всё о любом фильме:

И всё же Лоранс

Laurence Anyways
год
страна
слоган-
режиссерКсавье Долан
сценарийКсавье Долан
продюсерШарль Жилибер, Натанаэль Кармиц, Лиз Лафонтан, ...
операторИв Беланже
композиторНойя
художникЭнн Притчард, Колумб Рэби, Франсуа Барбо, ...
монтажКсавье Долан
жанр драма, мелодрама, ... слова
сборы в России
зрители
Франция  107.8 тыс.,    Корея Южная  18.1 тыс.,    Польша  7.9 тыс., ...
премьера (мир)
премьера (РФ)
релиз на DVD
возраст
зрителям, достигшим 18 лет
время168 мин. / 02:48
Номинации:
Смотрите в кино:
1 сеанс в 1 кинотеатре
Москва
сменить город
Лоранс — 35-летний преподаватель колледжа. Он работает над своей первой поэтической книгой, получает награды за талант и счастлив в любви со своей подругой Фред. Эта пара очень близка, между ними царит гармония и взаимопонимание, и оттого как гром среди ясного неба звучат слова Лоранса о том, что он решил сменить пол.

По его словам, уже долгие годы он живет с мыслью о том, что просто не может быть мужчиной, что чувствует себя женщиной. Преодолевая предубеждения окружающих и сопротивление своей семьи, герои картины пытаются выстоять в противостоянии с обществом.
Рейтинг фильма
IMDb: 7.60 (11 159)
ожидание: 98% (1011)
Рейтинг кинокритиков
в мире
83%
48 + 10 = 58
7.0
в России
83%
10 + 2 = 12
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    Знаете ли вы, что...
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 225 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    Ранним фестивальным успехом Ксавье Долан добыл себе признание кинематографической состоятельности и репутацию явления культового и даже культорологического, масштабами сравнимого с легендарными фигурами наподобие Бертолуччи или Каракса, чья анаморфная стильность и символьное расширение стали генератором напряжения зрительского интереса, сопровождающего появление каждой их новой работы в ожидании очередного прорыва, подъёма и покорения новых высот.

    Мощный всплеск, произведённый дебютной картиной» Я убил свою маму», разошёлся у режиссёра двумя кругами, первым из которых оказалась «Воображаемая любовь», а вторым, последовавший затем фильм с двояко переводимым названием «И всё же Лоранс», где придерживающийся нетрадиционного движения Долан попробовал реализовать ещё одну тему сексуального риска, ступив на зыбкое поле трансгендерных состояний, используя персональную историю, как шокирующий предлог.

    Его герой уже перерос автора, представляя собой фигуру зрелого мужчины, казалось, давно нашедшего своё место в жизни, доказав всем свою профессиональную состоятельность, но так и не состоявшись индивидуально определённой личностью, внезапно укрепляясь в убеждении, что на самом деле он не тот.

    Странно, как это открытие не пришло к нему раньше, лет так в десять или пятнадцать, в восемнадцать или двадцать пять, чтобы не было так мучительно больно подруге, чей друг исповедуется в своей женской сути, меняя костюм благополучного университетского профессора на платье изгнанной писательницы, страдательно сживаясь со своей новой сущностью и уверяя в ней перепуганных родителей, идя по ломаному пути самоидентификации, растянувшемуся на многолетия мук и терзаний, которые режиссёр настоятельно выдаёт за романтический стих.

    Только это не сонет, а роман в письмах, бесконечно растягивающий время, заполняющееся гневными спорами и спорными словесными тирадами, из которых разнузданный режиссёр создаёт вязкую атмосферу бергмановского поиска, оформленную фордовской эстетикой, выливающейся в контрастирующее небрежными обрывистыми переходами сочетание разговорной бытовухи с хайтековской визуальщиной, украшающей световым шармом несусветную фантазию Долана, заставляющего Мелвиля Пупо по частям отрезать своё мужское достоинство, оставляя место бесконечно затянутым монологам, призванным драматизировать участь половых перерожденцев, отсвечивая манифестными замашками автора, откровенно эксплуатирующего ещё одну тему про сексуальное меньшинство.

