Кинопоиск

Американский психопат (2000)

American Psycho18+

Страсть к совершенству превращает успешного брокера в жестокого убийцу. Культовый триллер с Кристианом Бэйлом

Рейтинг Кинопоиска 7.2
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Страна
Слоган
«Респектабельная внешность дьявола»
Режиссер
Композитор
Бюджет
Маркетинг
Сборы в США
Зрители
США2.7 млн , Великобритания832.3 тыс , Испания690.1 тыс , ...
Премьера в мире
Релиз на DVD
23 ноября 2000, «Columbia/Sony»
Релиз на Blu-ray
26 февраля 2009, «Columbia/Sony»
Возраст
Время
1 ч 42 мин

Днем он ничем не отличается от окружающих, и в толпе вы не обратите на него внимания. Но ночью этот благовидный гражданин превращается в изощренного убийцу.

Рейтинг фильма

270 438 оценок
IMDb: 7.60830 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 174. Количество отрицательных оценок: 78.
Рейтинг Кинопоиска 69%
252 оценки6.8

В России

Количество положительных оценок: 3.
Рейтинг Кинопоиска 100%
3 оценки

Если вам понравился этот фильм19

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры4

Знаете ли вы, что…

Ошибки в фильме

Внимание! Список ошибок в фильме может содержать спойлеры. Будьте осторожны.
  • Несмотря на то, что действие картины разворачивается в 1987 году, Рональд Рейган выступает в конце фильма по телевизору «Sony Trinitron» модели конца 90-х годов.

Материалы о фильме8

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков3

Рецензии зрителей

Положительная рецензия
4 января 2009 в 10:45прямая ссылка
Впечатления после просмотра остались весьма противоречивые. Всё зависит от того, как рассматривать этот фильм: как экранизацию или самостоятельную художественную единицу. Я попробую рассмотреть этот фильм с двух сторон. Как экранизация, фильм удался весьма средне, но это, в принципе и понятно, ибо при том количестве секса, насилия и наркотиков, что были в книжке, киношка получилась бы полный NC-17, такой, что глаза на лоб лезли бы. Оговорюсь, что книгу я читал, но до конца так и не осилил, т.к. разжёвывание того, на ком галстук какого бренда и с каким рисунком, меня просто достало где-то к середине. Понимаю, что экранизация романа Истона Эллиса изначально была делом непростым, но раз взялся за гуж, не говори, что не дюж! Получилось как-то суховато. В романе 80% текста - это описание того, кто во что одет, где и с кем они что едят и пьют. В фильме этот момент кастрирован до минимума. Плюс в романе как-то всё масштабнее что ли. Рестораны мне представлялись фешенебельнее и многолюднее, квартира Бэйтмена гораздо просторнее, а клубы более камерными что ли. Но это всё придирки по сути мелкие (к тому же рамок бюджета никто не отменял). Моменты постоянной Бэйтменовской наркомании тоже урезаны до одной сцены в туалете. Ещё, думаю, совсем нелишними было бы большее количество внутренних монологов. Ну и представленная уж очень мягонько кровища, которую Патрик постоянно наводил, тоже немного разочаровала. Думаю, если б не сцена нюханию кокаина в туалете и групповухи, фильму бы и PG-13 могли дать, как-то уж слишком острые углы смягчили и обточили. Как экранизации, ставлю фильму 7 из 10 Как самостоятельное кино выглядит на порядок лучше. Бэйл хорош, спорить бессмысленно. Одна из его самых колоритных и ярких ролей. Бэйтмен из Бэйла вышел что надо: холёный, высокомерный и с такой сумасшедшинкой в глазах, что мне просто стоя хлопать хотелось. Ещё Джастин Теру запомнился: высокомерный, но пустоголовый яппи из него вышел на пять баллов, несмотря на крайне скромное экранное время, полученное в кадре. Актёрские работы вообще все получились чрезвычайно убедительными и внятными: и РизерспунЛето, и Дефо, и Сэвиньи чётко вписались в картину происходящего и каждый из них, как хорошие специи, придал вкусу фильма свой оттенок. Также понравилось, что создателям картины удалось описание неимоверно скучной жизни яппи сделать максимально возможно интересным - провисаний по ходу фильм нет, и смотрится всё на одном дыхании. Атмосфера бушующего психоза удачно раскручивается, чем дальше, тем сильнее, к концу приходя к резне, которая и подразумевалась с самого начала. А сарказм, с которым показаны сцены зверств Бэйтмена, заслуживает только высшей оценки. Ну а открытая концовка, оставляющая зрителю право выбора по своему усмотрению, только добавляет очков в копилку этой ленты. Как самостоятельный фильм, без учёта наличия первоисходного романа, смотрится это зрелище на порядок сильнее. Ставлю 9 из 10 Как результат, мы имеем отличную сатиру по мотивам Эллиса, ярко и очень ехидно высмеивающую белых воротничков, главной целью которых является обладание визитки круче, чем у коллеги, квартиры дороже, чем у коллеги и бронировать столики в ресторанах круче, чем коллега. Притом, что все эти бесконечные яппи, в течение рабочего дня только и делающие, что листающие порно-журналы, все одинаковы, как спички в коробке. И никто из них не замечает и не хочет замечать, когда кто-то из коробка сгорает или остаётся без головы. Сер(н)ая масса офисных пространств, отличающаяся от простых клерков только стоимостью костюма и зашкаливающим эго(вызванного не объективными факторами, а удачной родословной). Им даже не нужно и неважно знать, как зовут собеседника, поскольку в этом нет абсолютно никакого смысла. Мы ведь не даём каждой отдельной спичке из коробка своё имя! Резюме. За едкую сатиру Эллису спасибо и поклон в ноги. Фильм, в целом, вышел на славу.
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
26 января 2009 в 18:36прямая ссылка

