Кинопоиск
‌‌‌

Посторонний (1967)

Lo straniero16+
Рейтинг Кинопоиска 7.1
Оценить фильм

О фильме

Год производства
1967
Страна
Италия, Франция, Алжир
Жанр
драма
Слоган
«Albert Camus' Chilling Story of a Man Who Was Damned If He Would And Damned If He Wouldn't...»
Режиссер
Лукино Висконти
Сценарий
Сузо Чекки Д’Амико, Жорж Коншон, Лукино Висконти, ...
Продюсер
Дино Де Лаурентис, Пьетро Нотарианни, Марчелло Мастроянни
Оператор
Джузеппе Ротунно
Композитор
Пьеро Пиччони
Художник
Марио Гарбулья, Пьеро Този
Монтаж
Руджеро Мастроянни
Зрители
Франция519.4 тыс , ...
Премьера в мире
6 сентября 1967, ...
Возраст
16+
Время
1 ч 54 мин

В главных ролях

22 актера
venice1

Венецианский кинофестиваль1

  • 1967Номинации
  • Золотой лев
Все награды
venice1

Артур Мерсо - француз, постоянно проживающий в Алжире, убивает на пляже араба. Его арестовывают и он предстаёт перед судом...

Рейтинг фильма

Рейтинг Кинопоиска 7.1
2 172 оценки
IMDb: 7.103 600 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 6. Количество отрицательных оценок: 7.
Рейтинг Кинопоиска 46%
13 оценок6.2

Если вам понравился этот фильм1

Знаете похожие фильмы?
Посторонний. 2025, драма
Рейтинг Кинопоиска 7.1

Знаете ли вы, что…

  • На роль главного героя режиссёр и сценарист Лукино Висконти в то или иное время подумывал пригласить Алена Делона, Джорджа Чакириса и Тони Кёртиса, но сыграл её Марчелло Мастроянни. На роль, которую в итоге сыграла Анна Карина, одно время планировали пригласить Клаудию Кардинале.
  • Запутанная ситуация с правами и откровенное недовольство фильмом, которое выражала дочь Альбера Камю (сценарист и автор одноимённого романа 1942 года, ставшего литературным первоисточником сценария), привели к тому, что фильм так и не вышел на DVD и на стриминговых платформах. Он вышел только на видеокассетах (к настоящему времени их уже давно не производят). По телевизору его тоже никогда не транслировали.

Билеты в кино

Билеты
Милош Бикович, Кристина Асмус, Павел Прилучный
Холоп 3
2026, комедия
Майкл. 2026, биография
Рейтинг Кинопоиска 8.0
Билеты
Закулисье реальности. 2026, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 6.8
Билеты
Грязные деньги. 2026, боевик
Рейтинг Кинопоиска 6.7
Билеты
Дени и Мэни в кино!. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 6.2
Билеты
Обсессия. 2025, ужасы
Рейтинг Кинопоиска 7.4
Билеты
Кощей. Тайна живой воды. 2026, мультфильм
Рейтинг Кинопоиска 6.8
Билеты
Не одна дома 3. Выпускной. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 6.6
Билеты
Момо. 2025, фэнтези
Билеты
Шевели перьями!. 2025, мультфильм
Билеты
Пропасть. 2026, триллер
Рейтинг Кинопоиска 6.8
Билеты
Космическая Машка. 2026, комедия
Билеты
Побег из волшебного измерения. 2026, мультфильм
Билеты
Лео и Тиг. Дорога на Байкал. 2026, мультфильм
Рейтинг Кинопоиска 7.0
Билеты
Убить Билла: Кровавое дело целиком. 2006, боевик
Рейтинг Кинопоиска 8.3
Билеты
Богатыри. 2026, комедия
Рейтинг Кинопоиска 5.9
Билеты
Тролли возвращаются!. 2026, мультфильм
Билеты
День рождения. 2025, драма
Билеты
Коммерсант. 2025, драма
Рейтинг Кинопоиска 8.1
Билеты
Ветер. 2024, драма
Рейтинг Кинопоиска 6.7
Билеты
358всегоПоказать все