    12 мая 2013 | 01:48

    «В любом случае Лоуренс» для меня явился фильмом-открытием молодого, делающего большие успехи в мире кино, режиссера Ксавье Долана. Он привлекает своим неординарным, особым взглядом на кино; с какой легкостью и простотой его киноработы рассказывают о трудных и жизненных проблемах, которые в настоящее время являются актуальными. Ксавье Долан затрагивает неоднозначные и дискуссионные темы современного общества. Данная лента повествует о мужчине, который постепенно осознает, что его жизнь ненастоящая; его реальность — жизнь, в которой он женщина. Транссексуальность затрагивает его семью, его любимого человека, Фред. В связи с этим возникает множество вопросов, ответы на которые мы пытаемся найти на протяжении просмотра.

    Во-первых, что это значит для двух безумно любящих друг друга людей? Для любви это настоящее испытание: готова ли любимая женщина принять своего мужчину таким, каким он хочет быть. - «Как ты можешь ненавидеть в себе то, что я так в тебе люблю?» Если смотреть со стороны мужчины, не будет ли эгоистично думать только о своих желаниях, не учитывая чувств другого, но при этом искренне желая остаться с любимой до конца? Фильм четко обозначает рамки, в которых находится общество, когда дело касается разных меньшинств. В настоящее время в обществе существует огромное давление на таких людей, они становятся маргиналами. И здесь возникает второй вопрос: как при таких обстоятельствах оставаться самим собой, желая одновременно быть принятым обществом? Для большинства людей подобные проявления своей индивидуальности считаются дикими, неприемлемыми. И как следствие человек, стремящийся быть собой, теряет понимание близких, работу. В такие переломные моменты рядом обязательно должен быть кто-то, кто не осудит, примет и поможет стать тем, кем ты являешься независимо от мнения окружающих.

    Данный фильм является не чем иным, как отражением современной действительности. Мельвиль Пупо и Сюзанн Клеман тонко и глубоко передали счастье, любовь, горе, боль и разочарование, смятение — все то, что их герои пережили. Великолепная игра. К каждому важному моменту в фильме подобрана музыка, которая наполнена всеми чувствами, которые испытывают в конкретной ситуации герои. Прекрасное соединение, образующее единое целое — жизнь на экране.

    Неординарный, эмоционально глубокий, яркий фильм. Он буквально пестрит самыми разными красками. Его символический конец — прекрасное завершение невероятной истории, суть которой заключается в том, что независимо от пола, не имеет значения даже фамилия, потому что «в любом случае Лоуренс».

    17 января 2013 | 21:07

    В России все-таки выпустили фильм канадского вундеркинда Ксавье Долана о мытарствах 35-летнего преподавателя литературы, решившего сменить пол.

    Долан дебютировал в режиссуре, когда ему ещё не было двадцати. На сегодняшний день за плечами этого 23-летнего субтильного очкарика с внешностью подростка уже три полнометражных фильма и на выходе четвёртый. Такое раннее и стремительное начало режиссерской карьеры выглядит просто невероятным в наше время, когда даже сорокалетних постановщиков часто держат за молодых. Долан не просто интенсивно снимает, но ещё и ухитряется каждый раз собирать богатый урожай престижных наград — от главной национальной кинопремии «Genie» до самых разных регалий каннского фестиваля.

    Ко всем трём картинам он сам написал сценарии, а в двух первых вдобавок ко всему сыграл главные роли, больше того — ещё и реализовал себя в роли продюсера, художника и монтажера. В общем, мы имеем дело с мультипрофессионалом, освоившим несколько самостоятельных специальностей. Возможно, такая осведомленность и многогранность объясняются тем, что папа-актёр привёл сына Ксавье на съёмочную площадку, когда тому только-только исполнилось пять лет, и сразу же пристроил его сниматься. В итоге к неполным двадцати годам из отпрыска сформировалась вполне самостоятельная личность, которой было что сказать, особенно о себе и своей самоидентификации.

