Кинопоиск

Где-то (2010)

Somewhere18+

Кинозвезда из Лос-Анджелеса делит одиночество с дочерью-подростком. Созерцательное драмеди Софии Копполы

Рейтинг Кинопоиска 5.9
Оценить фильм

О фильме

Год производства
Слоган
Композитор
Монтаж
Бюджет
Сборы в США
Зрители
Франция480.2 тыс , Италия353 тыс , США170.6 тыс , ...
Сборы в России
Премьера в России
Премьера в мире
Релиз на DVD
3 февраля 2011, «Парадиз»
Релиз на Blu-ray
3 февраля 2011, «Парадиз»
Возраст
Время
1 ч 39 мин

Утопая в оргиях и пьянках, дорогих машинах и поклонницах, прожженная голливудская звезда Джонни Марко ведет распутную жизнь. Забившись в кокон греха и порока, он теряет себя. Однажды в роскошном отеле Шато Мормон его разыскивает его 11-летняя дочь.

Рейтинг фильма

13 570 оценок
IMDb: 6.3048 000 оценок

Рейтинг кинокритиков в мире

Количество положительных оценок: 138. Количество отрицательных оценок: 57.
Рейтинг Кинопоиска 71%
195 оценок6.6

В России

Количество положительных оценок: 5.
Рейтинг Кинопоиска 100%
5 оценок

Если вам понравился этот фильм7

Знаете похожие фильмы?

Трейлеры и тизеры15

Знаете ли вы, что…

  • До начала съёмок Стивен Дорфф и Эль Фаннинг много времени проводили вместе, «отрабатывая» родственные отношения своих персонажей. Иногда Дорфф даже забирал Фэннинг после школы.
  • Некоторые диалоги в фильме — особенно между персонажами Криса Понтиуса и Эль Фаннинг — являются импровизацией.
  • София Коппола снимала фильм тем же комплектом линз для объектива камеры, которым пользовался её отец в работе над драмой «Бойцовая рыбка» (1983).

Материалы о фильме3

Билеты в кино

Рецензии кинокритиков5

Рецензии зрителей

Отрицательная рецензия
28 ноября 2010 в 18:40прямая ссылка

'Что это было? Не поняла.'

Хотите ругайте, хотите нет, но более однообразного, затянутого и скучного фильма я не видела! Посмотрев рекламу фильма, я с полной уверенностью шла на фильм - драму. Но что я увидела? Первые три минуты зрителям дано было лицезреть как машина ездит кругами. Затем, мы видим как весьма симпатичный парень смотрит стриптиз. Что происходит далее? Ничего! Никакого развития событий. Лишь шикарные машины, деньги, секс. Реакция зала не заставила себя долго ждать. Одна часть людей вставала, собирала вещи и не дожидаясь окончания ленты - уходила. Другая часть медленно начинала засыпать. В результате, после того как прошёл где-то час с половиной в зале осталось не больше пяти человек. Я до сих пор не понимаю, о чём фильм? Что хотела сказать София Коппола? Для чего фильм был снят? Я не буду расписывать красноречивые рецензии, писать долгие лекции о плохой режиссуре. Просто скажу, что я зря потратила время на фильм, который оставил лишь самые гнусные воспоминания о себе. Заранее прошу прощения у тех, кому мой обзор покажется некорректным, но других слов я не нашла.
Отрицательная рецензия
21 ноября 2010 в 18:12прямая ссылка

Полтора часа в пустую!

Хочу начать с вопроса к тем, кто написал положительные рецензии на этот фильм: что вы в нем нашли?! Я, конечно, тоже поняла, что жизнь актера сложна, что нет времени на общение с дочерью, что она чувствует себя брошенной и что София Коппола решила это донести до зрителей. Но на мой взгляд это получилось очень размыто, что это можно только понять, прочитав аннотацию к фильму. Зададим вопрос, что же мы видим на экране? А видим мы пятиминутный заезд на красивой машине, от которого начинает кружиться голова, два стриптизерш, которые не могут возбудить интереса ни в герое, ни в зрителях.. И именно эти затянутые сцены, которые можно было бы немного сократить, составили моё первое впечатление о фильме. Дальше мы видим много лишней информации. Честно. Для выражения чувств отчуждения, одиночества, скуки и усталости от такой жизни можно было обойтись большие набором сцен, но с меньшей продолжительностью. Вот зачем зрителю смотреть в течении двух минут, как герой ведет машину? Чтобы рассмотреть крупный его план? Он такой красивый что ли? Или талантливо играет усталость? Нет, это не так. И поэтому может фильм и нес какую-то гениальную идею, но её было просто невозможно рассмотреть за этой киноводой. И поэтому ответьте мне, пожалуйста, на вопрос, то множетсво людей, которые посчитали этот фильм ценным для кинематографа, зачем сидеть в темноте полтора часа, если все можно узнать из трейлера?! Не теряйте своего времени зря - не смотрите этот фильм! P.S.: и сразу не ставьте значок неполезной рецензии, а попытайтесь ответить на мои вопросы честно.
Отрицательная рецензия
18 ноября 2010 в 06:48прямая ссылка