Рецензии зрителей

аррмен
260 рецензий
Нейтральная рецензия
4 мая 2011 в 23:24прямая ссылка

Строго по тексту…но всё мимо…

Гениальное произведение Альбера Камю кажется удобным для экранизации: небольшой объём, позволяющий уместить события в экранный формат; динамичный сюжет; наличие философских смыслов для интерпретации. И данная экранизация отвечает всем требованиям: полтора часа разбиты на множество коротких сцен для удобства восприятия; сюжет воспроизведён, практически, слово в слово, включая необходимые монологи главного героя, звучащие за кадром; тема равнодушного социума порождающих «бесчувственных» Мерсо донесена в полной мере. И всё же «Посторонний» Висконти – неудача. Художественный пшик проходящий перед глазами, подобно бесшумному жизненному пути Артура Мерсо. Висконти не собирался подходить к повести буквальным образом, но деликатная натура аристократичного художника заставляла его корректировать сценарий прямо на съёмках, сохраняя максимальную близость к литературному оригиналу. Вдова Камю не пропустила ни одного съёмочного дня, молчаливо наблюдая за сохранением творческого наследия знаменитого супруга. Разочарованный результатом, режиссёр отмахнулся от фильма, как от незаконнорождённого ребёнка, проклял всех родственников великих и больше никогда не работал ни с одним из занятых фильме актёров. А исполнительский состав тут под стать материалу: Мастроянни, Карина, Блие, Кремер. Главной проблемой любой экранизации «Постороннего» является личность главного персонажа. Мерсо, на первый взгляд, человек без свойств, без личного мнения, без духовного нутра. Он посторонний на празднике жизни, но своей безличностью он и привлекает людей, находящих в нём отражение собственных чаяний. Ему всё – равно. И то, что именно он оказывается самым честным представителем рода человеческого, его тоже мало волнует. Выхода нет и всех ждёт один и тот же конец. Это вопрос времени. Передать, иначе как в литературе, образ вылепленный иконой экзистенциализма невозможно. Текст построен таким образом, что каждый должен увидеть своего Мерсо, т.е. свою личную ипостась в его равнодушном существовании, как это делают остальные персонажи. Лицо актёра моментально персонализирует человека, лишая зеркального статуса «постороннего». Тем более, если это лицо Марчелло Мастроянни. Лицо красавца, кинозвезды, светского льва с целым шлейфом публичных и экранных образов. О каком «постороннем неучастии» после этого может идти речь… К тому же сама исключительная ткань литературного повествования превращается кинематографом в очередной «кафкианский» кошмар, что искажает изначальный рациональный замысел. Назначение работы Лукино Висконти в ознакомительной функции, вроде краткого изложения синопсиса в школьном сочинении. Выводы сделать можно, но о высокой художественной ценности не может быть и речи. 5 из 10
Добавить комментарий
Marsela-Leto
35 рецензий
Положительная рецензия
18 августа 2010 в 12:46прямая ссылка

«Мне остается пожелать только одного: пусть в день моей казни соберется много зрителей и пусть они встретят меня криками ненависти»