...и я иду дальше, непойманный, и руки мои в крови

В фильме показана американская золотая молодежь – яппи: их девиз – успех всегда и во всем, неудачи и трудности они предпочитают скрывать. И вот мы видим типичного яппи: Пат Бэйтмэн, 27 лет, из богатой семьи, нарцисс, работающий для вида, чтобы «влиться в команду», все его дела заключаются в том, чтобы выбрать ресторан, куда он пойдет ужинать с друзьями и костюм от известного дизайнера, который он на этот ужин наденет. Казалось бы все замечательно: неограниченное количество денег, красивая невеста, красивая любовница, много друзей, шикарная квартира. Но это только обертка. Сама конфетка внутри, и вкус у этой конфетки мерзкий. Я сижу на корточках возле трупа и пожираю девичьи мозги, посыпая петрушкой куски розовой мясистой плоти. В фильме не показали и половину того, что есть в книге – выбрали только определенные моменты, может быть, даже и не самые интересные. Возникают противоречивые чувства к Патрику Бэйтмэну – с одной стороны, его, конечно, жалко. Несомненно, ему нужна помощь. Ему все труднее скрывать себя настоящего и его темная сторона требует все больше крови, и потом он уже признается, что видит «жертву» везде, куда бы он ни пошел. С другой стороны его ненавидишь, потому что он не может остановиться – в книге он даже убивает ребенка в зоопарке, потому что не может удержаться и смотрит, как он умирает. Сцены убийства – жесть. Сколько у него жертв? Он убивал, когда учился в Гарварде, ему даже пришлось уехать из Нью-Йорка, чтобы его не поймали. Почему его не поймали? Не сказать, что он очень хитрый – в момент одержимости он теряет осторожность. Риэлтор в квартире Пола догадывается кто он по маске, которую Пат взял, чтобы не дышать трупным запахом. Но она молчит. Ей наплевать. Общество безразлично. Это же Нью-Йорк – город, где преступность процветает. Преступления Бэйтмана на фоне общей преступности в городе незаметны. И он спокойно тащит мешок с трупом через холл своего дома, оставляя кровавые следы, признается друзьям неоднократно, что он «гребаный психопат» и «любит расчленять женщин» - а все только хихикают – кто бы внимание обратил – таких нет. Потому что это кажется невероятным. Почему он убивает? Он болен, несомненно. Люди, находящиеся рядом - в постоянной опасности – ему очень трудно себя сдерживать. Болезнь, скорее всего наследственная, так как в книге упоминается о том, что двоюродный брат Пата изнасиловал и убил девушку в колледже. Болезнь обостряет вседозволенность – у него нет занятия, которое могло бы серьезно увлечь его, купить он может все, что хочет, ему уже ничего не приносит удовольствия – ни секс, ни наркотики, ни даже убийства. Фильм снят на тройку – во многом отошли от книги, некоторые вещи придуманы. Фильм понравился тем, что Бэйтмэна играет Бэйл - хороший выбор актера. Книга же опасна. Если то, что мы в ней читаем – уже тщательно доработано и переделано – то я даже боюсь представить, что было в оригинале Эллиса. Канадский маньяк Пол Бернардо признался, что на преступления его толкнула книга Эллиса. А сегодня эту книгу может прочитать каждый, взять нож и пойти на охоту. ...а над одной из дверей, занавешенной красной бархатной шторкой, висит табличка, на которой написано красными буквами в тон занавеске: ЭТО НЕ ВЫХОД.
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
10 января 2011 в 01:29прямая ссылка

«Это признание не имело никакого смысла»… как и сам фильм.