    В своей третьей работе, о которой сегодня идёт речь, Долан впервые не стал играть главную роль, всецело сосредоточившись на режиссуре, в результате чего появилось гигантское 168-минутное полотно о проблемной транссексуальности. И если первые два фильма режиссер-гей в какой-то мере снимал про себя, то в третьем проиграл вероятность проживания другой жизни — самую радикальную личностную метаморфозу, какую может позволить человек, — перемену пола. Он отважно вторгся на территорию, на которую кроме узкого круга посвященных да разве что врачей-хирургов никто не допускается. Может быть потому, что свёл к минимуму всю физиологичность болезненной процедуры. Лоуренсу здесь вполне хватает психологического прессинга, который неминуемо начинает проявляться, как только он переодевается в женский наряд.

    Уже самое первое появление женщины Лоуренса в университете, где он преподает, сразу становится той самой кульминационной сценой, которую Гоголь назвал «немой» в своём «Ревизоре». И если ученики сравнительно легко принимают такой странный вызов учителя, то консервативный взрослый мир категорически этого не приемлет. Вслед за увольнением с работы следует бегство возлюбленной, отказ матери, избиение, то есть — полный набор деструктивных действий, после которых логично было бы вообще покончить с жизнью. Но нарушая главную заповедь расторгнутых отношений, лаконично и поэтично прописанную Вознесенским: «Не возвращайтесь к былым возлюбленным», — Лоуренс не только возвращается спустя 10 лет, но и берет красивый реванш…

    Несмотря на то, что номинально главным героем здесь является Лоуренс, все лучшие драматические куски достаются актрисе Сюзанн Клеман, которая играет его возлюбленную Фредерику. Её актёрская работа произвела такое сильное впечатление, что на каннском фестивале ей даже вручили альтернативный приз за женскую роль, впервые наградив им исполнителя неконкурсного фильма. И в самом деле, её героиню как раз можно понять, и как результат, посочувствовать, в отличие от центрального персонажа, чьи действия, при всех к нему симпатиях, отдают если не клиникой, то, по меньшей мере, трагической клоунадой.

    Похоже, что Долан созрел для того, чтобы занять место Педро Альмодовара, который уже давно превратился в пародию на самого себя. Он так же тяготеет к эффектным и броским нарядам на грани кича, любит самолично одевать своих персонажей, всякий раз, едва не делая из них фриков. Кроме того, он помнит, что кино — это ещё и язык образов. И потому систематически прибегает к нехитрым, но выразительным метафорам, которые присутствуют в его фильмах как вполне самостоятельные видеоклипы или уже готовые трейлеры. Здесь к таковым относится пара красивейших эпизодов, когда в рапиде под музыку откуда-то с неба начинает падать нижнее белье или когда в комнате с потолка на Фредерику вдруг обрушивается лавина воды…

    Тема транссексуальности была актуализирована ещё в 970-х, когда один за другим появились две картины — «Смена пола» (1977) испанца Висенте Аранды и «В год тринадцати лун» (1978) немца Райнера Вернера Фассбиндера. В последующие годы её поднимали неоднократно, а ирландец Нил Джордан даже ухитрился сделать это дважды («Возмутительная игра», 1992, и «Завтрак на Плутоне», 2005). Но культурным трендом гендерная метаморфоза так и не стала. Долану — открытому гею с младых ногтей, именно она понадобилась для того, чтобы бросить вызов консервативному обществу, которое, похоже, окончательно примирилось с почти тотальной гомосексуальностью, но транссексуальность всё ещё классифицирует как психическое отклонение.

