ницше, в совершенстве, христианство - это религия-паразит, основанная на принципах деградации человека. И наоборот, учения Христа спокойно принимать зло, в традициях учителя Ницше - Шопенгауэра, а, следовательно, правильное. Мир как воля и представление. Поэтому для того, кто смотрел этот фильм важно понимать разграничение веры в христианство и веры в Христа. Именно это и есть основная идея фильма. Художественно Дрейер сделал все правильно. Сначала показал натянутость взаимоотношений внутри одной семьи, затем высокопарность конфликта на почве доказательства истинности веры между ортодоксом и протестантом, и закончил неким авангардом - показал истинное величие Христа в виде сотворения чуда, хотя для некоторых последняя сцена может показаться не более чем блажью. К привилегиям также можно отнести скудность интерьера, а значит и мысли, заскорузлость представления о мире и браке в отдельно взятой семье, а также проработанные диалоги и работа камеры: неспешная, но исчерпывающая. В основе сюжета простая семья скотоводов Борген, глава которой ревностный католик, не признающий протестантства. Один из его сыновей Иоганесс считается помешанным на теме, что он прообраз Иисуса Христа. Идиотом его считают все, ввиду неверия. Не следует искать зрителю в этом богохульства, потому как это всего-навсего авангардная форма представления изысканности киноязыка. Другой же сын влюблен в дочку главы местного протестантского движения, что приводит к стычке отцов семейств. В процессе осознания ошибок каждый, так или иначе, оказывается в церкви, где в надежде на чудо каждый обретает веру в спасителя. Именно в церкви. То есть церковь в фильме избавляется от оков неприязни и в ней обретает себя для остальных истинный бог. Важно отметить и то, что мысль о роднении людей приходит именно к протестанту Петерсену во время чтения слов Христа, а не слов иных библейских персонажей. С этого то и начинается по задумке режиссера сближение персонажей вокруг праведной идеи. Примечательно и то, что зритель для себя должен уяснить самого отрицательного персонажа в картине - это пастор церкви. Поводом для этого является его посещение фермы Боргена и разговор с Иоганессом как с обычным человеком. Если иносказательно говорить, то глава церкви не увидел Христа, церковь не видит Христа, церкви не нужен Христос и так далее. Конечно, все это очень правильно и возвышенно, но повторюсь, что это лишь пересказ идей не самого, стоит отметить, плохого философа и ничего больше. Говорить о том, что Дрейер сам пришел к этому, не приходится, так как, судя по его остальным фильмам, он лишь черпал вдохновения из пьес и рассказов других писателей, а его фильмы тяжелы, мрачны и отнюдь не игровые. Впрочем, и само 'Слово' было поставлено по пьесе Кая Мунка. Другое дело, что именно постановка картин была коньком этого режиссера. Нестандартный подход к основам иносказания, авангардизма и скептицизма в кино сделал его, по большому счету, более теоретиком кино, и тот факт, что этот фильм, как и остальные, в какой-то мере повлиял на других, не менее великих режиссеров, говорит о стоящем упоминании этого режиссера в анналах киноискусства, пусть даже для меня лично его фильмы остаются пустыми, малоинтересными и однотипными.
