всё о любом фильме:

Унижение

The Humbling
год
страна
слоган«Suicide is the role you write for yourself»
режиссерБарри Левинсон
сценарийБак Генри, Михал Зебеде, Филип Рот
продюсерБарри Левинсон, Аль Пачино, Джейсон Соснофф, ...
операторАдам Яндруп
композиторМарсело Зарвос
художникСэм Лисенко, Стивен Йос Фэн, Ким Уилкокс, ...
монтажАарон Янес
жанр драма, ... слова
бюджет
$2 000 000
зрители
Россия  8.6 тыс.
премьера (мир)
премьера (РФ)
возраст
зрителям, достигшим 18 лет
рейтинг MPAA рейтинг R лицам до 17 лет обязательно присутствие взрослого
время107 мин. / 01:47
Успешный и знаменитый, одарённый, но уже «навсегда уставший» и утративший вдохновение актер в предвкушении финала карьеры пытается покончить с собой. Любовь и отношения с девушкой значительно моложе его, кардинально меняют вектор сведения счетов.
Рейтинг фильма
IMDb: 5.60 (4450)
ожидание: 97% (1955)
Рейтинг кинокритиков
в мире
52%
26 + 24 = 50
5.4
в России
75%
6 + 2 = 8
о рейтинге критиков

Послать ссылку на email или через персональное сообщение

    * КиноПоиск не сохраняет в базе данных e-mail адреса, вводимые в этом окне, и не собирается использовать их для каких-либо посторонних целей
    поделитесь с друзьями ссылкой на фильм
    Знаете ли вы, что...
    • Фильм был снят за 20 дней.
    Знаете похожие фильмы? Порекомендуйте их...
    Порекомендуйте фильмы, похожие на «»
    по жанру, сюжету, создателям и т.д.
    *внимание! система не позволяет рекомендовать к фильму сиквелы / приквелы — не пытайтесь их искать
    Отзывы и рецензии зрителей rss-подписка
    • Добавить рецензию...
    • Обсудить на форуме >
    • Опросы пользователей >
    • 2517 постов в Блогосфере>

    ещё случайные

    Не по собственной вине «Унижение», бессвязная адаптация Барри Левинсона недавнего романа Филипа Рота, имеет мимолётное сходство с одним из прошлогодних наиболее успешных фильмов. Здесь мы вновь видим трагикомический рассказ о выдохшемся актёре, сыгранным стареющим, вероятно, никому не нужным актёром, который начинает терять власть над здравомыслием во время подготовки к тому, что могло бы стать бродвейским возвращением. Случайное сходство, явное, как божий день, на экране становится ещё более очевидным: продолжительность фильма, театральная сцена, ветеран кино Саймон Экслер (Аль Пачино является ветераном Бродвея и Голливуда) прогуливается вне своей гримёрки, камера, которая находится постоянно где-то рядом; дверь блокируется с черного входа в театр, и он должен заходить через парадный вход; а также внезапно совершает суицидально направленное насилие над собой перед потрясённой живой аудиторией. Звучит знакомо? Однако, даже если бы все лавры и неисчерпаемая хвала критиков не достались «Бёрдмэну», премьера которого состоялась за три дня до фильма Левинсона, на 65-ом Международном Венецианском кинофестивале, «Унижение» всё равно бы был глупым фильмом. Неподходящее время релиза — меньшая из его проблем.

    Признаться, есть некое очарование видеть Пачино вновь на экране после давно уже ушедшей молодости, даже если он играет скорее идею (актер находится в состоянии упадка в драматическом сопротивлении Рота), чем реального человека. После его неудачи на сцене и кратковременного пребывания в психиатрической больнице, склонный к суициду Экслер бросает выступление на сцене и возвращается домой в огромную северную часть штата, в Нью-Йорк. Здесь, избегая предложений от его агента (Чарльз Гродин), он навещает Пигин (Грета Гервиг), подросшую дочь старого коллеги. Хотя она встречалась только с девушками последние 16 лет, Пигин соблазняет Экслера. Их последующие отношения подстрекают других героев сыпаться изо всех щелей, включая её взбешенных родителей (Дэн Хедайя и Дайэнн Уист, оба, кстати, очень забавные), обезумевшего транссексуала (Билли Портер) — бывшую девушку Пигин, и лишившегося рассудка декана колледжа (Кира Седжвик), который предупреждает Экслера, что молодая девушка «разберёт вас на части, как рождественскую игрушку». Так же присутствует сюжетная линия с участием сумасшедшей женщины (Нина Арианда), которая хотела нанять Экслера для убийства её мужа педофила, и менее бесполезное, в отличие от всей кучи разношерстных персонажей, известное устройство Skype (выдумка сценаристов Бака Генри и Михал Зебеде), в котором главный герой ведёт разъяснительные беседы со своим психотерапевтом (Дилан Бейкер).