    3 июля 2013 | 17:52

    24-летний канадский режиссер Ксавье Долан, не по годам талантливый (я бы даже сказала безгранично), выпустил в свет свою третью полнометражную картину. Тема её — гендерная самоопределение, а попросту явление транссексуальности. Тема актуальная, о ней много спорят, да и вообще кино про это можно назвать остро-социальным. Но, черт побери, фильмы Долана, никак не вяжутся со словом «социальный»! И пусть он выдвигает на первый план хоть сотню свежих вещей, которые еще лет 50 назад казались обществу дикими и противозаконными, его истории останутся высоко художественными. Все, кто видел его фильмы «Я убил свою маму», «Воображаемая любовь»,согласятся с тем, что Долан — эстет и перфекционист до мозга костей. Вкуса у него не отнять. И чутье камеры, и кадра — то, что делает его фильмы чем-то неземным по красоте и образности. Лично я каждый раз оторваться не могу от картинки — настолько все сочно, ярко, стильно и необычно.

    Но знаете, Ксавье Долан обласкан критиками вовсе не за завораживающую картинку. Темы, что ему интересны, каким-то образом обыгрываются по-новому, врывается свежее дыхание. Конкретно с этим фильмом молодой режисссер подгадал под время (только-только о траннссекусуалбности стали спорить, в том плане, что появились мнения о том, что это нормально;нет поголовных обвинений о том, что такие люди психически нездоровы). Долану в принципе, как открытому гомосексуалисту, близка тема сексуальных меньшинств: в первых двух фильмах его герои были геями (хоть это и не являлось ядром сюжета). Вот и в картине «И всё же Лоранс» главный акцент Долан делает не на саму транссекусальность(принятие обществом, терзания самоопределения, осуждение семьи),как обычно в фильмах на эту тематику, а на Любовь между двумя духовными сферами(о полах говорить сложно), прежде не игравшую в его фильмах такой роли. Режиссер скорее поднимает тему не того, какого транссексуалу живется в наши дни (это уже не шокирует ни общество, ни самого Долана, ребенка нового тысячалетия), а того, можно ли любить человека после того, как он сменит пол. То бишь духовная ли связь между парой, или тело — то, что ты любишь в своем избраннике больше всего. Героине Фредерике, возлюбленной Лоранса, тяжелее всего. Она не знает, как ей стоит поддержать своего любимого и как распрощаться со своими женскими надеждами о простом семейном счастье, не требующее изоляции в загородном доме;она попросту хочет детей. Причем детей от мужчины, которого она любит сильно, страстно и необычайно самоотверженно. А её мужчина, в свою очередь, на 35-ом году жизни понимает, что время открыться и быть собой пришло. А когда же еще? Не жить же в постоянном ожидании того, что ты преодолеешь страх, что когда-нибудь тебе станет уютно в ненавистном теле. И проблема, сталкивающая лбами двух влюбленных, велика. Эта по сути настоящая семейная трагедия. Со своими масштабами, но всё же. Вот, что является центральным в истории, и вот, что Долан впервые выносит на публику. Все три его картины разные, но в них читается почерк творца. Вот, что я называю искусством.

    Немного странно смотрелся брутальный Мельвиль Пупо,запомнившийся мне по фильму «Любовь со словарем»,в роли транссексуала. Всё сыграла на контрасте. Уродовавший его образ (похожий на простого барного трансвестита или какого сатирического артиста) настолько дисгармонировал с его натурой, что я задумалась о том, насколько тяжело абсолютно брутальным парням пытаться стать девушками, насколько сильно они этого желают. Не знаю… Я как-то не прониклась к этому герою. Не воспринимала его заявление и смене пола серьёзно, хотя должна была. Реплики про революцию не случайно мелькали в кино. Она должна была произойти. Должна была… Но не та, наверное, цель была поставлена перед Ксавье Доланом. Он хотел отразить человеческие отношения, очень интимную сторону. Поэтому кино художественно и в высшей мере психологично, а не социально.