Положительная рецензия
9 октября 2009 в 09:12прямая ссылка

Человек – как символ веры

Вера есть краеугольным камнем любой человеческой личности. На ней каждый из нас выстраивает свою систему общения с вселенной. Вера может быть разной как по силе, так и по предмету и объекту веры. Вера является величайшим таинством, которое способно подарить счастье и вечную жизнь, настоящую любовь и пламенную цель. Она способна двигать горы, как в переносном, так и в прямом смысле. Как сказано в Библии: Як хто скаже горі цій: “Порушся та й кинься до моря”, і не матиме сумніву в серці своїм, але матиме віру, що станеться так, як говорить, - то буде йому!(Марка 11:23). Без веры мы бы не стали теми кем мы есть и именно наша вера определяет всю нашу жизнь и малейшие изменения в системе нашей веры могут привести к кардинальным изменениям в жизни. Этот фильм является фильмом – поиском и фильмом – расставлением всех точек, фильмом – вопросом и фильмом – ответом, фильмом – веры и фильмом – безверия, фильмом – надежды и фильмом – отчаяния. Режиссер отправляется в поиски верующих и пытается найти хоть одного верующего среди людей, которые постоянно обращаются к Богу и среди тех, кто в него не верит. Он проводит раскопки в душах этих людей, и найти там хоть крупицу веру, о которой они так часто разговаривают. Безумно ясно прописаны характеры с помощью нескольких фраз, поз и взглядов, мы способны понять, что происходит на душе у каждого из персонажей и какие мысли подтачивают его изнутри. Герои сыграны в прямой и открытой манере, без кучи ужимок и перегибов, это прямые и простые люди которые наслаждаются тем, чем имеют и ценят, что им дано. Сюжет немного сероват и фильм не очень легко смотрится. Но как по мне это сделано специально, чтобы шелуха не превалировала над сутью, чтобы нам не нужно было разворачивать десять слоев упаковки, дабы добраться до подарка. Фильм не акцентирует внимания ни на работе оператора, ни монтаже, ни музыке, ни декорациях, но заставляет зреть в корень и следить за переливами в душах персонажей. Наблюдая за тем, что происходит с их верой и есть ли она вообще. Игра актеров простая, но сильная не отличаясь широтой приемов, она при этом полностью гармонична и передает состояние их как внешних, так и внутренних миров. И в конце режиссер подводит нас к развязке, которая не дает ответа, а ставит перед новыми вопросами. Почему мы не умеем верить бескорыстно? Почему мы хотим чудес, не давая ничего взамен? Почему наша вера слаба? и Почему в нашем мире только дети способны еще верить безгранично? Душевные поиски режиссера были глубокими и основательными и он не найдя на них ответов. Продолжает верить и ждет, что весна духа придет и к нему. И он тоже обретет свою веру. О чем и помолимся. 9 из 10
Нейтральная рецензия
19 марта 2026 в 14:20прямая ссылка
'Она еще маленькая и ничего не понимает о смерти. Как и все мы, мы ведь тоже ничего не понимаем о смерти, правда, пастор?' Датская лента 'Слово' 1955 г. имеет рейтинг 8,2 в IMDB и 8,0 в Кинопоиске, в год своего выхода собрала коллекцию наград. А Ватикан включил в ее в список самых лучших фильмов, посвященных религии. Вне зависимости от вашего отношения к вере, это кинопроизведение точно произведет на вас впечатление и заставит размышлять об увиденном и услышанном. 