Не советую смотреть данный фильм. В нём нет ничего примечательного, кроме как отличной игры Кристиана Бэйла. Насилие, бессмысленные и жестокие убийства, разврат, чернуха, тупая мясорубка без какой-либо иронии. Нет, это не по мне, как и любому нормальному адекватному человеку. Я не собираюсь проникаться состраданием к маньяку-некрофилу, осознающему ничтожность и пустоту своего существования и утратившему какие-либо эмоции к содеянным убийствам. Ставлю 5 баллов за Кристиана Бэйла, Дэвида Боуи в финальных титрах, погоню с бензопилой (было страшно), сцену с пистолетом (было смешно). 5 из 10
Добавить комментарий
Отрицательная рецензия
17 ноября 2010 в 00:34прямая ссылка

Не ожидал.

Не ожидал, что фильм окажется такой глупостью, с прекрасными актерами и их классной игрой, с хорошей начальной идеей. По сути, идеи никакой не осталось, просто взяли и описали жизнь маньяка со всеми кровавыми подробностями. Я не поклонник откровенного трешака, мне не нравятся все эти трупы, кровь, злость. Все это тут сделано правильно, и будь в фильме хоть какая-нибудь история, сюжет, то я бы может быть и согласился бы смотреть на это, а так. Если главная идея фильма здесь показать что мир высокого бизнеса зол, слеп и уродлив, то это откровенный фейл. Показали, да не раскрыли. Есть много других фильмов, которые сделали это намного лучше. Кристиан Бейл великолепен. Сыграно красиво и умно. Режиссура тоже на уровне, во общем весь каст на уровне, а фильм не для меня. Кому-то может и понравится. Но я не люблю фильмы, которые просто приносят кучу негативного настроения. Для меня это: 5 из 10
Добавить комментарий
Положительная рецензия
12 августа 2009 в 17:36прямая ссылка

