Роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова «12 стульев» был настолько популярным у читателей, что в разное время на экраны вышло сразу несколько версий этой авантюрной истории. Когда-то этот роман даже был экранизирован в Голливуде, и хотя сейчас эта картина далеко не всем известна, но главное здесь то, что мировая аудитория также высоко оценила оригинал и была не против посмотреть полнометражный фильм по мотивам известной истории. В 1971 году в СССР также вышли «12 стульев» и скажу, что этот фильм действительно считается одним из лучших произведений, снятых по мотивам книги Ильфа и Петрова.
В город Старгород прибывает Остап Бендер. У него нет денег и имущества, но есть уверенность в том, что очень скоро ему повезет и он словит свою удачу. Познакомившись с бывшим дворянином Кисой Воробьяниновым, Бендер узнает, что его покойная теща раскрыла очень важный секрет – в одном из 12-ти стульев ее гарнитура спрятаны бриллианты. Это огромное состояние, которое не должно попасть в чужие руки, а потому Воробьянинову и Бендеру суждено заключить пари и отправиться на поиски клада.
Проблема только в том, что советская власть изъяла имущество дворян и гарнитур впоследствии был распродан на аукционе самым разным людям. Теперь Бендеру и его компаньону приходится отправиться в путешествие по всей стране, чтобы отыскать вожделенный стул. В этом пути им предстоит отправиться на Кавказ, плавать на теплоходе и даже принять участие в шахматном турнире. И все это ради мечты, которая постоянно куда-то ускользает…
Многие из того, что было в оригинальном романе Ильфа и Петрова, авторы данной экранизации по тем или иным причинам упустили. Гайдай хотел снять понятную и доступную всем авантюрную комедию, исключив из истории изрядную долю сатиры. Он сделал это из лучших побуждений и хотя многие поклонники романа это приняли не очень хорошо, массовый зритель, и я в том числе, считаю, что так вышло даже лучше. Мы смотрим реально интересную и увлекательную историю про поиски сокровищ и тут ничего лишнего попросту не нужно.
Считаю также и то. что Арсил Гомиашвили идеален в роли Остапа Бендера. Он на момент работы с Гайдаем был малоизвестным грузинским актером и он по возрасту гораздо старше Бендера. Но все же роль обаятельного негодяя у него удалась хорошо. И пускай за него говорят и поют другие актеры и исполнители, обаяние Гомиашвили никуда не делось и он стал одним из лучших Бендеров во всех экранизациях классики. Кроме того. Можно вечно наблюдать за тем, как он издевается над Кисой Воробьяниновым, сыгранным Сергеем Филипповым. Это настолько разные по характеру герои, что в паре они просто великолепны и даже Миронов и Папанов из последующего телевизионного фильма с ними не сравнятся.
Мне очень нравится этот вариант классики, который снял Леонид Гайдай. И даже если вы очень сильно любите роман Ильфа и Петрова, я считаю, что этот фильм по любому нужно посмотреть, ведь это фактически идеальная комедия и отличное развлечение.
'Двенадцать стульев' Ильфа и Петрова уже поистине вошли в золотой запас не только русской литературы, но и советского кинематографа. Несколько десятков крылатых фраз, атмосфера 1920-х годов и Остап Бендер, которого можно смело поставить в один ряд с героями Н. В. Гоголя - всё это стало причиной культа и популярности истории.
Мне всегда была интересна версия именно Леонида Гайдая. Вообще, сам по себе этот режиссёр часто оказывается недооцененным в наши дни. Люди верят в стереотип о не более чем забавных комедиях, в то время как на самом деле мастер пытается скрыть сатиру на советское общество.
Так, в '12 стульях' отобраны наиболее комичные и яркие моменты романа. Здесь и критика тайных царских обществ, журналов, духовенства и искусства тех времён. Тем, кто знает исторический подтекст будет ещё интереснее смотреть этот фильм.
Нельзя не отметить и потрясающий актёрский состав. Разумеется ярче всех выделяется Арчил Гомиашвили. Именно так мне и представлялся образ Остапа Бендера, всякий раз как про него слышал. Улыбку вызывает 'Киса' Воробьянинов в исполнении Сергея Филиппова. Запоминается Отец Фёдор - продажный священник, с ролью которого прекрасно справился Михаил Пуговкин.