    Других актеров в фильме Долан пособирал с его предыдущих фильмов: Монья Шакри, Мэгали Лепин Блондо, Моника Спациани, Энн Элизабет Боссе. Видимо, эти актеры теперь его. Ну и Сюзанн Клеман в главной роли с Пупо, ранее игравшая в «Я убил свою маму». Эта женщина феноменальна в роли. Меньшего и говорить не надо. Очень эмоционально, очень колоритно и очень с надрывом. Она безусловно солировала на протяжении всего фильма. Своей личностью перекрыла даже самого маргинального маргинала Лоранса.

    Несмотря на то, что фильм длится почти 3 часа, он смотрится легко. Я не пожалела о просмотре: это явно не что-то из рода длинного занудного и тяжелого арт-хауса. 3-часовая разговорная драма оставляет тонны размышлений. В плане эмоций меня не клемануло (хоть примерно в одно время с Доланом я стала всерьёз интересоваться темой транссекусальности), но все 3 часа я завороженно наблюдала за необычными интересными лицами, до умопомрачения красивыми сценами и наслаждалась проникновенной игрой актеров. Фильм, безусловно, стоит внимания.

    - Нужно иметь яйца, чтобы в таком виде пройтись по улице.
    - Надеюсь, вы помните, куда вы их положили.


    8 из 10

    20 октября 2013 | 23:48

    Моё первое знакомство с творчеством канадского молодого режиссера Ксавье Долана оказалось не самым удачным. Критики восторгались его смелостью в дебютной работе «Я убил свою маму», а я увидел там только один сплошной нарциссизм, что сразу же меня оттолкнуло. Эта самовлюбленность чувствовалась во всем: отчасти автобиографичный сценарий, претенциозное название, исполнение главной роли… Так бы я и поставил крест на этом юноше с позерскими замашками. Но всё же трейлер очередной его драмы меня заинтересовал.

    Здесь сюжет действительно интересен. Главным героем стал 35-летний преподаватель, который вдруг осознает, что он живет не своей жизнью и ему надоело притворяться кем-то другим. Точнее он всегда себя идентифицировал, как женщину, но всячески подавлял свою природную сущность. Несмотря на то, что я уже пересмотрел много различных историй на тему принятия себя, мне все равно было интересно наблюдать за поведением главного героя, за реакцией его коллег, студентов, подруги, с которой он долгое время жил вполне счастливо… Вот эта мелодраматическая линия добавила фильму изюминку. Главной темой стало не столько трансгендерство, сколько любовные отношения Лоранса и Фред. Драматургия мне очень понравилась. Особенно пробрал до мурашек эмоциональный монолог Фред в кафе:

    «Есть на этой планете уголок, где мы можем жить без заборов и проволоки? Почему мы не можем просто пройтись по улице, дышать этим проклятым воздухом, чтобы на нас не показывали пальцем в этом захолустье? Ты когда-нибудь покупала парик своему мужику, а? Нет! А ты боялась, что его могут отдубасить на улице до полусмерти, что его принесут домой по кускам? Ты когда-нибудь была в моей шкуре? Жила моей жизнью?»

    Вот именно за это и хочется поблагодарить режиссера, что он позволяет нам пожить чужой жизнью, испытать новые эмоции, попытаться поставить себя на место главных героев. Меня порадовало, что в этой ленте было меньше позерства. Нет, фирменный почерк Долана заметен. Он всё так же придает огромное значение прилизанной эстетике в кадре, хотя в таких драмах я особенно ценю натуралистичность. Он по-прежнему эксплуатирует ЛГБТ-тематику для продвижения. И всё-таки хвалю его за прогресс и взросление. А актерский состав вообще заслуживает самых громких оваций. Особенно зацепила игра Сюзанн Клеман. Она не зря стала музой юного режиссера и появляется практически во всех его проектах, принося ему успех и признание мировых критиков. Но итоговую оценку снижу немного, потому что в картинах Долана мне не хватает самого важного — искренности.