Странно, что экранизация Лукино Висконти осталась мало замеченной, а ведь фильм очень хорош, и что главное почти не отступает от одноименной повести Альбера Камю «Посторонний». Мое знакомство с данным произведением произошло недавно, и при прочтении главный герой Артур Мерсо почему-то безумно напоминал «Степного Волка» Германа Гессе, та же отстраненность, то же смирение и тяга к свободе. Безликий Мерсо, чья внешность в повести даже и не упоминается, уступая место глубокому психологизму, блестяще преподносит нам колоритный Марчелло Мастроянни. Главный герой никогда не врет, даже если ото лжи зависит жизнь, он не ищет оправдания по поводу того, что отдал мать в богадельню, не унижается и не кричит на суде, он смиренно ждет, пока решается его судьба. Безусловно, такие люди как Артур Мерсо – это редкость, их почти нет, но, а если встречаются, то мир вокруг просто не в силах вынести их. Тем, которым нет разницы, умереть в 30 или 70 лет, но в сердце каждого теплится надежда прожить еще хотя бы один лишний денек, радуясь солнечному свету и морю. Тех, кого ничего не держит в этом мире кроме свободы и любви к природе… «И тогда я понял, что человек, проживший на свете хотя бы один день, мог бы без труда провести в тюрьме сто лет. У него хватило бы воспоминаний для того, чтобы не скучатьь…» Когда я читала это произведение, то никак не могла понять главного героя, почему он не пойдет навстречу, почему не борется за свою жизнь. Сейчас, через какое-то время я осознала, он заранее знал, что все, что нужно он повидал, и в будущие 20 или 40 лет нового бы ничего не произошло, но вдруг жизнь предоставила еще бы один денек, тот он и этому был бы рад. Он любил жизнь, любил это море, это солнце, которое так подвело его в тот жаркий день… Человек привыкает ко всему, уж так он устроен. «Мне часто приходила тогда мысль, что, если бы меня заставили жить в дупле засохшего дерева и было бы у меня только одно занятие: смотреть на цвет неба над моей головой, я мало-помалу привык бы и к этому» Мне просто хотелось высказаться. Спасибо.
Добавить комментарий
fyyb
15 рецензий
Положительная рецензия
30 августа 2010 в 16:41прямая ссылка

Человек, который не плакал на похоронах матери…

Жан-Люк Годар считал, что хорошая экранизация возможна только заведомо неудачных произведений. То есть экранизировать классику бессмысленно. Очень хорошие сценарии нужно распечатывать и продавать, как книги, а не снимать фильмы... Фильм по его мнению это то, что стоит выше печатного материала... И практически всю жизнь так и поступал. Экранизировал третьесортную литературу, сценарии-наброски. И очень удачно! Лукино Висконти считал по-другому. Он брал барьеры! Гениальные вещи он снимал на таком уровне, что не так просто решить, что же лучше книга или фильм... И если на вопрос о 'Смерти в Венеции' я после паузы не совсем уверенным тоном отвечаю, что рассказ Т. Манна лучше, то, пожалуй в случае с 'Посторонним' я предпочту фильм Висконти. Может быть, потому, что автор сценария сам Камю. И таким образом, Камю показал, что он имел в виду. Марчелло Мастрояни прекрасно выразил, как посторонний выглядит в жизни. После фильма, я наконец-то поняла книгу! После прочтения повести Камю у меня был какой-то абстрактный вывод в голове: человек убил человека, но осудили его за то, что он не плакал на похоронах матери... Как это? Зачем? Кто он? После фильма Висконти стало ясно, как людей возмущает отклонение от нормы. Причем отклонением от нормы убийство считается в гораздо меньше степени, чем общепринятое, настоянное годами, усвоенное как непреложное лицемерие. Не повел себя как 'надо' и этим обвинил всех. (странно, больше всего запомнился монолог прокурора и его обвиняющий перст в сторону главного героя) Старо как мир, не лгать невозможно… Ложь во спасение, невинная ложь, ложь вежливость, ложь ради выгоды, низкая ложь. Но кругом одна ложь. Ты можешь говорить жестокую правду и быть любим (На вопрос Мари, любит ли он ее, он честно отвечает, наверное всё-таки нет), быть уважаем, иметь друзей, но в обществе, ты обречен на смерть Какая разница, умрет человек в 70 или в 30, если речь идет о твоей собственной смерти? Действительно, никакой, если накануне смерти, ты все равно будешь страшно хотеть жить, именно тогда ты осознаешь, что жить - это и есть счастье...
Добавить комментарий
cyberlaw
5525 рецензий
Положительная рецензия
31 мая 2012 в 23:34прямая ссылка