Человека... Человека забыли!

Или реклама вещей, как пик искусства кинематографа?! Просмотр фильма состоялся на официальном пресс-показе 16 ноября. Если честно, я так и не понял, какую же цель преследовала София Коппола, снимая этот набор сцен? Если вы раздумываете смотреть ли данный проект, отмеченный Золотым львом на 67 Венецианском кинофестивале, стоит сперва задаться вопросом любите ли вы смотреть рекламу? Десятки однотипных и непрофессионально снятых огрызков об одном и том же товаре? Если да - фильм «Где-то» для вас! Если нет - от просмотра стоит воздержаться. На протяжении всей ленты зрителю демонстрируют три вещи: машину, сигареты и пиво. Среди этого теряется главный герой Джонни Марко (Стивен Дорфф). Что я имею ввиду? Кому приятно смотреть на такой автомобиль, как Феррари? Я думаю любому! Однако, наверное, интереснее лицезреть это воплощение прогрессивной дизайнерской мысли, максимальной роскоши и комфорта в профессионально сделанном ролике, где суперкар будет показан на фоне восхитительных ландшафтов! За пару минут зрителю продемонстрируют все его достоинства, покажут со всех ракурсов. Результатом просмотра станет неистовое желание обзавестись такой прелестью! А теперь вопрос на засыпку: «Интересно ли вам смотреть на одну лишь заднюю часть такой красивой и идеальной машины в окружении городских джунглей или в потоке других авто на протяжении 5 минут?» Честно говоря, сомневаюсь... При демонстрации этого момента, камера не меняет своего местоположения! Характерные звуки ревущего мотора - единственное, что скрашивает это унылое и скучное зрелище. Образ Феррари возвращается в фильм многократно, и именно с машины, кстати, начинается повествование: зрителю демонстрируют кусок трассы, где статично установлена камера, по этому повороту с ревом стремительно проносится суперкар, внизу идут титры, когда надписи заканчиваются, машина вновь пролетает по этому самому месту, потом еще раз, еще и еще, и еще, и еще... Ты начинаешь подумывать, что у тебя случается многократное де жа вю, однако, это не так! Через силу начинаешь домысливать того, чего нет на экране и оценивать сие с философской точки зрения - типа показана цикличность жизни, повторение событий, замкнутость, не возможность остановиться, пока не кончится бензин - т.е. не остановится сердце человека - тогда смерть, тьма, вечная скука и отсутствие эмоций. Но, уличив себя в невольном развитии синдрома поиска глубинного смысла там, где его быть не может априори начинаешь скоропостижно гнать назойливые мысли прочь... Все размышления становятся неактуальны, как только вместо машины на экране начинают показывать два шеста, установленные в спальне главного героя, на которых вертятся две самки, всячески стараясь соблазнить его и ублажить. Однако мысли о герое быстро улетучиваются, ибо в кадре вновь появляется Феррари. Знаете, у меня создалось впечатление, что на бюджет фильма была куплена эта самая машина, либо она была арендована у автосалона, и обязательным пунктом в контракте было показывать ее во всех возможных моментах. В фильме «Плохие Парни 2» тоже был автомобиль этой марки и там он был лишь средством передвижения, в творении Софии Копполы машину показывают для того, чтобы просто показать машину. Вот так банально. Читая очередное предложение про Феррари, вы наверное думаете, сколько уже можно и