всё о любом фильме:

Танец реальности

La danza de la realidad
год
страна
слоган-
режиссерАлехандро Ходоровски
сценарийАлехандро Ходоровски
продюсерМосес Косио, Алехандро Ходоровски, Мишель Сейду, ...
операторЖан-Мари Дрюжо
композиторАдан Ходоровский
художникАлисарине Дуколомб, Pascale Montandon-Jodorowsky
монтажМарилин Монтье
жанр фэнтези, драма, биография, ... слова
бюджет
сборы в США
зрители
Россия  5 тыс.
премьера (мир)
премьера (РФ)
возраст
зрителям, достигшим 12 лет
время133 мин. / 02:13
Чили, 1930-е годы. В стране набирают силу революционные движения — тоталитарный режим Ибаньеса доживает свои последние дни. В это время в семье еврейских беженцев из Украины растет мальчик по имени Алехандро Ходоровски, и в будущем ему суждено стать известным кинорежиссером-автором. Пока же он, стиснув зубы, терпит выходки деспотичного отца-сталиниста, сносит насмешки одноклассников, водит дружбу с уличными пророками и познает мир, в котором милость всегда сменяется жестокостью, а удовольствие немыслимо без страдания.
Рейтинг фильма
IMDb: 7.60 (4048)
ожидание: 98% (108)
Рейтинг кинокритиков
в мире
94%
48 + 3 = 51
7.4
в России
100%
9 + 0 = 9
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    Трейлер 01:19
    все трейлеры

    файл добавилlexder

    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 76 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    Говорить об этом фильме все равно, что сдувать пылинки с глубинной сути прозвания предложенной режиссером.

    Это произведение искусства выходит за границы кинематографа. По существу, это философский трактат устами Ходоровски. Танец теизма и атеизма, противоборство мыслимого и воображаемого, встреча жизни и смерти.

    Философско-эстетический символизм наполняет фильм индивидуализмом и мистицизмом. Изощренное чувство и видение автора проникает в тайны бытия и сознания, стремится узреть сквозь видимый танец реальности сверхвременную идеальную сущность мира.

    Фильм — жизнетворство, трансцендентность, сакральное действо.

    Сюжет состоит в видение и чувствовании жизни со своей чумой, наряженными собаками, скрюченными пальцами рук, невидимостью, темнотой пугающей и темнотой, которой становишься ты, самостью, ничтожностью, приобщению и этот список, на самом деле, бесконечен, потому как и жизнь бесконечно многогранна.

    Если считать эту картину автопортретом автора, то с уверенностью можно заявить, что это один из лучших портретов в мире.

    10 из 10

    7 ноября 2014 | 01:39

    Может, конечно, это не тот фильм, который нужно было смотреть после 4-часового марафона на выносливость на веле и проеханных 66 км. Нужно было посмотреть красивый динамичный фильм. А не вчитываться в субтитры к чилийскому фильму режиссера Ходоровский, судорожно борясь со сном и тошнотой от просмотренного.

    Общие впечатления — как будто меня окунули в бадью с говном. Именно так я себя чувствовала, выйдя на свежий воздух из ночного кинотеатра. Выбирала фильм для просмотра конечно не я. А я в силу усталости после изматывающего марафона, к которому я физически не очень подготовлена, положилась на выбор и ни о чем не думала.

    Фильм тоже начался занимательно, пошла экранная картинка, озвучка в оригинале на испанском, а субтитры за видимой частью экрана. Ничего прочитать нельзя. Народ заволновался, начал стучать в техническое окошко, кто-то побежал доложить администратору. После пяти минут сумятицы, фильм чуть приподняли и пустили заново. Такое со мной впервые, чтобы поставили фильм, не убедились в правильности картинки и свалили. Наверно это был знак сваливать))) Но я мужественно досидела до конца.