Смерть в Алжире

Есть мнение о том, что 'Посторонний' не находился на условном 'магистральном' пути Висконти. В силу этого обстоятельства - это не самая лучшая работа мэтра. Но посмотрев фильм (кстати, завершая тем самым просмотр всей фильмографии дона Лукино) я пришел к выводу, что кино получилось вполне самодостаточным и достойным. Оно стилистически не взаимосвязано с другими фильмами (если, конечно не искать параллели с фильмом 'Белые ночи' в котором также сыграл главную роль Марчелло Мастрояни). Единственным исключением я назвал бы 'Смерть в Венеции'. Сюжетная конструкция обоих фильмов немного сходна. Но если внутренние переживания героя в 'Постороннем' разъясняются, то в 'Смерти в Венеции' - нам приходится давать толкование каждой сцене. Более того, как известно 'Смерть в Венеции' заканчивается на пляже, а ключевая сцена в 'Постороннем' тоже сделана на пляже. Разумеется, при создании 'Смерти в Венеции' Висконти отталкивался именно от 'Постороннего'. Больше всего меня радует то, что Висконти снимал кино на совершенно непривычном для него пленэре: морской берег, пустыня, алжирские пейзажи. Кино совсем не похоже на ставшие привычными венецианские интерьеры или стилистику Висконти периода неореализма. Самое сильное впечатление на меня произвела работа с цветом. Думаю это был осмысленный ход автора. Висконти не мог удивить интерьерами (действие происходит в Алжире, а сюжет не предполагает увлечения арабской культурой), и таким образом, поскольку он не любил экспериментировать с камерой, то именно работа с цветом и освещением должна была дополнительно усиливать эффект от фильма. Все что связано с освещением в этом фильме сделано на самом высоком уровне. В силу особенностей сюжета - Висконти совсем не создает напряжения в кадрах и при постановке сцен, поскольку в этом просто нет необходимости. Зато создается очень интересный образец судебного разбирательства, ни в коей мере не похожий на суд изображенный у признанных лидеров Крамера (Нюрнбергский процесс) или, например, Орсона Уэллса (Процесс). Несмотря на то, что мне не слишком симпатичен сюжет книги, я думаю что экранизация сделана превосходно. Правда, возможно Марчелло немного не тот актер, который в полной мере подходит для этого фильма. Несмотря на то, что он идеально подходит по типажу, для него это очень психологически насыщенная роль. Он конечно же играет на высоком уровне, но - можно было сыграть совсем на другом уровне. В частности, думаю что Дирк Богард (который нравился Висконти) создал бы гораздо более сложный психологический портрет главного героя. 8 из 10
Добавить комментарий
Mylash
21 рецензия
Нейтральная рецензия
27 мая 2014 в 01:44прямая ссылка