    7 из 10

    2 февраля 2015 | 00:56

    Кратко оценить третий фильм Долана можно тремя словами: хорошо, но много.

    Дебютная картина режиссера, принесшая ему мировую известность и возвестившая ubi et orbi о его гомосексуальности называлась «Я убил свою маму» и рассказывала о непростых отношениях подростка — гея с матерью консервативных взглядов.

    Вторая — «Воображаемая любовь», где как и в дебютной ленте Долан сыграл заглавную роль (или почти заглавную) описывала историю, закрутившуюся в любовном треугольнике, вершинами которого являлись парень и его подруга, а также пришлый молодой человек, который умудрялся флиртовать как с первым, так и со второй. При этом во второй картине некоторые критики усмотрели тревожные признаки стагнации — картина как будто под кальку срисована с первой с той лишь разницей что поменялись диалоги, да имена главных героев.

    Однако в третья картина доказывает, что о таких неприятных для режиссера вещах применительно к Долану говорить еще очень и очень рано. Во-первых, он наконец, подобно барону Мюнхгаузену вытащил себя за волосы из кадра. А во-вторых в картине стали появляться ранее не мелькавшие там нотки.

    Вообще складывается впечатление, что Долан последовательно двигается дорогой позднего фон Триера или быть может, Тарковского (кстати первый нередко цитирует последнего), делая значительный акцент именно на визуальный ряд.

    Картина получилось очень стильной, одежда актеров подбиралась под цвет декораций, а декорации под цвет костюмов. Разноцветные контактные линзы просто откровенно бросались в глаза.

    При этом пару раз возникало ощущение, что на экране не кадры из фильма, а просто 24 или 48 быстро-быстро снятых фотографий в Инстаграмме.

    Вместе с тем, в картине сохранилась узловая для первого фильма проблема — отношения сына-гея (кроссдрессера/трансгендера) с матерью на фоне достаточно туполобого отца.

    Кстати, что у Долана всегда получается хорошо, так это показывать как бесконечно малыми и казалось бы абсолютно простыми вопросиками-замечаньицами грубые люди могут ранить человека. Эдаким толстокожим существами кажется, что несут они сущую безделицу, на которую они бы, как им казалось вообще бы не реагировали.

    Вместе с тем признавая несомненные достоинства картины стоит указать и на слабые стороны фильма.

    Прежде всего, это продолжительность. Если первый фильм был чуть меньше 100 минут, а второй чуть больше этого времени, то третий едва ли остановился на 160. Даже при наличие хорошего сценария и добротной игры актеров сделать такое полотно постонно-интересным для зрителя очень и очень сложно и тут, судя по всему, кроме таланта нужен и опыт, который у Долана пока только нарабатывается.

    Из-за этого середина картины вдруг провисает и даже бесконечно красивые картинки, призванные создать атмосферу, не спасают, а лишь еще более сбивают из без того угасающий темпо-ритм повествования. Подобные странный «крюк» к финалу делается и в конце, в результате чего последние минут 15 также лично мне показались ненужно затянутыми.

    Говоря об актерских работах, следует отметить смешение стилей, где одновременно с драматическими характерами попадаются и откровенно гротесковые образы, которые в известной степени оживляют действие.

    Мельвиль Пупо выгляд вполне себе транссексуалом, ну а Сюзанн Клеман в вполне себе откровенно закатывает ему истерики с битьем посуды и прочими изысками.

    Хотя даже отсутствие Долана в кадре не позволяет ни на секунду забыть, что именно он является (как бы пошло это не звучало) осью вокруг которой вертится весь механизм кинопроизведения.

    9 из 10

    11 января 2013 | 18:13

    После этого фильма остались очень неоднозначные ощущения. С одной стороны я понимаю, что только что я посмотрел один из самых лучших фильмов, которых я когда-либо видел, а с другой — то, что я его уже посмотрел.