    Обычно в американских комедиях ожидаешь юмор ниже пояса. Это закономерно. Тут же были аллегории ниже пояса. От количества сисек и писек начало подташнивать. Когда же жена, чтобы спасти своего мужа Хаима от верной смерти от чумы, задрала юбку и помочилась на его тело и лицо, захотелось бежать. В кадре мочился и сам Хаим, заливая струей розовое радио, дабы выразить свое несогласие произносимым речам. А чтобы вылечить маленького Алехандро от страха темноты, его мать Сара, намазала его черной ваксой, разделась сама и позволила и себя намазать ваксой — показывая тем самым, что темнота не страшна. Почему Алехандро был в трусах не понятно — наверно не пропустила цензура.

    Картина сюрреалистическая, калейдоскоп фееричных картинок. От калек, нищих, карликов, трансвеститов — быстро устаешь. Словом фантасмагория — набор бредовых картинок. Режиссер вытащил все самое мутное из своего детства, гротескно все преувеличив и обсмаковав каждую обиду. После просмотра картины так и хотелось пожалеть режиссера — какое же тяжелое и жуткое детство у него было — разве что игрушки к полу не прибиты были. В любом предмете можно найти смысл, сомни банку пива, поставь ее в картиной галерее, и толпы народа будут зависать вокруг оценивая художественный замысел.

    Судя по титрам Ходоровский задействовал почти всю свою семью. Очень бюджетно кстати. Кстати о бюджете, спецэффекты напоминают картины 90-х годов, если б я не знала год выпуска фильма, то причислила его к тем временам. Это наверно тоже какой то художественный финт — компьютерная графика? — не, не слышал. Размножим одну чайку и пусть она копошится в небе — главное ведь не эффекты, а СМЫСЛ.

    Не говоря уже о том, что фильм чертовски затянут. Скучненько так — несмотря на мельтешение. 130 минут за одно мгновение??? Неа, это явно не про меня, натруженное тело так и вопило, когда ЖЕ ЭТО все закончится!

    Вообщем, это не тот фильм, который стоило мне смотреть. А еще и после такого марафона.

    10 августа 2014 | 20:35

    Должен начать с признания в своем невежестве — до недавнего просмотра этого фильма полагал, что Ходоровски уже давно покинул наш мир: помня, что и на момент создания «Похитителя радуги» почти четверть века назад было ему уже за шестьдесят. Кстати, и упомянутый фильм тоже не располагал к дальнейшему интересу к его персоне; казалось Ходо, этот гений постановки сюра и возмутитель спокойствия благочинных зрителей, совершенно выдохся. Так что «Танец реальности», снятый 85-и летним режиссером, оказался неожиданным сюрпризом, и сюрпризом двойным: Ходо не только жив, но и воскрес как Мастер.

    Да, Ходоровски станцевал свой прощальный танец, и станцевал так, что голова у зрителя кружится. По значению эта работа сродни «Завещанию Орфея» Кокто, только, конечно, выполнена она в собственной неподражаемой манере режиссера.

    Нет, краски Ходоровски не только не угасли, но загорелись волшебным светом и вылились на экран ярким коллажем из накопившихся внутри режиссера лиц, лет, теней, прожитых лишений и радостей. Рука мастера: присутствующее в фильме откровенное мифотворчество поражает своей реалистичностью. И встречающиеся в работе анахронизмы (не соответствующее эпохе оружие или граффити на стене) нисколько не портят общее полотно, ибо скорее читаются как режиссерский прием, подчеркивающий статус вневременного уже наблюдателя.

    Не знаю, пожалуй, еще такого режиссера, кому бы удалось столь ненавязчиво выразительно сплести единую и совершенную ткань киноповествования из красоты и уродства, нежности и жестокости, юмора и откровенной трагедии. Ну, у Кустурицы в «Андеграунде» есть подобные попытки, однако куда его балагану до Ходо… Разве что Гиллиам в лучшем, на мой взгляд, своём фильме «Страна приливов» сумел законченно объединить эти трудно сочетающиеся предметы бытия. Впрочем, не нужно сравнивать Ходоровски с кем бы то ни было — он достаточно самостоятелен.