Терпкое вино экзистенциальной драмы

Фильм Лукино Висконти «Посторонний» (1967) является точной экранизацией одноименной повести А. Камю. Все снято тщательно по книге, никаких отклонений, режиссер ни на йоту не сходит с рельсов сюжета литературного произведения, воссоздавая диалоги и монологи героев в строгом соответствии с первоисточником. Нужно признать, такое решение со стороны Висконти было очень смелое, потому как общее настроение повести нельзя назвать веселым, а сюжет – сложным и занимательным. Другой на месте итальянского режиссера обязательно прибегнул бы к определенной части авторского домысла, дабы разбавить терпкое вино экзистенциальной драмы водой развлекательных сцен и эпизодов. Но не тут то было. Висконти не желает угождать широкой массе зрителей, и в этом он заслуживает уважения. Во время просмотра я даже немного удивился тому, что мое восприятие книги почти полностью совпало с восприятием режиссера картины. Практически все отснятые сцены – похорона матери Мерсо, купания Мерсо с Мари, ссоры Раймона и его содержанки, убийства на пляже, тюремного заключения Мерсо и суда над ним – я точно так и воображал, когда читал повесть А. Камю. Единственное и самое досадное несоответствие – это образ главного героя. Я ничего не имею против талантливого и известного актера Марчелло Мастроянни, который легко справился с передачей небольшого спектра эмоций угрюмого протагониста, но личность Артура Мерсо я воображал намного моложе. Ставить это в минус режиссеру не отважусь, поскольку каждый имеет право видеть художественное произведение по-своему, но вот если бы пришлось действительно в чем-то упрекнуть Л. Висконти, то я бы упрекнул его в том, что персонажи фильма постоянно курят (особенно Мерсо и Раймон). Это замечание, наверно, можно приложить к очень многим фильмам, и я не боюсь показаться неоригинальным, если еще раз напомню, что киноискусство очень эффективно влияет на сознание зрителей, и то, что нормально на экране, стает впоследствии нормой в жизни. Понравилась игра Анны Карины в роли Мари. Актриса очень живо сыграла свою партию, а ее привлекательная внешность и улыбка служит украшением всей картине. Девушка Мерсо, пожалуй, единственная, кто заслуживает сочувствия. До сих пор не понимаю, почему фильм на немецком языке, а не на итальянском... может, объяснит кто-нибудь? Мне сложно оценивать картины полувековой давности, ведь я воспитан на современных фильмах, снятых современными операторами и смонтированных современными монтажерами. Оценивая старые фильмы, всегда нужно быть немного снисходительным. Книге я поставил бы 8, а фильм, на мой взгляд, до нее чуть недотягивает, потому 6 из 10
Добавить комментарий
M4akoin
16 рецензий
Положительная рецензия
25 июня 2025 в 20:14прямая ссылка

Что есть эмоция, а что есть сознательное насилие…

Главный герой данного фильма человек, уставший от жизни, от мира, в котором ему трудно жить как привыкли другие люди. Мерсо, как будто отрешён от происходящего, и его безразличие к обычным человеческим чувствам и действиям на протяжении всего фильма — вызывает у окружающих недоумение, и впоследствии даже явилось для него обвинением… Так он и предстал для других — безжалостным, но не потому, что он жестокий по натуре и по действиям, а потому, что он не играет в те социальные роли и игры, которые от него ожидаемы. Он не врёт, не притворяется, не выражает «правильные» эмоции. И именно это вызывает страх и раздражение у общества, с чем однако мы тоже можем столкнуться и в нашей жизни… Данная картина выполнена в базовых тонах для Лукино Висконти. Постановка кадра, пейзажи, и внимание к деталям, завораживают зрителя и вместе тем придают фильму сильный культурный колорит (будто бы смотришь на картинку художника времён Ренессанса или Возрождения). К тому же, тонко показанная отрешённость, воплощённая актёром Марчелло Мастроянни, создаёт для фильма уникальный шарм, благодаря чему в фильме можно прочувствовать экзистенциальную усталость, а также философию некого лицемерия со стороны общества. Сыгранный Марчелло Мерсо не жестокий — он искренний в какой-то мере. Но общество быть может готово простить преступление, однако не отсутствие тех чувств, которое оно считает за норму…
Добавить комментарий
Евгений Ф.
96 рецензий
Положительная рецензия
30 июня 2021 в 11:41прямая ссылка

Посторонний фильм.