Su-su-sudio

Именно эта незатейливая, но полюбившаяся эстетствующему меломану Бейтмену песенка Фила Коллинза пришлась по душе для осуществления плотских утех с обречёнными «ночными бабочками». Незатейливый и ритмичный мотивчик как нельзя кстати подходил для момента: самолюбование в огромном зеркале, пока продажные женщины стонут вовсю, стараясь угодить ненормальному клиенту. Кто-то скажет, мол, сами виноваты, «грязные шлюхи», знали, на что идут. Но нет, прелесть этого фильма именно в том, что все, кто попадал в священную (для Бейтмена, разумеется) обитель, не предполагали, что под маской прожигателя жизни и галантного ухажёра скрывается опасный для общества тип. Который не мыслит своё существование без очередного покушения… Он каждый вечер сидит в презентабельном кафе или отрывается в баснословно дорогих клубах в самом сердце города, наслаждаясь размеренной беседой с кучкой, таких же, как и он, снобов, или нюхая банальный героин ломовыми дозами. Закуривает дорогую сигару, неспешно потягивая чуть горьковатый дым, растягивайте губы в презрительной, чуть издевательской усмешке, тем самым высказывая своё одобрение. Он носит изысканный костюм от ведущего дизайнера, а в уютной холостяцкой квартирке, обставленной по последнему взвизгу моды, в отдельной комнате висит ещё десяток: таких же эксклюзивных и дорогостоящих. Его причёска идеальна: ни один волосок не выбился из ровного пробора, а очки в стильной оправе придают солидности. Его визитка, только что выброшенная перед изумлённой публикой, состоящей из таких же петушащихся джентльменов, как и он, небрежным движением руки, завораживает оригинальностью и чрезвычайно тонким подходом к такой, казалось бы, незначительной вещи. Он достаточно хорошо разбираетесь в музыке, что позволяет эстетствовать на рабочем кресле, закрыв глаза от блаженства, вместо того, чтобы заняться делом. Да он, батенька, эгоист. И не только. Если в голову то и дело приходят мысли (и они уже стали частыми гостями) об убийствах, причём совершенных особо искусно и жестоко, то эгоист – вовсе не самый страшный и окончательный диагноз для подобного джентельмена из высшего общества. Это целиком и полностью история Бейтмена, которую отчего-то, очевидно для придания пущего шарма, разбавили ещё парой-тройкой звёздных персонажей. Нет-нет, ни к Лето, ни к Уизерспун, ни к Лукасу абсолютно нет никаких претензий, но из-за необычайной яркости персонажа Бэйла их в общем и целом было слабовато видно. Но это уже изначальная расстановка персонажей, в которой Бэйтмен – центральная и наиболее привлекательная для зрителя фигура. Спору нет, Лето отлично изобразил «мажора чуть помоложе», истошно вскрикнувшего в пьяном автопилоте, а Риз эффектно проходила идиоткой при «синей бороде», в конце пустив весьма правдоподобную для богатой дурочки слезу, которая, впрочем, быстро высохла, но не суть. Но Бэйл. Был волшебен, ей-богу, отбросив все приличия. Поскольку фильм я искала долго и тщётно, а книгу читала давно и неубедительно (т.е. почти через строчки), можете представить, какую бурную феерию вызвал у меня тот факт, что фильм наконец у меня на диске, и можно без оглядки насладиться действом. А оно весьма зрелищное получилось, да. И вот он, магично прекрасный Бэйл в своёй лучшей физической форме (а я с ним многое видела, знаю) скалится улыбкой голодной гиены, глядя на невинных и наивных девчушек. Просто праздник какой-то! Нет, в самом деле, редко увидишь триллер с минимум ненужной и вычурной расчленёнки, с остреньким, пусть и чёрным юморком, с изрядной долей не напрягающего сарказма и со знающими своё дело актёрами. А здесь всё получилось именно так. Я с неподдельным интересом наблюдала за Бейтманом: его мечущимися и ищущими свободу демонами, которые каждую секунду душат плейбоя. Я следила за движениями его безукоризненно обработанных рук, за гримасами его лица, уверенной походкой атлета. И было что-то в этом персонаже, позволяющее с уверенностью до сотых сказать: не глядя на его, прямо скажем, «не праведный образ жизни» , большинство женщин по ту сторону экрана предпочли бы оказаться в его постели, утопать в страстных ласках маньяка, шалить в его огромной кровати. Но вот расплата… Она пугающе убедительна, от неё не скрыться и не сбежать, она неизменно настигает. Будь то топор или бензопила, или чего попроще. У Бейтмена много способов доставить себе настоящее удовольствие. Фильм примечателен во многих аспектах, в том числе и живой, удивительно точно отражающей настроение как маньяка, так и жертвы музыки. Нет-нет, это не что-то тягуче мрачное, удручающее и настраивающее, скажем, вырвать кому-нибудь ноги. Это – мировая сокровищница музыкальных шедевров (Бейтман был всё-таки музыкальный эстет), которые настраивают вас на такой же эмоциональный лад, который завладел убийцей. И в большинстве своём это что-то тонко сексуальное, необузданно-животное, лирично-издевательское. Под заводные мотивы Бэйл смешно, но уморительно органично двигается, заставляя зрителя выдавить из себя нервный смешок и сглотнуть слюну. С книгой параллелей проводить не буду, ясно только одно: оставив творение Эллиса в первозданном его виде, зритель грозил бы получить сомнительного вида порнографию, перерастающую в что-то отвратительно вязкое. Не факт, что фанаты Бэйла огорчились бы такому повороту событий (всё-таки сцены показательного разврата прелестны), но фильм напоминал бы откровенный фарс. А так, Тёрнер и Херрон воссоздали эту историю умело и со вкусом. В целом всё было грязно и необузданно. Как правило, большинству подобное нравится, я не исключение. Подглядывать за человеческой жизнью через плохо занавешенное окно всегда забавно, особенно если объект наблюдений – молодой мужчина, живущий не совсем обычной жизнью. Он вам понравится, уверяю, каким бы засранцем вы не успели его посчитать за хронометраж фильма. И уж точно он вам запомниться. Может, элегантной походкой, или специфическим запахом масла, или выражением лица. К слову, оно незабываемо: от холодного и спокойного вначале до раскрасневшегося и пугающего в конце. И кто кричит, что Бэйл бревно? Для начала оцените эту его работу, способную действительно неплохо зацепить, шокировать и дезориентировать на ночь глядя. То-то. Смотреть. При возможности в одиночестве и в ночное время суток. Ибо в компании «продвинутых» неизбежны ремарки вроде: «Бэйли, белые трусали? Тебе что, восемь?» На себе проверено. Хотя, если публика благодарная… Всё равно, смотрите единолично уставившись на экран и ни на что не отвлекаясь, как это сделала я. Ощущения непередаваемые. Красивый фильм. Брутальный. Он славно жил, он был чудак, Под маской прятался маньяк… Ценил и шик, и мишуру, Играл в опасную игру…
Положительная рецензия
15 февраля 2026 в 16:47прямая ссылка