    Когда рождается шедевр, сроки не имеют значения. Да, Ходо понадобилось полвека жизни и двадцатилетний перерыв в кинотворчестве, чтобы достаточно отойти от символизма, метафоричности и насыщенного сюрреализмом видеоряда для приближения к тонкому анализу собственного внутреннего мира. А без осознания своего собственного наполнения, исследование чужого даст в первую очередь только картинки. Теперь режиссер последовательно препарирует собственную душу — от видения поверхности объектов бытия через камеру обскура в начале пути до нахождения единого образа существующего как такового в его конце. Да, реальность это танец, который кружится вокруг нас и в котором для каждого из нас есть своя партия. И как бы сюрреалистично не выглядели движения этого танца — это лишь формы реальности.

    Спасибо за танец, Ходо! Как не жестки были местами подмостки, пока я танцевал твоё повествование, движения его навсегда останутся в душе.

    9 из 10

    9 января 2015 | 15:04

    «Oт фильма я жду того, чего американцы ждут от наркотиков», — говорит Алехандро Ходоровски и представляет aвтобиографическую картину «Танец реальности».

    20 лет Ходоровски не появлялся на широких экранах и не взбудораживал общество своим уникальным талантом к психоделическому кино. «Танец реальности» снят в лучших традициях эпатажа с тонкой гранью между милыми фантазиями и раздражающей фантасмагорией.

    Kaртина рассказывает о детстве режиссера в маленьком чилийском городке Токопилья в начале 30-ых годов прошлого века. Страна охвачена репрессивным режимом диктатора Ибаньеса, но маленький Алехандро рисует свои красочные, необычные мечты, в которых летает во сне и наяву, словно не замечая устрашающих очертаний окружающего его мира.

    «Танец реальности» был представлен на многих известных кинофестивалях, включая Мюнхенский, Иерусалимский и Каннский, но остался без наград. Становление Ходоровского как личности, отображенное в картине, сумбурное, непонятное, порой отталкивающее зрелище, оказывается тяжелым испытанием для публики. Странное детство режиссера в картине превращается в сатирическую сказку, клоунаду, театр абсурда и заставляет взглянуть на мир глазами ребенка. Сознание взрослого зрителя переживает состояние коллапса длиною в два часа, когда на экране неустанно меняются комичные сюжеты, напоминающие то пробуждение от ночного кошмара, то психологическую ломку, то эйфорию безудержного веселья.

    Ходоровски на 85-ом году жизни решил вытащить всех скелетов из своего шкафа, излечится от детских травм и исповедоваться зрителю. Безусловно, как и любая исповедь, «Танец реальности» шокирует. Картина шокирует вдвойне, потому что исповедоваться решил сам Алехандро Ходоровски, истинный мастер сюрреализма, непосредственности, кинематографической гиперболы, садизма. Если Вы позволите чилийскому провокатору немного поиздеваться над Вами, получите огромную порцию вдохновения и развития воображения.

    10 из 10

    27 февраля 2015 | 21:38

    Вернувшийся после 20-летнего отсутствия Алехандро Ходоровски вновь рефлексирует, запуская уже знакомый сюрреалистичный аттракцион фантасмагорического гротеска, соорудив конгениальный эквивалент «Святой крови».

    Задействовав в игривой витиеватой шоу-программе экзотических персонажей: эксцентричных карликов и калек, анархистов, клоунов, религиозных фанатиков, нацистов, коммунистов, Алехандро реверсируется к истокам прошлого, демонстрируя дифференцированный, психологически (местами и психотерапевтически) содержательный магический реализм в форме ностальгической притчи, в которой сам маэстро возникает в роли демиурга. Алехандро, кажется, способен уделать любого современного гуру психоанализа, погружаясь в безграничный космос сферы подсознания, мастерски дирижируя «эмпирическим скальпелем» над тончайшими деталями душевного механизма.