Постороннего критики ставят на первое место среди всей литературы 20-го века. Пруст, Джойс и Кафка остались позади дебютного романа-повести Альбера Камю, и это не удивительно. В Постороннем Камю соединил глубокую философскую идею и осмысление окружающего мира и человеческой природы и все это идеально передано скупыми художественными образами. В дальнейшем Камю мыслитель начал слишком преобладать над Камю художником поэтому его книги больше напоминают лекции по философии. Посторонний тоже очень скуп на эмоциональные краски, но тут Камю добился идеального сочетания формы и содержания. Главный герой воспринимает мир разумом и логикой и приходит к неутешительному выводу, что жизнь бессмысленна так как все-равно закончится смертью и поэтому никак не может вписаться в мир остальных людей, которые реагируют на все своими эмоциями и чувствами и не видят в жизни ничего абсурдного. Экранизировать Постороннего решился Лукино Висконти уже на закате своей жизни. Величайший режиссер, который всегда тяготел к большому, театральному, даже оперному стилю, вдруг будто бы на спор решился ступить на территорию Антониони и сделать скупой фильм на тему некоммуникабельности и потерпел в этом сокрушительное поражение. В отличии от книги, фильм никакого следа в истории не оставил. Фильм Висконти это дословный пересказ книги или обычная визуализация образов. Вопросы могут возникнуть лишь к исполнителю главной роли. Повествование в книги ведется от первого лица и там Мерсо холодно пересказывает то, что происходит вокруг него. Поэтому создается впечатление, что Мерсо сознательно и твердо несет веру в собственную философию и смотрит на людишек с верху вниз с невозмутимым каменным лицом. Идеальным кандидатом на эту роль был бы Дирк Богард, который уже играл у Висконти в фильме Смерть в Венеции. Герой Мастроянни же кажется слишком эмоциональным и наоборот много суетится и как будто всегда принижается перед другими людьми. Но возможно и в образе главного героя Висконти не изменил Камю, потому что трагедия Мерсо в фильме именно в том, что он просто робок и поэтому происходит разрыв между ним и окружающим миром людей, которые чувствуя мягкость, поневоле начинают его собой подавлять. Поняв, что его жизненный удел это всю жизнь, быть кем-то подавляемым он приходит к выводу о бессмысленности всего сущего. Это если анализировать героя с точки зрения его психологии, не беря во внимание огромные философские пласты этой книги. Визуально Висконти максимально ушел от своего театрального стиля и приблизился к авторам некоммуникабельности - Антониони, Брессону или Тэсигахаре, который в то время похожим образом экранизировал Кобо Абэ, но вся беда в том, что Висконти совершенно ничего своего не вносит в этот фильм, а просто следует за модными тогда тенденциями и даже взял на главную женскую роль Анну Карину – музу главного революционера кинематографа Жана Люка Годара. И именно поэтому не покидает ощущение, что Висконти старается играть на чужом поле, но это поле абсолютно ему чуждо и сказать что-то свое ему здесь совершенно нечего. Несмотря ни на что, это все-таки фильм Висконти, поэтому снят на очень высоком уровне. Очень атмосферно передана сцена прощания с матерью. Ночь Мерсо проводит у ее гроба в окружении других скорбящих лиц, которых он не знает. На суде эти же лица припомнят ему, что он не плакал на похоронах, именно это сыграет ключевую роль в его судьбе. Мерсо в глазах окружающих становится убийцей лишь только после совершения им убийства. И лишь после убийства люди начинают приписывать ему отрицательный бэкграунд и в итоге приговаривают к смерти. Простым скупым примером Камю и вслед за ним Висконти показывает человеческую природу психологии толпы и ее стереотипы, и которая не меняется уже много веков и которой можно легко управлять и эта толпа кажется гораздо страшнее, чем безучастный главный герой. По прошествии более чем полувека с момента выхода фильма на экраны, сложно понять почему фильм великого Лукино Висконти с Марчелло Мастроянни в главной роли остается совершенно забытым и до сих пор не обзавелся даже нормальным русским дубляжом. И вдруг происходит озарение: да, просто-напросто судьба этого фильма полностью отвечает всей философии книжки Камю. Посторонний Висконти остался посторонним фильмом и в его собственной фильмографии и вообще во всем кинематографе, потому и не оставил никакого следа, подобно главному герою. И этот эффект говорит только о том, что свою художественную задачу Висконти выполнил на отлично.
Добавить комментарий
Наталия Н.
2 рецензии
Положительная рецензия
8 февраля 2020 в 23:30прямая ссылка