    Для меня до сих пор остается загадкой, как столь юный режиссер, Ксавье Долан, может снимать такие мудрые фильмы? «Я убил свою маму» и «Воображаемую любовь» я смотрел с превеликим удовольствием и этот фильм не стал исключением. Как и предполагалось, Ксавье переплюнул самого себя. Об этом фильме нельзя говорить много, если вообще можно говорить. Его нужно видеть и чувствовать. Этот чарующий слоу-моушн под отличное музыкальное сопровождение, этот простой, но четко сдержанный стиль, пленящий пафос… Изумительно красивые сцены, после которых хочется кричать.

    И не стоит связывать его сексуальную ориентацию и темы, которым он посвящает свои фильмы с тем, что он пытается передать, это совсем неуместно.

    Напоследок хотелось бы упомянуть о его фирменном «начале в конце», это в очередной раз вызвало у меня бурю эмоций и оставило приятное послевкусие.

    Благодарю Ксавье за шедевр, который оставил след в моей душе, и который я буду пересматривать ещё огромное количество раз; и корю себя за то, что я не смог передать словами и сотой доли того, что ощутил.

    Браво, Долан!

    10 из 10

    27 ноября 2012 | 00:15

    Третий по счету фильм молодого режиссера, третья история о сложностях. Если сравнивать эту картину с «Воображаемой любовью» и, тем более, с «Я убил свою маму», то, на мой взгляд, она проигрывает по всем пунктам. Хотя тема взята новая и провокационная, и, при желании очень даже можно было снять нечто гениальное, однако у Долана на этот раз вышло что-то нелепое.

    Главной ошибкой этой работы является продолжительность фильма. Да, тема тяжелая; да, есть о чем поговорить. Но не три же часа! К тому же, ладно бы все три часа представляли собой динамику и интенсивное развитие сюжета… Так нет, по сути, на протяжении всего этого времени, картинка не меняется. Скажу честно, после первого часа я поймала себя на мысли, что с легкостью бы выключила этот фильм, но интерес к его автору пересилил, и довольно большой кусок из середины я просто пропустила. Обычно, когда пропускаешь часть фильма, потом какое-то время не понимаешь, что происходит, появляются новые герои или какие-то события происходят. А тут у Лоранса только волосы отрасли.

    Хотя, не могу не отметить и нескольких плюсов, потому что они все же есть. Например, потрясающая игра актеров, а особенно Сюзанн Клеман (Фред), побольше бы таких актрис (сравнить хотя бы с безэмоциональными лицами некоторых известнейших американских див). Очень реалистично переданы все истерики, метания и сложности взаимоотношений, что, несомненно, вытягивает картину.

    Еще из плюсов — безумно красивые планы, размытие фокуса, цвета. Это, безусловно, уже можно назвать авторской отметкой Долана, которую он переносит из фильма в фильм, и, кстати, небезуспешно.

    Ну, и, конечно, сюжет. Безусловно, тема затронута сложная. Человек, которому настолько противно быть собой, что он решает рискнуть всем, что у него есть, чтобы смотря утром в зеркало видеть то, чего он так долго ждал. Конечно, картинка получилась чуточку идеализированная, по крайней мере, в самом начале, когда главный герой пришел в школу в новом образе в первый раз. Подростки, они и есть подростки, не важно, во Франции или где-то еще. Вот представьте, вы учитесь в школе (класс 10-11), а ваш учитель-мужчина приходит на урок в платье. Что, во всей школе не нашлось парня-сволочи, который бы заорал что-нибудь некультурное? Я сомневаюсь. Хотя, у Лоранса и без этого трудностей хватало, не спорю.

    В общем, если бы он просто был немного короче, то, возможно, это бы спасло положение. Потому что, повторюсь, для гениальной работы у Долана было все: отличная тема, прекрасные актеры и, главное, талант.

