Кинопоиск

Две женщины (2014)

12+

Жена помещика борется с юной соперницей за внимание учителя. Экранизация пьесы Тургенева от Веры Глаголевой

Рейтинг Кинопоиска 6.9
Оценить фильм

Волевая молодая женщина замужем за богатым помещиком. Но однажды она безответно влюбляется в наставника собственного сына.

Рейтинг фильма

17 521 оценка
IMDb: 6.20433 оценки

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 8. Количество отрицательных оценок: 1.
Рейтинг Кинопоиска 89%
9 оценок6

В России

Количество положительных оценок: 3.
Рейтинг Кинопоиска 100%
3 оценки

Если вам понравился этот фильм4

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры4

Знаете ли вы, что…

  • Фильм снят по пьесе Ивана Тургенева «Месяц в деревне».
  • Рэйф Файнс во время съёмок произносил все реплики по-русски. Но так как его акцент всё равно оставался слишком заметен, с согласия Файнса роль была переозвучена российским актёром.
  • Съёмки проходили в Смоленской области, в музее-усадьбе М. И. Глинки в селе Новоспасском.

Материалы о фильме6

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков3

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
23 января 2015 в 00:46прямая ссылка
Совершенно не питала никаких иллюзий насчет этого фильма. Я слишком люблю Тургенева, можно сказать – боготворю (правда, когда забываю о его личности, которая вызывает больше брезгливость…вообще иногда думаю, что не стоит читать биографии великих умов, чтобы не отвлекаться от их творчества, впрочем, если не знать, то как поймешь, что устами Ракитина в эмоциональном объяснении с Белявым, Тургенев говорит о себе?). Слишком люблю, чтобы смотреть, как насилуют его произведения. И всегда переживаю, что не справятся, не сумеют уловить особую атмосферу его книг. К тому же я не слишком симпатизирую Вере Глаголевой. Кроме того, актеры существенно старше героев пьесы. И все же это Тургенев, читанный и перечитанный вдоль и поперек множество раз, и Рэйф Файнс – аристократ с демоническим взглядом с вкрадчивым голосом, от которого мурашки по коже. Первые мысли были о возрасте героев. Ислаев-Балуев? 56-летний в роли 36-летнего? 41-летняя Астраханцева в роли 29-летней Натальи Петровны? 52-летний Файнс в роли 30-летнего Ракитина? Астраханцевой можно скинуть лет 5, но уж не 12. А Балуев и вовсе оплывший, обрюзгший, смотреть страшно. А потом, знаете, вдруг я пропала. Потерялась где-то в шуршащих каплях дождя, мерцающих солнечных зайчиках, пушистых облаках. Растворилась в сверкающих капельках меда на блюдце и в шелестящих страницах старых книг. Замерла в покачивающихся камнях на сережках Натальи Петровны. Утонула в шелковой траве. И очнулась лишь на финальных титрах. Боже, что за волшебство это было? Вернулся XIX век? Ожили страницы бессмертных творений гениального литератора? Именно, действительно ожили. В старинной усадьбе Глинки в смоленской глубинке. Благодаря всем создателям этого чудесного кино. Кино, которое не получит зашкаливающий рейтинг на кинопоиске, потому что классику теперь подавай лишь под соусом База Лурмана и в современных реалиях. Я бы простила фильму все огрехи за один лишь взгляд Файнса в сцене объяснения с мужем Натальи Петровны. Редкий актер, в которого я влюбляюсь снова и снова, несмотря на его уже давно не юный возраст и залысины. И опять он меня потряс. В его глазах больше крика, чем в реальном крике прочих. Его молчание красноречивее долгих разговоров других героев. Я все думала, как создатели справятся с акцентом, ведь было решено, что Рэйф будет играть на русском. Сказать, что я потрясена, это ничего не сказать. Человек, не знающий русского языка, выучил свою роль так, что я вынуждена была порыться в новостях, не передумали ли, и не решено ли было озвучивать Ракитина кем-то русскоговорящим. Но нет. Что особо поражает – акцент на французском режет слух, на русском СОВСЕМ нет. Вот это Актер. Таких единицы. Впрочем, любовь Файнса к русской литературе вдвойне греет сердце. Я помню, как многие критиковали его Онегина, а вот так задуматься: многие в эпоху попкорновского кино рискуют экранизировать классику, не глумясь над ней? А русскую? А с любовью, вложив всю душу и сердце? Неужели правда это не