Таким образом, фильм в очередной раз доказывает зрителю, что советское кино не такое уж глупое и простое.
Интересно, что в своих режиссерских работах Леонид Гайдай использовал не только оригинальные сценарии, но и культовые произведения знаменитых авторов, которые были адаптированы для больших экранов. И одной из таких книг оказалась «12 стульев» от Ильи Ильфа и Евгения Петрова, которую Гайдай превратил в двухсерийный полнометражный фильм.
Главным героем истории становится Остап Ибрагимович Бендер, самоуверенный аферист, который без гроша в кармане прибывает в некий провинциальный город, где узнает, что в нем находится опальный дворянин Воробьянинов, мечтающий поправить свое бедственное положение. Бендер узнает, что теща завещала Воробьянинову огромное состояние, которое находится в одном из стульев ее гарнитура. Да только проблема в том, что стулья давно пропали и теперь их надо найти.
Бендер уговаривает дворянина, чтобы тот взял его в долю и соглашается помочь в поисках тех самых стульев. Казалось бы, что такой пройдоха, как Бендер точно сможет найти их без особых проблем и очень скоро герои получают наводку касательно того, где может быть бесценный гарнитур, но все оказывается совсем не так просто, и стулья постоянно выскакивают из рук Бендера и Воробьянинова. И если вначале они могли получить себе весь гарнитур, то теперь будут охотиться отдельно за каждой вещицей.
Из сатиричного и ироничного произведения Ильфа и Петрова Леонид Гайдай создал свою фирменную комедию абсурда, которая естественно понравилась его поклонникам. А вот некоторые ценители книжного оригинала посчитали, что Гайдай наоборот опошлил первоисточник и сделал из него непритязательную комедию. Конечно, в этом есть для смысла, и тем не менее все равно стоит признать, что экранная версия вышла довольно забавной и веселой, с множеством отличных шуток и все той же сатирой, пускай и не настолько острой и замысловатой.
Интересно, что главную роль в фильме получил на тот момент не самый известный актер Арчил Гомиашвили, которого ввиду плохого знания русского языка даже переозвучили. И тем не менее Арчил сыграл очень уверенно и для многих зрителей он и стал тем самым идеальным Остапом Бендером. Он ироничен, самоуверен и импозантен. И именно таким должен быть настоящий Бендер.
«12 стульев» от Леонида Гайдая – это приятная и веселая комедия с авантюрными нотками и отличным актерским составом. Фильм смотрится очень легко и неизменно веселит. Именно такая комедия просто не может не поднимать настроение.
Есть даже такая шутка: 'Люди делятся на два типа: те, которые предпочитают экранизацию Захарова, и те, которые выбирают Гайдая'. Я отношу себя ко второму типу людей, и сейчас объясню, почему.
Действие происходит в 20-е годы прошлого века, время, которое неспроста называют 'ревущим' - эта эпоха не была похожа ни на какие другие. Гайдай очень любил эти времена, поэтому их дух был схвачен правдоподобно: если же у Захарова все неторопливо, камерно, театрально, то тут все живо, быстро, подвижно. Задорная музыка усиливает это.
Фильм блестит, как те самые бриллианты, плеядой замечательных актеров в замечательных ролях: Остап Бендер, Киса Воробьянинов (к нему мы еще вернемся), Фёдор Востриков, мадам Грицацуева, Коробейников, Елена Боур, Лиза Калачева, Кислярский, Ляпис-Трубецкой, монтер Мечников, шахматные любители в Васюках и т.д. Перечислять можно долго, но для меня самым характерным персонажем стала Эллочка-людоедка - гламурная и недалекая фигура того времени, чей словарный запас составлял 30 слов, если не путаю. Наталья Воробьева не так уж и много играла в кино, однако эта Эллочка стала легко опознаваемой героиней фильма.
