Кинопоиск

Лермонтов (2025)

18+

Роковой конфликт, предчувствие неизбежного и величественный Кавказ. Тонкая драма о последнем дне жизни поэта

Рейтинг Кинопоиска 6.1
Оценить фильм

Пятигорск, подножие горы Машук, утро 15 июля 1841 года. Два дня назад Лермонтов и Мартынов были друзьями, а теперь стали непримиримыми врагами. До их дуэли остаётся всего несколько часов, но никто из друзей, родственников и приятелей поэта не задумывается о трагическом финале.

Рейтинг фильма

Рейтинг кинокритиков в России

Количество положительных оценок: 19. Количество отрицательных оценок: 1.
Рейтинг Кинопоиска 95%
20 оценок

Нет похожих фильмов

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры2

Знаете ли вы, что…

  • Съемки проходили в Пятигорске осенью 2024 года.

Материалы о фильме20

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков20

Рецензии зрителей

Отрицательная рецензия
19 октября 2025 в 11:29прямая ссылка

Они убили Лермонтова снова

Абсолютный зрительский кошмар и надругательство над образом любимого поэта. Фильм, где глаз отдыхает только на пейзажах (впрочем, снятых довольно неряшливо), а единственный персонаж, вызывающий подобие приязни - убийца гения Мартынов. Задуманный как хроника последнего лермонтовского дня перед дуэлью, фильм очевидно лишен сценарной драматургии и производит впечатление произвольно выхваченных сцен, в которых персонажи, едят, пьют, принимают серные ванны, гуляют по лесу, беспорядочно совокупляются, кормят собак куропатками и долго моют голову над тазиком. Лермонтов-Озолин выглядит юродивым уродцем, послушайте, мы знаем, что он бывал желчным и язвительным, что порой обижал людей, и конечно, знаем, что к дуэли с Мартыновым более, чем дал повод. Но мы также знаем своего поэта как наделенного невероятной харизмой и обаянием, которым очаровывал самых разных людей, без чего был бы нереален успех для человека его внешности: большеголовый, малорослый, говорит неприятным скрипучим голосом. Важный момент - не бабьим фальцетом, которым наделили поэта исполнитель и режиссер-сценарист Бакурадзе. И вот, содержание фильма составляет то, что этот неприятный во всех отношениях тип, два часа говорит гадости противным писклявым голосом, куда-то бесцельно скачет, подробно застегивает мешковатые штаны и демонстрирует камере затылок. Впрочем, затылочная акцентуация вообще характерна для операторской работы Павла Фоминцева, на протяжении фильма мы видим долгие крупные планы затылков самых разных персонажей большую часть времени. Возможно это задумывалось как часть метафорического концепта уходящей фактуры, но выглядит в итоге только тем, чем является - человеческими головами, снятыми со спины в движении, и довольно небрежно снятыми. Отдельного внимания заслуживает звуковая дорожка фильма, говорят здесь тихо и неразборчиво, зато в большинстве сцен слышен посторонний звук голосов говорящих и похохатывающих людей. Браво. звукооператор, такого грязного звука и постараешься, не сделаешь, даже снимая со смартфона. Два часа фейспалма за свои деньги. В конце сеанса одна из девушек спросила уцелевших зрителей (а остались только девушки и явно большие поклонницы поэта): 'Кому понравилось кино?' 'Никому' - был единодушный ответ. Стыдно. господа!
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
28 октября 2025 в 13:43прямая ссылка
Прекрасный фильм! Динамичный, яркий, захватывающий! Какая актёрская игра! А сколько здесь авангардистских киноприёмов! За первые пять минут экранного времени, Лермонтов трижды снял, и быстро надел штаны. Вы думаете, что это случайность? Поэт репетирует отбой? Готовится к чемпионату Северокавказского округа по скоростному сниманию штанов? Ничего подобного. Силу гнева, пламя страсти, и уверенность в победе видит зритель в этом движе. Назовём этот приём - поэтикой спущенных штанов. Оператор обожает показывать дверные косяки, стены, оконные проёмы. Камера подолгу останавливается на этих увлекательных деталях. Раз в пять минут, на фоне стены (окна, двери) промелькнёт человек. Раз, и нет его. А косяк остался. Стоит. И камера следит. За этим скрывается какая - то мысль. Это неспроста. Назовём это метафизикой косяка. Оператор не любит людские лица. Вот лоснящийся круп лошади ему по душе. Сальные затылки героев тоже. Я насчитала не менее 15 таких кадров, где камера навязчиво следует за героями сзади, и утыкается в их макушки. Потом, мне надоело, и я бросила это увлекательное занятие. Затылок на фоне крупа - идеальное сочетание. Приём называется - диалектика затылка, плавно переходящего в лошадиный зад. А что же главный герой? Он показан мужчиной, приятным во всех отношениях. У него очаровательный, недоумённо-брезгливый взгляд аутиста, походка инвалида - ампутанта, но самое главное для поэта - это голос! В фильме есть нежная, лирическая сцена. Поэт привалился к девушке, как пьяный, справляющий малую нужду приваливается к забору. Нам опять показывают красноречиво молчащий затылок гения, показывают долго, минут пять. Всё это время, девица что-то непринуждённо щебечет. Оператор искусно переводит камеру на лицо пиита, и мы видим, что его сейчас стошнит, или он ещё каким - то способом опорожнит кишечник. Чуткая девица понимает, что поэту нужно облегчиться, и коварно предлагает ему - Мишель, прочитайте стишок? И вот тут-то Лермонтов покажет себя. С трудом проталкивая согласные сквозь забитые бронхи, гундосым голосом контуженной старушки, с прилежанием троечника, читающего стих у доски, Михаил Юрьевич старательно гнусит - Нгхочевала тхучгхка сволотая на гхрудии... Солнце. Солнце русской поэзии. Фильм населён какими - то безымянными персонажами. Сами они не представляются, а режиссер не посчитал нужным познакомить зрителя с ними. У них скучающие, опустошённые лица, им нечем заняться, и все они испытывают страшную жажду. Шампанское! Где шампанское? Шампанское от насморка, вместо завтрака, вместо дуэли, шампанское всегда и везде. Шампанское по утрам пьют аристократы, и... герои этого чудесного фильма. Если верить этому фильму (а почему бы нам не верить?), то воздух на планете Земля стал чище после смерти поэта. 'Он всех нас ненавидит', 'у него гадкий язык', удивительно, как у такого типа вообще могли быть друзья. Да и поэтическое дарование, опять же, если верить фильму, сводилось к умению сочинять частушки в стиле 'Девки в озере купались, их надежды оправдались'. Шуточки про кий и шарики? А эта манера щеголять в расстёгнутом до пупа мундире? Наслаждайтесь моим исподним, дизайнерское. Галантный 19 век. Жил грешно, умер...
Добавить комментарий
Положительная рецензия
19 октября 2025 в 16:20прямая ссылка