ощущалось?? Пока смотрела, поняла, что, вероятно, солидная разница в возрасте актеров и героев пьесы, оправдана. В наше время с современной медициной, косметологией, и, что греха таить, пластикой, разница в возрасте между 21-летним студентом и 29-летней девушкой вряд ли резала бы глаз, впрочем, представить себе «старуху лет 40» тоже сложновато. Возрастное мироощущение сильно изменилось с тех пор, а потому, чтобы показать разрыв поколений, чтобы отчетливо было видно, что с одной стороны совсем юная девочка, совсем ребенок, немногим ее старший юноша, и женщина, которая начала чувствовать, как уходит молодость. И потому действительно разумно было «состарить» героев. Не люблю Балуева, но тут он был к месту: глядя на него, понимаешь, что вроде он и хороший, но нет вопросов, почему его жена увлеклась другим. Не знаю Астраханцеву, поначалу раздражала, казалось, что слишком переигрывает, а потом вдруг почувствовала, что это ее Наталья Петровна не по возрасту кокетничает и использует подчас совсем уж «девочкины» приемы. 26-летняя Анна Леванова, для которой это было дебют в кино, меня в хорошем смысле потрясла. Столько страсти в ее игре, столько эмоций у ее Верочки, не плакать вместе с ней просто не получалось. По-настоящему восхищена, играла на уровне Файнса. Единственный, кто вызвал у меня вопросы, это предмет всеобщих воздыханий – Беляев, в миру 21-летний Никита Волков. Вроде и плохого ничего не скажешь, но как-то не получилось нужного образа на мой взгляд. То ли внешность такая: мальчик как 2 капли воды похож на молодого Тарантино, то ли действительно создатели не раскрыли героя, не показали, что ж дамы в нем нашли, осталось ощущение, что просто это был единственный молодой мужчина на всю округу, потому и он. Что меня подкупило больше всего в фильме это то, что он настоящий. Если герои объясняются под дождем, то это не сцена из сопливой женской мелодрамы, где появляется радуга, но какой бы силы ни был дождь, макияж и прическа чудесным образом сохраняются, здесь волосы Верочки печально повиснут, прилипнут к лицу, и убегать она будет не в сторону горизонта с лиловым закатом, а по настоящей русской дороге, как она на самом деле выглядит после дождя, и платье будет все в грязи. И будет так беспросветно тоскливо от вида ее удаляющейся фигуры. И физически больно. И, как часто бывает у Тургенева, жалко всех: Верочку, потому что ее чувства вспороли у всех на виду из чувства женского соперничества, когда любовь к воспитаннице не смогла взять верх; Наталью Сергеевну – потому, что каждая женщина, если еще не переживала, то не может не понимать, что будет тот день, когда поймешь, что юность никогда не вернется, и первая любовь бывает лишь раз, и вообще всего этого уже не будет, и невозможно смириться с мыслью, что однажды это не ты, это кто-то моложе; мужа – потому что простит, но не поймет и не почувствует, но ощутит то, что ускользнет от нее; Ракитина – потому что живя ради очередной встречи, ты соберешь в кучу остатки достоинства и уедешь; мальчика – потому что не его вина, потому что не на что надеяться и потому что просто нельзя иначе. Однозначно в коллекцию. Давно не получала такого эмоционального и эстетического удовольствия от кино. Низкий поклон создателям. Но стыдно выпускать наше кино в России с таким отрывом от европейских показов: выказывая уважение к русской классике, хорошо бы уважать и русских зрителей.
Положительная рецензия
26 января 2015 в 00:06прямая ссылка

Кусочек янтаря

Прекрасный фильм. Изящная статуэтка на полке. Тонко выверенная детализация: лёгкость перехода с французского на дворянский русский, с внутреннего мира героини на случайное вовне (увязла в любви как пчела в меду). Отличная актёрская, режиссёрская, сценарная, операторская, композиторская, костюмерная работа. И янтарный свет позднеавгустовского солнца, как будто эти чувства, переживания, прожитое героями тогда, в середине 19 века, вправду впечатались в янтарь и найдены на берегу неизменными, монолитными, многогранными. Крайне рекомендую сентименталистам, романтикам, а также влюблённым в 'ту', ушедшую, Россию.
Положительная рецензия
31 марта 2015 в 06:58прямая ссылка

Это необыкновенное кино.