    При помощи Херемиаса Эрсковица Ходоровски депортируется в свой детский хрупкий мир, формирование которого желает разрушить сталинист и тиран отец (авторитетный участник коммуно-трансвеститских бардельных собраний) своей навязчивой идеей об обязательной выработки у мальчика мужской «гиперхрабрости» непременно тернистыми путями, пытаясь уничтожить иллюзии, фантазии, наивность и доброту ребенка, которым все-таки не позволяет испариться грудастая мамаша (почти святая, обладающая волшебной способностью излечивать чуму мочеиспусканием), протягивая обнадеживающую сердечную арию магнетически утробным голосом, и нестандартными методами (вроде совместного обмазывания гуталином) ликвидирующая его фобии.

    «Танец реальности» — фантомная куэка метафизических преобразований; неотличимый от действительности мираж минувшей реальности, содержащий комбинации символов (без хитроумных сплетений в сложные аллегории), философский концепт, психотерапевтический эффект и экстравагантную поэтику образов. Феерический бал, рожденный причудливой игрой воображения, на котором гармонично выплясывают добро со злом, мудрость с глупостью, мракобесие с реформаторством, отчаяние с надеждой, смерть с жизнью. И этот амбивалентный танец бытия будет длиться вечно!

    13 марта 2015 | 06:52

    К сожалению, с творчеством режиссера этой великолепной картины, я не был знаком. У Алехандро Ходоровского получилось в данной картине, не просто перенести воспоминания из своего детства, но и сделать это со в кусом, в высокохудожественной манере. Если рассматривать фильм со стороны стиля выбранного режиссером, операторской работы, то за исключением сцены снятия чумы, в процессе которой появляется стойкое желание покинуть кинотеатр, картина получилось чудесной, стильно пестрящей красками. По манере повествования и приукрашивания некоторых сцен сказочными мотивами, «Танец реальности» напомнил мне фильм Тима Бёртона «Крупная рыба».

    Режиссер в данный картине, приглашает нас пережить в мести с ним историю его семьи, с двух точек зрения со стороны его детских воспоминаний, и со стороны мастера, который отображает взгляд на события фильма с высоты возраста, в котором находится Алехандро Ходоровски. В картине присутствуют совершенно разные истории: о становлении мальчика на путь мужества, проблематика отношений между отцом и сыном, любовь мамы, которая помогает семье пройти через все трудности уготованные ей…

    Но основная линия сюжета рассказывает о пути отца мальчика, который он пройдет, и сможет избавится от своих пороков. Это картина затрагивает темы религии, веры, надежды.

    Произведение Алехандро Ходоровского, совершенно точно оставит след в истории кинематографа. Картина получилась очень насыщенной, состоящая из, кажущихся на первый взгляд не совместимых частиц: оперной частицы, в исполнении мамы мальчика, частицы глубоко религиозной, в воплощении отца мальчика, части всемирной доброты, за которую отвечает маленький герой. В фильме много эпизодов, в которых показывается, что если нашими поступками руководят самые лучшие побуждения, не всегда это приводит к хорошим последствиям.

    Фильм получился в своем роде уникальным. Обязательно посмотрите, вы поймете: за время фильма приобретаете больше, чем теряете времени.

    8 из 10

    12 августа 2014 | 23:35

    Стоит смотреть, если:

    - вы любите кино с воображением (кино необычное, сюрреалистическое, странное, непонятное и т. д.)

    - вы знаете, на что идете

    - вы знакомы (или хотите познакомиться) с творчеством Ходоровского, и его кинематографические танцы вам по душе

    - вас нравится «Амаркорд» Феллини

    После более чем 20-летного перерыва Ходоровски вернулся в кинематограф с автобиографической картиной о своем детстве. В центре сюжета — юный Алехандро, чей мир балансирует на грани реальности и детских фантазий. Ходоровски до самых краев наполняет это мир эпатажностью и сюрреализмом.

    Отец Алехандро, Хаим — сталинист с тираническими принципами воспитания, чью роль, между прочим, исполнил сын режиссера. Изо дня в день Хаим учит излишне сентиментального и женственного сына с золотыми кудрями быть настоящим мужиком, не бояться боли, побеждать свои страхи и не верить в бога. По вечерам Хаим встречается с коммунистами-трансвеститами в борделе и планирует убийство правящего диктатора Ибаньеса. Мир набожной матери Алехандро устроен иначе — здесь душа деда может переместиться в тело сына, камень может подняться в воздух, а моча стать целебным лекарством от смертельных болезней. Изъясняется она исключительно оперными ариями и в критические ситуации очень любит оголять свои интимные места, что, надо сказать, всегда приводит к положительным результатам.