Незабываемое тяжёлое зрелище

На сто процентов авторское кино. По сути весь фильм - это томительное ожидание трагической развязки, которой зрителю хочется избежать, несмотря на то, что она неизбежна. Лишь неожиданная сцена в финале (флешбэк) становится лучиком света, пробившимся сквозь тягостную атмосферу картины. Предчувствие гибели передано через глубокие эмоции героя, - дерзкого, упёртого, знающего себе цену, ничуть не боящегося близкой смерти и... глубоко одинокого. Окружающие поэта люди - в картине лишь фон. А главные герои - лес на склонах Машука, величественная гора Бештау, укрытая туманом, горная река жизни, уносящая героя в грядущее, утёс (тот самый, лермонтовский), проливной дождь, возвещающий об окончании поединка и гибели поэта-великана. В картине нет предыстории героя - только та, что связана с дуэлью. Образ Лермонтова как поэта сознательно не раскрыт (звучит всего одно стихотворение), всё внимание сосредоточено на его психологическом портрете. И это тоже делает картину Бакурадзе особенной, если не сказать исключительной. В фильме почти нет музыки, но та, что есть, звучит невероятно пронзительно. Дуэль - пожалуй, единственная динамичная сцена в картине. Но именно это придаёт ей такую сильнейшую выразительность. Актёр Илья Озолин - прямое попадание! У зрителя не возникает никаких сомнений - это и есть Лермонтов. Тех, кому фильм Феликса Умарова о Пушкине показался легковесным, 'Лермонтов' Бакура Бакурадзе основательно придавит. Тяжёлое зрелище, которое невозможно забыть.
Добавить комментарий
Нейтральная рецензия
16 октября 2025 в 09:00прямая ссылка