Это необыкновенное кино. С самого первого кадра чувство, что меня поцеловали в глаза: тёплые зелёные нежные кадры, невероятные костюмы героев, чудесно высказанная природа... С самого первого кадра ощущение, что за мной признали право самой размышлять над сюжетом. Не положили в рот, не прожевали, а напомнили уроки классисчекой литературы в школе с последующим написанием сочинения на тему... С самого первого кадра меня поцеловали в душу, позволили следить за глазами героев, их изменчивыми и неоднозначными переживаниями... Переполняет теплота и нежность к создателям картины и актерам. Спасибо! 9 из 10
Нейтральная рецензия
23 января 2015 в 13:21прямая ссылка

В рамках ожидаемого

Так вышло, что мнение об этой картине у меня сложилось задолго до ее просмотра. Слишком велик оказался срок с момента окончания съемок до дня российской премьеры. Весь этот нудный промоушен, фестивали, выставки, трейлеры, рецензии, бесконечные интервью… В результате я уже заранее знала, что увижу, не рассчитывая на сюрпризы. Их и не было. Великолепной работой операторской и арт-дизайнерской группы восхитились все, кто мог, и совершенно справедливо. Тем более что, в общем-то, это всё, чем способен похвастаться фильм. Визуальный ряд действительно замечательный. Перед глазами словно проходят шедевры Третьяковской галереи - ожившие полотна Венецианова, Сороки, Шишкина, Борисова-Мусатова, Крамского… Не коробит даже чрезмерная «парадность» - незапыленные лапти и сапоги, новенькие рубахи и сарафаны, белые ручки крестьянок, все чистое, блестящее, по-музейному свежепокрашенное. Будем считать, что неприглядные стороны тогдашней российской действительности просто случайно остались за кадром. Очень радует тщательный, прямо таки скрупулезный подход к подбору костюмов, грима, реквизита (любитель истории во мне плачет слезами счастья, видя квадратные пяльца и веялку). А операторка… ах, операторка! За этот всепроникающий свет в сочетании с красивыми ракурсами Гинтс Берзиньш достоин моря цветов и воздушных поцелуев. Что же до остального… Режиссура. Поправьте меня, если я ошибаюсь, но режиссер, это не тот, кто раздает актерам текст и следит, чтобы они его вовремя произнесли. И не тот, кто объясняет актеру, какую эмоцию должен испытывать персонаж в том или ином эпизоде - качественный литературный материал (а в данном случае мы имеем дело именно с таким) не нуждается в комментариях. Режиссер - это тот, кто создает новое произведение. Это творец. Имеющий сказать людям что-то свое, еще никем не сказанное. В противном случае незачем снимать по Тургеневу фильм, достаточно Тургенева прочесть. Так вот, здесь режиссер отсутствует. В принципе. Как факт. Атмосфера. В предшествовавших премьере многочисленных интервью особо напиралось на наличие в «Двух женщинах» особой исторической атмосферы, подлинного духа эпохи, который постановщикам удалось воспроизвести. Вероятно, под духом эпохи подразумевались те самые максимально реалистичные костюмы и интерьеры. Тому, что касается визуала, дифирамбы уже спеты. Но. Для атмосферы в целом одной лишь правильной картинки мало. Атмосфера как бы и улавливается-то не глазами. Атмосферу создают не вещи, а человеческое поведение и человеческие отношения. И вот тут придется «перейти на личности». Актерские работы. Как ни грустно признавать, но кинематограф лишил актерскую профессию многих важных навыков. Например, современные отечественные актеры начисто разучились говорить. Я не представляю, как некоторые из них умудряются параллельно работать в театре. Ту кашу, которую они выдают за классическую русскую речь, с трудом можно разобрать даже на экране, не то что со сцены. Во всем фильме в стиле эпохи изъясняются всего два человека: Лариса Малеванная и дублер, озвучивающий Файнса. Первая - как представительница старой школы, а второй - вынужденно, подстраиваясь к медленной и старательной артикуляции англичанина. Юшкевич, правда, тоже старается, но как только эмоциональный всплеск - всё. Нынче повелось - если герой волнуется, он непременно должен тараторить, будто сила эмоций зависит от скорости речи. Вот все и квохчут, как заполошные куры, что женщины, что мужчины. (Балуев - это особенный ужас. Надо было Ислаева сделать немым.) Ладно, когда действие происходит в наши дни. Бешеный ритм приучил нас жить на взводе, общаться, угадывая мысль собеседника по полувсхлипу. Но XIX век - помилуйте! Они же господа, дворяне, пусть и сельские. Их с детства учили держать себя в руках, с достоинством, не демонстрировать чувств, что бы ни творилось в душе. И говорить по-русски. А не болтать, не бормотать и не трындеть. Самое обидное, что актеры-то хорошие! И образы почти у всех вышли живые и убедительные. Только ни разу не тургеневские, а вполне себе сегодняшние. Такие, знаете ли, добротные современные граждане с соседней улицы, неизвестно зачем напялившие старинные костюмы. Воистину тургеневским из центральных персонажей, как это ни смешно, получился лишь Ракитин. Потому что - см. выше про отличительные черты дворянина. С другой стороны - лучше бы он таким не получался, ибо выглядит в итоге среди остальной компании как ландыш на блюде и совершенно выпадает из ансамбля. Разочарована ли я увиденным? Нет. Поскольку, как сказано в самом начале, ничего иного не ожидала. Может быть, даже ожидала чего-нибудь худшего. Например, скуки. Однако заскучать на полуторачасовом фильме с красивым видеорядом довольно проблематично. Просто не успеешь. Катарсиса тут, конечно, не переживешь, ничего нового для ума и сердца не вынесешь, но некое физическое отдохновение и усладу для глаз определенно получишь. 6 из 10
Нейтральная рецензия
20 января 2015 в 17:44прямая ссылка