'Слово' начинается знакомством зрителей с благополучным пожилым фермером и его семьей. У старика есть три сына. Средний сын готовился стать пастором, активно изучал писания и в итоге сошел с ума - он стал считать, что сам является вторым пришествием Иисуса Христа. Старший не разделят религиозных верований отца, что однако не мешает ему дружно жить с верующей супругой, которая отмечает, что доброта супруга важнее его представлений о Боге. Младший сын влюблен в дочь портного, который придерживается другой ветви христианства. Несмотря на общую веру в Иисуса Христа, семьи воспринимают друг друга как заклятых врагов и брак своих детей считают немыслимым. После знакомства с членами семьи сюжет сосредотачивается всего на одном вечере. Пока глава семейства ругается с портным из-за совместного нежелания превращаться в родственников, у супруги старшего сына начинаются схватки. Роды идут не по плану и завершаются трагически. Все события в ленте 'Слово' сопровождаются приложением возвышенных размышлений о вере в бога и вероятности чудес к весьма приземленным проблемам и горестям. Что безусловно очень выгодно отличает эту религиозную картину от многих других, где религия и вера дискутируются в стенах культовых сооружений и в полном отрыве от обыденной повседневности рядовых людей. 'Слово' основано на произведении Кая Мунка, лютеранского пастора. Поэтому не удивительно, что главным в этом фильме стало не просто отличие между верующими и не верующими людьми. Главным стал вопрос о том, веруют ли истинно те, кто считает себя верующими. Они просто повторяют слова молитв и священных писаний, или подлинно веруют? Лично меня неприятно удивил финал 'Слова', предложивший некий сказочный исход из казалось бы реальных трагичных событий. Но в любом случае это фильм, который нужно видеть. И он конечно был создан вовсе не для того, чтобы развлечь зрителя, а для того, чтобы подтолкнуть его к определенному взгляду на мир. К тому же как художественное произведение 'Слово' в руках режиссера Карла Теодора Дрейера оказалось безусловно талантливо. Несмотря на всю свою идейную однозначность, фильм не ощущается как навязывание и манипулирование. Он говорит со зрителем уважительно и средствами кинематографического языка. Это вдвойне ценно, учитывая, что это камерная постановка, где почти все действие разворачивается в стенах одного дома. Однозначно рекомендую к просмотру. Фильм, наполненный очень мощными фразами и диалогами, которые вы не просто запомните, но и обдумаете.
Положительная рецензия
11 марта 2025 в 23:33прямая ссылка

В начале было Слово...

В этом году исполняется восемь лет с момента, когда я осознанно пришёл к атеизму. Для меня, как для человека в юности глубоко верующего, это было непростым решением, вызванным важными личными обстоятельствами, о которых я не хочу распространяться. Однако со временем мне удалось преодолеть реакционное атеистическое мышление и научиться спокойно воспринимать произведения на религиозную тематику. Это позволило мне открыть для себя и полюбить романы Достоевского, «Божественную комедию» Данте, а также глубже понять отсылки к христианской культуре в фильмах Ридли Скотта и Ларса фон Триера. Моё знакомство с творчеством Карла Теодора Дрейера было неизбежным. И во многом, оно состоялось благодаря Ларсу фон Триеру, который в своих интервью не раз называл его своим главным вдохновителем, а его влияние прослеживается в визуальном стиле, повествовательных решениях и использовании религиозных мотивов. Более того, фон Триер экранизировал один из нереализованных сценариев Дрейера, создав фильм «Медея» (1988). Однако влияние Дрейера выходит далеко за пределы датского и европейского кинематографа. Например, в «Молчании» (2016) Мартина Скорсезе можно увидеть отголоски идей Дрейера, озвученных в рецензируемом мной фильме, что свидетельствует о значимости его творчества для мировой киноиндустрии. Фильм «Слово» (1955) стал для меня настоящим открытием в мире классического религиозного кино. Дрейер мастерски использует кинематографические средства, чтобы исследовать глубокие философские и духовные вопросы. Фильм выделяется своим медитативным темпом, тщательно выстроенной визуальной композицией и драматургией, доведённой до предельной простоты и эмоциональной насыщенности. Основанный на пьесе «В начале было Слово» датского пастора и драматурга Кая Мунка, сюжет переносит зрителя в Данию 1920-х годов и