Фильм, ставший гимном мизантропии?

Фильм был большим риском для всех причастных. Первоисточник, каюсь, не читал — культовая книга, снискавшая дурную репутацию. Вокруг её экранизации очень долго водили хороводы, даже Ди Каприо был близок к тому, чтобы вместо Бэйла бегать голым с бензопилой, кроша людей на капусту. Перед сценаристами стояла миссия: объединить в удобоваримый сюжет книгу, целиком состоявшую из описаний убийств, насилия и знаменитых брендов. Психопат у всех ассоциируется с Бэйлом. К нему ещё вернёмся, конечно же. Для многих удивителен факт, что фильм снят режиссёром Мэри Хэррон. Она же ответственна и за сценарий. Она же настояла на утверждении Бэйла в главной роли. Тот случай, когда сделал почти всю работу, а тебя вознаградили похлопыванием по плечу. В этой чисто мускулинно-тестостероновой среде Хэррон, как гроссмейстер, контролирует партию и просчитывает ходы. Явление довольно редкое, особняком стоит только Кэтрин Бигелоу, всю карьеру снимающая по такому принципу. С исходным материалом всё могло легко скатиться в чернуху, упиваемую собственной эпатажностью, либо в попсовый слэшер, для которых золотое было время. Но Хэррон — режиссёр весьма умный, поэтому она взяла всё это, перемешала в один сбалансированный коктейль (сюда подходит «Кровавая Мэри»). Нам в открытую говорят: избежать морализаторства и общественного негодования не получится, поэтому мы возьмём лучшее и смачное, что есть в книге. Чертовски правильное решение. Акцент, естественно, сосредоточен на злодее и его злодеяниях. Но важное значение имеет среда, в которой находится Патрик Бэйтман. Общество здесь такое же безумное, как Бэйтман, просто он — в большей степени. Перед нами будто поставили зеркало и предложили хорошенько в него заглянуть. Многие предпочли отвернуться. Очень зря. Ведь они могли здорово посмеяться, возможно, над собой, а возможно, над тем, что «Американский психопат» — это, по сути своей, чёрная комедия. Язвительная, саркастичная, очень чёрная комедия. А Патрик Бэйтман — ходячий китч, не уступающий в своей долбонутости персонажам Чеви Чейза или Джима Керри. Возвращаясь к Кристиану Бэйлу, хочется отметить, что роль для него стала культовой, переломной в карьере. Как сам он признавался, для него это был вызов, а его карьеру поспешили похоронить, как только он подписался. Удача любит смелых, иначе не скажешь. Если подумать, нам предлагают целый фильм смотреть на сумасшедшего психа, мы соглашаемся и с удовольствием смотрим. То, что фильм получился, — это огромное актёрское достижение, возможно, даже настоящее чудо от Кристиана Бэйла. Чудо исключительно персональное. Второй план, при всем уважении, здесь лишь расходный материал, как и полагается слэшеру. Фильм удобно, отчасти справедливо, окрестить гимном мизантропии. Скорее, это стильный хулиганский памфлет. 10 из 10
Положительная рецензия
25 октября 2025 в 20:30прямая ссылка