Последний день

Лермонтов мне представлялся другим. Активным, действующим, пассионарным – вот военные действия на Кавказе, вот светские «разборки». Как Пушкин в «Пророке» (режиссер «Лермонтова» Бакур Бакурадзе хвалил этот байопик, но и не только он, чего уж там). Чем не повод купить и почитать серию ЖЗЛ про Лермонтова и «сверить карты». Но это всегдашние претензии (глупые на самом деле) к байопикам, фильмам по реальным событиям и экранизациям. «Я представлял по-другому». Ну и представляй дальше. У фантазии твоей нет границ. Но и зритель один, к сожалению, - ты сам. Вторая претензия к «Лермонтову» более «объективна», если вообще уместен этот термин (пусть и закавыченный) в отношении кино. Я, как зритель, мало что пониманию про всех героев (включая главного – кроме того, что он «язва» и «страдает»), поэтому очень сложно подключиться к фильму эмоционально. А автор явно рассчитывает на то, чтобы эмоция была (иначе зачем финальная склейка картины – бильярд и возвращение на место дуэли). Но ее нет. Хотя все актеры играют замечательно - к ним вопросов нет. Не работает на эмоцию и монтаж – сумбурный. Но тут видна по крайней мере задача – с помощью темпа, киноязыка (крупность, ракурсы) и склеек добиться ощущения поэзии. Но сложно чувствовать, когда пытаешься понять и не удается. Проза выдавливает поэзию. Из фильма выпадаешь на беседах героев – тут пару шагов – и исторический телероман. Вообще романтические эпизоды производят значительно меньший эффект (красиво спадающая ленточка, увы, не впечатляет), чем мужские (выяснение отношений Мартынова и Столыпина в доме, дуэль – вот где напряжение и подлинная красота) – все же как будто территория режиссера, на которой он чувствует себя максимально уверенно и свободно, - маскулинная (или -анти, если угодно). «Лермонтов» в полной мере не артхаусное кино (не деконструкция байопика, не спуск в экзистенцию, не заход на территорию Мигела Гомиша («Гранд тур») или, скажем, Альберта Серра), но и вроде как не зрительское (хотя и «красивое»). Впрочем, прокат рассудит. Но это точно авторский фильм Бакурадзе. Что-что, а автор в «Лермонтове» абсолютно виден. И тут же порывает написать, что новый фильм этого автора не сложился, не получился, в отличие от предыдущих. Но кто я такой, чтобы вешать такие ярлыки, пусть и со сноской «субъективно». Всех рассудит не средняя оценка на «Кинопоиске» (она-то точно будет выше, чем у «Шультеса» и «Брата Дэян»), а главный фестиваль – время. Вот где объективность. Лермонтова оно более чем рассудило – гений. И фильм, каким бы он ни был в глазах смотрящего, - отличный повод взять с полки томик великого поэта и снова погрузиться в его неизведанный мир. А фильм точно стоит посмотреть (как и любую предыдущую работу Бакурадзе). Причем обязательно на большом экране. Как минимум ради мощнейшей по силе воздействия монтажной склейки – поэт отдыхает и рождается образ утеса.
Положительная рецензия
26 октября 2025 в 21:02прямая ссылка