рассказывает о семье Боргенов, члены которой по-разному воспринимают религию. Глава семьи, Мортен Борген, глубоко верующий, но прагматичный человек. Его старший сын, Миккель, придерживается атеистических взглядов, в то время как его жена Ингер олицетворяет искреннюю, бескорыстную веру. Средний сын, Йоханнес, некогда изучавший теологию и философию экзистенциализма Сёрена Кьеркегора, впал в помешательство и считает себя новым Христом. Младший сын, Андерс, испытывает чувства к дочери представителя другой христианской общины, что становится причиной конфликта между семьями. История развивается на фоне религиозных разногласий, испытаний веры и личных трагедий, приводя к неожиданной развязке. Одной из важнейших особенностей фильма является его исследование различных интерпретаций веры. Дрейер создаёт сложную картину религиозных убеждений, показывая их как через индивидуальные переживания, так и через общественные институты. В фильме сталкиваются оптимистичная христианская надежда, страх перед Страшным Судом, атеизм и глубокая личная вера. И если с рядом действующих героев всё понятно (Борген-старший — светлая сторона христианства, Миккель — атеизм), то особенно интересен тут образ Йоханнеса. Поначалу его видение кажется безумием, но постепенно становится ясно, что именно он является носителем самой чистой, внутренне обоснованной веры, не зависящей от догм. Его трансформация, от блаженного к осознавшему свою веру человеку, достигает апогея в финальной сцене воскрешения Ингер. Здесь раскрывается главная идея Дрейера: личная, бескомпромиссная вера превосходит коллективные религиозные доктрины. Воскрешение не является просто чудом, доказывающим существование Бога, а становится проявлением силы человеческой веры, способной преодолеть даже смерть. Нельзя не отметить и уникальную кинематографическую структуру «Слова». Дрейер использует медленный, созерцательный ритм повествования, позволяя зрителю полностью погрузиться в атмосферу фильма. Его стиль создаёт эффект молитвенного покоя, подчёркивая глубину происходящего. Этот подход неслучаен — он позволяет передать поиск веры, духовных истин и смысла существования. Декорации и костюмы, созданные Эриком Аесом и Н. Сантт Йенсеном, играют важную роль в аутентичности фильма. Простота интерьеров, строгость одежды и минимализм в деталях подчёркивают уклад жизни героев, их мировоззрение и религиозные взгляды. Оператор Хеннинг Бендтсен создаёт запоминающийся визуальный стиль, позволяющий правдоподобно воссоздать быт консервативных датчан 1920-х годов: мягкое освещение, выразительные тени и точная композиция придают кадрам живописность и глубину. Актёрский ансамбль фильма также заслуживает внимания. Пребен Лердорф Рай в роли Йоханнеса Боргена создаёт образ, балансирующий на грани безумия и божественного откровения. Его игра в фильме придаёт особую эмоциональную мощь, представляя яркого и неоднозначного героя, который, словно странник, путешествует в собственном сознании в поисках божественной истины. Другие актёры также блестяще раскрывают своих персонажей: Хенрик Малберг (Мортен Борген) воплощает мудрость и упорство, Биргитте Федерспиль (Ингер) — тепло и человечность, а Эмиль Хасс Кристиансен (Миккель) мастерски передаёт внутренний конфликт между рационализмом и христианской надеждой. «Слово» (1955) — это один из шедевров мирового кинематографа и одно из знаковых произведений европейской и христианской культуры. Несмотря на мои атеистические убеждения, я был поражён этим фильмом. Дрейер показывает, что вера выходит за рамки церковных институтов и догм, становясь внутренним переживанием, которое способно менять реальность. После просмотра, я ещё раз убедился в том, что Карл Теодор Дрейер — один из величайших режиссёров в истории кино, а его фильм — произведение, способное затронуть самые глубокие струны человеческой души.