Американский психопат: Визитка важнее человека

Для начала надо понять главное: если вы смотрели это кино и видели в нём только маньяка с топором, то вы не поняли ничего. Вообще ничего. Это всё равно что смотреть «Собачье сердце» и переживать только за судьбу колбасы. «Американский психопат» — это не про убийства. Убийства здесь — вещь второстепенная. Это кино — про пустоту. Про абсолютную, звенящую, глянцевую пустоту в душе человека, который является идеальным продуктом общества потребления. Это — анатомия «успешного человека» 80-х, который сегодня, что характерно, никуда не делся, а только размножился. Пункт первый: Не маньяк, а продукт системы. Главный герой, Патрик Бэйтман, — это не Ганнибал Лектер. Он не гений зла. Он — пустышка. Абсолютный ноль, завёрнутый в дорогой костюм от Valentino. Вся его личность — это набор брендов, модных ресторанов, музыкальных предпочтений и визитных карточек. Он не живёт, он потребляет. Он не чувствует, он имитирует. Вся первая часть фильма — это не завязка триллера, это — этнографическое исследование жизни племени яппи с Уолл-стрит. Они все одинаковые. Они носят одинаковые костюмы, ходят в одни и те же рестораны, слушают одну и ту же музыку и не могут отличить друг друга. Они — клоны, биороботы, запрограммированные на одну цель: социальный статус. И знаменитая сцена с визитными карточками — это не просто забавный эпизод. Это — ключ ко всему фильму. Это — их битва. Не на кулаках, не на ножах. А на качестве бумаги и типе шрифта. Для них визитка — это и есть душа. И когда у коллеги визитка оказывается круче, Бэйтман испытывает не зависть. Он испытывает экзистенциальный ужас. Его мир рушится. Потому что если его визитка — не самая лучшая, значит, его самого не существует. И вот эта внутренняя пустота, это отчаянное желание хоть что-то почувствовать, хоть как-то выделиться из толпы таких же клонов, — вот что толкает его на насилие. Убийства для него — это не цель. Это — способ самоутвердиться. Способ доказать самому себе, что он — не просто набор брендов, а нечто большее. Он пытается заполнить свою внутреннюю пустоту чужой кровью. Пункт второй: Реальность или бред? А были ли убийства на самом деле? Фильм, как и книга Брета Истона Эллиса, намеренно не даёт прямого ответа. И это — гениальный ход. Потому что это не важно. С одной стороны, всё выглядит как бред сумасшедшего. Он голый бегает по коридорам с бензопилой, взрывает полицейские машины, а никто этого не замечает. Он признаётся в убийствах своему адвокату, а тот принимает это за шутку и называет его другим именем. С другой стороны, а чем его безумные фантазии отличаются от той «реальности», в которой он живёт? В мире, где все озабочены только поверхностью, только глянцем, — там вообще есть реальность? В мире, где твой коллега может исчезнуть, а никто этого не заметит, потому что все и так друг друга путают, — там вообще есть люди? Возможно, все эти убийства — это просто метафора. Метафора того, как в мире корпораций один «эффективный менеджер» «убивает» другого в борьбе за должность. Метафора того, как вся эта система пожирает людей, оставляя от них только пустые оболочки в дорогих костюмах. Не важно, убивал ли он их на самом деле. Важно то, что он хотел их убивать. Важно то, что система, в которой он живёт, порождает таких, как он. Бэйтман — не аномалия. Он — логическое завершение, идеальный продукт этой системы. Пункт третий: Сатира на общество потребления. «Американский психопат» — это одна из самых злых сатир на общество потребления. Бэйтман — не просто маньяк, он — ходячая энциклопедия брендов. Он с одержимостью маньяка перечисляет марки своих костюмов, стереосистем, косметики. Его знаменитые монологи про поп-музыку — про Genesis, Huey Lewis and the News, Whitney Houston — это не анализ творчества. Это — отчаянная попытка сымитировать человеческий вкус, человеческие эмоции. Он не понимает эту музыку. Он просто знает, что она считается модной, правильной. Он, как попугай, повторяет рецензии из глянцевых журналов, чтобы казаться «нормальным». Это — беспощадный приговор миру, где ценность человека определяется не тем, кто он есть, а тем, что он потребляет. Где внешняя оболочка полностью заменила внутреннее содержание. Пункт четвёртый: Про ремесло. Снято кино мастерски. Режиссёр Мэри Хэррон идеально поймала холодный, отстранённый тон книги. Картинка — стерильная, глянцевая, как обложка модного журнала. И на этом глянце кровавые брызги выглядят особенно весело. Кристиан Бэйл в главной роли — это не игра, это полное перевоплощение. Он гениально показал эту двойственность: идеальная, накачанная, ухоженная физическая оболочка и абсолютная пустота внутри. Его улыбка — это оскал хищника, который пытается сойти за человека. Одна из величайших актёрских работ в истории. Итог «Американский психопат» — это не развлекательное кино. Это — зеркало. Зеркало, поднесённое к лицу нашего «цивилизованного» общества. И то, что мы видим в этом зеркале, — отвратительно. Это фильм о том, что настоящий ужас — это не маньяк с топором. Настоящий ужас — это мир, в котором такой маньяк может не просто существовать, но и быть на вершине социальной лестницы. Мир, в котором никто не заметит разницы между успешным банкиром и серийным убийцей, потому что, по сути, это одно и то же. Это кино, которое с годами становится только актуальнее. Потому что бэйтманов вокруг нас становится всё больше. Они сидят в офисах, ведут бизнес-тренинги и учат нас, как быть «эффективными». Обязательно к просмотру. Для тех, кто не боится заглянуть в бездну. 9 из 10
Положительная рецензия
6 мая 2025 в 11:14прямая ссылка