    Когда книга была издана 6 лет назад, Рот получил самые грубые отзывы о закате своей карьеры от критиков, обвиняющих уважаемого автора в потакании жалким старческим сексуальным фантазиям. На экране же сценарий еще более убогий, вдобавок он просто утомительный — монотонная нудятина, разве что мухи не дохнут, переданная посредством переживаний угасающей звезды. Грета Гервиг в роли Пигин никогда не сталкивается с особыми проблемами, она даже довольно убедительно невротически грызет ногти и покусывает кончики пальцев, вот только это недостаточно эротично для данной адаптации. Она абсолютно не походит на роль бездушной сердцеедки. Не то чтобы фильм принимает во внимание Пигин чем-то большим, нежели катализатором Экслера. Она грязное спасение для старикашки и уничтожение в одном лице.

    «Унижение» интересно только тем, как оно вписывается в фильмографию своих главных талантов. Для Левинсона, который снял фильм по дешёвке в Коннектикуте и его округе, это шанс освободиться от оков работника киностудии. Аль Пачино (доставляющий в «Унижении» экспромтом монологи, на протяжении большей части своей долгосрочной карьеры предпочитал роль этакого «гангстера-гетеросексуала» с огромной пушкой в руках, и только несколько раз участвовал в проектах некоего иного рода, похожих по своей породе на «Унижение») вновь обрёл страсть к профессии, играя человека, который потерял своё Я. Он и Левинсон кажутся помолодевшими и готовыми к новым киноподвигам. Теперь они просто должны применить эту обновлённую энергию к менее скучному и заставляющему заниматься самокопанием материалу, тогда может что-нибудь стоящее и выйдет.

    24 июня 2015 | 11:18

    Посмотрел сегодня в кинотеатре. Очень раздосадован тем, что фильм идет ограниченным показом и не во всех сетях кинотеатров, в отличие от распиаренного «50 оттенков серого».

    Фильм просто великолепен! Очень хорошая игра актеров, героям веришь, сопереживаешь, вместе с ними вдаешься в раздумия и осмысление жизни. Ну а чего еще ожидать от Аль Пачино?! Я не кинокритик и не умею оценивать игру актеров, композицию, сюжет и прочие «характеристики» художественного произведения. Но фильм меня поразил!

    Чувствуется, что Аль Пачино вложил душу в эту роль. В роль актера, который на закате своей карьеры и жизни теряет последнее, что есть в его жизни — талант актера. У него нет семьи, детей, друзей. Он одинок и несчастен. Однако благодаря воле судьбы обретает новый смысл жизни, вновь обретает страсть и вдохновение. Вдохновение на грани безумия, которое ведет его до конца жизненного пути. И, безусловно, эпичный, красивый конец. Как говорят, уходить надо на пике славы. И он это сделал…

    10 из 10

    22 февраля 2015 | 00:47

    Для начала скажу про название. Вот я зачастую не до конца согласна с переводом названий. Дело скорее не в унижении, а в смирении. Humbling так же переводится, как — присмирённый, «тот, у кого срезали рога». Этот перевод кажется мне куда ближе к фильму.

    Во-вторых скажу, что, если вас, как и нас, отправят на этот фильм, как на «комедию», не верьте ни на грош. У меня, конечно, сложно с юмором и я не смеялась в 90% мест, где смеялся зал, но и меня пару моментов зацепили и повеселили, но комедией это фильм не делает однозначно.