Положительная рецензия
28 декабря 2022 в 02:43прямая ссылка

«В наше время не бывает чудес…»

Карл Теодор Дрейер данной работой во веки вечные застолбил за собой звание одного из самых значимых деятелей высокохудожественного кинематографического искусства. Конечно, и до выхода 'Слова' датский режиссёр уже именовался значительным мастером и по-настоящему огромной величиной европейского и общемирового синематографа, новаторски подходя к написанию сценария, работе с актёрским составом или непосредственной съёмке того или иного произведения. Однако именно рассматриваемый киношедевр позволил самой широкой публике истинных ценителей кино познакомиться с широкоугольной творческой глубиной великолепного кинотворца, который, используя минимальный, но при этом невероятно точечный технический инструментарий (операторскую съёмку и аккуратный монтаж), пространно раскрыл проблематику, пожалуй, самой животрепещущей темы любого думающего человека - темы веры в Бога. Разнообразные персонажи ленты смотрят на Создателя субъективно-личным взглядом, хотя и пытаясь подстроить своё видение мира под слова Священного Писания, всё же интерпретируют его в сугубо угловатом, эгоцентричном значении, якобы верно подтверждая собственные суждения о мире, людях и самом себе. Кто-то из героев просто верит, без всяких лишних мыслей, доверяя свою судьбу воле Божьей, плотно убеждая себя в абсолютной правильности такого подхода к индивидуальной судьбе. Кто-то по-прежнему не столь стоек в вопросах веры, как ему бы этого хотелось, отчего рождается неуверенность в своих поступках и откровенная нерешительность предпринимаемых действий. Однако каждому из них вскоре придётся столкнуться с истинным доказательством всемогущества Божественной благодати, которая явится неожиданно, хотя, если вглядеться более пристально и честно, в немалой степени и предсказуемо, окончательно сокрушив человеческое маловерие и отсутствие надежды на лучшее посредством невообразимого чуда, которое трудно себе даже просто представить... 'Слово' - это поистине великозначимое христианское кинематографическое произведение именитого датского режиссёра-постановщика Карла Теодора Дрейера, повествующая о Вере человека в Божественные Силы. Картина демонстрирует комплекс человеческих характеров, Вера которых слаба или сильна, правдива или ложна, деятельна или пассивна. В конечном итоге каждый из героев получает прозрение, дарованное посланником небес, коим стал один из них, долгое время считаемый всеми свихнувшимся безумцем. И много ли ему подобных было, есть и ещё будет среди нас? Можем ли мы поверить в то, что вещает такой человек? Скорее всего, нет. Однако нам стоит верить в Бога, а Он уже подарит нам возможность поверить в себя, показав истинно верный путь спасения, способного привести нас к верному пониманию своего места в этом мире и последующим за ним. Не бойся, только веруй!
Положительная рецензия
18 мая 2022 в 19:05прямая ссылка
Одна из наиболее выдающихся религиозных драм 20-го столетия была снята Карлом Теодором Дрейером по пьесе знаменитого датского драматурга и поэта Кая Мунка. Мунк был очень яркой и заметной фигурой в датской культуре. Он был не только писателем, но и религиозным деятелем - будучи лютеранским пастором, служил викарием в Ютландии. В годы войны он поплатился жизнью за свои антифашистские убеждения и активную жизненную позицию - был схвачен гестапо и погиб в концлагере под Силькеборгом. Датчане почитают его как святого и мученика. 'Слово' - его самое выдающееся произведение. Дрейер снял фильм в той деревне, где Мунк проповедовал. Эта степенная философская драма, скупая на внешнее проявление чувств - рассказ о деревенской семье. У отца-христианина три взрослых сына: старший - Миккель - атеист; средний - Йоханнес - изучал в городе богословие и двинулся умом, вообразив себя Иисусом Христом; и младший - Андерс - спит и видит жениться на дочери соседа-портного Анне, да вот беда - в корне неразрешимые религиозные разногласия отцов мешают счастью возлюбленных. В этом преуспевающем хозяйстве есть только одна женщина - отзывчивая и трудолюбивая супруга старшего сына Ингер, которая вот-вот родит мужу сына. Но что-то пошло не так - ребёнок умер при родах, а вскоре и его мать испустила дух. Пока неторопливо разворачивается эта трагическая ситуация, персонажи общаются между собой преимущественно на религиозные темы, показывая зрителю общеизвестную истину, что сколько людей, столько и разных отношений у них с Богом. Кто-то ближе к Нему, кто-то дальше. Кто-то искренен, кто-то мудрствует лукаво. Кому-то важней дух, кому-то буква, а кому-то и вовсе всё равно. Путь одного не похож на путь другого. Каждый рассуждает по-своему. И можно с кем-то из них соглашаться, с кем-то нет, но в конечном итоге окажется, что, как бы ни были они разъединены, Бог объединяет их всех. И всех желает спасти. И совсем не так, как они этого ждут. Мощная катарсисная финальная сцена, одна из самых сильных в кинематографе, подскажет, в чём герои правы, а в чём заблуждаются. Напоследок стоит отметить, что сюжетно пьеса Мунка немножко перекликается с судьбой самого режиссёра, хотя и весьма отдалённо - Дрейер тоже мог умереть во младенчестве, ибо его мать сделала аборт, но, по воле Божией, сама скончалась, а ребёнку-таки даровала жизнь. И вырос он в такой же суровой лютеранской семье со строгими правилами. 'Слово' завоевало 'Золотой глобус' за лучший иностранный фильм 1955 года и 'Золотого льва' на Венецианском фестивале. Благодаря этой картине Дрейер был признан классиком при жизни.