отличный фильм

Этот фильм повествует о том, что судьба человека порой завит от ряда случайностей, казалось бы незначительных событий, которые цепляясь друг за друга, приводят неожиданно к трагедии совершенно непредсказуемо. Главный герой, молодой человек вел скучную монотонную жизнь, сердце его было холодно-рассудочно и в отношении матери и его девушки, которая искренно любила его. Нелепое убийство перевернуло его жизнь и впервые наверное заставило задуматься о ее смысле. Суд в фильме показан как некий фарс, в котором все роли расписаны заранее. Судьба подсудимого по-настоящему никого не волнует, важно только насколько его образ жизни соответствует определенным правилам общественного мнения. Герой правдив и искренен, он как бы отстраняется от самозащиты и не пытается себя оправдать, сам не понимая как все могло произойти - ведь он не имел намерения убить этого араба, но так вышло... Прекрасно ласковое море в розовой дымке, бесконечный песчаный берег, ощущение счастья и безмятежности... но все кончается смертью...
Добавить комментарий
artemapheex
18 рецензий
Положительная рецензия
25 июля 2017 в 16:36прямая ссылка

Манифест

Считается, что хорошие экранизации получаются только по не очень хорошим произведениям литературы. Не знаю, кто это сказал, но имеется масса примеров, опровергающих это утверждение. Одним из таких примеров является экранизация повести Альбера Камю «L’Etranger». Надо признать, что у такой съемочной группы с большим трудом могло выйти что-то плохое, потому как участие приняли главные звезды классического итальянского кинематографа — Марчелло Мастроянни и Анна Карина, а в режиссерском кресле сидел сам Лукино Висконти. Сюжет повествует нам об Артуре Мерсо. Французе, живущем в Алжире, на тот момент, — французской колонии. При взгляде со стороны мсье Мерсо ведет размеренную жизнь среднестатистического клерка. Так кажется, пока нам не показывают его отношение к некоторым важным событиям в жизни. Его полнейшую свободу от всего: от морали, от традиций, от лжи и двуличия. Мерсо видит мир таким, какой он есть. И относится к нему подобающе. До тех пор, пока общество ему это позволяло. Но, как известно, система всегда уничтожает бунтующие элементы. Любая система. Будь то государственная система или система человеческих отношений. В оригинальной повести Альбер Камю сформировал свой творческий манифест, концепцию абсурдизма и абсолютной свободы. Вся наша жизнь состоит из цепочки случайностей, никак не связанных друг с другом. Нет никакого высшего предназначения. Никакой идеи и смысла. Всё абсурдно. И единственное оружие в этой войне с абсурдом и бессмысленностью — искусство. Только посредством искусства можно открывать людям глаза. Показывать мир вне розовых очков и бытовых мелочных проблем. Мир абсолютной, ужасающей свободы, от которой люди всеми силами пытаются убежать, но которую необходимо мужественно принять. Мерсо становится новым Иисусом. Он не понимает этих людей, но даже не думает присоединиться к ним, стать частью Системы.
Добавить комментарий
fresh meat
Нейтральная рецензия
4 января 2016 в 17:32
'Если Бога нет, всё дозволено?' Вопрошает Достоевский устами Ивана в романе Братья Карамазовы. У Мерсо, главного героя повести Камю, Бога нет, как и нет морали, амбиций, интереса к межличностным играм. И ему всё дозвололено. Хотя он и получает удоволствие от человеческих радостей: секса, купания в море, пития вина. Но Мерсо ничего особенно не желает и ему скучно в воскресенье. И в то же время, если и нельзя сказать, что он любит жизнь, то сказать что он хочет жить можно со 100% уверенностью. Со всеми этими качествами, и добавленной к ним патологической честностью Мерсо не очень похож на живого человека. На мой взгляд он больше похож на абстрактную конструкцию идей Камю, концепцию 'абсурдного человека'. Человека который избавился от надежды и принял тихое равнодушие мира. Что касается самого фильма, то он хорош. Всё строго по тексту, ничего лишнего и вроде бы ничего важного не упущено. Разве что Марчелло Мастроянни слишком красив и мужественен для Мерсо, не попал он в мои представления о главном герое. В целом прочтение книги было очень ярким впечатлением, а фильм лишь освежил в памяти эти впечатления.
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...