    На втором плане Ходоровски создает настоящий карнавал из униженных и оскорблённых всех сортов и расцветок — калеки, уличные бродяги, религиозные фанатики, злобные циркачи и омерзительные клоуны, фашисты и проститутки, чумные беженцы и собаки в костюмах кенгуру — все они наполняют мир, в котором растет юный Алехандро. Вот он, настоящий танец реальности, в котором по парам танцуют боль и удовольствие, счастье и горе, жизнь и смерть, страдания и наслаждение, а в центре всего солирует, конечно же, сам Ходоровски в своих начищенных до блеску красных кожаных ботинках.

    Играя в психоанализ, Ходоровски вскрывает одну за другой свои детские травмы и вытаскивает всех монстров из под кровати и без стеснения демонстрирует их зрителю. «Танец реальности» — это история ребенка, с присущем ей приукрашиванием и непосредственностью, рассказанная устами 85-летнего старика. И, несмотря на всю абсурдность происходящего, поверить в то, что все на самом деле так и было, легче, чем в то, что Ходоровски все это придумал.

    Это, безусловно, кино необычное. Не думаю, что каждому по душе придется такой своеобразный танец. Но посмотреть на реальность Ходоровского, столь красочную и магическую, как минимум полезно для вдохновения и развития воображения. Ведь его реальность действительно танцует, пока наша зачастую лишь уныло топчется в сторонке.

    3 сентября 2014 | 07:37

    Он вернулся спустя почти четверть века. Алехандро Ходоровски — один из самых одиозных и самобытных режиссеров 20 века, наследник традиций Луиса Бюнюэля, задолго предвосхитивший сюрреализм Дэвида Линча. Алехандро никогда не стеснял себя в плане выразительных средств — каждая из его лент это торжество расширенного сознания, многогранных аллюзий и поражающих воображение, а подчас и шокирующих образов. Стилистика работ Ходоровски активно сочетается и с его методами — чего только стоят истории о собственноручно задушенных режиссером кроликах и изнасилованных на съемочных площадках (правда, по сценарию) исполнительниц главной роли. И если первую историю еще можно принять за легенду, то в правдивости второй сомнений почти нет.

    Впрочем, за эпатажем и причудливыми образами в фильмах Ходоровски всегда скрывается смысл, иногда менее, иногда более явный, но всегда оставляющий пространство для различных интерпретаций. Снимать не фильмы, а скорее философские притчи, порой иронического, порой жестокого содержания — вот фирменный стиль режиссера, который он использовал и в своей новой работе «Танец реальности», вышедшей после 23-летнего кинематографического простоя.

    Что можно ожидать от фильма 85-летнего человека, неважно, приверженец он сюрреализма, или и нет? Конечно, фильма о детстве. Но на этом все предсказуемое и заканчивается. Ходоровски бережно и с потрясающим вниманием к деталям воссоздает антураж маленького Чилийского городка, в котором прошли его детские годы, время, когда закладываются основы будущего характера. И делает это в свойственной себе манере, показывая становление личности главного героя (то есть себя) через призму восприятия 10 летнего ребенка, что объясняет интуитивную ясность большинства сцен и образов. Но в отличие от героев ранних работ Ходоровски, герои «Танца Реальности» могут быть близки обычному зрителю, даром что персонажи здесь такие же разнообразные, как и сюжет. В этом Ходо остался верен себе — каждое повседневное дело, черта характера героя, или препятствие на его пути воплощено на экране настолько ярко и необычно, что картинка временами практически начинает сочиться. Это поражает, но в большей степени это завораживает.