жаждете дальнейшего разбора полетов. Я это сделал умышленно, чтобы показать, насколько зрителя достают по фильму с навязчивой рекламой автомобиля! Все-таки это художественный фильм, а не полуторачасовой рекламный ролик! На самом деле, чем дальше развиваются события, тем становится только хуже! Трейлер к фильму был вполне ничего, но сама лента получилась отвратительной, из-за чрезмерной затянутости каждого момента. Главный герой всем своим видом он напоминает торчка со стажем, который только и делает, что пьет литрами пиво, жрет непонятную байду и трахает кого попало. Он конкретно не высыпается, поэтому даже во время ублажения очередной давалки он засыпает, уткнувшись ей в прямо причинное место... Хм, как аллегорично! Сколько поводов для размышления в этих чрезвычайно важных моментах, которые демонстрируются по целой минуте, явно выдерживая некую паузу, при этом ее передерживают настолько, что инстинктивно начинаешь искать рукой пульт дистанционного управления, дабы перемотать бездейственный цейтнот. Джонни явно не знает, что ему делать, однако не его тумбочке громоздятся сценарии - почему бы не прочитать их и не заняться производством очередного фильма? От депрессии трудом лечатся! Я думаю, если бы Джонни занялся делом, то с успехом исцелился бы от скуки, а так же и избавился от излишков свободного времени. Человек - сам кузнец своего счастья, ибо нет судьбы, кроме той, что мы сами творим. А то потом выясняется из некролога, что какая-нибудь очередная птица высокого полета шагнула на новую ступень своего развития из окна люкса, оставив прекрасную подпись из собственных мозгов на асфальте. Газеты же на следующее утро будут пестрить заголовками в духе «жил, творил, любил», подразумевая под этим на самом деле: «существовал, маялся, трахался». Среднестатистический зритель закончит свой просмотр на этом моменте. Однако, когда кажется, что надежды уже нет, к Джонни приезжает дочка Клео (Эль Фаннинг). Мелькает надежда, что сейчас-то все разовьется и заблистает яркими красками, но этому не суждено было оправдаться, как и надежде на то, что паренек вообще является взрослым человеком, осознающим свою ответственность за себя, за своего ребенка, которого он бросил когда-то... Дочка старается создать для папаши все условия и нерадивый отец замечает, что еда стала вдруг вкуснее, ибо приготовлена с любовью, а досуг стал более разнообразным... В зале то и дело загорались экраны-маячки мобильных телефонов. Я никогда не видел их в таком количестве, и появляющихся с такой частотой - все дело в затянутой тягомотине... Из этой истории могла бы получиться неплохая пятнадцатиминутная короткометражка о взаимоотношениях отца и дочки, можно было затронуть проблему лишнего человека, вместо этого зрители получили отвратительный по форме и содержанию бессвязный и нудный мыльный пузырь, который для красоты обвязан бантом якобы драматизма. Смотреть ленту «Где-то» Софии Копполы рекомендуется как фон, чтобы скорее заснуть, ибо у разумного, энергичного и радующегося жизни человека происходящее на экране вызовет оправданную зевоту по причине того, что главный герой чрезмерно далек от зрителя, ему не удается найти контакт, поэтому в целом персонаж, как и сам фильм воспринимается чрезмерно холодно и с абсолютным безразличием.
Положительная рецензия
16 ноября 2010 в 21:47прямая ссылка