Дух изгнания

Это очень тихий фильм. Прозрачный, как акварель. В нем нет музыки, в нем очень мало и неохотно говорят, больше слышны звуки природы и быта. В нем все неторопливо, воздушно, и жизнь словно хочет растянуть последние часы жизни того, кто так спокойно, словно фаталист, ждет смерти. Что ж, для русской литературы это не первая и не последняя история выстрела, оставившего вечное многоточие… Илья Озолин играет Михаила Лермонтова таким же разным, каким он виделся окружавшим его людям - желчным и ядовитым одним, добродушным и грустным другим, и бесконечно одиноким, каким он видел себя сам. Думаю, что самому Лермонтову фильм бы очень понравился, в нем он немного Мцыри, совсем немного Печорин и слегка Демон, печальный и все понимающий… Он много молчит и наблюдает, ездит по горам верхом, природа и животные ему ближе и приятнее людей. Бесконечно интересно наблюдать быт и жизнь светских и военных людей на Кавказе, где смесь местных обычаев и уклада привезенной из Санкт-Петербурга или Москвы жизни, затейливо переплетается между собой. Камера неторопливо скользит по беленым стенам и коврам в мазанке Лермонтова, где он спит, словно на рисунке Густава Шведе, останавливается на деталях кавказского костюма Мартынова, подчеркивает колоритные и очень красивые костюмам дам, в чьих туалетах кавказские украшения соседствуют с петербургской модой. Все актеры совершенно прекрасны в ролях своих персонажей, за каждым интересно наблюдать, фильм не рассказывает, а именно показывает историю, оставшуюся за кадром, и через их общение и отношение к друг другу, складывается общая картина, приведшая Лермонтова к подножию горы Машук. При этом не стоит относиться к фильму как в документальному исследованию, поскольку кино про великих людей снимают не для дискуссии на тему «все было не так». Ровно как и споров «каким он парнем был». Да, очевидно, Лермонтов очень многим не нравился, и в отличие от Пушкина, не успел стать при жизни «нашим всем», но успел многим попортить много крови своим неуживчивым и высокомерным характером, и только призма времени и его гения заставляет теперь свысока смотреть на его недругов. Но фильм хорош именно тем, что вовсе не стремится дословно воспроизводить события 15 июля 1841 года, скорее почувствовать витавшую в воздухе неуютную и какую то осеннюю атмосферу гор, создавая практически физическое ощущение тревоги и несчастья. Здесь не будет хороших и плохих, правых и виноватых, как в советских учебниках, а только та неуемная и отчаянная тоска по чему-то неведомому, которую вы всегда чувствуете, читая Героя нашего времени или Демона. Налитое тревогой и неопределенностью молчание, пожалуй, затягивают в фильме лучше любого экшена, а навеянные Фаталистом сцены и приближающаяся развязка, снятая абсолютно по-лермонтовски, просто, без пафоса, где самая трагическая роль отдана разразившемуся на месте дуэли ливню, в своей скорбной обыденности настолько же реалистична, насколько и сумбурна, как и неловкая возня секундантов, на чьих руках умер тот, кому суждено стать героем другого времени.
Положительная рецензия
2 марта 2026 в 21:51прямая ссылка

Лиричный портрет

Картина «Лермонтов» для меня стала лиричным портретом последнего дня великого поэта. Режиссёр Бакур Бакурадзе снимал фильм в Пятигорске - именно там, где прошли последние дни Михаила Юрьевича и состоялась роковая дуэль. Это не байопик в привычном смысле, а скорее медленная, созерцательная картина. Именно картина, с потрясающими пейзажами, живописными крупными планами и деталями интерьера и быта, которые передают то самое чувство отчуждённости, ранимости и одиночества Лермонтова. Сюжетно - это обычный день русской аристократии XIX века: шампанское, прогулки верхом, серные ванны. Никто из героев не подозревает, чем закончится вечер. Дуэль с Мартыновым висит в воздухе, а друзья безуспешно пытаются помирить бывших товарищей. И только у зрителя есть это томительное ожидание трагической развязки. Почему фильм разделил публику? Вероятно, многие ожидали увидеть портрет пафосного «солнца русской поэзии», а увидели замкнутого, рефлексирующего человека. Я и сам долго откладывал просмотр из-за скептических отзывов. Но для меня, знакомого с биографией и творчеством Лермонтова, это правдивый портрет живого человека - с его метаниями, духовными поисками и внутренней болью. Если вы цените авторское кино и вам интересна личность поэта - смотрите непременно. Это опыт, требующий настроя, но вознаграждающий глубиной.
Положительная рецензия
27 февраля 2026 в 11:26прямая ссылка

Иногда пророчество — это просто точный взгляд на настоящее.