Многие считают само произведение '12 стульев' и его экранизации едкой сатирой на Советский Союз, однако, по моему мнению, все гораздо глубже. Заметьте, какими глупыми кажутся попытки 'Союза меча и орала' вернуть себе прежнюю власть, каким смешным кажется Фёдор Востриков в его отнюдь не благочестивых поисках сокровищ, как жалок в конце Киса Воробьянинов, который не может смириться с тем, что времена нечестно нажитого богатства давно позади, другой век, другие нравы. И только бедные рабочие люди, никогда не искавшие никаких драгоценностей, находят их и тратят с пользой для всех людей. Это намек на то, кому на самом деле достаются всякие блага.
Примечательно, что книга начинается с печальных событий и ими же заканчивается: сначала описывается почти потусторонний город и умирает теща Воробьянинова, в конце погибает Остап и находится на грани смерти сам Ипполит Матвеевич. Гайдай этот закольцованный круг разбавляет: в начале фильма мы знакомимся с Остапом Бендером, в конце мы видим жизнерадостных героев фильма, затерявшихся в толпе, которая идет по современной Гайдаю Москве на его фильм. А сам великий комбинатор говорит с афиши, как будто вовсе не умирал: 'Заседание считаю закрытым, спасибо за внимание!'. Немного разочаровало меня только то, что не видно Лизу и Колю, интересно ведь: помирились они или нет? Бросили играть в вегетарианство или до сих пор страдают от этого?
Решайте сами, что ставить этому фильму, но я ставлю:
Перед смертью теща Кисы Воробьянинова делится сокровенной тайной: в одном из двенадцати стульев изъятого гостиного гарнитура спрятано сокровище. Это бриллианты, которые были утаены ею во время революции. Зять хоронит женщину и отправляется искать богатство, случайно и вынужденно взяв себе в напарники великого комбинатора Остапа Бендера.
В голосовании на канале о том, какую экранизацию «Двенадцати стульев» смотреть первой, всего лишь на 1-2% обогнала версия Гайдая (1971) с Гомиашвили, Филипповым и Пуговкиным. Поэтому начнем с нее, позже сравню и с работой Захарова.
Вы знаете, что много говорить о фильме не нужно, это прекрасная адаптация, где аккуратно, без ущерба оригиналу убраны некоторые моменты в крайне малом количестве, хоть фильм все равно вышел объемным, но смотрится на одном дыхании. Подобраны отличные актеры, места действия, и снято в нашем любимом музыкальновизуальном стиле Гайдая.
Из основных, заметных для меня отличий, это более быстрое начало: Бендер и Киса встречаются почти сразу. Но это точно не минус, а скорее плюс для кино. Второй момент о Федоре, в обзоре я писал, что мне было жаль его, но в экранизации жалко жену.
Так что отличная экранизация со всех сторон. Достоинства оригинала не утеряны, смотреть интересно, баланс темпа чуть другой, динамика даже быстрее и соответствуют формату кино.
Честно скажу, что считаю это не самым сильным фильмом Гайдая. И кино Захарова мне нравится больше. Да, а кстати, был же ещё Юрский. А вообще, к слову, гениальное произведение Ильфа и Петрова экранизировались пару десятков раз. И первая экранизация была в 1933 году в Польше. Есть что-то сюрреалистическое и абсурдное. Ионеско, кстати тоже любил стулья. А в СССР экранизировали впервые в 1966 году в рамках телеспектакль (был некогда такой жанр, который как-то реновировал из мною известных наверное только Ларс Фон Триер).
Но вот сам культовый образ Бендера, так любимый у протобумеров наверное более правильный и естественный всё же у Гайдая. Более человечный наверное.
А так, что бы не вливаться в профанацию, только эпитеты. Фарса и клоунады хватает. Связь с реалиями. Заграница нам поможет. Ситкомовская беготня (комедия положений по старому) и трюки в классическом стиле чаплиновсеой комедии. Ясен перец, что к образам тоже много привязок, отсюда и комедия характеров. Оптимистичная трагикомедия.