    Про сам фильм мне что-то сказать сложно. Вот есть ощущение, что я его не до конца поняла. Частично я так и осталась неуверенна, что происходило в реальности, а что в воображении ГГ. То есть, некоторые сцены явно обозначены, но что-то мне кажется, что не все. В целом от фильма осталось ощущение, что мне что-то недообъяснили, недорассказали. Например, совсем не раскрыта позиция Пегин. Хотя, может это и ненужно, может, фильм не о том. Это как бы известная нам всем история о молодой любовнице и пожилом мужчине со стороны мужчины, мол и ему не сахар. Но жалеть никого не хочется. Как-то не про это фильм. Может, он про старость? Про страх смерти? Ну вот как-то и так не кажется. Или про творчество? Про мучения таланта и гения? Ведь ГГ постоянно про это говорит. Но дело в том, что говорит да и только. Наверное, ближе всего, лично для меня, будет сказать, что этот фильм про то, от чего нам хочется жить, что делает жизнь не длиннее, а шире. И это далеко не всегда то, что будет понятно другим. Это такое необъяснимое чувство, что тебе ХОЧЕТСЯ жить. Такое же необъяснимое, как и этот фильм.

    Единственное, о чем еще скажу — о восхитительных актерах! Весь этот фильм — это сценарий и актеры. И они просто превосходны! Аль Пачино хоть и потерял былой мачизм, но все так же приковывает взгляд к экрану, теперь образом печального бассета, правда. Открытием для меня стала Грета Гервинг — не могла просто наглядеться на нее весь фильм. Теперь обязательно посмотрю с ней что-то еще. Поразительно раздражающая Нина Арианда — это точно надо уметь! И отдельное спасибо за Домработницу. К сожалению, не нашла кто же исполнял эту роль, но каждое ее появление было по-настоящему Сценой.

    Я не буду пересматривать этот фильм. Не буду его кому-то рекомендовать. Но я получила удовольствие и подумать. Странное, но удовольствие, еще более странное, но подумать.

    27 февраля 2015 | 23:38

    Даже не зная творчества режиссера — хотя мало людей найдется, которые не смотрели «Доброе утро, Вьетнам», «Человек дождя», «Багси» — можно усмотреть в фильме его профессиональный стиль и тонкое чувство юмора в драматичных сюжетах. «Унижение» вошло нашу перенасытившиеся афишы скромно и деликатно, но громогласным именем Аль Пачино.

    Фильм Бари Левинсона, как дань уважения величайшему актеру, если не века, так нескольких поколений, уж точно. Он оправдывает все ожидания и не потерял своей убедительной игры, харизмы, да так, что после фильма задав себе вопрос «так о чем же этот фильм?» трудно отойти от кричащего ответа «Про Аль Пачино и для Аль Пачино». Но ведь фильм изначально был заявлен нам, что поведает историю про одиночество, про любовь старого актера к молодой особе и, в конце концов, про унижение! За весь сеанс многие, я уверена, забудут про все и будут очарованы игрой «Тони Монтано», забыв сюжет самого фильма не веря игре других актеров, к подтверждению, попробуйте после фильма вспомнить имя главного героя.

    Фильм стоит смотреть за театральность, которую блестяще создал режиссер и его команда. Будучи не профессионалом можно заметить как оператор и монтажер легко создали затянутую и скучную, но очень любимую нам атмосферу спектакля. Только аплодисментов и выхода актеров на сцену не хватает. Его стоит смотреть, если вы хотите увидеть смешного и интеллигентного Аль Пачино в стиле героев Вудди Алена. Но если вы ожидаете глубокую интерпретацию книги Филипа Рота и заявленную в афишах столь актуальную тему о неравной любви, то фильм вас скорее всего разочарует.

    24 февраля 2015 | 03:13

    Саймон Экслер — старый лицедей выступающий на Бродвее, лучшие годы позади, зрители предпочитают таращиться на экраны своих гаджетов, реплики произносимые дрожащим старческим фальцетом не вызывают у них интереса. В ходе очередного спектакля Саймон падает в оркестровую яму, звучно рассекая воздух орлиным профилем… Неудачная попытка продублировать своего кумира Хемингуэя, ствол выскальзывает из старческого рта, депрессия, психиатрическая лечебница. Спасение приходит в виде спелой, ногастой девки, представившейся дочерью старой знакомой, и по — совместительству лесбиянкой…

    Что общего между 67 — летним пацанчиком, чья птичка всё реже и реже поднимает голову, и витальной, полной жизненных соков девицей? Любовь? Возможно. В наличии прекрасная постельная сцена, Саймон пытается проникнуть в Пижон Майк Степлфорд (легко запоминается, правда?) в позе, которую умные люди назвали «тесный союз», но… радикулит решает иначе, и старичок засыпает под весёлое жужжание вибратора.