Любовь нечаянно нагрянет

Вы, меня боитесь? (с) Жаркое лето, богатая усадьба. Две женщины окружены мужчинами. Одна - красавица в самом расцвете, тоскующая от желания любви в предчувствии увядания и ее 18-летняя воспитанница. Любовное томление наполняет дом, порождая страсть, ревность и соперничество. Герои стоят на пороге любви, и неожиданно один из них делает первый шаг. Вера Глаголева, несомненно, питает большую любовь к творчеству Ивана Сергеевича Тургенева. Ведь иначе она бы не стала тратить столько своих сил, времени, денег на буквально дословный перевод его текстов на кинематографический язык. Режиссер она, конечно специфический, т.к. что именно ее интересует понять сложно, зато предположений можно выстроить бесчисленное множество. Сценарий у картины писался долго, и переписывался, судя по всему, и во время съемочного периода неоднократно. Но при этом герои получились карикатурные, диалоги вымученными, а актеры не всегда понимают задачи, поставленные перед ними. Актерский состав просто растворился в материале, не выделяясь, и не переигрывая. Оператор так снял закаты, что хочется смотреть только их на протяжении всей картины. Создатели правильно сделали, что решили сыграть на чередовании сюжета и пейзажей. Сергей Баневич написал не саундтрек, а построил тот самый маяк, свет которого дает создателям, актерам и зрителям надежду на светлое будущее. Очень бы хотелось предположить, что кино снято все-таки о любви, причем не о той, которая существует в настоящем. А о той, которая давно потеряна. Картина «Две женщины» из того рода картин, которые должны быть у каждой страны. Такие проекты, можно показывать кому угодно, тем, кто не читал, возможно, будет полезно это увидеть. А те, кто все-таки тратил свое время на сочинения Тургенева, несомненно, будут рады тому, с какой любовь и тщательностью перенесено действие на экран. 5 из 10
Положительная рецензия
22 апреля 2024 в 08:29прямая ссылка