Somewhere over the rainbow...

Skies are blue, And the dreams that you dare to dream Really do come true. Своеобразным символом в фильмах Софии Копполы является отель, в котором происходит основное действие. Вот и «Где-то» не стал исключением, впервые выдвинув на одну из главных ролей легендарный Лос-Анджелесский отель Шато Мормон (т. к раньше в отеле снимались только отдельные сцены таких известных картин, как «Дорз» и «Четыре комнаты», но не фильм целиком). Благодаря пониманию режиссера всей необыкновенной атмосферы и отличительных черт отеля, владелец Шато пошел навстречу съемочной группе и так появился на свет новый фильм обладательницы премии Оскар. Успешный актер Джонни Марко (Стивен Дорфф) ведет разгульный образ жизни, активно пользуясь своим звездным статусом, он беззаботно прозябает в мире денег, славы и соответствующих соблазнов. Устав от бесконечных вечеринок, шумных ночей с близняшками-стриптизершами или просто случайными барышнями, на очередное похмельное утро Марко осознает насколько тягомотно и пусто его существование, в целом никуда и ни к чему не стремящееся. И в этот тяжелый период переоценки ценностей неожиданно врывается его 11-летняя дочь (Эль Фаннинг), которая и заполняет образовавшуюся пустоту, переворачивая внутренний мир отца с ног на голову… Персонаж Джонни Марко представляет собой собирательный образ голливудской богемы. В этом образе режиссер показывает обратную сторону неугасающей популярности звезд, волокиту публичной жизни, основываясь на личном опыте. Для Софии чрезвычайно важно снимать кино именно по своему сценарию, ибо тогда у нее получается добиться натуральной атмосферы, живой и непринужденной. В данной картине можно с легкостью уловить автобиографические нотки, т. к «Где-то» повествует об отношениях звездного отца с его дочерью. София с детства ездила с папой по разным городам, перебираясь из одного отеля в другой, вращаясь в актерских тусовках, следя за тяжелыми буднями творческих людей. Собственно поэтому в ее картинах тщательно вырисовываются подлинные наблюдения, характерные детали и оригинальные импровизации актеров, в результате особого настроения, создаваемого во время съемки волшебницей Копполой. В подобной актерской свободе Стивен Дорфф и Эль Фаннинг могли сами довершать психологическую составляющую героев. Стивен абсолютно точно уловил суть Джонни, продемонстрировав на экране человека, живущего по инерции, с вечным шумом в голове, зависимого от выпивки, таблеток… но в тоже время сохранившего чувство юмора, способность любить и нести ответственность за свою маленькую дочь. Которую, кстати, убедительно сыграла уже далеко не новичок в мире кино, несмотря на свой юный возраст, Эль Фаннинг. Она ясно отобразила современного подростка, полуброшенного родителями, показав недюжинный талант, как драматической, так и комедийной актрисы. «Somewhere» вобрал в себя все лучшее, что есть в творчестве Софии Копполы. Это невероятно проникновенная, ироничная, трогательная, живая и чертовски правдоподобная кинолента. Ведь наверняка каждый из нас закапывался глубоко-глубоко в себя с вечными вопросами «В чем смысл нашей жизни?», «Какая жизнь является наилучшей, самой достойной?»… В этом и заключается главный посыл фильма. Неизведанное, далекое «где-то» тянет нас к себе, обнадеживая нахождением истинного пути к счастью, но зачастую мы сами не знаем чего хотим и какой лучше выбрать путь.
Отрицательная рецензия
29 ноября 2010 в 18:25прямая ссылка

Мммм... А когда кончится реклама?

Перед тем, как пойти в кино на этот фильм, решил пробежаться по отзывам людей, уже на нем побывавших. Исходя из них, ожидал увидеть что-то очень... красивое, сложное. Настоящее кино для эстетов. Но то, что я увидел... Это... где-то... за гранью... кошмара. Собственно, весь фильм нам подают поочередно 3 вещи: эротику (причем, абсолютно скучную), типа экшн (езда по городу на Феррари на скорости, близкой к скорости черепашки) и... какая-то болтовня. Главный герой - чрезвычайно унылая личность, он кто-то вроде супер-мега звезды. И, по сути, весь фильм должен строиться на его внутренних переживаниях, на его эмоциях. Но их нет. То есть вообще нет. Он, как кукла ходит по декорациям, катается по городу, постоянно спрашивает у дочки: 'За нами нет хвоста?', когда его там и в помине нет. Ожидалось что-то совершенно другого уровня. Просто ужасно показаны взаимоотношения между отцом и дочерью. Сперва они играют в Guitar Hero. Потом он играет один, а его дочку в этот момент прямо таки соблазняет непонятного вида мужчина. Кстати, так и не понял, кем он приходится главному герою. Но апофеозом глупости в фильме стал звонок главного героя жене, когда он просто зарыдал. Боже мой. Это же так убого. Не верю. Шекспир бы ужаснулся, что подобные 'творения' считаются у нас классной вещью. На мой взгляд это ужасно. Максимум 3 из 10 И то не уверен, что фильм достоин такой оценки.
Положительная рецензия
25 мая 2026 в 18:00прямая ссылка