    Ну хорошо, может быть они близки духовно? Родственные души? Он наслаждается жизнью: беседы с психоаналитиком, увлекательное созерцание противоположной стенки, чарующие галлюцинации. Она тоже тоскует: бассейн с подогревом, дизайнерские шмотки, бары, легкодоступные девки. Налицо полное родство душ.

    Левинсон (режиссёр этого фильма) — старый ядовитый дедок привычно глумящийся над всем, что попадает в его поле зрения. Тупость зрителей, отождествляющих актёра и персонажа демонстрирует бабёнка требующая от Саймона, чтобы он убил её мужа. Саймон задаёт резонный вопрос — почему я? Ответ: вы были так убедительны в роли убийцы. Трансгендеры, лесбиянки, толерантность, реалистические грёзы Саймона — всё это создаёт ощущение сладкого, искусно наведённого морока. В какой — то момент возникает сомнение — а девица существует в реальности, или является галлюцинацией?

    Фильм более тонкий, чем кажется на первый взгляд. Режиссёр подвергает тотальной иронии многие духовные скрепы современного западного общества. «Унижение» — безжалостная сатира, злобно рвущая священных для либерала коров в клочья. Современный мир показан нам глазами человека пожилого, и этот мир отвратителен, человеку нормальному в нём места нет.

    Аль Пачино предстаёт во всей мощи своего дряблого, морщинистого тела. Он передвигается исключительно на полусогнутых, напоминая Колюна в исполнении Шакурова (Друг), рот его по — стариковски открыт, крупные планы облизывают большие кожистые складки в которые превратилось лицо старого мима. Он всклокочен как старый чёрт, одинок и абсолютно несчастен. Единственная надежда героя — это тушистая лесба, жадная, сволочная и до отвращения эгоистичная. Но, реальна ли она?

    Итог.

    Грустное и смешное одновременно, очень личное, пронзительное высказывание об одиночестве.

    10 из 10

    15 февраля 2015 | 22:01

    Фильм-намек, фильм-загадка, как бесконечная лента Мебиуса, всякий раз выворачивается, избегая однозначной трактовки, и оставляет зрителю лишь прозрачную изнанку призрачного смысла.

    Известный театральный актер Саймон Экслер (Аль Пачино) во время очередного спектакля, наткнувшись на безразличие зала, выходит на авансцену, и, раскинув руки, делает шаг вниз. И летит в яму. Оркестровую. Уход со сцены оборачивается головокружительным падением в реальную жизнь, где для него, 70-ти-летнего младенца, в отличие от сцены, все в новинку, все опрокинуто ирреально, гипертрофированно плотно, несется по касательной в бездонную воронку сладостно гибельного финала. Бессмертие или смерть, слава или позор, могущество или бессилие, торжество или унижение? Как и полагается большому кино, новый фильм Барри Левинсона The Hambling (Унижение) ставит извечные вопросы, не давая на них однозначного ответа.

    Гениальный Барри Левинсон ("Доброе утро, Вьетнам», «Человек дождя» и др.) снял свой новый фильм «The Hambling» (Унижение) по одноименной новелле американца Филиппа Рота, пригласив на главную роль престарелого Аль Пачино, и, как водится, не прогадал.

    Тонкое кинематографическое чутье не изменило мастеру, несмотря на то, что его первый совместный опыт работы с Аль Пачино (телефильм «Вы не знаете Джека» 2010-го года) вряд ли можно назвать удачным.

    Премьера «Унижения» Левинсона, сделавшего из банальной, в общем, истории нелепого старика головокружительный полет по внутренней спирали мироздания, прошла в рамках 71-го Венецианского кинофестиваля, став его безусловным украшением. Хроника пикирующего бомбардировщика, прыжок в никуда, за который языкастые бродвейские пройдохи-газетчики окрестили Саймона спайдерменом, оборачивается ироничным и беспристрастным исследованием феномена старости.

    Вряд ли кто-то читал книгу американского классика, по которой поставлен фильм (Филипп Рот был одним из трех сценаристов), да к слову, если верить википедии, на великий и могучий ее пока и не переводили, но более точным русским названием для фильма было бы не «Унижение» (это буквальный перевод), а «Бессилие». Бессилие половое, творческое, физическая немощь и неприспособленность к реальной жизни, преодолеваются автором и главным героем благодаря иронии по поводу всего происходящего в реальном мире, который оказывается не более, чем странной фантасмагорической комедией, а все действительно значимое происходит на театральной сцене.