Иногда мне попадаются уникальные картины. Они вызывают у меня очень сильные эмоции, которые я не могу себе объяснить. Последний раз так было с абсурдистским «Тони Эрдманом», до этого с хаотичным «Всё везде и сразу». Теперь – «Лермонтов». Я правда не понимаю, что в меня так попадает. На тридцатой минуте я почти уснул и решил досматривать фильм на следующий день. Когда в итоге пошли титры, сердце билось в непонятном ритме, а слёзы текли по причинам, которые я до сих пор не могу разложить. Однако я попробую – пока пишу этот текст. Биографически фильм очень камерный, никакой исчерпывающей хроники, – только медленное (местами пророческое) движение к неизбежности. Мы видим последние два дня Михаила Юрьевича: Кавказ, светские разговоры и фатальное напряжение, которое сгущается, как грозовой воздух перед выстрелом. Для таких как я внутренний конфликт героя здесь проговаривают открытым текстом: Лермонтов чувствует себя одиноко в мире сплетен, низменных желаний и салонной пустоты. Именно этот мир его и убивает. Как тонко подмечает один из персонажей: «Он всех нас ненавидит. Да и, собственно, за что ему нас любить?» Ответов фильм не даст. Слава Богу, он не объясняет великого поэта. Он позволяет почувствовать его отчуждение, и подводит к финалу, как к логичному следствию внутреннего одиночества. С первых кадров «Лермонтов» гипнотизирует медитативностью: статичные планы, длинные паузы, много природы. Горные реки и лошадь, которая жуёт сено. Стук копыт и овечье блеяние. Лай гончих вдалеке. Ругайте за клише, но звук здесь — произведение искусства. Его нужно слушать в хороших наушниках (мой случай) или в полной тишине. Шорох травы и плеск воды работают на масштаб. Природа была до нас и будет после, поэтому на фоне живого Кавказа страсти и уязвлённое самолюбие кажутся почти пылью. Со школы я ничего не помнил про Лермонтова. «Первый после Пушкина» и всё. Ни характер, ни личные отношения в памяти не остались, поэтому я смотрел кино с нуля, и воспринимал прежде всего образ. Боль поэта здесь призрачна, она существует в полутонах. Взгляд, пауза, интонация, и почему-то уже тяжело дышать. Фильм, как и его герой, говорит шёпотом, но когда этот шёпот прекращается, вес сказанного придавливает к земле. Так тебе не навязывают эмоцию, но оставляют её внутри тебя. Работа настоящего искусства. Отдельно про Илью Озолина. Я неплохо знал его как стендап-комика, и это попадание оказалось почти идеальным. Его хриплый полушёпот и внутренняя сдержанность в помеси с едкостью — в этом есть что-то от самого Лермонтова: человека, который честно говорит о своей боли, даже если её не готовы разделить. И вправду лучшие роли те, где актёр играет самого себя. Я не уверен, что медитативное кино обязано формулировать идею, но здесь она есть: великие пророки обречены умирать от собственных предсказаний. Они не ждут будущего, ведь они видят человеческую натуру. Они знают, что она не изменится и от того страдают. Их дар — в ясности взгляда. Их трагедия — в невозможности отвести взгляд в сторону. Михаил Юрьевич здесь не романтический герой. Он живой человек, которому слишком тяжело жить среди тех, кого он понимает лучше, чем они себя. «Лермонтов» Бакурадзе очень противоречивый фильм, медленный, местами усыпляющий. Но он работает в своей медлительности и не пытается впечатлить. Он остаётся внутри, даже если ты не до конца понимаешь как он там оказался. И когда финальный выстрел уже прозвучал, и ветер по-прежнему гуляет по горам, ты понимаешь: природа продолжит жить. Люди продолжат сплетничать. Мир не изменится. А один человек, который слишком ясно это видел, больше не сможет с этим жить. Именно тут сердце почему-то начинает биться быстрее. И так хочется, вопреки всему, всё равно не опускать рук. 9 из 10
Отрицательная рецензия
13 февраля 2026 в 16:43прямая ссылка