Положительная рецензия
18 февраля 2018 в 14:15прямая ссылка
Возможно данная рецензия не отразит цельности картины - влияние Карла Теодора Дрейера на киноискусство безумно велико, его ленты разобраны вдоль и поперёк, а факт включения фильма во всевозможные рейтинги согласно опросам кинокритиков и режиссёров, вещает лучше любых слов. Иначе, “Слово” говорит само за себя. Датскому деятелю понадобилось много лет, чтобы снять свой следующий фильм, поняв, что и на каких основах он может продемонстрировать зрителям. В итоге “Слово” на тот момент стало самым любимым произведением мастера среди кинокритиков и публики. В такой же позиции эта безумно чистая и наивная лента, снятая по произведению Кая Мунка, находится и сейчас. Если задуматься и выделить фильмы, ставящие во главу угла задачу разобраться в присутствии/отсутствии веры и её предназначении, а также попробовать дать определение понятию бога, то “Слово” Дрейера наряду с Бергмановскими кинолентами определённо будет фигурировать на первых ролях. Кто и как бы к вопросу веры и религии не относился. Признаваясь в собственной глубокой вере, Дрейер не указывает на её необходимость, её наличие может помочь только тому, кому веры недостаточно для существования, выступая в качестве компенсатора. Ведь у трёх сыновей главного героя - Мортена Боргена - различное отношение к вере. Старший заявляет о её отсутствии, младший - равнодушен к этому вопросу и не видит разницы. Средний сошёл с ума и теперь считает себя Христом, проповедуя по всей территории фермы. А сосед, отец невесты младшего сына, придерживается той же веры, что и Мортен, однако видит её в другом свете и не может разделить с ним свою точку зрения. Четыре точки зрения на одно положение. В этом и заключается попытка Дрейера, соединить, примирить всех к одному закону, не искать истоки и не давать толкования, а верить только для себя и только тогда, когда это нужно будет тебе самому. Снятый в суровой холодном скандинавском стиле, где интерьеры чисты до пустоты, где каждый предмет вынужден (именно такое слово следует здесь подобрать) подчиняться интересам гармонии, воспроизводя в этот же момент действительную обстановку деревни на момент создания Мунком своего произведения, фильм будет выглядеть как театральная постановка, как большая речь, состоящая из множества слов, которые могут проникнуть к сущности человека. Персонажи, проскальзывающие в дом, неизменно застывают, чтобы произнести свою реплику, отразить точку зрения, и откланявшись уйти, заставив Мортена Боргана аккумулировать её в своем размышлении. Финал фильма, ныне выглядящий как поверхностное фэнтези, в произведении Мунка остаётся открытым, где священник и врач спорят о истоках произошедшего. Дрейер не даёт шанса истории, предпочитая демонстрировать собственный ответ и попытаться заставить зрителя хоть на мгновение созерцать и осознавать возможности веры. В любом случае, каждый останется при своём, реальности и фатальности судьбы не будут отменены, но останется понимание того, что любой процесс, с верой или без веры, возможен. А ждать его или нет - всё равно остаётся вопросом выбора.
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...