'Серовские' портреты

Фильм снятый, на мой взгляд, не ради сюжета, а ради действующих лиц. Каждое из которых - огромный внутренний мир со своими страстями и 'обязывающим быть' благородством. Таким благородством, при котором людям невозможно находиться рядом друг с другом в компрометирующей ситуации. Как скажет один из главных героев - 'Что за день такой, все разлетаются как куропатки... Неужели ж потому что честные такие?!' Мне показалось, что персонажи этого фильма сошли с портретов Серова. Они 'выписаны' Верой Глаголевой очень крупными мазками, импрессионистичны, но в то же время акварельны, нежны и трогательны. Впервые мужские роли отмечу на порядок выше и концептуальнее женских. Невероятно хорош Рэйф Файнс в роли Ракитина... вдвойне хорош ещё и потому, что сам озвучил своего персонажа, безупречно, без акцента, и я была потрясена, когда прочитала, какая этому предшествовала работа над ролью! Сельский доктор, манерный, карикатурный, готовый продаться за тройку гнедых и радеющий за своё хозяйство и тёплое место (С. Юшкевич). Отдельно хочется сказать о А. Балуеве, который для меня был отштампован предыдущими военными ролями, а в этом фильме предстал в образе тонкого лирического героя. Единственная неудача фильма, это 'яблоко раздора' - сельский учитель (Николай Волков), возмутитель спокойствия милых дам, который уж очень современен и эмоционально 'недотянут' до поставленной планки. В конце напишу, конечно, про Анну Астраханцеву, которая на мой взгляд, кроме рефлексирующего характера и тургеневской внешности не привнесла в фильм ничего; так может быть это и было основной идеей - показать, что от таких женщин бегут, им не верят, их боятся, потому что 'нет там ни сердечности, ни правды, одно лишь показное целомудрие'. Это первое впечатление от фильма. Эмоциональное. Второе родилось уже в спорах на тему 'выигрывает или проигрывает Голливуду система Станиславского, и нужны ли американские актёры в русских постановках'. Думаю, нужны. Есть роли, которые невозможно сыграть лицом. Их надо уметь прожить, имея в багаже не только актерскую школу, но и высокий уровень психологического чувствования - героев, мизансцен и литературного подтекста. Не хочу сейчас сравнивать Онегина и Ракитина - Рэйф Файнс хорош и там и там, но в тургеневской новелле, он более трогательно русский и свой. Неуловимо похожий на Карандышева-Мягкова. Очень рекомендую к просмотру.
Нейтральная рецензия
17 мая 2021 в 14:11прямая ссылка

Тургенев на западный манер

Фильм 'Две женщины', снятый по пьесе И. С. Тургенева 'Месяц в деревне' Верой Глаголевой, продукт сугубо современный и более того не русский. Тут слышались восторги по поводу его похожести на фильмы, выходящие на Би-Би-Си. Да, он очень напоминает все, что делается там, на берегах Темзы и Голливудских холмах, но в преломлении к русской классике, не вижу в этом ничего хорошего. В фильме явный налет феминизма, поведение героев (особенно женщин) сверхсовременны и даже шикарные костюмы 'той' эпохи не сглаживают явного не соответствия оригинальному сюжету. Ни в умудренной опытом Наталье Петровне, ни в юной Верочке нет ни намека на аристократическую сдержанность, породившую феномен 'тургеневской девушки'... И во всем этом совсем нет Тургенева. Мне не понятно, зачем на роль Ракитина, являющегося у Тургенева некоей квинтэссенцией русского аристократа-джентльмена, взят британец Рейф Файнс с вечно щенячьим взглядом (который появился сразу же после 'Грозового перевала' и просматривается практически во всех последующих фильмах). Какой из него Ракитин?! Файнс всегда играет слабых мужчин, которые одинаково проигрывают в отношениях с представителями обоих полов. В этом фильме это особенно бросается в глаза, ведь в Ракитине нет слабости, он прямолинеен и порядочен чисто по-мужски. Но в исполнении актера, особенно в диалогах с разными персонажами, просматривается то откровенная подобострастность (с Аркадием), то ехидная насмешка (с Алексеем), то ревностное раздражение (с Натальей Петровной), то пренебрежительная снисходительность (с Верочкой и прочими). Очень неустойчивая лицемерная фигура - по западному многогранная, но совсем не русская. Ощущение такое, что он даже ходит на полусогнутых... Очень неудачно выбран актер на роль главного возмутителя спокойствия Алексея Беляева (Никита Волков). Образ получился хлипкий и расплывчатый, который совсем не цепляет. Хотя понятно, что скучную сутолоку деревенской жизни, в которой баре варятся, как свёкла в котле, может взбудоражить любое новое лицо. Но все же не настолько маловыразительное. У Тургенева это читается легко. В других киноверсиях пьесы этот герой был хотя бы внешне привлекателен. А тут совсем не понятна та буря женских чувств, которая выплескивается, как юшка из кипящего котла, неся с собой даже трагические (для Верочки) последствия. Что касается Натальи Петровны, то в исполнении Анны Вартанян это еще один вариант собаки на сене - утомленной солнцем, ежедневной ленью, наивной глупостью вечно занятого супруга, избалованной безответным поклонением Ракитина... Стареющей не только без сильных чувств, но даже без каких-либо колыханий внутрисемейной атмосферы. Женщине совершенно нечем заняться. Потому и легко представить: если бы был интернет (эта волшебная панацея от скуки!), она бы никогда не позволила себе эту бурю в стакане воды. Да она даже не заметила бы этого невзрачного гувернера! У Тургенева же мотивации поведения героев значительно конкретнее, глубже, они связаны с пониманием человеческой и, в частности, женской природы. Да и дамскую капризность описатель знает не понаслышке. На этом искусственном фоне трагедийность Верочкиной жертвенности выглядит, как детский поступок, типа, вот я прыгну с крыши, переломаю себе ноги, пусть вам будет хуже. Впрочем, маловероятно, что в киношном варианте этот 'поступок' имел бы продолжение - уже на следующий день, как возмутитель женского спокойствия покинет имение, Наталья Петровна вернется к своему извечному занятию - разбиранию спутанной шерсти, Верочка - к своим пробежкам по окрестностям, да и Ракитин никуда не денется... Все вернется на круги своя. И вновь 'паутина' скуки и безделья окутает это дворянское гнездо. Фильм сделан красиво, даже местами атмосферно. Но... это совсем не Тургенев. 4 из 10
Положительная рецензия
21 апреля 2017 в 08:07прямая ссылка