Мишель лежит во рву

Жует рысак траву, Му-у-у-у гудит в хлеву. Мишель лежит во рву – И ни гу-гу. Где-то в середине «Лермонтова» Бакурадзе я поймала себя на мысли, что желаю скорейшей смерти великому русскому поэту. Не потому, что он неприятен. А потому, что его последний день длится уже второй час – и это испытание, к которому я оказалась совершенно не готова. Это мое первое знакомство с режиссером Бакурадзе, и я не знаю, насколько киноязык этой картины характерен для его почерка. Но именно язык здесь становится главным героем – и главной, на мой взгляд, проблемой. Камера живет своей жизнью, подчиняясь странной, неведомой логике. Она то улетает на километр от разговаривающих персонажей, превращая их в муравьев на фоне прекрасного пейзажа; то сползает ниже пояса, исследуя фактуру штанов; то с маниакальным интересом изучает затылки. Ракурсы все время «необычные», но очень быстро перестаешь искать в этом смысл и начинаешь подозревать: а что, если сама «необычность» здесь и есть единственная цель? Отдельная история со звуком. Реквизит шумит так громко, будто у него своя, независимая от сюжета драматургическая линия. Люди же на этом фоне невнятно мямлят под нос. Голос главного героя скрипит тише, чем половицы в деревенском доме. Бакурадзе целенаправленно избегает всего, что можно было бы назвать «музыкой». Первая мелодия (и та сюжетно обусловленная) возникает лишь на пятьдесят четвертой минуте. До этого – только мычание и блеяние скота, поскрипывание дома, хруст травы, невнятное бормотанье, шумы природы. И вот в этом звуковом и визуальном лабиринте режиссер пытается поселить среди анонимов Лермонтова. Меланхолия поэта, надо отдать должное, передана безупречно. Она настолько тотальна, что перестает быть чертой характера и становится физической субстанцией, заполняющей экран. И именно она остается главным впечатлением после фильма, а Лермонтов оказывается фигурой в пейзаже. Очень красивого, очень фактурного пейзажа, которым хочется любоваться, который интересно разглядывать – в отличие от главного героя.
Положительная рецензия
27 января 2026 в 15:27прямая ссылка
Наконец-то посмотрел «Лермонтова» режиссёра Бакура Бакурадзе. Моё знакомство с ним началось с фильма «Снег в моём дворе», о котором я писал в конце прошлого года. Режиссёр снимает авторское кино, поэтому ждать от «Лермонтова» водевиля в стиле «Пророк. История Александра Пушкина» и не стоило. Новаторский взгляд на последний день жизни великого поэта вряд ли привлечёт поколение зумеров для знакомства с его творчеством, как это сделал предшественник. Это кардинально иное кино, не рассчитанное на массового зрителя. Фильм Бакурадзе — это эстетическое удовольствие, где основное внимание уделено пространству. На фоне величественной природы, которую режиссёр снимает с особым трепетом и любовью, мы наблюдаем за неспешной жизнью лермонтовского окружения: под шампанское ведутся светские беседы, герои отвлекаются на охоту и поправляют здоровье в целебных водах. Каждый знает, чем закончится дуэль, и режиссёр показывает, что, кажется, знает это и сам Лермонтов. «Герой своего времени» дремлет, подолгу задумчиво смотрит в пустоту, скачет на лошади и купается в ледяном ручье — то ли чтобы очиститься, то ли чтобы раствориться. Смелым шагом стало приглашение молодого стендапера Ильи Озолина на столь монументальную роль, но именно таким я и представлял поэта — язвительным, слегка пошловатым, талантливым, глубоко несчастным и уставшим молодым человеком. Прочтение Озолиным знаменитого стиха про «тучку золотую» звучит пронзительно, и само произведение заигрывает новыми красками. Очень зацепила фраза героя о том, что он увидел будущее, где через 200 лет ничего не изменилось. Не знаю, вкладывал ли режиссёр в это скрытые смыслы, но звучит пугающе реалистично. Конечно, многое изменилось, и пулю сейчас не получишь за неуместную шутку, но за язвительный сарказм и тогда, и сейчас многие расплачивались. Попадался во многих отзывах на это безмерно красивое кино, что людям было скучно во время просмотра. Но покажите мне один последний день из жизни человека, который был бы похож на феерический блокбастер. У этого кино другой посыл - вызов клиповому мышлению, всеобщей торопливости и упрощённому взгляду на искусство. Это медленное, медитативное художественное полотно. Это рискованное, пронзительно поэтичное, выстраданное и бесконечно красивое кино — настоящий подарок для тех, кто умеет и хочет чувствовать.
Нейтральная рецензия
14 января 2026 в 18:29прямая ссылка