    7 июля 2013 | 22:51

    Этого фильма Ксавье Долана я ждала с нетерпением уже после того, как услышала первые нотки музыки из трейлера. Я была заворожена — у этого режиссера мне всегда нравилась картинка, идеальные диалоги, сама суть чего-то, о чем иногда говорится только между строк. Но, вот наступает сегодняшняя, полная безудержных слез ночь, и я наконец открываю для себя эту историю…

    На фоне своего эмоционального состояния — отчаяния, боли, гнева и непрекращающейся депрессии, мне этот фильм увиделся в серых тонах с проблесками радуги, которая появлялась на минутку, всего лишь чуточку, если и вовсе не была придумана. Каждый фильм Долана поднимает всегда одну тему и полностью ее раскрывает, показывая, как все примитивно и ничтожно на самом деле; но этот фильм другого полета.

    Возможно режиссер и не замечал, как приоткрывает нам шторки своего мнения на различные проблемы в фильме, хотя первоначально выдерживал одну идею — любовь в обстоятельствах. Но тут есть проблема смены пола, проблема оценки общества, проблема отношений между мужчиной и женщиной, пробема выбора своего пути и бла-бла-бла… Фильм, изначально ложно располагающий к сочувствию главному герою, раскрывается медленно, но, что говорится, верно. Не хочу назвать его разоблачающим или говорить, что мое мнение достигло глубин тайного смысла фильма, и я научилась читать между строк, но очевидной линией (для меня) фильма является самопожертвование Женщины (как таковой) ради любимого — Мужчины. И здесь вся соль! Пока Он пытается понять, что ему нужно в жизни, каковы его желания, правильно ли он делал выбор, при этом ссылаясь на общество, придуманные правила, что нельзя никак быть самим собой полностью — Она страдает, жертвует, терпит, борится, а в итоге?

    Несколько поломанных душ, жизней, никто никогда не будет прежним.

    Кто-то писал, что фильм слабее предыдущих работ Долана, кто-то — наоборот. У меня нет единого мнения. Фильм сильный, неоднозначный, каждый увидит свое, но эта потрясающая стилистика Ксавье на протяжении всего фильма, как непоторимый еле уловимый аромат — у каждого он свой.

    P.S. Никаких феменистских намеков.

    19 декабря 2012 | 06:17

    Очень декоративный фильм. Состоит из череды истерик, время от времени скатывается в видеоклип, разряда тех, где Шарлиз Терон в золотистом вечернем платье срывает с себя сначала бусы, а затем и само платье.

    И все же — Лоранс.

    Не знаю — почему-то у меня сразу возникает ассоциация с культовым творением Лина — «Лоуренс Аравийский». Может — это такая кино-шутка от Долана: взять и снять трехчасовой эпичный и размашистый клип про транссексуала, как когда-то Лин снял размашистый и эпичный (правда уже не клип) — «Лоренс оф Арабиа». В любом случае — получилось у него здорово. Не цепляясь всех сюжетных коллизий, не вычленяя из кинокартины все ее нелепости, натянутости и «сладости» — ничего лучше я пока у Долана не смотрел. К тому же я соскучился по формату 4:3 в современном кино.

    А фильм на удивление (и совсем для меня неожиданно) оказался по итогу вовсе не про транссексуалов. Он оказался про любовь. Причем в лучших традициях Дугласа Сирка — когда искреннее погребено под тонной шмотья, косметики и декоративности. Но если кому захочется покопаться в этом, не боясь испакачаться «долановщиной» — тот обязательно это искреннее найдет. Понравилась работа оператора.

    Было все живенько, бодрее, чем та же «Воображаемая любовь». И совершенно поразила меня тут Сюзанн Клеман. Видел до этого ее в «Я убил свою маму», там как-то ровно смотрелась. Но тут — у нее настоящий прорыв, Перфоманс так сказать. Очень люблю, когда автор-режиссер работает с одним актерским составом. Это добавляет картинам и авторского, и уютного.

    30 января 2015 | 12:59

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>