Очень и даже очень

Трогательный фильм по мотивам пьесы И. Тургенева 'Месяц в деревне'. Изумительно воздушный, но сложный фильм о человеческих взаимоотношениях, о безответных чувствах и любви. Прекрасная режиссёрская постановка в совокупности с талантом актёрского состава, подарит зрителям незабываемое впечатление от просмотра. Особо хочу отметить английского актёра Рэйна Файнса с его неповторим взглядом и чуткостью к своему персонажу. Потрясающее зрелище увидеть в иностранце частичку русской души. От одного только опустошенного взгляда одиночества от безответных чувств, слезы текут по щекам. Великолепное актерское исполнение достойно высших похвал. Рекомендую к просмотру!
Положительная рецензия
18 ноября 2016 в 23:08прямая ссылка

Мишель, спасибо за откровенность.

Когда происходит перевод драматургии с языка театра на язык кино, невольно задаешься вопросом: 'Так ли все должно выглядеть?'. Действительно, авторские ремарки лишь в самом обобщенном виде очерчивают фоновую составляющую драмы, и Тургенев здесь отдает во власть зрительского воображения безграничное пространство. Создатели фильма, надо сказать, воспользовались этим как никто другой. Тонким кружевом вплетаются в канву бесконечных диалогов пейзажи, подчас пронизанные по-летнему умиротворяющей атмосферой, подчас навевающие элегическое настроение (вспомнить только эпизод, разворачивающийся во время ливня), но одинаково подчеркивающие психологическое состояние наших героев. Если говорить о системе образов, особенно впечатляет та гармоничность, с которой представлено взаимодействие действующих лиц при такой национальной разнородности актерского состава. С первого момента появления на экране Ракитина (Рэйф Файнс) вы верите его многолетней романтической дружбе с Натальей Петровной (Анна Вартанян), его соответствие дворянской среде Российской империи 1850-х годов не вызывает у вас сомнения. Удивителен тот факт, что британский актер произносил все свои реплики на русском языке, придавая тем самым большей жизнеподобности своему герою. Молодой Беляев (Никита Волков), увы, на его фоне показался неубедительным. Выходит, что в нашей голове никак не укладывается, почему Наталья Петровна игнорировала до такой степени притягательного Ракитина, и всей душой и телом отдалась блеклому Беляеву - слишком уж велик контраст. Сюжет ленты практически полностью повторяет тургеневскую пьесу, так что говорить о кощунстве над произведением не приходится. В итоге, мы получили новое визуальное прочтение драмы, в котором переходы от одного эпизода к другому настолько плавны и тонки, что зритель просто не замечает наступления момента закрытия занавеса.
Положительная рецензия
6 апреля 2016 в 22:31прямая ссылка

