Декадентский континуум Лукино Висконти (часть 2)
Если зритель «левый» по убеждениям, то «Земля дрожит» не вызовет у него нареканий и, конечно, понравится не меньше, чем, например, «Броненосец Потемкин», однако, более нейтральному идеологическому взгляду, сразу бьют в глаза спекулятивные манипуляции чувствами публики. Висконти, безусловно, велик и здесь, ведь ему удается из чисто марксистского материала о классовой борьбе создать кино об онтологическом трагизме человеческого существования, первую свою работу о гибели семьи и рода. Поначалу, то есть в течение первого часа звуковым сопровождением происходящему служат лишь рыбацкие песни, но чуть позже в фильме появляется серьезная музыка, полноправный участник действия, да и сама история о противостоянии рыбаков и скупщиков приобретает характер античной трагедии. Это, впрочем, не отменяет тенденциозности картины в целом, усугубленной закадровым комментарием, впрочем, главный недостаток второй ленты Висконти – черно-белое видение жизни, где есть лишь хорошее, передовое и плохое, реакционное.
Неслучайно, в сцене возвращения Антонио на работу скупщики окарукатурены донельзя, так что даже на стене, на фоне которой они сидят, написано «народ Муссолини». Максимально возможное на тот момент родство «Земля дрожит» с ранними лентами Эйзенштейна, думаю, вызвано осознанным желанием режиссера поиграть на эмоциях зрителя, запрограммировать возмущение несправедливостью битвы труда и капитала. Хотя многое зритель берет на веру: например, откуда у нищих рыбаков хорошие костюмы, когда они идут в банк закладывать дом? Или откуда в семье маленькие дети, когда братья и сестры не состоят в браке, а мать слишком стара, чтобы их родить?
К сожалению, нельзя не отметить посредственность актерского исполнения непрофессионалов-рыбаков (смеются они натужно, эмоции выражают прямолинейно и грубо, они пластически скованы). Чтобы не писали в те годы о неореализме, «Рим – открытый город» Росселлини или «Похитители велосипедов» Де Сика куда убедительнее в плане достоверности, чем «Земля дрожит», ну и, конечно, эти ленты не так однозначны в идеологическом ключе. Это всего лишь второй фильм Висконти, но его метраж поистине изуверский: стараясь, создать эпос из жизни простых людей, режиссер намеренно затягивает повествование, делает его фактически занудным, если зритель не верит в левизну. Для «своих» это почти идеальный фильм, выражающий марксистские максимы методом аффектированного нажима на зрителя (всегда надо помнить, что любая идеология не убеждает рационально, а всегда воздействует на эмоции). Имея в виду середину и особенно финал, можно, конечно, утверждать, что второй фильм Висконти – еще один камень в его декадентском универсуме, ведь и здесь постановщика заботит темы увядания, упадка и крушения, но все же марксизм тут – серьезный тормоз, мешающий убедительному раскрытию главной его темы.
60 тыс , ...