    Кстати, тонко подан в фильме, как принято нынче говорить «месседж» об этом самом бессилье главного героя, в частности, половом: в начале фильма Саймон (так, напомним, зовут персонажа Пачино), как Хемингуэй стреляется из ружья, но лишь царапает себе выстрелом ладонь.

    И далее начинается эдакая жизнь после смерти, когда к нему, настолько немощному, что не сумел даже толком застрелиться, спускается, как снег на голову, ангел во плоти в облике вполне себе аппетитной красотки в исполнении Греты Гервиг. Дочка актрисы, делившей когда-то с персонажем Пачино не только сцену, но, похоже, и постель, как-то невнятно, как это обычно бывает во сне, объясняет свое внезапное появление. И, словно продолжая подчиняться логике сна, который не успевая позаботится о правдоподобности происходящего, с лихвой искупает небрежность неотвратимостью, недавний самоубийца оказывается обладателем сокровища, втайне желанном, наверное, для любого юноши за шестьдесят.

    Но слава Богу, «Унижение» не опускается до старческого пытливого вуаеризма, которым грешат последнее время престарелые знаменитости от режиссуры, и — новый виток ленты Мебиуса — взбалмошная юная почитательница таланта оказывается лесбиянкой, а «Бессилие» Левингсона пересмешничает там, где остальные его пожилые коллеги впадают в какие-то уж совсем неприличные экзерсисы,

    Дальше больше, и чем дольше, тем глубже герой увязает в череде все более нелепых обстоятельств, которые в других предлагаемых выглядели бы как бесконечная аляповатая жвачка дурной мыльной оперы. Но только не у Левинсона, который неожиданно выходит в финале, перенесенном из реальной жизни на сцену, где немощный Саймон велик и прекрасен, на высокую трагическую ноту. И буквально на секунду, сквозь призрачную изнанку эксцентрической комедии, мы вновь видим всесильного Аль Пачино, который заставляет трепетать и недоумевать (как это ему удается) зрителей — как тех, которые пришли в фильме на театральную премьеру «Короля Лира» с Саймоном Экслером в главной роли, так и «настоящих», сидящих в зале кинотеатра — не знающих, верить или нет в то, что только что случилось на ее глазах.

    А случилось чудо появления еще одного прекрасного фильма со старым, но по-прежнему блистательным и искренне любимым зрителями всего мира Аль Пачино, Чудо, материя которого не поддается осознанию на уровне здравого смысла, чудо, которое будучи практически названным, вдруг вновь ускользает, мелькая где-то на грани очередного изгиба неуловимой ленты внимательным кареглазым призраком майклакорлеоне за темным стеклом.

    3 марта 2015 | 00:01

    Саймон Акслер — престарелый актёр, в свои 75 пытающийся удержаться на шатких театральных подмостках. Память предательски начинает подводить его: всё труднее запомнить слова новых пьес, которые вдобавок то и дело путаются с текстом давно сыгранных ролей. Так нелепо угасает некогда большой актёрский талант. Во время одной из шекспировских постановок он с распростёртыми объятиями падает со сцены в зрительный зал, словно пересекая грань между игрой и реальной жизнью — метафора, дающая жизнь всему последующему повествованию.

    Весь фильм по своему устройству — сеанс Саймона Акслера по Skype со своим психотерапевтом, выслушивающим его через некоторое время после этого инцидента. Рассказ старого актёра выглядит неправдоподобно и вызывает сомнения в том, что эти события происходили на самом деле. Психотерапевт время от времени указывает на этот факт, но словно делает это больше для зрителя, чтоб тот понял: описываемые события вполне могут быть плодом воспалённого сознания Саймона, путающего реальность и выдумку, на ходу достраивающего сюжет и подбирающего факты. Но даже в такой ситуации чувствуется, что он не вписывается в свой собственный же рассказ, словно попав туда по ошибке. Молодая пассия, секс-игрушки, просьбы об убийстве, видно, что всё это не о нём — вместе с талантом и способностью выступать на сцене утеряно и понимание собственного места в жизни. Парадокс, дающий жизнь фильму, поскольку именно в этих моментах ролевого несоответствия наиболее ярко проявляется комичность образа главного героя, престарелого актёра, стремящегося вернуть былую молодость хотя бы в своём воображении. Так в жизни Саймона Акслера совмещаются театральные личины трагедии и комедии.