Товарищ Бендер при всей своей харизме, как бы ничего хорошего вроде не делал, и с точки зрения советского человека жизнь прожил зря. Но финальные кадры говорят о другом. Да он был корыстным паразитом, но благодаря оптимизму и обаянию заслужил только любовь. Быть обоятельным оптимистом тоже очень важно для любого типа общества. И при этом, хочется, что бы заседание не заканчивалось никогда. Но правда жизни, которая не сахар, говорит об обратном. С другой стороны, есть и новые герои своего времени.
О том, что Гайдай снял свою экранизацию «12 стульев», я знал давно, но посмотреть её довелось совершенно случайно. Впечатления такие, какие только могут быть от фильма столь удачного режиссёра.
Пожалуй, первое, что поражает при просмотре — это обилие шикарных декораций. Если сравнить с версией 1976 года, то там всё блёкло и как-то бедно, а здесь пышность пышностью. Что значит высокий бюджет, хотя даже Гайдаю пришлось растягивать действие на две отдельных серии. Честно говоря, оригинальная книга будто специально писалась для того, чтобы её позднее экранизировал Гайдай — сюжет и тиражи героев как раз такие, какие были ему по душе. При просмотре в памяти сразу всплывают «Кавказская пленница», «Бриллиантовая рука» и ещё не снятый на тот момент «Иван Васильевич меняет профессию». Чёткие голоса, сатирические сценки с пафосной музыкой и быстрой беготнёй, контраст подвижных и заторможенных персонажей — во всём этом Гайдай был непревзойдённым мастером.
Если говорить о подборе актёров, то тут даже не хочется кого-то особо хвалить, чтобы не обидеть остальных, ибо сыграли все великолепно. Замечу лишь, что Пуговкин буквально с первой секунды всем видом показывает, что он действительно жадный священник, а Наталья Воробьёва — что она мадам с выделяющимися из толпы замашками. Арчил Гомиашвили и Сергей Филиппов — это колорит колоритом! Не желая растягивать этот абзац до бесконечности, замечу, что в этом фильме Гайдай задействовал тех актёров, с которыми ему уже приходилось работать и придётся в дальнейшем. Причём, каждый из них — большая звезда советского кинематографа. И между прочим, сам режиссёр тоже удостоил собственный фильм своим участием.
К чести режиссёра стоит добавить и любопытные на момент 1971 года комбинированные съёмки. Несмотря на то, что местами синий контур бросается в глаза, ощущение такое, что это сделано специально, чтобы подчеркнуть аллегоричность или юмор происходящего. Последний, к слову, не портит даже всем известный мрачный момент. Спасибо за это отдельное. Ещё одна характерная черта творчества Гайдая — он не стеснялся вызывающих по тем временам сцен с обворожительными женщинами. Момент с визуализацией мечты Кисы Воробьянинова, в котором блистательные нимфы играют на арфах и прислуживают «отцу русской демократии», даже по меркам двадцать первого века выглядит очень сносно. Хотел бы я там оказаться...
Завершая свой отзыв, не могу не похвалить Гайдая и за то, что он очень удачно преподнёс нам всю историю в сжатом формате. При достаточном терпении снять длинный сериал может каждый, а вот полнометражный фильм, пусть и разделённый на две части — это уже по силам только мастеру. Спасибо, Гайдай! Спасибо, Ильф и Петров!
Кто критикует этот фильм, актеров и их игру, видно не понимает истинное искусство. Этот фильм необъяснимая удача, стиль которого абсолютно вырывается из советского кино. Он как фирменные часы, где все колесики, пружинки и винтики так подогнаны к друг другу, что образуют совершенное целое. Может, именно долгое время скрытый гений Филиппова явился тригером этого необычного успеха. Советская власть чувствовала, что Филиппов другой, чуждой ей масти и потому держала его на унижающих его истинное достоинство как актера подсобных ролях. И наконец гений Филлипова рскрылся в полной своей мере. Роль Кисы Воробьянинова явилась его лебединой песней. Филиппов показал, что он не уступает таким великим комическим актерам, как Фернандель, Жорж Мельес, Луи де Фюнес, Тото, Роберто Бениньи и др. Можно предположить, что именно талант Филиппова явился причиной такой целостности картины и ее необычного стиля, вдохновив и Гайдая на особую режиссуру, которая отличается удивительной точностью, в отличие от др. его фильмов. Здесь все мизансцены, ритм фильма, совершенное взаимодействие актеров, их подбор — всё являют собой сенсанционный шедевр. Единственное, что портит гениальный фильм, это пошлая, примитивная и прямоленейная музыка Зацепина. Видно Гайдай по инерции, учитывая прежний успех в их совместном сотрудничестве, взял его в этот фильм, в высочайший стиль которого он со своей совковой музыкой не смог вписаться. Возможно и Гайдай это понял, но уже было наверное поздно и невозможно поменять композитора.