    Мир «Танца Реальности» — это такой своеобразный феллиневский Амаркорд. Самобытная, фантасмагорическая вселенная, границы которой — человеческое воображение, а герои — будто персонажи сказок, внезапно сменившие привычные бумажные листы на дома и города. Красной линией через весь сюжет идет тема духовной силы человека перед лицом огромного мира, познания себя, отделение реальных ценностей, способствующих развитию личности от иллюзорных, навязанных социумом. При этом, «Танец реальности» — кино очень смешное, а местами даже наивное и забавное, снятое и без намека на назидательность. У каждого свой путь к счастью, свое видение реальности. У Ходоровски же она танцует — а такое стоит увидеть хотя бы раз.

    5 сентября 2014 | 00:01

    Мальчик с золотой шевелюрой бога Аполлона бегает по берегу моря. Мертвая рыба — старый христианский символ — сыплется ему под ноги, и тут он впервые понимает значение смерти, ещё только познав жизнь. Неотвратимость соединения противоположностей обволакивает его. Семья Ходоровски переживает всевозможные превратности судьбы, сражаясь с реальными и фантасмагоричными опасностями типично маркесовской латиноамериканской страны.

    В лучших традициях зеркальной композиции режиссер к концу жизни всё дальше уходит в её начало. В отличие от «кротовой» трилогии общий настрой становится более оптимистичным, восприятие культурных отсылок — более цельным. Фильм подобен еде для ребенка — всё перемешано и разжевано так, что невозможно подступиться с анализом, нужно спокойно и не торопясь впитывать разноцветную кашицу.

    Взаимоотношения отца и сына приобретают больше понимания, чем в «Святой крови» — очевидно биографическая черта автора, питающего индивидуализмом своё детище. Фильм такой же, как и человек, который его создал, — с кучей воспоминаний и мыслей в голове, с истоками мышления и примерами для подражания, начиная матерью, чья нежность и понимание выражается в оперных руладах, заканчивая отцом, преодолевающим свою жестокость своей же немощью.

    Отсылки к жизни Христа, толпа калек и карлики, карлики повсюду — Ходоровски не изменяет своим излюбленным приемам, придавая фильму новый посыл, новую палитру, раскрашивая длинную и узкую чилийскую ленту белопесочного побережья и тенями от зачумленных с Анд, и золотистыми кудрями — посланием возлюбленному мужу.

    Крутоверть (коловрат) множества реминисценций, похоже, запутывает самих героев. Тем не менее, история заканчивается более чем правильно: мальчик, потерявший божественную шевелюру, растворяется в бликах взрослого мира — чтобы начать сначала.

    17 августа 2014 | 16:21

    В своём новом фильме Ходоровский впадает в детство. Ничего другого не остается, когда тебе уже восемьдесят пять. Только память о потрясениях невинного ребёнка, погружённого в нервную атмосферу экспрессивной семейной жизни и бурь социального напряжения городской общины, представляющихся мальчику жутковатыми рисунками мира, где безумная реальность дописывается ребячьим воображением, отражающим фантастический испуг, приводящий в растерянность от фанатичной суеты помешанного на Сталине отца, пытающейся его урезонить матери, городских дурачков и гнусных соседей, слова которых он всё тщится расшифровать.

    Как и бывает в детских рисунках, это кино отличается гипертрофией эмоций и красок, отражающей смятение чувств и сбивчивое восприятие действительности, льющееся фантасмагорией чудесной детской чуши, образно передающей калейдоскоп порочной глупости, составляющей хронику тихого помешательства, в ужасе расширяющего глаза юного актера, которого режиссёр протащил на привязи за скачущей в его воспоминаниях лошадью — судьбой.

    Воспоминания о детских воспоминаниях для самого мастера являются всё прежним проявлением критического реализма, на котором зиждется его философский подход к событиям личной жизни и человечества, отравленного большими и малыми дозами страданий, ненависти, обманутой веры, заблуждений и смертельной любви, картины которых намалёваны здесь ядовитым фломастером, управляемым бессознательным движением детских рук, чей хозяин не ищет смысл в непостижимом его уму танце времени и событий.

    2 июля 2014 | 15:48

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>