    Идея снять фильм по роману известного американского писателя Филипа Рота, как известно, принадлежит Аль Пачино. В глазах многих навсегда оставшийся Майклом Корлионе из «Крёстного отца», а для кого-то Тони Монтано из «Лица со шрамом», на западе он также имеет широкую известность по своим театральным ролям. От того-то и фильм, в котором он является не только главным актёром, но и продюсером, выглядит весьма театрально — в нём нет ничего такого, чего нельзя было бы поставить на сцене. В купе с тем, что режиссёром картины является Барри Левинсон, известный, но не имеющий отличительного визуального подхода, фильм рискует показаться публике довольно обыденным и непримечательным, уж слишком мало использованы в нём возможности кино и камеры. Того и гляди, можно принять повествование за формальное описание происходящих событий, тогда и сюжет покажется нелепым, и трата времени на просмотр напрасной.

    В отличие от своего экранного воплощения Аль Пачино с приходом старости совсем не сдаёт, а только выглядит ещё убедительней, опираясь на накопленный с годами опыт. Роль его компаньонки исполняет замечательная Грета Гервик, которая успела полюбиться по ролям в «Милой Фрэнсис» и «Римских приключениях».

    В итоге фильм получился увлекательным и насыщенным комическими ситуациями, хоть и не претендующим на особое кинематографическое место. Всем известно, что мир — театр, и здесь вы имеете возможность вновь в этом убедиться.

    15 марта 2015 | 22:51

    После просмотра фильма поймал себя на мысли, что режиссер уловил стилистическую аутентичность Филипа Рота. При прочтении его книг ощущения схожие: где-то это весьма философично, подчас чересчур распущено, но почти всегда смешно. И мне представляется, что подобный коктейль приготовлен из идеальных компонентов. Секс, в философском обрамлении и все это сдобренное отменной порцией вкуснейшей иронии — что может быть лучше. Поэтому глупо ругать фильм за поверхностность или абсурдность. А режиссера за то, что он где-то недоглядел.

    Пачино свое дело делает, иногда правда с сожалением глядя на экран ловишь себя на мысли «какой же он старенький». Но в следующее мгновение он как глянет своими глазищами попристальнее и его старость перестает быть таковой и с экрана смотрит испещренное морщинами лицо мудреца, быть может слегка сластолюбивого в свое время, но все же такое умное и такое грустное, и ты понимаешь «жив курилка». Актерище. Настоящий мастерюга.

    Партнерша Пачино Грета Гервиг мне показалась изначально слегка крупноватой, и тут я поймал себя на том, что это мои проблемы как зрителя привыкшего к чему-то чересчур рафинированному, к чему-то слишком предсказуемому. Она играет здорово и где-то даже немножко раздражает: угораздило же героя Аль Пачино влюбится в такую.

    Фильм безусловно легок, наполнен ненавящивым юмором и комическими ситуациями, но мне кажется, что тот кому интересна актерская работа Пачино, а также тот кто знаком с творчеством Филипа Рота оценит эту картину по достоинству и уж точно не пожалеет о просмотре. Собственно книги Рота такие же — в них самое притягательное это сам процесс, а отнюдь не выводы и послевкусие.

    8 из 10

    25 февраля 2015 | 19:59

    Роман классика современности, обладателя Пулитцеровской премии Филиппа Рота, вышедший в 2009 году, критики встретили более, чем прохладно, назвав убогой старческой эротической фантазией и худшим произведением в его писательской карьере. Однако это не помешало Аль Пачино, увлечённому идеей сыграть, по сути, самого себя-вышедшего в тираж престарелого актёра, выкупить права на экранизацию книги и организовать съёмки. На роль режиссёра проекта Аль Пачино пригласил своего друга Барри Левинсона, для которого картина тоже стала в неком роде знаковой- ведь культовый некогда режиссёр, снявший «Тутси», «Человек дождя», «Плутовство» и безмерно любимых мной «Спящих», не произвёл ничего продуктивного с конца 90-ых.