Где-то в пустоте

Карьера или семья? Стоят ли общественный успех и даже мировая слава упущенных лет с близкими? Насколько важны едва уловимые мгновения рядом с теми, кем мы дорожим? И дорожим ли мы хоть кем-то? На эти вопросы неспешно отвечает фильм Софии Копполы. Сначала фильм кажется почти бессюжетным, однако постепенно можно уловить довольно четкий посыл автора, складывающийся из разрозненных и ярких сцен. Знаменитый актер погружен в абсолютную пустоту. Пьянки, шумные вечеринки в отеле, случайные связи не приносят герою морального и физического удовлетворения. На утро он просыпается совершенно разбитым, и всё повторяется заново. Бессмысленность его жизни передается через экран и навевает скуку. Такая же скука наполняет самого героя, несмотря на деловые встречи и работу на съёмках. Очевидно, что персонаж очень устал от процесса, кино его, как мне кажется, не увлекает, всё давно превратилось в рутину. Иногда бывшая жена оставляет ему дочь, но даже это не сильно оживляет героя. Но однажды дочь-подросток остаётся с ним на более долгое время. Тут-то и начинается трансформация персонажа. Узнаваемый визуальный стиль Софии Копполы удерживает у экрана. Очевидно, что данный фильм для режиссера автобиографичен, так как сама София является дочерью звёздного отца. Она с детства находилась на съемках и посещала светские мероприятия и премии. В фильме София рефлексирует на важную для нее тему. Юная Эль Фаннинг смотрится очень органично в кадре, все сцены с ее участием интересно смотреть. В итоге герой впервые задумывается об отцовстве, вспоминает о бывшей жене, осознает ту самую давящую пустоту своей жизни, где семья - великая ценность, пытается сказать дочери какие-то важные слова. Я думаю, что это не финальная точка, не всё потеряно, герой ещё может поменять приоритеты своей жизни и заняться воспитанием дочери более плотно. Она открыта к нему, у них многое впереди! Также мне очень нравится сцена с нанесением грима, она подсвечивает нелёгкую работу людей за кадром: гримеров, визажистов, дизайнеров, а также показывает труд актёров. Хотя за весь фильм мы так и не можем оценить талант нашего героя Джонни Марко (Стивен Дорфф), но видим непростые будни актера в этой сцене. Фильм легкий, медитативный, элегантный, ему стоит уделить внимание.
Положительная рецензия
3 июня 2023 в 02:16прямая ссылка

Этот фильм поймут лишь те, кто прошёл через развод и имеет детей.

Кинолента повествует о жизни разведённого отца, который остро переживает кризис среднего возраста и для которого всё уже приелось, всем насытился и ничего не желает, кроме базовых потребностей: любить и быть любимым самыми для него близкими людьми. Матерью его дочери и любимой жены. И ничто не способно ему помочь в его печали. Вместе с тем, он хоть и актёр, но по какой-то неведомой причине прячет свои чувства, не может их разрешить в общении ни с дочкой, ни с бывшей женой. Ему не хватает решительности, внутреннего стержня, мужественности. Его робкие попытки наладить отношения разбиваются о решительные отказы жены, которая его не может простить за распутную жизнь. Этот фильм поймут лишь те, кто прошёл через развод и имеет детей. Я смотрел этот фильм очень чутко реагируя на мимику героев, в которой было раскрыто больше, чем словами. Фильм - как психотерапия, действует медленно, но верно, заставляя зрителя пройти как сквозь ледяные струи водопада эмоций, прочувствовать яркие переживания, которые стимулирует просмотр.
Положительная рецензия
2 апреля 2023 в 20:09прямая ссылка