«идеальный» мужчина в дорогом костюме

Значит, фильм Американский психопат. Фильм не дает однозначных ответов и оставляет пространство для интерпретаций. Это подчеркивает его раздвоенное восприятие реальности и внутренний конфликт между тем, кем он хочет казаться, и тем, кто он есть на самом деле. В итоге фильм оставляет зрителя в состоянии сомнения: были ли все ужасы на экране реальностью или лишь фантазией главного героя. Психоз Патрика и его неспособность отделить фантазию от действительности отражают внутренний кризис личности, которая пытается выжить в мире, где настоящие чувства заменены масками и социальными ролями, потому что, человек ценится не за суть, а за имидж. Его признания в убийствах воспринимаются окружающими как шутки, что символизирует полное непонимание и отчуждение героя от общества. Картина хорошо раскрывает тему масок, которые люди носят в повседневной жизни, пытаясь казаться лучше, чем они есть на самом деле. Главный герой, Патрик Бейтман, - успешный инвестиционный банкир, внешне олицетворяющий идеал американского потребителя и карьериста 80-х, но за этой маской скрывается пустота и садизм Патрик тщательно конструирует свой образ - выученные фразы о популярных группах и песнях, походы в «самый лучший» ресторан с любовницей, которая верит потому, что Патрик так сказал - все это иллюзии, которые он создает, чтобы угодить окружающим и соответствовать ожиданиям. Патрик Бэйтман — идеальный продукт этого мира: его личность состоит из дорогих костюмов, визиток, модных ресторанов и навязчивых монологов о поп-музыке. Но за этим фасадом — пустота, которую он пытается заполнить насилием. Бэйтман и его окружение — это карикатура на яппи 1980-х, но их поведение узнаваемо и сегодня. Они говорят о том, что «нужно» любить (Хьюи Льюис, Уитни Хьюстон), хвастаются бронированием в «лучших» ресторанах (хотя все они выглядят одинаково) и постоянно сравнивают себя с другими. Страшнее всего то, что Патрик - это гипербола. Мы все носим маски, хвалим то, что «принято», стараемся казаться успешнее, чем есть, и боимся, что кто-то разглядит за этим фасадом пустоту. Сейчас каждый 5 человек в интернете такой. Интересно: если бы Бэйтман вдруг исчез, заметил бы кто-то? Или его место тут же занял бы другой такой же «идеальный» мужчина в дорогом костюме? Вообще у меня с этим фильмом очень приятные ассоциации, ведь это был один из первых фильмов покоривший меня, всему виной изумительный Кристиан Бэйл, который как я в дальнейшем узнала говорился к роле следующем образом: «У актера было полтора года на подготовку, но интенсивные тренировки начались за 6 недель до съемок, когда к нему приставили персонального тренера. Тренировки длились по 3 часа в день и включали базовые упражнения и комплексы для пресса, чтобы создать рельефное тело. Бэйл строго следовал диете, которая была равна нескольким сотен калорий в сутки. Помимо физической подготовки, Бэйл вдохновлялся актерской манерой Тома Круза, замечая в нем «сильное дружелюбие с пустотой в глазах», что помогло ему лучше вжиться в роль. 10 из 10
Положительная рецензия
17 марта 2025 в 02:33прямая ссылка