Этот фильм истинная жемчужина советского (русского) кино, который останется в истории навеки и который можно смотреть безконечно, и это никогда не утомляет. Только гадкую музыку во время просмотра нужно вовремя отключать.
12 стульев - роман, в котором сатира НЭПа и апофеоз пролетариев далеки от устоявшегося юмора СССР, совковой иронии, гайдаевсеого периода. И то, что прекрасно вписывается в 'Бриллиантовую руку' и 'Ивана Васильевича', совершенно не подходит для отражения атмосферы перестройки царского режима. Пытаясь вписать свой искромётный почерк в структуру фильма, Гайдай теряет дух времени: он использует любимых актеров в совершенно неподобающих местах и образах, которые чужды картине. Никулин, Вицин, Крачковская, Пуговкин - все они игроки другого Союза, а именно его второй половины существования, и глядя на их физиономии, тяжело воспринимать их в контексте этой ленты, причем каждый из них могут играть роли другой структуры - вне типичного амплуа, и в этом провал режиссера. И Гайдаю совершенно на это наплевать, поскольку ему важнее показать себя, нежели экранизировать роман должным образом.
'Золотой телёнок' Швейцера выглядит иначе, поскольку там режиссер прорабатывает литературный материал. Захаров в своих 'Стульях' тоже заботится об эпохе, несмотря на то, что сам фильм вышел намного позже своего предшественника. Спасает положение исключительно тандем Гомиашвили-Филиппова, которые не дают скатиться фильму в окончательную безвкусицу. Несмотря на то, что по моему мнению, Юрский - лучший Остап из всех трёх, Гомиашвили справляется с ролью убедительно. К сожалению, материал у Миронова был богаче, поэтому при всем провисании текстовой части Гайдая, Арчил вытаскивал фильм, как мог. Многие ключевые моменты и фразы книги опущены в угоду скучным эпизодам, которые не нуждались бы в столь длительном хронометраже. Любовь к гайдаевской интерпретации - это прежде всего любовь к самому Гайдаю.
Этот фильм мне нравится куда больше версии Захарова.
Комедия '12 стульев' подвижная, 'живая', бодра и энергичная. Её просматриваешь буквально на одном дыхании. Что немаловажно, представленные 'Стулья' очень походят на роман Ильфа и Петрова своей атмосферностью, своим остроумием и тонкой иронией. В захаровском сериале всё более примитивно и просто, без задора, хотя актёры там задействованы хорошие.
Кажется, впервые я увидел эту постановку в школьном возрасте. Именно драйв и приковал внимание. Что ни жест, что ни взгляд, что ни фраза - ну просто стопроцентное попадание. Абсолютно ничего лишнего, а это очень редкая редкость для художественного фильма, хронометраж которого составляет более полутора часа.
Какой должна быть экранизация романа про блистательного афериста? Конечно же, яркой, весёлой, с нотками ехидства и самоиронии. Помимо очень бережного обращения со сценарием, Гайдай уделил внимание каждому герою и сделал его острохарактерным, таким, чтобы запомнился, несмотря на свою второстепенную роль во всей этой истории.
Помимо качественной актёрской игры и просто чудесного состава артистов, а также талантливой режиссуры, стоит отметить музыкальное сопровождение. Музыка Зацепина такая же бойкая и комедийно-звонкая, как и весь роман, как и весь фильм. Даже при желании придраться, сделать этого не получится. Пазл сложился. Всё хорошо: и сценарий, и актёры, и режиссёр, и атмосфера, и музыка.
Фильм лёгкий, действительно комедийный и приключенческий. Достоин пересмотров.