Жизнь взаймы

Можно проживать жизнь взаймы, занимая мгновения счастья, украдкой выгадывая себе нечаянные часы и случайные дни радости, неожиданно находя ответный трепет там, где, казалось бы, ничего уже не могло вызвать хоть какого-то душевного отклика. Крадучись быть счастливым, стыдиться этого, тысячи раз обещать себе, что больше этого не повторится, но вновь падать в манящую пропасть, чтобы урвать себе ещё капельку чужой жизни. И то, что позже придётся расплачиваться за испытанное удовольствие, что цена эта будет неизмеримо высокой, а расплата тяжким бременем упадёт на тебя, прибив к земле – не останавливает, ведь так хочется чувствовать себя живым, даже если эта жизнь взята в долг. В принципе, все фильмы Софии Коппола, снятые на сегодняшний момент, рассказывают об одном – о людском одиночестве. Но только две из этих картин так полно зарифмованы друг с другом. И, как это бывает в поэзии, идентичность рифмы упрощает восприятие стихотворения, позволяя запаковать в него иногда прямо противоположные посылы. Фонетическое созвучие скрывает смысловую уникальность, которую читатель разгадывает сам. Так и с кино: атмосферное сходство картин позволяет получать удовольствие от нюансов каждой из историй, от их по-разному расставленных акцентов. И это неудивительно, ведь между «Трудностями перевода» (2003) и «Где-то» (2010) – семь лет жизни режиссёра. Шарлотта в исполнении Скарлетт Йоханссон – молодая девушка, недавно вышедшая замуж, она только начинает свой жизненный путь, и страдает от скуки и необъяснимой тоски. «Вроде жив и здоров, вроде жить-не тужить, так откуда взялась печаль?» – вопрос этот однажды посещает каждого. Кто-то ответом пишет песни, кто-то – снимает фильмы, а кто-то – живёт персонажами этих песен и фильмов. Мужской версией Шарлотты является Джонни Марко (Стивен Дорф в этой роли – просто великолепен, таким я его ещё не видел) – кинозвезда на вершине своей карьеры, разведённый плейбой, у которого есть дочка тринадцати лет. Однажды она приезжает к нему погостить, и несколько дней, проведённых с дочерью, меняют что-то внутри Джонни, он понимает, что проживает не свою жизнь, а что-то ему чуждое и ненужное. У жизни взаймы – две стороны. Есть те, кто её берут в долг, и те, кто отдают. И если первые испытывают хотя бы иллюзию счастья, то вторые лишены и этого. Поселившись в потребительском раю, и имея всё, о чём только можно мечтать – шикарный автомобиль, коллекцию милашек в постели, тренера и массажиста, визажиста и стилиста, портного, музыканта, весь сонм обслуживающего персонала, а также всю королевскую рать в придачу – Марко проживает отпущенный ему срок без цели, без смысла, без ощущений, без чувств. Слава – его работа, популярность – его ремесло; интервью, встречи с поклонниками, презентации, фотосессии, пресс-конференции и посещение торжественных церемоний – это рутина. То, что для обычного человека – предел мечтаний, для Джонни – скука смертная. Внешне красив, в отличной физической форме, в душе он – глубокий старик, которого уже ничего не радует, и потому старческий грим а-ля «Брэд_Питт_Бенджамин_Баттон», который на самом Питте смотрелся нелепо, на Джонни Марко – вполне гармоничен. Потому что глаза – единственное, что в этом «лице» от Марко – это настоящие глаза старика, уставшего от «жизни». Устал пить, флиртовать, заниматься сексом, играть в казино, получать массаж и прочие оздоровительные процедуры, отдыхать на пляже, давать интервью, проходить фотосессии, ездить на дорогом авто, селиться в отелях, принимать душ в чужих номерах и откалывать номера в чужих душах. Существовать в рамках заведённых правил и распорядков – но не жить. Он раздал свою жизнь по кусочкам – сценаристам, чьи придуманные истории воплощает на экране, режиссёрам, в роли альтер-эго которых выступает, поклонникам, грёзы которых олицетворяет. Он раздал свою жизнь, думая, что отдаёт в долг, что достигнув вершины, сумеет всё наверстать. Да только в долг жизнь отдать нельзя, она уходит безвозвратно. Так уходит жена с твоим ребёнком к другому, и даже через десяток лет остаётся той единственной, кому ты можешь позвонить, рыдая в предрассветный час от одиночества. Время течёт только в одну сторону и не возвращается. Фарш назад не прокручивается, и вместо живой плоти ты получаешь однородную мякоть существования, из которой только котлет слепить или пельменей сварганить – настоящего жаркого уже не получится. Жизнь не здесь. Она где-то там за горизонтом событий, за периметром славы и денег, за гранью материального, там, где сливаются в одну точку пустыня, небо и дорога. Где-то там… ПС. Главное отличие фильмов: Шарлотта к концу картины возвращается из побега «в Билла Мюррея» назад, а Джонни Марко, наоборот – отправляется в неизведанное Где-то. Бросив свою дорогущую машину на шоссе посреди пустыни, счастливо улыбаясь, он уходит из кадра. ППС. София – сама «женская версия» режиссёра Копполы. ПППС. Вопрос о глобализации на пресс-конференции в Италии ставит героя фильма в тупик, Коппола отвечает на него же со свойственным ей юмором: позже в отеле Джонни Марко смотрит по телевизору сериал «Друзья» в итальянском дубляже, и отлично обходится без перевода на английский. Он меняет страны, но для него ничего не меняется – те же отели, те же приёмы, те же церемонии награждения (только вместо «Эмми» – премия национального итальянского телевидения).
Положительная рецензия
15 марта 2023 в 15:27прямая ссылка