    Престарелый Саймон Экслер, по признанию многих актёр, обладавший некогда «убийственной харизмой», попадает в психиатрическую клинику из-за балансирования на тонкой грани между гениальностью и безумием из-за того, что не может пережить своего выпадения в «тираж». После выписки из клиники Саймон впадает в депрессию, едва не доводящую его до самоубийства. Внезапной панацеей от неё становится появляющаяся из ниоткуда Бигин, дочь старых друзей и крестница Саймона, влюблённая в него с пяти лет. С появлением несколько взбалмошной Бигин жизнь Саймона меняется кардинально…

    Вышедший в российский проект одновременно с «Бердмэном» Иннияриту, «Унижение» напрашивается на невольные сравнения с ним- ведь Аль Пачино в роли Саймона, равно как и Майкл Китон в роли Ригана Томпсона, блестяще и очень убедительно воплощает образ своего престарелого героя, буквально выпадающего из реальности, упивающегося неуверенностью и жалостью к себе, и словно за спасительную соломинку хватающегося за остатки собственной карьеры и славы, пока это окончательно не доводит его до паранойи и шизофрении. И если Иннияриту был сравнительно гуманен к своему герою (Риган отделался отстреленным носом), то Саймон испытывает истинное унижение, когда зритель рукоплещет ему, по-настоящему умирающему в финале его последней пьесы. И смотреть на игру Пачино, превращающего «Унижение» в некую киношную пьесу одного актёра, смотреть истинное удовольствие, учитывая то, что Аль давно не баловал своего зрителя удачными ролями.

    Многие уже обвинили Левинсона и Пачино в том, что они изрядно отошли от самой книги, уйдя от основной сюжетной линии о последнем перед смертью эротическом приключении, ухватившись за второстепенную линию об актёрском тщеславии, ставящем своего героя на путь самоуничтожения, но так ли это плохо? Не целостнее ли вышла эта история, чем вышла бы та, что снял бы Левинсон о любовной интрижке старика и молодой девушки? Беда «Унижения» лишь в нерасчётливости наших прокатчиков, запустивших два одинаковых по тематике фильма в прокат одновременно. Выйди «Унижение» на полгода позже или раньше «Бёрдмэна», рейтинговая оценка фильма, незаслуженно обвинённого зрителями во вторичности сюжета, была бы значительно выше.

    7 из 10

    3 апреля 2015 | 10:37

    Гениальность сложно мерить шаблонными рамками. Нельзя однозначно взять и решить, что уединение Брандо длившееся более двадцати лет есть бегство от самого себя. Нельзя считать и пошлостью многочисленные однотипные работы Джекки Чана, каждая из которых замечу, ни разу не опускалась ниже достаточно высокой рамки, некогда заданной этим талантом. Нельзя и обличать аль Пачино, который очевидно полностью сроднился со своим любимым Нью-Йорком, знакомыми много лет продюсерами и режиссерами и видимо так и будет на протяжении последующих лет выдавать адаптации Шекспира. И не так уже важно, что фильм Барри Левинсона полностью проигрывает своим прототипам, почерпнутым из творчества Вуди Аллена и Александра Пэйна. Это неважно.

    Важно, что гениальный актер получает площадку для реализации своих амбиций. В очередной раз он демонстрирует отточенный стиль, который правда уже совсем не нов. Но, ведь и лет актеру уже не так мало. Достаточно взглянуть на фильмографию — регалий предостаточно, равно как и новаторских работ. Сердцу, вероятно, не прикажешь. Ну а это значит, что вся значимость произведения сводится ни к аллюзиям на шекспировского «Короля Лир» или кровосмесительному ужасу, а просто к очередному трибьюту — оде таланту Аль Пачино.

    Тут можно порассуждать о скромности актера и инерции в его карьере, которая вероятно началась еще в конце семидесятых, когда он отказался от роли Хана Соло и работе в «Апокалипсисе наших дней». Однако, при всей своей неочевидности — это ведь развитие. Странное, нелогичное, непонятное, но можно ли судить о правильности поступков гения?

    А фильм — посредственный получился, как и большинство работ Аль Пачино, созданных им в последние годы.

    4 из 10

    2 марта 2015 | 23:24

    ещё случайные

    Заголовок: Текст:


    Смотрите также:

    Смотреть фильмы онлайн >>
    Все отзывы о фильмах >>
    Форум на КиноПоиске >>
    Ближайшие российские премьеры >>