Как культура потребления стирает настоящую личность

Фильм «Американский психопат» - это не просто история о серийном убийце, но и остроумная, жестокая сатира на общество потребления. В отличие от культового «Бойцовского клуба», он говорит о проблемах общества тонко и многослойно.. Его главный герой, Патрик Бэйтман, олицетворяет человека, который зациклен на внешнем лоске, престижных брендах и статусе, но теряет свою сущность в погоне за идеалом, который диктует культура материализма. В мире Бэйтмана важнее не то, кто ты есть, а то, кем ты выглядишь в глазах окружающих. С первых кадров фильм погружает зрителя в мир элиты Нью-Йорка 1980-х годов. Это мир, где визитные карточки становятся мерилом успеха, а дизайнерская одежда и эксклюзивные рестораны - символами принадлежности к высшему классу. Патрик и его коллеги соревнуются не в профессиональных достижениях, а в том, кто лучше подберёт шрифт на карточке или добудет столик в модном ресторане. Картина едко показывает, как культура потребления обезличивает человека. Даже имена и лица персонажей становятся взаимозаменяемыми: коллеги Бэйтмана постоянно путают его с другими. Самовыражение, в этом мире, зачастую оказывается лишь следованием за модными трендами и брендами. Люди путают подражание с подлинным самовыражением, отдавая предпочтение внешним атрибутам, а не внутреннему содержанию. В попытке казаться уникальными они теряют свою настоящую индивидуальность. Знакомо, да? 'Американский психопат' - это мощный портрет общества, в котором статус и материальные ценности становятся важнее человеческих. Он задаёт зрителю тревожные вопросы: что остаётся от человека, если убрать его социальную маску? И как долго можно казаться, не будучи при этом никем? Пересмотр картины спустя годы показал, насколько поверхностным было то первое мое восприятие. Насилие, которое раньше казалось центральной темой, оказалось лишь внешним слоем. Настоящая суть истории скрыта глубже: в её язвительном взгляде на общество, где форма превалирует над содержанием, а желание казаться вытесняет стремление быть.
Положительная рецензия
23 февраля 2025 в 20:47прямая ссылка

Хороший фильм по конкретной тематике

Рецензия на этот фильм пишется через довольно продолжительное время после его просмотра. Этот нюанс позволяет посмотреть на картину с расстояния, выделить основные моменты, которые отложились в памяти, и не распыляться на мелочи. 'Американский психопат' не блещет визуальной составляющей. Внешне это достаточно стандартное американское кино. Все снято честно, правильно и гармонично, но это не кино, где от композиционных решений приходят в восторг эстеты. Основной упор сделан на игровых составляющих. Поскольку в фильме рассказывается история психопатической личности, именно в эту сторону и необходимо смотреть. И в этой части работа режиссера Мэри Хэррон достаточно правдоподобно раскрывает сущность типичного психопата. В связи с этим стоит выделить игру Кристиана Бэйла, исполнившего в этом фильме главную роль. Патрик Бэйтман получился очень убедительным персонажем. Психологический портрет психопата передан весьма точно. Во всяком случае так кажется непрофессиональному психологу. Сюжет картины отвечает запросам жанра, но слегка выходит за рамки реалистичности. Вызывает сомнение, что уже в двадцатисемилетнем возрасте человек может занимать солидную должность в серьезной американской компании в нулевых. Также в поведении Бэйтмана очень много внешней экспрессии, которая нарастает к кульминации фильма. Это понятно и оправдано, если речь идет о фильме, но в реальной жизни, скорее всего, герой вел бы себя иначе. С другой стороны, верно передано, что в повседневной жизни психопат старается выглядеть очаровательным, привлекательным и интересным собеседником. Тайная жизнь внутри героя остается за кадром для персонажей, с которыми он взаимодействует, но режиссер приглашает зрителя, так сказать, за кулисы личности. Несколько слов хотелось бы сказать о возможном существовании в картине второго слоя. Первый - на поверхности. Это история о психопатической личности. Второй слой, существование которого может быть лишь плодом нашего воображения - это аллегорическое изображение структуры американского общества, сути американского образа жизни и ценностей. И если смотреть на фильм с этой позиции, то понятно, почему в названии значится именно 'американский', а не обезличенный психопат. Возможно, что через призму Бэйтмана зрителю раскрывают сущность потребительской культуры, пустоту карьеризма и связанной с ним необходимости ведения определенного образа жизни. В этой жизни общение между людьми носит абсолютно циничный и расчетливый характер. Люди просто используют друг друга, не щадя чувств и времени. Погоня за долларом и успехом делает из людей монстров. Абсолютно точно фильм понравится людям, которые интересуются тематикой и любят хорошее игровое кино.