Перед просмотром «Мандалорца и Грогу» очень хотелось поверить Джону Фавро. Он прямо говорил, что фильм должен работать не только для тех, кто уже любит Star Wars, но и для нового поколения зрителей: дать им шанс влюбиться в эту вселенную так же, как когда-то влюбились сами авторы. И как идея это звучит прекрасно: не просто продолжение сериала, а возвращение «Звёздных войн» на большой экран и входная точка для тех, кто не держит в голове всю внутреннюю хронологию Disney-эры.

Проблема в том, что работает он скорее наоборот.

«Мандалорец и Грогу» почти сразу даёт понять: если сериал вы не смотрели или смотрели невнимательно, вас никто особенно вводить в курс дела не будет. Да, в начале есть обязательный текст, да, формально зрителю объясняют текущий расклад, но эмоционального входа в историю это не создаёт. Перед нами просто Мандалорец, его маленький 50-летний сынок, Новая Республика, остатки Империи и очередное задание, которое нужно выполнить.

И вот здесь возникает главный вопрос: это действительно фильм или всё-таки просто очередная серия, случайно вынесенная в кинотеатр?

По структуре происходящее очень напоминает игровой квест. Герой идёт из точки А в точку Б, получает задание, перемещается в точку С, сталкивается с препятствием, затем идёт дальше. Какого-то внутреннего развития или настоящего драматического движения ждать не стоит. Сюжет не столько развивается, сколько аккуратно передвигает фигурки по заранее размеченной карте.

При этом фильм не то чтобы мучительно скучный. Скорее он похож на прогулку в знакомом лесу: ничего нового, ничего особенно важного, но время как-то прошло. Можно посмотреть на Грогу, можно улыбнуться паре мимимишных моментов, можно отметить несколько симпатичных существ и декораций. Но всё это почти не требует вовлечения. В какой-то момент зрители в зале начинают спокойно переговариваться, и это даже не раздражает: фильм сам не просит такой концентрации, при которой страшно пропустить важную деталь.

Самая большая странность — масштаб. Формально перед нами история с перелётами между планетами, остатками имперских сил, наёмником, работающим на новую политическую систему, и целым куском большой галактической мифологии. Но ощущается всё удивительно камерно. Не как кино-событие, а как дорогой телевизионный выпуск, который просто получил большой экран.

И особенно сильно это проявляется в экшене. Делать фильм о наёмнике с возрастным ограничением для семейного просмотра — задача странная сама по себе. Камера постоянно как будто отворачивается от последствий насилия. Мандалорец может брать острое оружие, кромсать врагов, сталкиваться с существами, которые выглядят опасно со всех сторон, но результат почти всегда остаётся где-то вне кадра. Получается странный компромисс: фильм хочет выглядеть как приключение с боевыми сценами, но боится показать последствия этих сцен.

В какой-то момент это начинает выглядеть почти комично. Если вы вводите в кадр опасное существо с зубами, когтями и очевидным потенциалом разорвать человека на части, а потом заставляете его просто бросать людей в стороны, возникает ощущение не угрозы, а запрета на колёса у велосипеда. Вроде конструкция есть, но использовать её по назначению нельзя.

Похожая проблема возникает и с силой Грогу. Когда фильму удобно, он способен сделать впечатляющую вещь. Когда неудобно — он просто сидит в кустах и ничего не делает. Можно объяснить это законами лора, развитием персонажа или усталостью от использования силы, но внутри самого фильма эти правила работают слишком избирательно. Сила появляется не тогда, когда это логично, а тогда, когда это нужно сцене.

И это, пожалуй, главная проблема картины: всё слишком подстроено под удобство конкретного эпизода. Не под драматургию, не под развитие отношений, не под внутреннюю логику мира, а именно под очередной маленький квест.

При этом Грогу по-прежнему работает. Он действительно милый, хорошо придуманный персонаж: старый младенец, маленькое существо с огромным возрастом и детской реакцией на мир. В нём есть простая, но сильная эмоциональная крючковость. На нём держится значительная часть зрительской симпатии. Но одного Грогу мало, чтобы оправдать полнометражный формат.

В итоге «Мандалорец и Грогу» не проваливается как семейное развлечение, но почти не работает как самостоятельный фильм. Это не катастрофа, не мучение и не злость после просмотра. Скорее лёгкое недоумение: зачем именно это нужно было выносить на большой экран, если по ощущениям перед нами всё тот же сериал, только с чуть более громкой музыкальной темой и большим билетом?

Для фанатов, вероятно, здесь найдётся достаточно знакомых деталей, отсылок и приятных моментов. Для нового зрителя — гораздо меньше. А если фильм сам говорит, что хочет познакомить новое поколение со «Звёздными войнами», то хотелось бы, чтобы он не просто показывал знакомые фигурки, а действительно открывал дверь в этот мир.

Пока же дверь приоткрыта, Грогу машет лапкой, Мандалорец идёт по следующему заданию, а ты выходишь из зала с ощущением, что ничего особенно важного не пропустил бы, если бы просто остался дома.