Золотой век

Этот прекрасный фильм мне удалось посмотреть лишь спустя год после его официальной премьеры, т.е. сегодня, на открытии IX Международного фестиваля 'Любительское кино + Profi', председателем жюри на котором в этот раз является непосредственно режиссёр данной картины Вера Глаголева. Произнеся напутственную речь перед показом, она передала слово Наталье Ивановой (продюсеру), которая, мельком упомянув Рэйфа Файнса, сообщила, что фильм будет показан с репликами, озвученными самим Рэйфом, чему я была несказанно рада. Это хотелось бы отметить как небольшой, да что уж там, крупный плюс фильму. Я не являюсь ценителем российского кино, как массового, так и независимого, мало в нём разбираюсь, но все же решила написать о 'Двух женщинах'. Этот фильм, в первую очередь, впечатлил меня своей красотой. Именно красотой, ибо всё - от прекраснейших аутентичных костюмов и платьев героинь до сочных видов колосящихся полей и леса под проливным дождём - доставляет неимоверное эстетическое удовольствие. При всём этом нисколько не страдает реализм, картинка не выглядит искусственной. Музыкальное сопровождение Сергея Баневича отлично вписывается в стилистику фильма, помогая прочувствовать атмосферу. Время от времени герои перекидываются парой слов на французском, словно вплетая их в свою речь, что ещё больше погружает в золотую эпоху Тургенева, Толстого, Пушкина... В центре повествования находится любовный треугольник - в молодого учителя Беляева влюблены те самые две женщины, а именно: жена помещика Наталья Петровна, чьему сыну молодой человек и приходится наставником, и юная Верочка, названная дочь Натальи Петровны. Тут же оказывается, что в Наталью тайно влюблён старый друг её мужа Михаил Ракитин. Фильм строится исключительно на выяснении взаимоотношений главных героев, но от этого не скатывается в пучину скуки. Темп повествования размерен, но чудесная работа оператора и художников-постановщиков заполняет все возможные промедления в сюжете. Разве что некоторые персонажи здесь казались лишними за неимением какого-либо влияния на сюжетную линию. Однако если вспомнить классику, то там довольно часто присутствуют второстепенные герои, которые лишь помогают читателю раскрыть определённые качества главных действующих лиц. Актёрская игра также заслуживает похвалы. Рэйф Файнс, конечно же, вне конкуренции. Его Ракитин - влюблённый, он безмерно проявляет свои чувства внешне, но боится признаться о них вслух. Он счастлив просто находиться рядом с Натальей, но в глазах у него тоска, ведь его мечта несбыточна. Акцент Райфа добавляет Ракитину некую загадочность, шарм и утончённость. Анне Астраханцевой сполна удалось воплотить волевую и самодостаточную Наталью Петровну. Она, словно первый раз по-настоящему влюбившись (быть может так и есть), сначала не осознаёт или не желает осознавать свои чувства к Беляеву. Какой нонсенс! Статной жене помещика влюбиться в юношу, да ещё и учителя собственного сына. Но перед любовными порывами души устоять не легко. Очень впечатлила Анна Леванова, сыгравшая Веру. Она - полная противоположность Натальи: неопытная, беспечная, жизнерадостная, Верочка ещё совсем не задумывается о взрослой жизни, для неё всё это кажется таким далёким. В силу своей неопытности ей сложно понять или охарактеризовать свои чувства к молодому учителю. Не буду лукавить, с пьесой Тургенева 'Месяц в деревне' я не знакома, но насколько возможно судить по прочитанным мною произведениям той эпохи, 'Две женщины' - прекрасное воплощение тех времён, тех традиций и нравов. Это визуально и духовно хорошее кино, плавно вовлекающее вас в свою историю, заставляющее наслаждаться каждым кадром и способное, к слову, улучшить ваше мнение о современном русском кинематографе. 8 из 10
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...