Слишком тонко, чтобы смотреть в кино

'Хруст попкорна и звуки прихлёбывания кока-колы здесь явно лишние', - подумала я с самых первых минут просмотра фильма 'Лермонтов'. Неужели артхаус? Неужели глубокое авторское кино? Почти с восторгом предвкушала я развитие событий, но первый же крупный план меня разочаровал. Такое ощущение, что автор метит в глубокие (как ему кажется) акценты, но попадает не туда - 'собирает' дверные косяки, носки и штанины. И так, перейдём к сути. Фильм 'Лермонтов' - это, безусловно, авторское кино, достойное внимания. Оно далеко от гениальности, как и многие авторские кинокартины, во многом спорное и непонятное, но в целом - смотрибельное. Однако ни в коем случае не нужно смотреть его в кинотеатре или в весёлой компании. Это фильм для просмотра в полной тишине наедине с самим собой, потому что вглядеться в детали - это ещё половина задачи, но расслышать тихие одинокие фразы персонажей - это воистину важно. И здесь вам не должен мешать никто. Попадание в персонажей, на мой взгляд, случилось. Особенно в самого Михаила Юрьевича. Однако разочаровал меня стандартный подход к очерчиванию личности поэта. Те из нас, кто хорошо знакомы не только с творчеством, но и с биографией Лермонтова, знают, что был он острым на язык и почти мизантропичным в обществе. Мне же хотелось, чтобы личность поэта осветили немного с другой стороны - со стороны травмированного, нестабильного в своей самооценке и депрессивного персонажа. В принципе, режиссёр пытался это сделать, но, на мой взгляд, не дожал. Михаил Лермонтов лично для меня так и остался саркастически надменным и обиженным непонятно на что. Я ожидала увидеть причину личностного конфликта Лермонтова, но так и не увидела. Остальные персонажи тоже порадовали попаданием в типажи, однако не совсем понятно, зачем режиссёр решил отдать внушительно количество времени таким незначительным персонажам, как Лев Пушкин, который в своей карикатурности был скорее смешон, чем правдоподобен. Или это была попытка снабдить фильм долей сатиры? Тогда попытка была неудачной. Особенно понравилось воплощение Николая Мартынова. Вот здесь мотивы персонажа были более чем понятны. Несмотря на немногословность, сыгравший Мартынова актёр Евгений Романцев одними глазами показывал своё настроение и то, как в нём вызревало зерно гнева... Одними же глазами он показал и то, как сильно был испуган и разочарован своим поступком после дуэли. Предвкушая поход в кинотеатр на 'Лермонтова' я ожидала увидеть шикарные пейзажи Пятигорских горных окрестностей, но и тут чуда не случилось. Даже знаменитую гору Машук нам так и не показали во всей красе. В фильме есть несколько ярких артхаусных сцен, которые я оценила. Думаю, любителям сложного кино они тоже понравятся. Психологизм этих сцен довольной тонкий, понятный будет немногим. Одного просмотра в полном одиночестве будет достаточно. 6 из 10
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...