Ангедония

За что я больше всего люблю дочь культового режиссера Нового Голливуда так это за её позволение наблюдать, как бы странно это не звучало. Без лишних нравоучений и психоложества. София Коппола просто снимает то, что хочет показать и позволяет зрителю просто понаблюдать за происходящим и прочувствовать кино. Если вспомнить каждый её фильм, то всех их, в той или иной степени можно отнести к классическому американскому постмодернисткому инди. Практически во всех фильмах Копполы (за исключением «Рокового искушения» и «Последней капли» (которые, как мне кажется, были больше комерс нежели авторскими, первый уж точно) сложно выделить трех-актную структуру, ярко-выраженную/изложенную мораль, классический нарратив. Она просто снимает то, что резонирует с её ментальностью и то, что она хочет показать. “Где-то» яркий тому пример. Фабула проста. Успешный актёр (Стивен Дорфф), прибывающий в чем-то схожем по состоянию на кризис среднего возраста, живёт и убивает время в ЛА, попутно налаживая связь со своей 11 летней дочерью (Эль Фаннинг). Он проводит всё время в состоянии гедониста-прожигателя жизни, однако, он не чувствует себя счастливым. Мне очень нравится, как Коппола с помощью темпа и нарратива позволяет прочувствовать эмоциональное состояние персонажа и пропустить через себя всё это ощущение одиночество и бессмысленности экзистенции. Я считаю, что этот фильм не многим хуже гениальных в своей экспрессии «Трудностей перевода». «Где-то» лучше смотреть в определенном состоянии и в определенный жизненный этап. Тогда, скорее всего, он срезонирует и попадёт туда, куда нужно. Прочувствуйте это кино. 8 из 10
Положительная рецензия
13 июня 2022 в 16:12прямая ссылка

Где-то

Фильм Софии Копполы. В задумчивом промежутке остановилась на кадре из-за Стивена Дорффа: он так беспомощно добродушно созерцал стриптизерш на пилонах, и так же добродушно заснул, наглядевшись. В углу экрана чиркнули название: 'Где-то'. Возникла ассоциация с 'Однажды в Голливуде', как его лайт-версия. Только у героя Питта бесконечный 'excitement', 'эксАйтмэнт!' Здесь же герой 'морально разложился' в рутине востребованности киношаблонов. Есть дёргающие зрителя за рукав какие-то упоминания по ходу. Дочь рассказывает ему о книге 'Сумерки'. Друг героя, вроде развлекая его дочь, но зло молотит стереотипами типичного нечитающего/непишущего американца: 'учительницы балета наверно, все алкоголички', на видеоигре: 'О, ты Мария Шарапова! Коммунистическая дрянь!' Фильм 2010 г, на всякий случай. Эль Фаннинг соответствует возрасту своей героини. Она держит поразительно говорящее выражение личика в отеле утром за столом, при папиной очередной одноразовой гостье. Вообще очень ощутима гармония общения отца средне-молодого состояния непри́вязи ни к кому, и его 11-летней дочки, хорошей, увлекающейся фигурным катанием, домашней неиспорченной девочки. Ну и странно, что после их общей поездки в Италию на премьеру его фильма, герой всё-таки отправляет дочь до пункта назначения на такси одну. До этого дочь плакала, что не знает, когда вернётся мама из поездки. Про этот их летний лагерь он не знает ничего, так что мог бы до приезда бывшей жены оставить девочку рядом с собой. Тем более, что он бесцельно вернулся в свой отель, беспокойно ощущая себя 'ничтожеством'. А, ну и когда герой идёт вдоль дороги, вдоль полей, колосящейся бесплодной пшеницей 'Монсанта', видимо, это он что-то решил. Где-то. /Напомнило. Участие Стивена Дорффа в клипе 'Time', в официальной версии 'Everytime'. Клип отснят на семь лет раньше этого фильма, вот там Дорфф хорош, ничего особенного не делая. В клипе Британи Спирс буянит...
, зарегистрированных на Кинопоиске, и здесь появятся оценки, которые ваши друзья поставили этому фильму...